¿Cuáles son los cursos optativos en diseño gráfico?
¿Cuáles son los principales cursos de diseño gráfico?
Generalmente, los cursos de primer año son cursos básicos. Color del boceto. Composición plana, composición de color, composición tridimensional
Es un curso completamente profesional a partir del segundo año. PS, AI, CorelDRAW, 3D Max, POP, encuadernación de libros, diseño VI, diseño de display, diseño web, diseño de ilustraciones, diseño visual de embalaje de productos, diseño de carteles, diseño de maquetación, diseño de logotipos, diseño de fuentes
¿Qué contenido incluye el diseño gráfico?
El diseño gráfico debe ser integral y todos los contenidos de última hora deben estar implementados. Los cursos de diseño gráfico actuales deben incluir principalmente los siguientes cursos. Cursos de creatividad gráfica, cursos de procesamiento gráfico, cursos de diseño de textos, cursos de maquetación, cursos de diseño de carteles, cursos de creatividad publicitaria, cursos de diseño VI, cursos de diseño de packaging, planificación de proyectos publicitarios, cursos de diseño fotográfico, diseño de títulos publicitarios, cursos de formación gráfica. Planificación de proyectos publicitarios: mediante la introducción de casos de negocios y el aprendizaje de proyectos, los estudiantes pueden dominar el proceso de diseño gráfico y los problemas prácticos y las soluciones correspondientes que enfrentarán en todos los aspectos del trabajo, como la planificación de proyectos, la cotización, el diseño, la producción y la publicidad. redacción publicitaria. Curso de diseño de fotografía: hoy es una era de imágenes desbordantes. Si desea impresionar a los clientes con sus productos y aumentar las ventas de su empresa, debe trabajar duro en la promoción, mejorar la sofisticación de sus productos y el arte de su publicidad en general. Estos se basan en la tecnología de la fotografía. Curso de diseño de empaques: a través del estudio del diseño de empaques, puede dominar las habilidades de diseño de empaques, el proceso de impresión y la tecnología de impresión. Historia del desarrollo del diseño de empaques, tendencias de desarrollo del diseño de empaques, inspiración para el diseño de empaques, explicación de los principios del diseño de empaques con ejemplos y aplicación justa. VI Curso de Diseño: Dominar y comprender la definición, alcance de aplicación, proceso de diseño y clasificación de LOGO. Un conjunto completo de diseño de VI para materiales promocionales corporativos en diseño gráfico, dos conferencias sobre diseño de logotipos, métodos de diseño de logotipos, técnicas de diseño de logotipos, métodos de diseño de VI, conceptos básicos de diseño de VI y aplicaciones de diseño de VI. El diseño gráfico no es solo una palabra simple, contiene demasiado conocimiento profesional. Chongqing Dasha Art Design School es una escuela de diseño gráfico profesional en Chongqing. Quiero saber más sobre diseño gráfico. ¿Entiendes? Entonces ve a la Escuela de Diseño de Arte Chongqing Dasha.
¿Cuáles son los cursos de diseño gráfico?
La respuesta anterior no es lo que preguntaste. Olvídalo, te daré mi cronograma de cursos a partir del primer año, conceptos básicos de pintura. , bocetos, avatares de color y bocetos corporales, patrones tradicionales, conceptos básicos de la pintura tradicional china, composición de color, composición bidimensional, composición tridimensional, creatividad gráfica, diseño de fuentes, diseño de logotipos, diseño VI, diseño de pantalla POP, diseño de catálogos. , diseño de encuadernación de libros, diseño de carteles, diseño web, serigrafía, fotografía básica, fotografía comercial, diseño de exhibiciones y todo lo que no puedo entender. Estos son cursos que se imparten en escuelas de arte y no se imparten en escuelas de software. son todos autodidactas en Photoshop, CorelDraw, Flash, Illustrator, etc. ¿Alguien aprenderá 3DMAX y Maya?
¿Qué cursos necesitas estudiar para diseño gráfico?
