¿Por qué la pintura china enfatiza la necesidad de lograr las tres cualidades únicas de la poesía y la pintura?
A continuación, presentaremos brevemente los conocimientos básicos de la pintura china:
Características de la pintura china
En comparación con la pintura occidental, la pintura china tiene sus propias características obvias. . La pintura tradicional china no presta atención a la perspectiva, no enfatiza los cambios de luz y color de los objetos en la naturaleza y no se ciñe a la apariencia de los objetos, sino que enfatiza la expresión del interés subjetivo del autor. La pintura china enfatiza "transmitir espíritu a través de la forma" y persigue un sentimiento de que "la belleza se encuentra entre la similitud y la diferencia": ¿Qué pasa con la pintura occidental? Enfatiza "escribir forma con forma". Por supuesto, en el proceso creativo, también presta atención a la expresión del "espíritu". Pero presta gran atención a la integridad y generalidad de la imagen. Algunas personas dicen que la pintura occidental es un arte de "reproducción" y la pintura china es un arte de "expresión", lo cual no es descabellado.
En comparación con la pintura occidental, la pintura china tiene sus propias características únicas, que también se reflejan en sus técnicas artísticas, divisiones artísticas, composición, uso de pluma y tinta y color. Según las técnicas artísticas, la pintura china se puede dividir en tres formas: pincelada meticulosa, pincelada a mano alzada y pincelada combinada. Gongbi es un método de pintar y representar capa por capa con un pincel de manera ordenada y meticulosa. Los detalles son claros y meticulosos, y los objetos se representan con pinceladas extremadamente delicadas, por eso se llama "Gongbi". ¿Y la escritura a mano alzada? En comparación con el gongbi, se utiliza una pincelada vigorosa y concisa para describir la forma y el espíritu de los objetos y expresar las emociones del autor. Debes tener un alto nivel de capacidad de generalización, una concepción artística implícita que puede obtener el doble de resultado con la mitad de esfuerzo, y debes escribir con precisión, habilidad y habilidad. La forma de escritura a tiempo parcial es una aplicación integral de pincelada meticulosa y a mano alzada.
Desde la perspectiva de las ramas del arte, la pintura china se puede dividir en tres ramas: figuras, paisajes, flores y pájaros, en función principalmente de los diferentes objetos representados. Los animales, los caballos con arcos, los insectos, las frutas y las verduras de las pinturas chinas se pueden clasificar en estas tres categorías respectivamente.
La pintura china también tiene características propias en la composición, uso de pinceles, uso de tinta y uso del color. En términos generales, la composición de las pinturas chinas no sigue la regla de oro de las pinturas occidentales: es una voluta larga o un eje vertical, y la relación largo-ancho está "desequilibrada". Pero bien puede expresar la especial concepción artística y el interés subjetivo del pintor. Al mismo tiempo, la pintura china y la pintura occidental tienen diferentes perspectivas. La perspectiva es un término utilizado en pintura, lo que significa que al pintar, todos los objetos se muestran correctamente en el plano para darles una sensación de espacio y tridimensionalidad. Este método se llama perspectiva. Debido a que el fenómeno de la perspectiva es que lo cercano es más grande y lo lejano es más pequeño, a menudo se le llama "método lejano y cercano". Las pinturas occidentales generalmente utilizan la perspectiva de enfoque, al igual que las fotografías. Está fijado sobre una base. Debido a limitaciones de espacio, todo lo captado en la toma será fotografiado de forma veraz, de lo contrario no será fotografiado. La pintura china no está necesariamente fijada sobre una base ni se limita a un horizonte fijo. Puede mover su pie para pintar según los sentimientos y necesidades del pintor, absorbiendo todas las escenas visibles e invisibles en sus propias pinturas. Este tipo de perspectiva se llama perspectiva de dispersión o perspectiva multipunto. Como todos sabemos, la perspectiva dispersa se utiliza en pinturas famosas de la dinastía Song del Norte y en "A lo largo del río durante el festival Qingming" de Zhang Zeduan. "A lo largo del río durante el festival Qingming" refleja las escenas ricas, complejas y coloridas dentro y fuera de Bianliang, la capital de la dinastía Song del Norte. Está centrado en el río Bianhe, desde las lejanas pinturas chinas hasta el animado "Hongqiao" el público puede ver la ciudad y el campo, no solo se pueden ver los peatones en el puente y los barcos debajo del puente; están cerca, y a lo lejos se puede ver la calle y el puerto fluvial. Además, no importa dónde se encuentre, las proporciones del paisaje son similares. Si sigues el método de pintura occidental de centrarte en las máquinas, muchos lugares no podrán pintarse en absoluto. Este es un método de perspectiva único creado por antiguos pintores chinos basado en las necesidades de contenido y expresión artística.
