Introducción a Dong
Dong, anteriormente conocido como Ding Zanmin, era de Xiushui, Jiangxi. Graduado de la Escuela de Graduados de la Academia de Arte de China, es investigador y profesor de la Escuela de Caligrafía y Pintura del Museo Central de Literatura e Historia. Director ejecutivo del Comité de Arte de la Academia China de Caligrafía, miembro del Comité de Trabajo Artístico de la Federación Juvenil del Ministerio de Cultura, pintor distinguido de la Academia de Pintura Beidaihe, vicepresidente de la Academia de Caligrafía y Pintura Huang Tingjian, vicepresidente presidente de la Academia de Pintura y Caligrafía Nanguo de Shenzhen, y presidente de la Academia de Caligrafía China Jicai en Beijing.
Nombre chino: Dong.
Nacionalidad: china.
Nacionalidad: Han
Lugar de nacimiento: Xiushui, Jiangxi
Fecha de nacimiento: 1970 65438 + 6 de octubre.
Ocupación: Pintor y calígrafo
Escuela de posgrado: Escuela de Graduados de la Academia de Arte de China.
Obras representativas: colección de pintura y caligrafía de Dong
Currículum vitae
Cuesta cinco yuanes ir a la universidad
Dong nació en la parte más remota del pueblo de montaña de la ciudad de Quanfeng. Le encantaba la pintura y la caligrafía desde pequeño. Aprendió a pintar de un hombre pobre y usaba carbón y piedras para pintar paredes y pisos de tierra. Cuando era mayor, mojaba mi pincel en agua y practicaba mucho con piedras. A la edad de 12 años, Dong fue ascendido a la escuela secundaria en la escuela secundaria de la ciudad de Quanfeng. También fue en este año que realmente comenzó a entrar en contacto con la caligrafía. Al ser diligente y estudioso, atrajo la atención de Yang Pengyuan, un profesor de la escuela secundaria de la ciudad. Bajo el cuidado de Yang, que era bueno en caligrafía, conoció por primera vez a Wang Xizhi, Huai Su, Liu Gongquan, Yan Zhenqing, Ouyang Xiu, etc. A partir de entonces se obsesionó con la caligrafía y tenía tanta hambre que se olvidaba de comer y dormir. Absorbió con avidez los nutrientes artísticos de obras de caligrafía famosas y trabajó duro durante seis años.
En 1989, su padre Dong murió a causa de una enfermedad. Este año, Dong soportó el dolor de perder a su padre y fue admitido en el Departamento de Arte del Jiujiang Normal College con excelentes resultados. Como hijo mayor, Dong era muy consciente de la presión y las responsabilidades en el hogar, pero prevaleció su fuerte deseo de aprender. Con 5 yuanes en sus brazos y usando zapatos Jiefang gastados, Dong salió de casa resueltamente. Con la ayuda de maestros y compañeros de clase, apenas juntó las tasas de matrícula y se embarcó en el camino para estudiar. A día de hoy conserva como un tesoro la "lista de patrocinadores" de aquel año.
Hacer una comida cada cuatro días.
El primer día del primer mes lunar de 1990, terminaron las vacaciones de invierno y los estudiantes hicieron las maletas y se prepararon para volver a la escuela. Sin embargo, Dong hizo las maletas y renunció a su amado mayor. En medio del viento frío y cortante, él y varios jóvenes del mismo pueblo emprendieron el camino hacia el trabajo.
Fue un viaje lleno de obstáculos hasta Jiujiang, luego transferido a Nanjing y luego a Wuxi. Después de correr durante dos días y dos noches, el grupo solo comió una vez en Jiujiang. En ese momento, todos estaban sin un centavo y todavía a más de 100 kilómetros de Jiangyin. Tuvieron que caminar hasta allí. Después de otros dos días y dos noches de viaje, comieron rábanos secos y batatas podridas desechadas por los residentes locales para satisfacer su hambre. Después de llegar a Jiangyin, trabajaron en una fábrica de ladrillos. Cuando llegó la temporada de lluvias, la fábrica de ladrillos dejó de funcionar, por lo que tuvieron que acudir al muelle para trasladar la mercancía. Desesperado, Dong se despidió de su ciudad natal y se unió a un grupo de habitantes de Sichuan para extraer carbón en las minas de carbón de Luzhou, Henan, realizando el trabajo más agotador, comiendo las peores comidas y ganando los salarios más bajos. Dong apretó los dientes e insistió en que a sus escasos ingresos le quedaba poco excepto para mantener a su familia. Pero aun así, no abandonó su carrera favorita. De vez en cuando compraba papel y tinta y seguía pintando en su tiempo libre. Esta vida duró dos años.