Si desea aprender diseño gráfico, en segundo lugar, comprenda sus propios intereses y pasatiempos. Una vez que tenga una comprensión general del diseño gráfico, debe comprenderse a sí mismo y determinar si está interesado en el diseño gráfico por computadora. Las personas que aprenden diseño gráfico por computadora por capricho se interesarán menos cuanto más aprendan, o se darán por vencidos fácilmente una vez que encuentren dificultades. Esto sólo puede desperdiciar tiempo y energía y no lograr nada. En tercer lugar, dominar los fundamentos del diseño gráfico. Primero, los fundamentos del arte. Para aquellos que provienen de las principales escuelas de arte, existe una cierta base. Estudiaron bocetos, color, pintura china, pintura al óleo, composición bidimensional, composición tridimensional, composición de color, etc. En la escuela tienen ciertas habilidades artísticas y estudiaron sistemáticamente el sistema de reconocimiento de imágenes VIS, diseño de libros, diseño de empaques y maquetación. diseño, fotografía, arte y más. Pero después de trabajar, descubrirás que lo que aprendiste en la escuela está lejos de ser suficiente. Entrar en la sociedad es sólo el comienzo, hay que afrontar nuevos aprendizajes. Sin embargo, hay muchos entusiastas del diseño "a mitad de camino" que no tienen ninguna base artística, pero esto no es un gran problema si están interesados en ser tus profesores, siempre y cuando te tomes el tiempo para aprender más sobre el arte. Como conocimiento del color, después del trabajo y el estudio, desarrolle su propia capacidad de percepción del color y practique la pintura a mano alzada, que también es necesaria para los diseñadores gráficos por computadora. En segundo lugar, la tecnología de software informático.
El software de diseño gráfico por computadora incluye Photoshop, Coreldraw, Illustrator, Freehand, Painter, InDesign, etc. Se estima que muchas personas quedarán deslumbradas y sudarán frío al ver esto. Pero lo que quiero decirte es que sólo necesitas aprender algunos de estos programas. Lo primero que debes aprender es Photoshop (PS para abreviar). Es un software que debes aprender. Es fácil de comenzar. no es necesario que lo domines, pero debes aprender sistemáticamente la introducción básica y luego aprenderás gradualmente más operaciones funcionales relacionadas con el trabajo en el trabajo. Además, debe aprender a utilizar software de vectores. Elija uno de los tres principales programas de vectores: Coreldraw, Illustrator y Freehand. En China, el software vectorial más utilizado en las empresas es Coreldraw, seguido de Illustrator. Si no sabe qué software aprender, determine qué aprender en función del software vectorial que utiliza generalmente su agencia local de publicidad impresa. También puede aprender software vectorial usted mismo y es relativamente fácil comenzar. Cuarto, dominar los conocimientos básicos y las habilidades teóricas del diseño gráfico. Después de dominar el software básico, por supuesto, también debe tener una comprensión profunda de los conocimientos básicos y las habilidades teóricas del diseño gráfico por computadora relacionado. Algunas personas piensan que porque saben usar Photoshop, creen que saben diseñar. Esta es una idea equivocada. Aunque cada uno tendrá sus propias "ideas de diseño", estas ideas siguen siendo muy diferentes del diseño real. El diseño no es simplemente arbitrario y sin restricciones como algunas personas piensan, sino que tiene un propósito y una regularidad específicos, y se deben tener en cuenta muchos factores. consideración en el proceso de diseño y, en última instancia, es necesario maximizar su valor comercial. Por lo tanto, dominar los conocimientos teóricos y las habilidades de las especialidades relevantes y saber cómo utilizarlos de manera flexible es una condición necesaria para aprender bien el diseño gráfico por computadora. Es como hacer cualquier cosa. Si no comprendes el conocimiento involucrado, a menudo estás condenado al fracaso. Quinto, se necesita un proceso para saber imitar y aprender a aprender del crecimiento de los novatos, que naturalmente comienza con la imitación. Deberías leer más trabajos de diseño excelentes, aprender los aspectos destacados de los trabajos de otras personas y practicar más para progresar continuamente y mejorarte. Pero vale la pena señalar que la imitación no es tu objetivo a largo plazo. Dado que se trata de diseño, lo que más necesitas es algo propio. Aprenda lentamente a aprender de la imitación. Una buena referencia es una especie de innovación. Trabajar duro para crear algo propio es lo que debe hacer un verdadero diseñador gráfico por computadora.
Qué carreras universitarias deberían estudiar cursos de diseño gráfico
Cada escuela es diferente, porque no existe un plan de estudios para diseño gráfico. He sido profesor invitado en 3 universidades y cada universidad tiene. diferente Mismo. Pero generalmente hay algunos cursos diferentes:
Conceptos básicos de pintura
Dibujo
Avatar de color
Boceto del cuerpo humano
Patrones tradicionales
Conceptos básicos de la pintura china
Composición de color
Composición plana
Composición tridimensional
Creatividad gráfica
Diseño de fuentes
Diseño de logotipos
Diseño VI
Diseño de display POP
Diseño de catálogos
p>Diseño de encuadernación de libros
Diseño de carteles
Diseño web
Serigrafía
Fotografía básica p>
Fotografía comercial
Diseño de exposiciones
La mayoría de las escuelas no enseñan software. Todas aprenden por sí mismas Photoshop, CorelDraw, Flash e Illustrator. Algunas personas también aprenden 3DMAX y Maya. .