En términos de pluma y tinta, es una parte importante de la forma de la pintura china. Utilice el lápiz para resaltar el grosor, la lentitud, la frustración, la rotación, los círculos cuadrados y otros cambios para expresar la textura del objeto. En términos generales, hay que usar fuerza para comenzar y dejar de escribir, la muñeca debe estar rígida, la respiración en el medio no debe interrumpirse y el bolígrafo no debe agarrarse a la ligera. Cuando se usa el bolígrafo, la fuerza es ligera y flotante, la fuerza es pesada y resbaladiza, el movimiento es lento, el bolígrafo es delgado y se está utilizando el tablero. Debe quedar tan curvo como un arco y tan recto como una regla. Todo esto es cuestión de usar el bolígrafo. Se puede decir que los dieciocho trazos de anzuelo y sedal resumidos por los antiguos son un resumen de la experiencia del uso de pinceles en la pintura china. En cuanto al uso de tinta, enfatiza la interacción de frotamiento, frotamiento, luz y teñido, y la configuración razonable de seco, húmedo, espeso y ligero para dar forma a la forma y realzar la atmósfera. En términos generales, la belleza del uso de tinta en las pinturas chinas reside en la combinación de tonos. Todas las sombras no tienen espíritu, deben tener sombras, las sombras deben ser excitantes pero no estancadas, las sombras deben ser elegantes pero no sombrías.
Trabajar con tinta también es como trabajar con color. En la antigüedad, existía la experiencia de dividir la tinta en colores, y también existía un estilo de pintura que valoraba la tinta como si fuera oro. Al usar tinta, debe haber una fuerte combinación de vida y armonía, de modo que haya ligereza en el espesor y espesor en la ligereza, fuerte y subfuerte, ligero y ligero, que son formas flexibles de usar pinceles en chino; cuadro. Debido a que la caligrafía y la pintura chinas tienen muchas similitudes en herramientas y pinceladas, han formado un vínculo indisoluble. Los antiguos han dicho durante mucho tiempo que "la caligrafía y la pintura tienen el mismo origen". Sin embargo, existen diferencias entre los dos. La variedad de caligrafía, especialmente la escritura cursiva, es mejor que la de la pintura, y la tinta utilizada en la pintura es más colorida que la caligrafía. El término "pincel y tinta" se considera el término general para las técnicas de pintura china. No es sólo un medio para dar forma a la imagen, sino que también tiene un valor estético independiente.
La pintura china también tiene sus particularidades en la coloración. Los pigmentos utilizados son en su mayoría polvos de minerales naturales o caparazones de animales, que son resistentes al viento y al sol y duran mucho tiempo. El método de coloración es principalmente pintura plana, que persigue el efecto del color inherente del objeto y rara vez cambia la luz y la sombra.
Las características de la pintura china mencionadas anteriormente hacen referencia principalmente a la pintura china. Pero estas características han cambiado con el avance de los tiempos. El contenido y la forma del arte también se están actualizando y cambiando. Especialmente después del Movimiento del 4 de Mayo, llegó una gran cantidad de pinturas occidentales. Con su mente amplia, las pinturas chinas absorbieron muchas técnicas del arte occidental, enriqueciendo el poder expresivo de las pinturas chinas. Sin embargo, independientemente de los cambios, las características básicas de la pintura china, una nación tradicional, no pueden perderse. Las excelentes tradiciones de la pintura china deben mantenerse y llevarse adelante, porque la pintura china tiene su propio sistema único en el mundo del arte. Brilla solo. La pintura china es la cristalización de la gran sabiduría, el talento sobresaliente y el trabajo duro de nuestra nación, y es una riqueza preciosa de nuestra nación.