En el primer mes de 1992, Dong llegó a Guangzhou y conoció a un trabajador migrante de Guangxi que también estaba buscando trabajo. Debido a la barrera del idioma, los dos hablaron entre sí y Dong escribió el poema "Un mundo aparte está lleno de tristeza, pero el mundo está tan cerca como un vecino". Lo entendemos. ¿Qué importa el conocimiento? " en su cuaderno. La otra parte quedó asombrada por la belleza de sus palabras, por lo que sacó sólo 40 yuanes para ayudar a Dong a venir a Shenzhen y luego comenzó la carrera artística de Dong.
El mundo de los trazos
Después de llegar a Shenzhen, Dong comenzó a trabajar como anunciante en una sala de cine, artista, director de arte e incluso asistente de gerente general en un hotel. Durante este período, a medida que las condiciones económicas mejoraron, Completé todas las especialidades de arte en la Universidad de Jiangxi a través de cursos por correspondencia y obtuve mi diploma universitario, que cumplió mi sueño universitario original. Desde 65438 hasta 0997, vine a Shenzhen Boya Art Company, aprovechando al máximo la oportunidad de Boya de vender varios. obras de arte, apreciar obras maestras, ver actuaciones de maestros y escuchar las enseñanzas del maestro. Al mismo tiempo, trabajó duro en su tiempo libre para mejorar sus habilidades de caligrafía y pintura. Año inusual para Dong cuando el gerente de Boya Company descubrió sus extraordinarias habilidades en caligrafía, seleccionó varias obras para enmarcarlas y venderlas, y el éxito de su primer intento fue un gran estímulo y estímulo para Dong. Después de que las condiciones económicas cambiaron, Dong comenzó a visitar el famoso templo de Sichuan en su tierra natal.
Mientras ampliaba sus horizontes y apreciaba el paisaje, estudió con sus maestros e interactuó con un gran número de maestros de caligrafía y pintura de Wang Xuezhong, Liu Bingsen, Li Xiongcai, Bai Xueshi, Wang Chengxi y otros lugares. Los maestros también lo favorecían y le daban consejos. Bajo la influencia y ayuda de los maestros, sus logros en caligrafía y pintura se hicieron cada vez más profundos, y rápidamente fue aceptado y amado por la gente. Sus obras han participado en numerosas exposiciones nacionales y extranjeras y se han extendido a Japón, Canadá, Singapur, Corea del Sur, Hong Kong, China, la provincia china de Taiwán y otros países y regiones. Ha sido recopilado por muchos amigos internacionales y museos de arte, y sus obras y biografías se han incluido en más de diez diccionarios y obras clásicas como "Obras seleccionadas de artistas chinos".
Desde 1997, ha ganado numerosos premios nacionales e internacionales. En abril de 2002 ganó el primer premio de caligrafía y creación artística en el Gran Premio Nacional de Literatura "Copa Noroeste". Fue contratado como profesor asociado por el Instituto de Investigación de Arte de Caligrafía China del Ministerio de Cultura y recibió el premio ". Artista de Primera Nacional” por el Ministerio de Cultura.
Fundador de la pintura china Jicai
Dong es un joven pintor poderoso en el campo de la caligrafía y la pintura chinas, especialmente en sus pinturas de paisajes, ricas en tinta, coloridas y únicas. La caligrafía tiene profundas habilidades tradicionales y es gratuita y fácil.
Actualmente es director e investigador de la Asociación de Calígrafos Chinos, director ejecutivo de la Asociación de Calígrafos del Sur de Shenzhen, vicepresidente de la Asociación de Calígrafos del Sur, director de la Federación Canadiense de Calígrafos del Mundo. Association y director de la Asociación de Intercambio de Calígrafos Chinos. Fue nombrado presidente honorario de la Asociación de Investigación de Arte de Calígrafos Contemporáneos de China, presidente honorario de la Asociación Internacional de Calígrafos de Papel Occidentales, director honorario del Museo de Arte Wu Daozi y director honorario de la Asociación de Intercambio de Calígrafos Chinos. Profesor visitante del Instituto de Arte Oriental.
