Experiencia lectora de educación musical en escuelas primarias y secundarias
Después de leer un libro, debes tener muchas ideas en mente y escribir un artículo para registrar tu experiencia de lectura. Entonces, ¿cómo deberíamos escribir sobre nuestra experiencia de lectura? La siguiente es la experiencia de lectura de educación musical en las escuelas primarias y secundarias que he recopilado para todos. Puede leerla únicamente como referencia. Experiencia de lectura sobre educación musical en escuelas primarias y secundarias 1
Tuve la suerte de leer la revista "Educación musical en escuelas primarias y secundarias". Todo el libro tiene profundidad teórica y es una publicación educativa que puede orientar. La práctica de la reforma educativa me resultará muy útil en el futuro. Desempeña un papel rector positivo en la práctica docente. Al leer "Educación musical en las escuelas primarias y secundarias", tengo una nueva comprensión de los puntos de vista teóricos de la teoría de la enseñanza de la música en el contexto del nuevo plan de estudios. Al mismo tiempo, también entiendo muchas cosas basadas en mi propia práctica docente. Déjame hablar de lo que pensé después de leerlo.
Tomar a los estudiantes como cuerpo principal y permitir que se desarrollen de manera viva y activa es el alma de una educación de calidad. El interés es el factor emocional del aprendizaje y la participación es el factor de acción del aprendizaje. El interés es la "guía" de la participación y la participación es la brisa primaveral que sopla las flores del interés. En la enseñanza de música en el aula, capte a las hermanas gemelas del interés. y participación., su esencia es establecer el estatus de "sujeto" de los estudiantes en el aprendizaje en el aula.
1. Estimular el interés de los niños en el aprendizaje y centrarse en guiar la participación en la enseñanza de una clase. relacionado con el estado psicológico de los niños, la enseñanza animada, interesante y atractiva no solo puede estimular el entusiasmo de los niños por aprender y el interés en buscar conocimientos, sino también promover el pensamiento profundo de los estudiantes, de modo que puedan tener una actitud positiva y proactiva y una fuerte energía. Participar en actividades de principio a fin puede centrar la atención de los niños y promover el aprendizaje incesante de los estudiantes. En la enseñanza de la música, hay muchas formas de estimular el interés, como el método de la historia, el método del juego, el método de la situación, el método de la discusión, el método de la proyección, etc. ., pero según el método, el contenido de la enseñanza debe ser novedoso, único, colorido y bien utilizado para entusiasmar a los estudiantes por adquirir conocimientos, de modo que los niños tengan un gran interés en las clases de música.
2 Cultivar el interés y movilizar la participación
A juzgar por el estado actual de la enseñanza de la música, la mayoría de los profesores han prestado atención a cultivar las habilidades independientes de los estudiantes en el aula. Sin embargo, todavía existe el fenómeno de "llenar el todo". clase", de modo que los estudiantes estén en una posición de aceptación y comprensión mecánicas. No logran apreciar la alegría de la participación, la alegría de pensar y la alegría del éxito. La enseñanza del canto a primera vista siempre ha sido un eslabón débil en la enseñanza de la música. Al realizar ejercicios de canto a primera vista, la práctica anterior era enseñar a los estudiantes a reconocer el pase de lista y leerlo antes de cantar a primera vista. Hacer algunos ejercicios de ritmo auxiliares, como presentar las características de la melodía de la partitura musical, ciertos símbolos musicales que deberían ser. preste atención y seleccione los puntos importantes y difíciles de la canción para hacer ejercicios preparatorios de canto a primera vista. La ventaja de esto es que los estudiantes pueden "aprender" la comprensión de las partituras musicales y el conocimiento de la teoría musical se aprenden gradualmente a través de la falta de familiaridad. y dificultades.La desventaja es que debido a que los estudiantes conocen los puntos clave de la enseñanza de antemano, el ambiente del aula es muy inactivo e incluso desinteresado. Se recomienda que los profesores intenten guiar a los estudiantes para mejorar su capacidad para descubrir problemas y resolverlos durante la enseñanza.
3. Evaluación oportuna y participación activa
Prestar atención a la evaluación del aprendizaje de los estudiantes en la enseñanza de la música es un catalizador para motivar a los estudiantes de diferentes niveles a aprender, porque su tasa de éxito es relativamente alto y su confianza en sí mismos es relativamente fuerte. La evaluación de su aprendizaje puede ser más estricta, lo que ayudará a alentarlos a ser más diligentes. Para los estudiantes con mala calidad, debemos capturar sus puntos brillantes, como el tono individual de los estudiantes. -sordo. No es bueno, pero es mejor tocar la armónica, la flauta dulce y la percusión. El maestro debería comentar rápidamente: "Es muy bueno, necesito practicar más en el futuro". "Estimula la confianza en sí mismos de los estudiantes con bajo rendimiento y promueve su conciencia de participación. Con la ayuda de los profesores, los estudiantes pueden mejorar en diferentes puntos de partida.