Herramientas de la pintura china: los cuatro tesoros del estudio
La pintura china y la pintura occidental tienen sus propias características de expresión, que están estrechamente relacionadas con la base material de la pintura, es decir , herramientas y materiales. Luego, veamos las herramientas y materiales utilizados en la pintura china.
Las herramientas y materiales de la pintura tradicional china se componen básicamente de plumas, tinta, papel y piedras de entintar. La gente suele llamarlos los "cuatro tesoros del estudio", lo que significa aproximadamente que son los cuatro tesoros del estudio que son necesarios para el estudio de un erudito. Porque los antiguos literatos chinos básicamente podían escribir, dibujar o ambas cosas, y no podían prescindir de los cuatro tesoros de la pluma, la tinta, el papel y el tintero.
Los cuatro tesoros del estudio - Pluma estilográfica
Hablemos primero de la pluma. Entre los muchos productos de bolígrafos, los pinceles para escribir son una categoría exclusiva de China. El pincel de escritura tradicional no sólo es una herramienta de aprendizaje necesaria para los antiguos, sino que también tiene un poder único para expresar el encanto especial de la caligrafía y la pintura chinas. Sin embargo, debido a que los pinceles son frágiles y difíciles de conservar, hay muy pocos pinceles antiguos que se hayan transmitido hasta el día de hoy. La historia de la fabricación de pinceles es muy larga. Ya en el Período de los Reinos Combatientes, el uso de pinceles estaba bastante desarrollado. La caligrafía y la pintura chinas son inseparables del uso de pinceles. En la antigüedad existían muchos tipos de plumas estilográficas. A juzgar por las materias primas de los bolígrafos, hay pelo de conejo, pelo blanco, pelo azul, pelo amarillo, barba de oveja, pelo de caballo, pelo de venado, pelo de almizcle, pelo de tejón, pelo de perro mapache, pelo de visón, bigote, cola de rata, tigre. pelo, cola de lobo, piel de zorro, piel de nutria, piel de orangután, pluma de ganso, pluma de pato, pluma de pollo. En términos de rendimiento, hay cepillos de cerdas duras, de cerdas suaves y dobles. A juzgar por la textura del cuerpo de la pluma, hay bambú, bambú de plumas, bambú manchado, bambú de palma, bambú púrpura, alitas de pollo, sándalo, nanmu, palo de rosa, madera fragante, laca tallada, laca verde, caracol, marfil, cuerno de rinoceronte, cuerno de buey, caparazón de tortuga, jade, cristal, vidrio. Según el propósito del bolígrafo, hay bolígrafos de paisaje, bolígrafos de flores, bolígrafos de tendones de hojas, bolígrafos de figuras, bolígrafos de línea de ropa, bolígrafos de hueso y bolígrafos de colores.
Los primeros pinceles se remontan a hace unos dos mil años. Aunque no hay pinceles de escritura reales de la dinastía Zhou occidental y posteriores, podemos encontrar algunos signos de uso de pinceles en patrones de cerámica pintada prehistórica e inscripciones en huesos de oráculo de la dinastía Shang. Durante la dinastía Zhou del Este, los pinceles se usaban ampliamente para escribir tiras de bambú y libros de seda. En la tumba de Zeng Houyi en Leigudun, provincia de Hubei, se encontró un pincel de escritura del período de primavera y otoño. Es la pluma más antigua descubierta hasta ahora. Más tarde, los bolígrafos del Período de los Reinos Combatientes desenterrados en la montaña Zuojiagong en la ciudad de Changsha, provincia de Hunan, los bolígrafos de la dinastía Qin desenterrados en Shuihudi, condado de Yunmeng, provincia de Hubei, y Fangmatan, ciudad de Tianshui, provincia de Gansu, así como en Mawangdui, Changsha, montaña Fenghuang. , Condado de Jiangling, provincia de Gansu y Dunhuang Los pinceles Han de Xuanquanjia y Maquanwan en la ciudad de Wuwei, el área de Guguyan de la Región Autónoma de Mongolia Interior y los pinceles de la dinastía Jin Occidental de Wuwei son materiales preciosos que quedaron de la antigüedad.
