Reseña musical: esta "mitad" Wan Fang se conserva y derroca el pasado

Lo siguiente está compilado por "¿Esta? ¿La mitad? de Wan Fang, conteniéndose y derrocando el pasado". Bienvenido a leer.

Según la fórmula de "Everything is as New (1995)" y "One Fang (2005)", Wan Fang también lanzará nuevos trabajos en 2015. Efectivamente, a las 0:00 del 6 de marzo. Cero puntos, "Mitad". "Wanfang's Little Theatre" se lanzó en el sitio web de música a tiempo y el CD físico también se lanzó simultáneamente. Sin embargo, esta vez, no es una selección ni un álbum, sino un mini álbum que contiene 5 canciones, comúnmente conocido como EP. ; Quizás Wanfang también sienta que se necesitaría un álbum lleno de canciones cada vez para poder expresarla en una nueva etapa, pero este tipo de preguntas no son así para ella, ¿cómo sabes que la mitad no es la misma? entero?!

Esta es la primera vez que Wanfang lanza un trabajo en forma de EP en 25 años. Las cinco canciones son suficientes para mantener a los fanáticos enganchados por un tiempo en la recesión actual, pero si. Lo aprecias puramente como un trabajo de estudio, la textura no es del todo precisa. Tenga en cuenta que también hay una palabra clave en el título del álbum: "Little Theatre".

Al escuchar las palabras "pequeño teatro", Fang sintió que la canción era relevante, por lo que se abrió para ver la programación detrás de escena del álbum:

Chen Jianqi. Xu Yuting. Momento de rodamiento único. Wang Yujun. Diecinueve orquesta Liang. Koumis Beili. Dong Yunchang.

Entre ellos, además del conocido Chen Jianqi, que es bueno haciendo bandas sonoras originales para dramas de cine y televisión, Xu Yuting, Wang Yujun y Dong Yunchang son personas con grandes logros en drama y Es natural que crucen industrias para ayudar a Wan Fang. ¿Puedes completar la letra para tener un efecto de canto más teatral? "Reading Music" y "Practice Losing" tienen las características de representaciones teatrales. Los protagonistas masculinos y femeninos cantan y cantan. Además de estas personas, Wan Fang también actúa en pequeños papeles. Se ha convertido en una persona teatral más completa a través de la obra del director de teatro "Feliz Navidad" compuesta por su letra. y la música utiliza el piano para crear el ambiente de la música y la armónica para resaltar la tensión emocional del cantante. Este método de presentación no se considera complejo, pero sí muy intrigante.

Lo que se puede escuchar ligeramente diferente de los dos trabajos anteriores "Let's Don't Be Sad" y "It Resulta We All Love" es que Wan Fang y el productor han hecho algunas simplificaciones en el arreglo de este Al mismo tiempo, las letras ya no se centran en una gran cantidad de narrativas, sino que transmiten la experiencia inmediata del "pequeño teatro" a través del canto. Los cambios en las emociones, el divagamiento de la mente y el avance de las emociones. Todos vienen uno tras otro en el canto de Wan Fang.

Pensé que el dúo distanciado entre Wan Fang y el fallecido cantautor Koumis liberaría una triste emoción de recuerdo, pero no esperaba que "Who" bajo el arreglo de cuerdas y piano realmente lo hiciera. será la canción más cálida de todo el álbum.

?Así es como se hizo nuestro Wan Fang: ¿nunca abandonar la escena musical?

En los cinco años comprendidos entre 2010 y 2015, un viejo cantante como Wan Fang fue realmente muy productivo 3 trabajos de estudio (2010 "Let's Don't Be Sad", 2012 "So We Are All in Love", 2015 "Half. Wanfang's Little Theatre") y 1 álbum en vivo (2013 "Those Nights You Don't Know" 》); y durante este período, realizó su primer concierto a gran escala con entrada, y no se perdió el trabajo de DJ y las representaciones teatrales que había estado haciendo antes, y se familiarizó más con ello. Diez años atrás, de 2000 a 2009, Wan Fang solo lanzó 2 álbumes de estudio, 1 de mejor selección y 1 álbum en vivo, lo que se acerca a la cantidad de lanzamientos que ha lanzado en los últimos cinco años.

Cada vez hay más fanáticos a los que les gusta Wan Fang, desde Taiwán hasta el continente, todos la llaman para cantar en todas partes. Los fanáticos que ocasionalmente escucharon el canto de Wan Fang hace más de 20 años se han dispersado por todos lados. En todo el mundo, los "fanáticos incondicionales" y los "fanáticos intermedios" que la han seguido en el camino siempre han sido sus firmes partidarios, y la base de fans se ha vuelto cada vez más fuerte.