¿Qué cursos incluye la carrera de diseño gráfico en la universidad?
Cursos básicos: composición de planos, composición de colores, conceptos básicos de bocetos; cursos avanzados: photoshop, CorDraw, Illustrator, AutoCAD, (principios publicitarios, diseño de fuentes, diseño gráfico publicitario y flujo de procesos, diseño de logotipos, planificación CIS, diseño de encuadernación, maquetación, diseño de packaging, posprocesamiento de fotografías digitales, renders arquitectónicos), informática, inglés, aplicación de equipos periféricos: características y aplicaciones de impresoras, escáneres, fotocopiadoras y otros equipos. Eso es todo, no sé si te será útil.
¿Qué incluye el diseño gráfico? ¿Cuáles son los platos principales?
Nombre del curso Contenido de aprendizaje Horas de referencia Dibujo artístico Aclare los conceptos básicos del dibujo, domine diversas formas de dibujo y mejore las habilidades estéticas y de modelado. A través de bocetos de naturalezas muertas, los estudiantes aprenden composición, proporción, perspectiva, luces y sombras, espacio y otros elementos básicos de modelado. Centrarse en fortalecer la formación en croquis estructural. 20 horas de dibujo: aprenda los conocimientos y habilidades básicos del dibujo y cultive la capacidad de los estudiantes para resumir y dibujar rápidamente. Composición del color: aprenda los principios de la composición del color, domine las reglas de la composición del color, mejore la percepción del color y domine la capacidad de utilizar el color para expresar el espacio y la estructura. La composición de planos tiene como objetivo familiarizar a los estudiantes con el uso flexible de elementos de diseño como puntos, líneas y planos. Al aprender las reglas de la belleza formal, pueden mejorar sus capacidades de procesamiento artístico y realzar la naturaleza decorativa de las obras de planos. software de computadora Photoshop Aprenda los diez principales programas de procesamiento de imágenes de Photoshop Funciones: retoque y reparación de imágenes; . 51 horas de clase CorelDRAW Al aprender sus potentes y completas funciones, podrá dominar las habilidades de producción de diversas ilustraciones vectoriales, logotipos de empresas, páginas promocionales en color, empaques de productos y otros efectos. Freehand Aprenda el software de diseño gráfico FreeHand y utilícelo para dibujar dibujos animados, artículos de primera necesidad, logotipos, etiquetas, adhesivos para botellas, ampliaciones de envases y otros efectos. 51 horas de Illustrator aprendiendo a dibujar gráficos vectoriales. Mejore efectivamente la eficiencia del trabajo en el empaque de productos, el logotipo corporativo y el diseño de CI, y proporcione la mejor manera de mostrar mejor una creatividad sobresaliente. 51 horas de Indesign Utilice las reglas básicas del diseño tipográfico, aprenda a usar software y técnicas, y domine las publicaciones. libros, páginas promocionales en color, periódicos y revistas y otros métodos profesionales de producción de composición tipográfica cad 3dmax photoshop lightscape aprenda dibujo de planos cad, diseño de apariencia de producto 3dmax, procesamiento de iluminación avanzado de lightscape, procesamiento de imágenes de photoshop y la aplicación integral de cuatro software para crear imágenes completas. Efectos interiores de caja a escala. Creación de fotografías. Dreamweaver Fireworks Flash utiliza el potente software Three Musketeers Dreamweaver Fireworks Flash para producir gráficos web, animaciones, habilidades de diseño web y explicaciones creativas, pruebas y publicaciones de sitios web, y gestión y mantenimiento de sitios web. Diseño publicitario teórico Conozca la historia del desarrollo, conceptos y clasificación de la publicidad, definición y clasificación de la publicidad, funciones de la publicidad, planificación publicitaria, estrategia publicitaria y de mercado, tácticas, publicidad y psicología del consumidor, publicidad y derecho de los carteles publicitarios, creatividad publicitaria, composición publicitaria. y bocetos, diseño de publicidad POP, diseño de publicidad DM, selección de medios, gestión de publicidad, ética publicitaria, estándares y términos profesionales de la industria de la empresa de publicidad, estrategias operativas de la empresa de publicidad, etc. · Establecimiento y promoción de marca, competencia de marca, etc. 51 horas de diseño VI estudian la transformación histórica del papel social de los logotipos, la evolución del estilo de las tendencias de diseño de logotipos y las técnicas de configuración de los diseños de logotipos actuales, analizan los emblemas chinos antiguos