En la actualidad, nuestras variedades comunes incluyen Stone Badger, Langhao, Zhulan, Yejin, Hongfa y Yujian Temple, con diferentes formas de pluma. Los cepillos de pelo suave generalmente están hechos de lana y se caracterizan por su suavidad y su alto contenido de humedad. Los hay de varios tipos y tamaños como "cubos" y "bolígrafos de agarre", así como pequeños y medianos como "Crane Strength" y "Crane Foot". Cepillo de doble hebra, alternativamente suave y duro, moderadamente suave y duro. Ahora estamos familiarizados con cosas como "cabello morado" y "nubes blancas".
Los bolígrafos se dividen en largos, cortos, grandes y pequeños, que pueden producir diferentes efectos cuando se usan. Por ejemplo, use un bolígrafo grande para dibujar un dibujo grande y un bolígrafo pequeño para dibujar un dibujo pequeño. Estas son reglas generales, pero no se pueden seguir estrictamente. Por ejemplo, a algunos pintores les gusta usar lana, a otros les gusta usar pelo de lobo y a otros les gusta usar Yamato para hacer pequeñas pinturas, pensando que pueden obtener el efecto de pincel y tinta completos.
Los Cuatro Tesoros del Estudio - México
La impresión de la tinta parece un poco simplista, pero es un artículo indispensable en la escritura antigua. Con la ayuda de este material original, se puede realizar la fantástica concepción artística de la caligrafía y la pintura chinas. El mundo de la tinta no es aburrido, pero sí rico en contenidos. Como producto consumible, la tinta es muy valiosa si se puede presentar intacta hoy.
Antes de la invención de la tinta artificial, se utilizaba generalmente como material de escritura tinta natural o tinta seminatural. La tinta se inventó aproximadamente un año después que la pluma estilográfica. Los patrones de cerámica prehistórica pintados, las inscripciones en huesos de oráculos de Shang y Zhou, tiras de bambú, pinturas de seda, etc., dejan rastros de marcas de tinta originales por todas partes. Según la literatura, la tinta también se usaba en los antiguos castigos con tinta (pintura de caras), cuerda de tinta (utilizada por los carpinteros) y tortuga de tinta (adivinación). Después de este largo proceso, en la dinastía Han, finalmente comenzó a aparecer la tinta artificial. La materia prima de esta tinta se extrae del humo de pino, que se amasa y luego se le da forma a mano. La calidad de la tinta es sólida. Según los registros "Han" de Yingshao de la dinastía Han del Este, "Shang Shuling, Pu She, Cheng y Lang recibieron una tinta grande y una tinta pequeña cada mes". Bai Weiling se encuentra en el condado de Qianyang, provincia de Shaanxi. cerca de la montaña Zhongnan. Hay muchos pinos en el lado derecho de la montaña y es muy famosa por el tabaco que se utiliza para hacer tinta.
Desde la producción del tabaco hasta el producto final, existen múltiples procesos como la inyección de cola, el mezclado, la cocción al vapor y el horneado, además de un proceso de moldeado. El tallado en moldes de tinta es un proceso importante y un proceso de creación artística. Las formas de la tinta son generalmente cuadradas, rectangulares, redondas, ovaladas e irregulares. El molde de tinta generalmente consta de seis piezas: frontal, posterior, superior, inferior, izquierda y derecha, mientras que un molde de tinta redondo o con forma de ídolo sólo requiere cuatro o dos tableros para ser sintetizado. Con tinta incorporada, cierre el martillo y rompa el producto terminado. La punta está grabada principalmente en el lateral para que el molde de tinta se pueda reemplazar fácilmente cuando se reutilice. Hay muchas formas de tinta, que se pueden dividir en tinta natural, tinta lacada, tinta dorada y tinta lacada.
El uso de la tinta en la pintura china también es muy particular. Hay dos tipos de tinta: "humo de aceite" y "humo de pino". La tinta de humo de aceite se elabora a partir de aceite de tung o humo ardiente. La tinta de humo de pino se elabora quemando ramas de pino. Las características de la tinta negra de humo son de color oscuro y brillante; las características de la tinta suelta son de color profundo y opaco. Las pinturas chinas generalmente usan humo de aceite, y solo las pinturas en color usan ocasionalmente humo de pino. Pero cuando se trata de expresar algunas cosas sencillas como mariposa de tinta, terciopelo negro, etc. , también es mejor utilizar humo de pino. La tinta para pinturas chinas generalmente utiliza lingotes de tinta. Cuando elegimos una barra de tinta, debemos fijarnos en su color de tinta. La mejor tinta que puedes ver es la azul y la violeta, la segunda mejor es la negra y la peor es la roja, amarilla o blanca. El método para moler tinta es utilizar agua limpia y moler de manera uniforme y lenta hasta que la tinta esté espesa. La tinta debe estar recién molida. La tinta que tarda demasiado en molerse se llama tinta permanente y la tinta permanente generalmente no está disponible. Sin embargo, a algunos pintores les gusta usar Su Mo para pintar, y esto es solo una minoría.