En resumen, "La educación musical en las escuelas primarias y secundarias "Se basa en La rica expresión de las formas de enseñanza en el aula ha ayudado enormemente a nuestros profesores de música a organizar sus ideas de enseñanza, mejorar sus conceptos educativos y explorar activamente la combinación con la práctica, con especial énfasis en aplicar teorías de enseñanza y resultados de investigación a la enseñanza y orientación reales. El trabajo docente, al mismo tiempo, también se enfoca en elevar el resumen de la experiencia docente a un nivel teórico. Leer esta revista me hizo sentir profundamente y me dejó mucho en qué pensar.
Experiencia de lectura sobre educación musical en escuelas primarias y secundarias 2
Regresé a mi ciudad natal este verano y fui a la librería en mis tiempos libres y me sorprendió encontrar un libro "Educación musical en escuelas primarias y secundarias". ". Lo compré en casa inmediatamente y lo leí. Una lectura. Es una revista musical integral, que incluye contenidos ricos como teoría musical, obras musicales, educación musical, intercambios académicos, etc., al mismo tiempo, tiene una gran cantidad de información y una amplia gama de intercambios que los profesores pueden aprender. sobre diversos temas sin tener que viajar a lo largo y ancho de la región, las tendencias de educación y enseñanza ayudan a los maestros a realizar intercambios de enseñanza. Puede ver los logros en educación musical de varias provincias, ciudades y regiones de todo el país, y construir una plataforma para que los profesores de música aprendan y. comunicar. Los artículos no solo ampliaron mi conocimiento profesional, sino que también tuvieron un impacto más profundo en mis pensamientos docentes, brindándome una nueva comprensión de la educación musical en el contexto de la nueva reforma curricular y combinándola con mi propia situación docente para una comprensión más profunda. , déjame hablar sobre mis pensamientos después de leerlo.
Tomar a los estudiantes como cuerpo principal y permitir que se desarrollen de manera viva y activa es el alma de una educación de calidad. El interés es el factor emocional del aprendizaje y la participación es el factor de acción del aprendizaje. El interés es la "guía" de la participación y la participación es la brisa primaveral que sopla las flores del interés. En la enseñanza de la música, capte a las hermanas gemelas del interés y. participación, La esencia es establecer el estatus de "sujeto" de los estudiantes en el aprendizaje en el aula
1. Estimular la participación con interés
Me dedico a la enseñanza de la música y creo en la. preparación de lecciones de música A diferencia de otras materias, no es necesario centrarse demasiado en el dominio de ciertos puntos de conocimiento o habilidades. Debido a que el propósito de la enseñanza de las clases de música es mejorar el interés de los estudiantes por la música, la reflexión diseñada en la preparación de la lección es. Todavía basado en esto, centrándome en cómo mejorar y estimular el interés de los estudiantes, combinado con la perspectiva de "Educación musical en las escuelas primarias y secundarias" y la disciplina de enseñanza de música en la escuela primaria en la que estoy involucrado, las siguientes tres perspectivas son. diseñado para explicar:
1. Crear una atmósfera musical estimula la imaginación de los estudiantes.
La música es abstracta y todos tendrán sentimientos diferentes al escuchar la misma pieza. demasiado o describe la concepción artística de manera demasiado concreta, limita la iniciativa de pensamiento de los estudiantes y dificulta el cultivo de la capacidad de imaginación de los estudiantes, por lo que los profesores no necesitan desperdiciar más palabras, pero deben dejar más espacio para la imaginación de los estudiantes, permitiéndoles ejercer su entusiasmo subjetivo e iniciativa para participar en la enseñanza, de modo que los estudiantes obtengan una experiencia estéticamente agradable. Sin embargo, si el maestro no brinda orientación y simplemente deja que los estudiantes la experimenten, es probable que los estudiantes se sientan confundidos. el maestro para permitir que los estudiantes desarrollen una rica imaginación en conexión con la vida, a fin de comprender correctamente el contenido musical. En algunas de las actividades realizadas, los estudiantes también son guiados activamente para que utilicen la música de manera apropiada. las emociones de las personas; durante el proceso de pintura artística, intente tocar música relajada y agradable, etc., para que los estudiantes puedan usar la música todo el tiempo. El conocimiento musical es vívido e interesante. Mejora el contenido del conocimiento, creando una atmósfera y una situación de enseñanza rítmica, vívida, armoniosa y vívida, y los estudiantes no pueden evitar sumergirse en el mundo de la belleza. Utilice tecnología multimedia moderna para estimular el interés en el aprendizaje
Elegir adecuadamente la tecnología multimedia moderna para crear situaciones en la enseñanza de música puede estimular las emociones internas de los estudiantes para que experimenten la música en una situación combinada para cultivar sus múltiples habilidades. En las clases de música, modernizo completamente la tecnología multimedia y combino orgánicamente música con imágenes mediante la forma de "combinación de sonido e imagen" para atraer la atención de los estudiantes y hacer que se sientan renovados con el conocimiento, para que puedan aprender de forma activa y proactiva. La canción "Happy Festival", usé por primera vez la pantalla de diapositivas para mostrar: "En la noche del festival, todos se sentaron. Junto al fuego rojo, había una escena alegre de bailar y cantar juntos. Al mismo tiempo, Se escuchó una canción animada y alegre: "Happy Festival" que permaneció en todo el salón de clases. Los estudiantes sintieron la atmósfera alegre del festival y rápidamente entraron en el mejor estado de ánimo. En un estado de aprendizaje, pueden aprender los conocimientos que necesitan dominar de una manera agradable. ambiente y recibir muy buenos resultados de aprendizaje.
Por lo tanto, en la enseñanza, aprovechar al máximo la tecnología multimedia moderna no sólo estimula el interés por aprender, sino que también optimiza la estructura de enseñanza en el aula y estimula el entusiasmo de los estudiantes por aprender.
3. Estimular el interés por aprender a través de juegos musicales y danza.
La forma de clase de música se basa en el movimiento, induciendo la emoción y utilizando el movimiento para ayudar al aprendizaje. Durante el proceso de enseñanza, capto la naturaleza de los niños a quienes les encanta jugar y moverse, y uso juegos de música, danza, ritmo, etc. para crear una atmósfera y escena de aprendizaje animadas, combinando música dinámica con las características de personalidad activa de los niños. Puede sentir, comprender y expresar la música mientras canta, baila, juega y se mueve. Por ejemplo, en la enseñanza de la canción "Little Donkey", dado que los estudiantes a los que me enfrenté eran todos de grados inferiores y más jóvenes, utilicé el método de montar escenas y actuar después de la canción para permitir que los estudiantes aprendieran canciones y sintieran la música. en el aprendizaje práctico, juega su papel principal. El método específico es: montar una escena, dejar que los niños usen tocados, usar su imaginación libremente, realizar los movimientos del burrito al caminar y dejar que los estudiantes lo experimenten durante la actuación. Cuando los estudiantes estudian en un ambiente democrático y armonioso, se sienten cómodos, su pensamiento está siempre en un estado positivo y activo, se atreven a pensar, hablar, preguntar, innovar con valentía y están dispuestos a expresar sus opiniones. Se añaden adecuadamente a la enseñanza juegos, actuaciones de canto, instrumentos musicales y otros métodos de enseñanza, lo que permite a los estudiantes aprender en un ambiente relajado y agradable, lo que favorece que los estudiantes den pleno juego a su iniciativa.
2. Cultivar el interés para orientar y movilizar la participación
En la actualidad, la mayoría de los docentes han notado la importancia de cultivar la capacidad independiente de los estudiantes, pero a veces todavía existe un abarrotamiento mecánico. La enseñanza basada en fórmulas hace que los estudiantes acepten pasivamente el conocimiento y pierdan la diversión de participar y pensar, lo que naturalmente afectará el efecto de la enseñanza. En la clase de música, la práctica del canto a primera vista es un eslabón débil y también ha sido un dolor de cabeza para mí. Después de todo, los estudiantes de nuestra escuela no tienen ningún conocimiento básico de teoría musical, así que creo que deberíamos centrarnos en este aspecto. de enseñanza. Por ejemplo, he visto antes las enseñanzas de muchos maestros excelentes. Su enfoque habitual es presentar las características de la melodía de la partitura musical, ciertos símbolos musicales a los que se debe prestar atención y los puntos importantes y difíciles de preparar de la canción. ejercicios de canto a primera vista y practique repetidamente hasta que "aprenda". La ventaja de esto es que los estudiantes comprenderán gradualmente el conocimiento de las partituras y la teoría musical desde puntos desconocidos y difíciles. La desventaja es que, debido a que los estudiantes conocen de antemano los puntos clave de la enseñanza, el ambiente del aula es muy inactivo o incluso desinteresado. , este libro "Lengua y literatura chinas" El libro "Educación musical en las escuelas primarias" recomienda que los profesores intenten guiar a los estudiantes para mejorar su capacidad para descubrir y resolver problemas durante la enseñanza. Creo que puedo intentar cambiar la estrategia para que los estudiantes puedan captar mejor el conocimiento.