y los diseños de logotipos modernos, y comprenden las características de los logotipos corporativos. diseño y dificultades del logotipo corporativo, y las características de las marcas comerciales Tipos y características, tabúes en el diseño de marcas comerciales internacionales, interpretación del logotipo de marcas corporativas, vocabulario común, apreciación de marcas famosas nacionales e internacionales, diseño de fuentes artísticas, diseño de logotipos temáticos, etc. Conozca la descripción general de CI, el origen de CI, CI en China, la función de CI en el sistema de identidad visual empresarial, la historia del desarrollo de CI, la composición de CI (MI, BI, VI), los procedimientos de desarrollo de diseño visual estratégico de CI, el contenido de preparación del manual VI, etc. Diseño de empaques: obtenga información general sobre el diseño de empaques, clasificación de empaques, funciones y funciones de empaques, comunicación visual del diseño de empaques, técnicas de expresión del diseño de empaques, estructura de empaques, representaciones tridimensionales de empaques, ingeniería de empaques, fabricación de placas de empaques, etc. 12 horas de conocimiento de impresión. y equipo de hardware: comprender la historia del desarrollo de la impresión, papel y tinta, métodos de impresión, producción de películas, pruebas, proceso de impresión, presentar y demostrar aplicaciones de sistemas Apple y Mac OSX, máquinas MO, escáneres, separación electrónica de colores, impresoras, grabadoras, digitales. Operación práctica de la cámara, etc., aprender el proceso de impresión, ser capaz de resolver problemas comunes en la impresión y experimentar de primera mano el entorno de trabajo del diseño gráfico.
24 horas de aprendizaje de diseño de maquetación, descripción general del diseño de maquetación, revisión de diseño de libros, comprensión del diseño de libros, lenguaje de diseño de libros, especificaciones de libros, componentes de libros, diseño de portadas,...>>
¿Qué cursos se estudian en diseño gráfico? ¿incluir?
Resumen del contenido de aprendizaje de diseño gráfico: 104 horas de clase 1. Parte operativa: photoshopCS3+ Coreldraw12+ IllustratorCS2+ proyecto de graduación 2. Parte teórica: explicación de la tecnología de preimpresión, habilidades y análisis de diseño de maquetación, explicación de la teoría de la composición gráfica, teoría del color , color Explicación de habilidades de aplicación 3. Se puede verificar (la tarifa de certificación corre por su cuenta), el Ministerio Nacional de Industria de la Información de CEAC emite el certificado de "Diseñador gráfico", el contenido de aprendizaje de Adobe Photoshop se puede encontrar en línea: la diferencia y el análisis de diferencias entre gráficos vectoriales y mapas de bits, varias unidades e imágenes Comprensión de la resolución, explicación de los métodos generales de selección de suma y resta y métodos especiales de suma, resta y selección de áreas seleccionadas y herramientas auxiliares. Una explicación de varias herramientas de modificación y retoque, como el Pincel corrector, el Tampón de clonación, la Herramienta de ojos rojos y la Herramienta Licuar. Utilice la herramienta de borrado de fondo y las técnicas de recorte de canales y varios métodos de recorte, capas, canales, rutas, y utilice el mismo canal para guardar selecciones y métodos de selección de conversión de la herramienta de ruta para facilitar las técnicas de conversión de capas. Utilice la herramienta de ruta para escanear el manuscrito en un objeto simple dibujado a mano y crear un efecto de ilustración. Combine diferentes modos y estilos de capas para crear exquisitos caracteres de cristal, caracteres de llamas y varios efectos de fuentes comerciales. Técnicas para utilizar diversas herramientas de transformación, diseño de texto, rasterización y métodos de carga de diversas fuentes y pinceles. Hay cinco formas de utilizar máscaras en diferentes situaciones, la técnica de utilizar pinceles de registro históricos para restaurar el efecto de algunas áreas y los principios de aplicación de los modos de color RGB, CMYK, gama de colores y HSB en visualización, publicación e impresión reales. Diferentes interpretaciones de tono, saturación, niveles, curvas, equilibrio de color, brillo, contraste, etc. en capas de ajuste y funciones generales de corrección de color. Utilice modos de fusión de imágenes como Multiplicar, Trama, Luz suave, Luz intensa, Superposición, etc. para mezclar diferentes imágenes y lograr el efecto de penetración mutua. Utilice Photoshop para procesar por lotes varios objetos, hojas de contactos y paquetes de