Actualmente disponemos de una variedad de tintas para pintura y caligrafía, como la tinta china, Yidege y Cao Sugong, que se pueden utilizar en lugar de tinta. En términos generales, para las pinturas gongbi, es mejor utilizar tinta molida y pinceladas a mano alzada. Debido a que la cantidad de tinta es grande, se puede utilizar tinta para caligrafía y pintura.
Hablando del uso de la tinta en la pintura china, también tenemos que hablar del uso del color en la pintura china. La tinta de los "Cuatro tesoros del estudio" debe contener el significado del color, porque el color es también uno de los materiales indispensables en la pintura china. El color también se llama pigmento en la pintura, y los pigmentos de las pinturas chinas son diferentes de los pigmentos de las pinturas occidentales. Los pigmentos utilizados en las pinturas occidentales son todos sustancias químicas. Hay dos tipos de pigmentos en la pintura china, que producirán diferentes efectos cuando se utilicen. Una categoría son las plantas, como la cianina, el astrágalo, el colorete, la peonía, etc. , su rendimiento es transparente y delicado, pero se desvanecerá con el tiempo; el otro tipo son los minerales, como cinabrio, cinabrio, traslúcido a tres verdes, traslúcido a tres verdes, ocre, amarillo piedra, polvo blanco, etc. , opaco, fuerte poder cubriente y no se desvanece durante mucho tiempo. Las pinturas utilizadas en las pinturas chinas son más sencillas que las utilizadas en las pinturas occidentales. Pero da a la gente una sensación diferente, dando a los colores de las pinturas chinas su propio estilo independiente. Hoy en día, para expresar la vida de manera más rica, los pintores chinos también utilizan algunas acuarelas y pigmentos gouache de pinturas occidentales, pero esto sólo se puede hacer con combinaciones apropiadas, y las características de color de las pinturas chinas deben mantenerse si se usan demasiados pigmentos; en las pinturas occidentales, no se parecerán a las pintadas en China.
Los cuatro tesoros del estudio: el papel
El papel es uno de los cuatro grandes inventos de la antigua China y ha hecho contribuciones destacadas a los intercambios culturales a lo largo de la historia. Incluso hoy en día, cuando prevalece el papel fabricado a máquina, algunos papeles tradicionales hechos a mano siguen desempeñando su papel insustituible y brillan con un brillo único.
Los periódicos antiguos todavía pueden vislumbrar su aparición en caligrafía y pintura antiguas.
Mucho antes de la invención del papel, ¿qué materiales utilizaba la gente para tomar notas? Según la literatura y los datos físicos, las primeras personas usaban nudos para tomar notas. Hacían un nudo cuando sucedía algo y lo desataban cuando terminaban. Posteriormente talló caracteres en caparazones de tortuga, las llamadas "inscripciones en huesos de oráculo". Una vez elaborados los bronces, se graban con inscripciones, a saber, "inscripciones de bronce" o "inscripciones de campana y trípode". Luego, escribe las palabras en las piezas cortadas de la madera de bambú, que se llaman "tablones de bambú". Por ejemplo, los trozos de bambú más anchos se denominan "tablas de bambú". Al mismo tiempo, algunos también están escritos sobre tejidos de seda. En el período anterior a Qin, además de los materiales mencionados, también se descubrieron textos tallados en piedras, como las famosas "Inscripciones de tambores de piedra".
Como todos sabemos, el papel fue inventado por Cai Lun de la dinastía Han del Este. Sin embargo, recientes excavaciones arqueológicas han puesto en duda esto. Con el progreso del trabajo arqueológico a lo largo de la Ruta de la Seda del Noroeste, se han descubierto muchos sitios y tumbas de la dinastía Han Occidental, incluidos muchos artefactos de papel. Estos documentos de derechos llevan el nombre del lugar de origen.