El 2 de febrero de 2011, tuve el honor de encontrarme con el Sr. Dong en el Castillo Raphael de Beijing y rendir homenaje a sus obras de caligrafía y pintura. Tan pronto como entras al salón, se llena de caligrafía y pintura, y una atmósfera artística te golpea la cara. Desde el principio me atrajeron esos cuadros de paisajes verdes y coloridos.
La mayoría de las pinturas de paisajes que he visto en el pasado eran pinturas en tinta. Los paisajes verdes y coloridos frente a mí son todos llamativos. El color del paisaje no sólo no reduce su majestuoso impulso, sino que también tiene un estilo único, rico, elegante y lleno de vitalidad. Esto se debe al uso del color por parte del Sr. Dongfang Xiao y su atención a los cambios sutiles paso a paso. Dibujó el contorno del paisaje en forma de gongbi, trazo a trazo, utilizando cambios en los niveles de las líneas. El árbol tiene miles de hojas, cada una de las cuales es claramente visible y llena, lo que también está delineado en meticulosas pinturas.
Puedes ver cuánto esfuerzo tomó completar esa pintura. Junto a nosotros, también estaba un alumno del Sr. Dong. En ese momento, mis ojos se enderezaron y estaba ansioso por pedir consejo sobre técnicas de pintura. El Sr. Dong dijo con una sonrisa: "Con tus habilidades básicas, puedes aprenderlas sin estudiar durante mucho tiempo. La clave es el estado mental al pintar".
Cuando el Sr. Dong habla de De su caligrafía y pintura, habla más. La palabra "corazón" está dibujada en el corazón y escrita en el corazón. No importa lo difícil que sea una habilidad, algún día la aprenderás. El concepto, la concepción y el proceso de pintura están todos bien. Si no sientes tu corazón y no tienes pensamientos que te distraigan cuando escribes, esas técnicas serán sólo un montón de estantes vacíos.
Algunas personas dicen que la pintura china es un arte de "expresión" y la pintura occidental es un arte de "reproducción". La pintura china enfatiza la "pincelada a mano alzada" y no se ciñe a la similitud de los objetos, sino que presta atención a la expresión de las emociones. En la pintura de paisajes, a menudo expresamos nuestro impulso o alma cambiando los tonos de tinta y pinceladas a mano alzada. La pintura occidental, por otro lado, presta atención a enfocar la perspectiva, "escribir forma con forma" y utilizar colores ricos para lograr un conflicto visual y un disfrute estético.
La "Pintura de paisajes coloridos" del Sr. Dong combina estilos chinos y occidentales, aplicó colores con audacia y éxito a las pinturas de paisajes chinos y le dio a las pinturas de paisajes chinos una nueva forma de expresión. El Sr. Dong siempre puede mantener una actitud creativa no estilizada y no repetitiva, explorando y probando constantemente el camino del arte. Ésta es también la base del desarrollo cultural.
Exposición de obras chinas de Shi Sheng
El Sr. Dong, fundador de las coloridas pinturas chinas, y la Sra. Ms., fundadora del bordado chino a mano alzada, organizaron conjuntamente la exposición "China próspera". "Exposición en la Federación Provincial de Círculos Literarios y Artísticos, que se convirtió en un importante desarrollo del testimonio de la cultura de Jiangxi.
Esta exposición * * * muestra más de 130 piezas de exquisitos y únicos bordados a mano alzada y vívidas pinturas y caligrafías chinas de los dos artistas.
Se entiende que el nombre original de Dong es Ding Zanmin y es de Xiushui, Jiangxi. Actualmente es investigador del Instituto de Caligrafía y Pintura del Museo Central de Literatura e Historia. Se ha dedicado a los estudios de China durante décadas. Du Mei, cuyo hogar ancestral es Nanchang, es ahora un maestro de las artes y artesanías chinas y una figura representativa en los círculos de bordado de Jiangxi. Como fundadores de la nueva escuela de arte tradicional, Dong, y Dong intercambiaron e integraron sus respectivas expresiones artísticas para crear una forma completamente nueva: bordado colorido representado por bordado a mano alzada.