imágenes para acortar eficazmente el tiempo de procesamiento de imágenes. Utilice el complemento imageReady en Photoshop para crear efectos de imágenes dinámicos en formato gif. Después de completar el curso, será competente en el diseño y procesamiento de fotografías de estudio fotográfico de bodas, el diseño y edición de diversos diseños publicitarios, carteles, álbumes y documentos de empresa, la síntesis y producción de diversas escenas de efectos especiales y la publicación. -procesamiento de imágenes. El software de dibujo vectorial Coreldraw se utiliza ampliamente en el diseño de marcas, producción de logotipos, diseño de tarjetas de presentación, impresión de inyección de tinta, publicidad en carrocerías de automóviles, dibujo de modelos físicos, dibujo de ilustraciones, composición tipográfica y separación de colores, diseño de ropa, producción de letreros, grabado, corte de palabras y diseño de CI corporativo, e incluso el diseño y producción de folletos, anuncios impresos y muchos otros campos de contenido de aprendizaje: configuración de tamaño, método de escala de ventana, configuración del área de impresión, diversas técnicas de copia de gráficos, alineación, escala y orden de posición de capas. . Consejos para convertir mapas de bits en vectores mediante complementos. Ajuste de líneas de Bézier, adición de puntos, eliminación de puntos de conexión, habilidades de aplicación de puntos cerrados, suma y resta de gráficos, modificación de líneas de contorno e interior de gráficos, relleno de color, relleno de degradado, relleno de patrón, relleno de cuadrícula, etc., el uso de varios efectos especiales como: relleno interactivo, sombra, transparencia, envolvente, deformación, etc. hacen que los gráficos sean más ricos y texturizados. El uso combinado y la conversión de caracteres artísticos y texto de párrafo en el texto hacen que su diseño con imágenes y texto sea más simple, rápido y eficiente. Durante el proceso de aprendizaje, se proporcionan múltiples ejemplos integrales para ayudarlo a comprender completamente el sistema CIS y el diseño de VI, que se pueden aplicar directamente a la planificación editorial real. Incluyendo (LOGO corporativo, VI, diseño de páginas promocionales, diseño de folletos, DM, diseño plegable, diseño de carteles, varios patrones de dibujos animados y diseño de espacios decorativos, etc.) El software de dibujo vectorial Adobe Illustrator se utiliza en muchas zonas costeras de mi país y es rico. Los colores hacen que los efectos producidos sean más agradables a la vista. Es más problemático de operar que corldraw y el método es más flexible. Es un software de ilustración vectorial estándar de la industria para publicación, multimedia y imágenes en línea. software en términos de color y efectos especiales.
Contenido de aprendizaje: domine la diferencia entre el software vectorial y el software de mapas de bits, comprenda la planificación de la interfaz de Illustrator, personalice la interfaz de trabajo, los métodos de importación de imágenes, la creación y modificación del lienzo, los comandos de la herramienta de color de Illustrator, como (muestra, color, referencia de color), el configuración de reglas y el uso de líneas de referencia, varios métodos y técnicas de edición de gráficos y copia, rotación, varios métodos de corte, gestión y aplicación de capas, conversión entre mapas de bits e imágenes apropiadas, y gráficos y texto El efecto de barajar. Fu...>>
¿Qué cursos están disponibles en la carrera de diseño gráfico?
Generalmente el primer año es un curso básico. Color del boceto. Composición plana, composición de color, composición tridimensional
Es un curso completamente profesional a partir del segundo año. PS, AI, CorelDRAW, 3D Max, POP, encuadernación de libros, diseño VI, diseño de display, diseño web, diseño de ilustraciones, diseño visual de embalaje de productos, diseño de carteles, diseño de maquetación, diseño de logotipos, diseño de fuentes
¿Qué cursos debo tomar para estudiar diseño gráfico?
Quieres aprender diseño gráfico
Primero, entiende qué es el diseño gráfico
¿Qué es el diseño gráfico? Es el proceso de utilizar algunas operaciones especiales para procesar algunas imágenes digitalizadas. Es un contenido integral que integra tecnología informática, tecnología digital y creatividad artística. En términos sencillos, el diseño gráfico por computadora es el acto de utilizar expresiones artísticas para completar la creatividad artística con contenido específico a través de software informático profesional (como Photoshop), como diseñar logotipos, diseñar tarjetas de presentación, diseñar carteles, etc.