A juzgar por el orden cronológico de los documentos antiguos desenterrados hasta ahora, se pueden ordenar de la siguiente manera: papel Fangmatan, papel Baqiao, papel Xuanquan, papel Maquanwan, papel Juyan en la dinastía Han occidental media, playa seca. papel de finales de la dinastía Han Occidental. Estos papeles no sólo son anteriores al papel Cai Lun, sino que algunos de ellos también tienen letras en tinta, lo que indica que se utilizaron para escribir documentos.
La mayoría de las pinturas de la antigua China eran seda seca y seda. De hecho, la seda también es un tipo de tejido de seda. La seda que se utiliza para pintar es bastante especial y ahora a algunos pintores de gongbi les gusta usar seda para pintar. Alrededor de las dinastías Song y Yuan, la gente comenzó a utilizar grandes cantidades de papel para pintar. La seda y el papel tienen cada uno sus propias características. El papel es un producto vegetal y la seda es un producto de seda. Cuando se dibuja tinta sobre papel, es fácil mostrar los cambios de tinta y color. Pintar sobre seda aportará una mayor fluidez a la pintura. Actualmente utilizo principalmente papel para dibujar, normalmente papel de arroz. El papel de arroz se puede dividir en Xuan crudo y Xuan cocido. La propaganda madura se procesa con agua de alumbre y la tinta no es fácil de penetrar. Se puede pintar de forma limpia y meticulosa y colorear repetidamente, lo que lo hace adecuado para pinturas meticulosas como telas de seda. Los anuncios familiares de uso común actualmente incluyen "Anuncio de nieve", "Notas de cigarra" y "Anuncio de mica". Shengxuan no se procesa con agua de alumbre. La tinta penetra fácilmente y no se puede cambiar. Además, puede producir ricos cambios de pluma y tinta al penetrar, por lo que es una excelente opción para pinceladas a mano alzada. Las variedades comunes incluyen "piel limpia", "material de algodón" y "material de algodón".
Además del papel de arroz, a algunos pintores también les gusta utilizar papel pergamino, también llamado papel coreano. Su rendimiento es similar al del papel de arroz, pero su precio es mucho más económico. Por eso los principiantes suelen utilizar este tipo de papel.
Los Cuatro Tesoros del Estudio - Piedra de entintar
La piedra de entintar se utiliza para moler tinta. Se requiere que sea una tinta delicada y húmeda, fácil de aplicar y que la calidad de la tinta sea buena y uniforme sin residuos. También hay varios tipos de piedras de entintar, como piedra de entintar de piedra, piedra de entintar de cerámica, piedra de entintar de ladrillo y piedra de entintar de jade. Los más famosos son Duan Yan de Guangdong y She Yan de Anhui. Sin embargo, la piedra de entintar utilizada para pintar no es necesariamente tan particular. En términos generales, la piedra es de buena calidad, tiene un charco de entintado profundo, una cubierta un poco más grande, puede producir tinta rápidamente al moler y no se evapora cuando se expone al agua.
En las antiguas salas de estudio, además de los cuatro artículos de papelería principales: bolígrafos, tinta, papel y piedras de entintar, también había otros equipos de apoyo, que también eran miembros indispensables de la familia de artículos de papelería. Tu Long, de la dinastía Ming, describió más de 40 tipos de artículos de papelería en "Stationery Collection". Los más comunes son:
Piedra de entintar Bi: también llamada piedra de entintar para bolígrafos, utilizada para comprobar la profundidad de la tinta o enderezar la tinta. Pincel, a menudo utilizado como En forma de hojas.
Arresto: También conocido como armario secreto, reposabrazos y almohada para muñecas, es una almohadilla que se utiliza para evitar que la tinta contamine las manos y axilas al escribir. Arqueado, en su mayor parte hecho de bambú.
Tubo de poesía: Dispositivo para insertar y colocar canciones y libros recitados diariamente detrás de notas de poesía. La mayoría están hechos de bambú, lo que significa elegancia.
Portalápices: También conocido como portalápices o portalápices, sirve para sujetar bolígrafos. Suele tener la forma de la cima de una montaña y el bolígrafo se puede colocar en el hueco. También hay personajes, animales o raíces y ramas naturales, que resultan especialmente emocionantes.
