¿Cuáles son las características históricas del desarrollo del cine chino?
1. La historia del desarrollo del cine chino
El cine chino ha pasado por un período de incipiente, un período de crecimiento y madurez, y un período de nuevas películas chinas.
El periodo de brotación. En 1905, el Sr. Tan Xinpei protagonizó la primera película de ópera de China, "Dingjun Mountain". En 1913, Asia Film Company produjo su primer largometraje, "Un marido difícil y una esposa difícil". Star Film Company se fundó en 1922. Después de eso, se convirtió en la organización de producción más grande, con más películas y con la historia más larga en ese momento.
Las décadas de 1930 y 1940 fueron un período de crecimiento y madurez para las películas chinas. El arte cinematográfico ha pasado de ser entretenimiento a reflejar la vida y la cultura real. En este momento, el contenido y los temas principales de la película reflejaban más la supervivencia de la nación, así como la Guerra Antijaponesa, la oscuridad de la vida, la crítica a la cultura feudal, el pensamiento sobre la vida social, etc., asumiendo así el misión de ilustración y promoción del cambio social. Las obras representativas de este período incluyen: "Primavera en un pueblo pequeño", "El agua de manantial fluye hacia el este", "Canción de luz de pesca", etc.
Nuevo cine chino. Las películas chinas de este período se pueden dividir aproximadamente en seis generaciones de directores. Directores de primera generación: Zheng Zhengqiu, Hong Shen, etc. Los directores de segunda generación de China: Fei Mu, Zheng Junli, Shi Dongshan, etc.
Directores de tercera generación: Cheng Yin, Cui Wei, Ling Zifeng, etc. Las obras clásicas de esta época incluyen: "Tercera hermana Liu", "Destacamento rojo de mujeres", "Guerra chino-japonesa", "Guardias rojos del lago Honghu", "Pequeño soldado Zhang Ga", "Hijos e hijas heroicos". "Vida eterna en el fuego", etc.
La cuarta generación de directores: llamada "académica". Los directores de este período tenían una sólida base profesional. Directores representativos: Wu Yigong, Zhang Nuanxin, etc. Obras clásicas: “Cosas viejas del Sur de la Ciudad”, “Florecita”, “Una buena mujer de familia”, etc.
Los directores de quinta generación son los estudiantes de 1978 de la Academia de Cine de Beijing. Ingresaron a la industria cinematográfica a principios de la década de 1980, con pleno poder emocional, una reflexión cultural fría y profunda, un estilo muy personal y lleno de personalidad. desafíos. El innovador lenguaje cinematográfico creó el "Nuevo Cine Chino". Figuras representativas: Chen Kaige, Zhang Yimou, Tian Zhuangzhuang, Huang Jianxin, etc.
La sexta generación de directores, también conocida como nueva generación, se refiere a los cineastas que nacieron en los años 1960 y 1970, estudiaron en la Academia de Cine de Beijing y en la Academia Central de Drama en los años 1980, y emergieron en la década de 1990. Un grupo creativo más pionero, vanguardista y juvenil. Los directores principales incluyen a Zhang Yuan, Wang Xiaoshuai, Jia Zhangke, etc.
2. Desarrollo de películas chinas
El grupo principal del público chino contemporáneo es la generación más joven. Cuando ven películas, buscan más relajación y comodidad espiritual, y experimentan una especie de Eso. Es más fácil sentirse libre y sin restricciones que cargar con un sentido de responsabilidad que parece necesario cuando se miran películas. Sólo las películas que satisfacen el gusto del público, las que son populares y las que contienen poca "presión" son más fáciles. Aceptado por la generación más joven de espectadores de hoy.
Recientemente, las películas nacionales de China han experimentado un aumento en los ratings, alcanzando los 1.300 millones. El milagro de la película es la nueva película de Xu Zheng, "Un viaje a Tailandia". Puede reflejar mejor las necesidades de las personas. Comienza desde la perspectiva de la vida y corta la realidad, para que las personas impetuosas no solo conozcan la importancia de la carrera en la vida complicada, sino que también sepan que lo más importante es la familia y la amistad. El componente dramático de la película Siguiendo el estilo de la primera "Gente en el camino", la película permite a las personas ver todo tipo de cosas embarazosas que se encuentran en el proceso de perseguir los sueños. La película permite a las personas ver las diversas dificultades y obstáculos encontrados. en la lucha, y utiliza una comedia La presentación formal no solo puede hacer reír a la gente, sino también estimular el pensamiento profundo.
El cine chino necesita el apoyo de la tecnología. Desde un punto de vista técnico, las acrobacias de las películas chinas están lejos de las de los éxitos de taquilla de Hollywood. Cuando la gente reflexiona sobre la tecnología virtual en la película "Avatar", puede pensar en las deficiencias técnicas de las películas chinas y la dirección futura del desarrollo. , las películas chinas deben depender de condiciones técnicas avanzadas e incorporar excelentes elementos de las películas chinas para aprovechar al máximo sus propias ventajas.
Las películas chinas están progresando con el desarrollo de los tiempos. Aunque todavía existe una gran brecha entre nosotros y las películas extranjeras, desde "Crouching Tiger, Hidden Dragon" de Ang Lee y "Farewell My Concubine" de Chen Kaige. Después de películas destacadas como "Red Sorghum" de Zhang Yimou, inicialmente ha formado sus propias características. Creo que la industria cinematográfica china seguramente logrará un mayor desarrollo en el futuro cercano.