Se puede considerar que Wan Fang, quien ha sido prolífico en los últimos años, todavía atrae la atención de los fanáticos leales con su música y, en los oídos de los fanáticos más en general, "New Love" todavía se canta una y otra vez; ¿El candidato del borrador 101? Afortunadamente, lo ha sido. El equipo del programa ha incluido en la lista negra "New Love", "Desafortunadamente no eres tú" y "Sin ti". Por favor, ¿necesitamos un Wanfang más puro, solo para que podamos escucharlo y compartirlo? nosotros mismos.

Wan Fang nunca ha podido pertenecer al "público". Incluso ella lo cree así. Recuerdo que hace diez años fue a Shanghai a promocionar el mejor álbum "One Fang", le preguntó un periodista. : "¿Qué cantaste en la década de 1990?" Las canciones de amor están en el centro de la escena musical. Ahora (era 2005) todo el mundo escucha a Jay Chou y todavía cantas canciones de amor. ¿Han cambiado tus sentimientos entre estas dos épocas? Wan Fang respondió de inmediato: Nunca he estado en el centro de la escena musical. ?Pero Wan Fang también dijo que nunca había abandonado la escena musical. A lo sumo, su forma de expresar la música cambió más tarde. Wan Fang se describe a sí misma como "que nunca abandona la escena musical" porque durante los ocho años transcurridos entre "Luck of Love" de 2002 y "Let's Don't Be Sad" de 2010, también lanzó una selección y un álbum en vivo "Wan Fang's Room". ¿"Teatro"? Su estado de actuación es el mismo que el de "Medio Teatro" esta vez. "Wanfang's Little Theatre" es similar, pero el formato del primero enfatiza la coherencia emocional entre las canciones y es una "superficie" abierta. El nuevo álbum es una técnica de expresión que conecta cinco sencillos. El enfoque se presenta punto por punto.

? Así surgió la Wanfang de todos: ¿nunca ha sido artística?

En 1990, Wanfang (todavía era Lin Wanfang en ese momento) debutó con "Time" ". Still Keeping Going" debutó. En la década de 1990, la frecuencia de estreno de películas de Wan Fang no era baja. En los diez años transcurridos desde su debut (1990-1999), ha lanzado más de diez álbumes, incluidos álbumes en inglés, pero deberías poder Sin embargo, Wan Fang nunca ha sido una persona impaciente. Como sabe que el tiempo sigue pasando, no importa si canta más o menos, los cantantes y los oyentes la amarán más. Cuando las dos obras de cine y televisión "El dolor de enamorarse de ti" y "Nuevo amor" se hicieron populares una tras otra en 1994, el nombre Wanfang finalmente se hizo conocido por un grupo más amplio de personas, más de 20 años después. El sonido persistente de "New Love" sigue siendo la primera impresión que tiene Wan Fang cuando alguien la menciona.

Pero Wanfang no vino aquí cantando amargas canciones de amor. Su expresión emocional en la música siempre ha sido relativamente moderada, siendo la racionalidad mayor que el contenido emocional. "Osmanthus Brewing" y "The Pain of Falling in Love with You" se originaron a partir de las creaciones de Zhang Yu. Es posible que los fanáticos mayores hayan experimentado lo dolorosas que son las canciones de amor de Zhang Yu, pero en la época de Wanfang, las causas del sufrimiento se han debilitado mucho. Las canciones de amor más amargas de Wan Fang son "New Love" y "It's Worth Love", pero incluso "New Love" tiene un sabor un poco más romántico que la versión posterior de Xin Xiaoqi, pero se siente más intenso al principio. el retrogusto puede ser bastante largo.

Si miramos retrospectivamente a Wan Fang en la década de 1990, su temperamento literario y artístico tiene sus orígenes. En 1998, se lanzó el álbum de canciones folklóricas "Lin Wanfang Songbook 1: Answers", y gradualmente la gente pudo escuchar algo del "nerviosismo" de Wanfang en la música el año siguiente, cuando cantó "No Change" bajo la supervisión de Li Zongsheng; , no había rastro de los hábitos habituales de Li Zongsheng. ¿Qué rutinas se utilizan con otras cantantes femeninas? Wan Fang no se sintió atraída por Li Zongsheng por su talento musical y fue descarriada, ni su hermano mayor la regañó hasta que lloró porque nunca pudo captar las emociones apropiadas en la música. Escuchar el producto terminado de "No Change" parece hogareño y cómodo, y es raro que las obras de Wan Fang rebosen el sabor de la felicidad.

Los fanáticos de Wanfang, que se convirtió en monje a mitad de camino, la han considerado durante mucho tiempo como una diosa literaria y artística en la música. Ella todavía siente que solo cantaba las canciones que quería cantar y expresaba sus emociones predeterminadas. No soy artístico". "Creador" y "literatura" no lo son todo para mí, por lo que a medida que pasa el tiempo, los fans siguen fascinados por esta "mitad" de Wan Fang.