Portalápices: Inserte el bolígrafo en él cuando no esté en uso. Hay muchos materiales, entre ellos porcelana, jade, bambú, madera, laca, etc. Puede ser redondo o cuadrado, con forma de planta u otras formas.
Lavar el bolígrafo: Utilice el bolígrafo para limpiar los restos de tinta tras su uso. La mayoría tienen forma de cuenco, pero también tienen mosaicos u otras formas.
Cama de tinta: Deténgase un rato al moler tinta, porque el área de molienda está húmeda y se utiliza para el almacenamiento temporal de tinta.
Depósito de tinta: se utiliza para almacenar lingotes de tinta. Cajas mayoritariamente lacadas, mantenidas alejadas de la humedad y la humedad. La superficie lacada suele estar pintada con motivos dorados o incrustada con tornillos.
Pisapapeles: También conocido como pisapapeles, se utiliza para presionar papel o libros para mantener el papel y la escritura planos. Generalmente se hace con varias formas de animales.
Inyección de agua: Inyección de agua en la superficie de la piedra de entintar para molerla, normalmente en forma de vasijas redondas o cuadradas con boca, y muchas veces en forma de espíritus malignos, sapos, faisanes y otros animales.
Gotas de tinta: también conocidas como gotas de agua y gotas de libro, almacenan gotas de tinta para moler la tinta.
Caja de piedras de entintar: también conocida como caja de piedras de entintar, se utiliza para colocar piedras de entintar. Lo mejor es elegir morado, ébano, berros o pintura.
Sellos: utilizados en trabajos de caligrafía y pintura, incluyendo sellos famosos, sellos ociosos, etc. , principalmente hecho de piedra Shoushan, piedra Qingtian, piedra Chang, etc. , así como sellos de cobre, jade, marfil, etc.
Yinhe: También conocido como tampón y almohadilla de tinta, se utiliza para almacenar la almohadilla de tinta. La mayoría son de porcelana y jade, redondos y cuadrados, divididos en dos partes: tapa y cuerpo.
Materiales de pintura chinos
La caligrafía y la pintura chinas se pueden escribir en papel, seda, seda, abanicos, cerámica, platos, espejos y otras cosas. Los siguientes son comunes y no incluyen murales.
Versión seda:
Dibujar caligrafía y pintar sobre seda, seda o tela de seda se llama versión seda. Aunque hay muchos pergaminos antiguos, los insectos los dañan fácilmente. Por el contrario, los libros en papel son más fáciles de conservar. Los libros de seda parecen más caros, pero el color de fondo no es tan blanco como el de los libros de papel. Debido a que hay más preparación antes de pintar, la seda no es tan buena como el papel.
Papel:
El papel chino para caligrafía y pintura se puede dividir a grandes rasgos en dos tipos. Una es propaganda cruda. La propaganda cruda no es fácil de verter después de agregar agua de alumbre, y es propaganda cocida.
Murales:
Los antiguos pintaban grandes murales en tumbas, cuevas, paredes de templos, palacios, etc. , muchos murales se han conservado hasta el día de hoy y se han convertido en tesoros nacionales.
Abanicos plegables:
La mayoría de las pinturas de abanicos antiguos eran de tamaño pequeño y fáciles de transportar. Pero la gente moderna usa pinturas de abanicos gigantes para la decoración de interiores, por lo que son más prácticas que las antiguas.
Abanicos redondos:
Las montañas redondas son en su mayoría de forma redonda u ovalada, con una superficie pequeña. Pero también hay libros de seda y de papel. Los abanicos grandes o de palma utilizados en los palacios antiguos eran tan grandes como los seres humanos, pero ahora son raros.
Cerámica:
Con caligrafía y pintura también se elaboran jarrones, tazas, platos, espejos y otros utensilios. Las pinturas y los métodos utilizados son diferentes, pero los principios y la apreciación de la caligrafía y la pintura siguen siendo los mismos.
Barcos:
Además de porcelana, calendarios, pantallas de lámparas, botellas de rapé e incluso corbatas y ropa modernas están decorados con caligrafías y pinturas, que son muy populares y únicas. Tarjetas navideñas occidentales populares, etc. , es muy común dibujar patrones con caracteres chinos.