3. Evaluación oportuna
La evaluación adecuada de los estudiantes en la clase de música es un medio importante para motivar a los estudiantes de diferentes niveles a aprender. Para los estudiantes con buenas cualidades, debido a que su tasa de éxito es relativamente alta y su confianza en sí mismos es relativamente fuerte, su aprendizaje se puede evaluar de manera más estricta, lo que ayudará a alentarlos a ser más diligentes. Para los estudiantes con cualidades débiles, sus puntos brillantes deberían ser mejores. capturar, como cinco tonos individuales Para los estudiantes que no son perfectos, no son buenos cantando, pero son mejores tocando la armónica, la flauta dulce y la percusión. El maestro debe comentar de inmediato: "Muy bien, necesito practicar". más en el futuro." Esto puede estimular su confianza en sí mismos y promover su conciencia de participación
La evaluación alentadora de los docentes debe prestar atención a dos aspectos: Primero, la evaluación de la actitud de participación. Durante la enseñanza, los docentes Debe observar cuidadosamente la participación de los estudiantes y realizar evaluaciones oportunas. Elogie a los estudiantes y grupos con actitudes serias y déles recompensas: pequeñas flores rojas, para dar ejemplo a otros estudiantes, a fin de alentar a cada estudiante a participar. Para los estudiantes individuales con actitudes inadecuadas, los maestros deben incluirlos conscientemente en actividades futuras. Proporcionar la ayuda adecuada. para lograr el objetivo de mejorar el nivel de participación de todos los estudiantes. La segunda es la evaluación del efecto de participación. Los estudiantes participan activamente en la enseñanza con una actitud de maestría. Los profesores deben brindarles plena afirmación y estímulo positivo por sus logros en las actividades docentes. Sin embargo, la evaluación del efecto de participación debe variar de persona a persona. , para que todos los estudiantes sintieran la alegría del éxito al participar. Una vez, cuando estábamos jugando el juego musical "Treasure Hunt", levantó su manita en alto tan pronto como le explicamos la jugabilidad y las reglas del juego. Lo invitamos al escenario a "buscar el tesoro" como si hubiéramos encontrado un tesoro.
Cuando comenzó el juego, teníamos el sudor en las manos y lo miramos con los ojos muy abiertos. Inesperadamente, era tan libre y ágil que ajustó su dirección de acuerdo con los cambios en la intensidad del ritmo del golpe del estudiante cuando el ritmo era más fuerte. , avanzó hacia la meta, el ritmo era débil e inmediatamente ajustó su dirección... Finalmente, encontró con éxito el "tesoro". Sonrió dulcemente y con entusiasmo nos acercamos a él y le tomamos la manita. Y dijo con aprobación: "¡Eres increíble, eres una persona tan destacada!". ¡Un cazador de tesoros! Un estruendoso aplauso estalló en el aula. Desde entonces, este estudiante ha cambiado. Está más atento en clase, habla más activamente y su habilidad musical ha mejorado significativamente. La alegría de participar la última vez es la motivación para participar en un proceso tan paso a paso. Permitirá gradualmente a los estudiantes formar un buen estado de ánimo de aprendizaje, mejorando así el efecto de aprendizaje.
En resumen, la revista "Educación musical en las escuelas primarias y secundarias" expresa sus respuestas en forma de una rica enseñanza en el aula, que ha ayudado enormemente a las ideas de enseñanza de nuestros profesores de música, ha mejorado los conceptos de enseñanza y ha explorado activamente la combinación con la práctica Prestar especial atención a la aplicación de los conceptos docentes y de los resultados de la investigación en la docencia real y orientar la labor docente. Después de leer este diario, me conmovió profundamente y me dejó mucho en qué pensar. Por lo tanto, creo que debemos combinar los tres puntos anteriores para esforzarnos por llevar nuestra enseñanza a un nivel superior y ser innovadores. Los docentes innovadores deben tomar la iniciativa de reflexionar, ser diligentes en la reflexión y ver sus propias fortalezas en la reflexión. revisar Aprenda de sus propias deficiencias y utilice sus fortalezas para evitar las debilidades, mejorando así su eficacia docente.