En segundo lugar, comprenda sus propios intereses y pasatiempos.
Una vez que tenga una comprensión general del diseño gráfico, debe comprenderse a sí mismo y determinar si está interesado en el diseño gráfico por computadora. Las personas que aprenden diseño gráfico por computadora por capricho se interesarán menos cuanto más aprendan o se darán por vencidos fácilmente una vez que encuentren dificultades. Esto sólo puede desperdiciar tiempo y energía y no lograr nada.
En tercer lugar, domina los conceptos básicos del diseño gráfico
Cuando realmente decidas aprender diseño gráfico por computadora, debes saber cuáles son los conceptos básicos del diseño gráfico por computadora.
Primero, los fundamentos del arte. Para aquellos que provienen de las principales escuelas de arte, existe una cierta base. Estudiaron bocetos, color, pintura china, pintura al óleo, composición bidimensional, composición tridimensional, composición de color, etc. En la escuela tienen ciertas habilidades artísticas y estudiaron sistemáticamente el sistema de reconocimiento de imágenes VIS, diseño de libros, diseño de empaques y maquetación. diseño, fotografía, arte y más. Pero después de trabajar, descubrirás que lo que aprendiste en la escuela está lejos de ser suficiente. Entrar en la sociedad es sólo el comienzo, hay que afrontar nuevos aprendizajes. Sin embargo, hay muchos entusiastas del diseño "a mitad de camino" que no tienen ninguna base artística, pero esto no es un gran problema si están interesados en ser tus profesores, siempre y cuando te tomes el tiempo para aprender más sobre el arte. Como conocimiento del color, después del trabajo y el estudio, desarrolle su propia capacidad de percepción del color y practique la pintura a mano alzada, que también es necesaria para los diseñadores gráficos por computadora.
En segundo lugar, la tecnología de software informático. El software de diseño gráfico por computadora incluye Photoshop, Coreldraw, Illustrator, Freehand, Painter, InDesign, etc. Se estima que muchas personas quedarán deslumbradas y sudarán frío al ver esto. Pero lo que quiero decirte es que solo necesitas aprender algunos de estos programas. Lo primero que debes aprender es Photoshop (PS para abreviar). Es un software que debes aprender. no es necesario que lo domines, pero debes aprender sistemáticamente la introducción básica y luego aprenderás gradualmente más operaciones funcionales relacionadas con el trabajo en el trabajo. Además, debe aprender a utilizar software de vectores. Elija uno de los tres principales programas de vectores: Coreldraw, Illustrator y Freehand. En China, el software vectorial más utilizado en las empresas es Coreldraw, seguido de Illustrator. Si no sabe qué software aprender, determine qué aprender en función del software vectorial que utiliza generalmente su agencia local de publicidad impresa. También puede aprender software vectorial usted mismo y es relativamente fácil comenzar.
En cuarto lugar, domine los conocimientos básicos y las habilidades teóricas del diseño gráfico.
Después de dominar el software básico, por supuesto, también necesita tener una comprensión profunda de los conocimientos básicos y Habilidades teóricas del diseño gráfico por computadora afines.
Algunas personas piensan que porque saben usar Photoshop, creen que saben diseñar. Esta es una idea equivocada. Aunque cada uno tendrá sus propias "ideas de diseño", estas ideas siguen siendo muy diferentes del diseño real. El diseño no es arbitrario ni ilimitado como algunas personas piensan, tiene un propósito y una regularidad específicos, y se deben tener en cuenta muchos factores. en el proceso de diseño y, en última instancia, es necesario maximizar su valor comercial. Por lo tanto, dominar los conocimientos teóricos y las habilidades de las especialidades relevantes y saber cómo utilizarlos de manera flexible es una condición necesaria para aprender bien el diseño gráfico por computadora. Es como hacer cualquier cosa. Si no comprendes el conocimiento involucrado, a menudo estás condenado al fracaso.
Quinto, saber imitar y aprender a aprender de los demás
El crecimiento de un novato requiere de un proceso, que naturalmente comienza con la imitación. Deberías leer más trabajos de diseño excelentes, aprender los aspectos destacados de los trabajos de otras personas y practicar más para progresar continuamente y mejorarte. Pero vale la pena señalar que la imitación no es tu objetivo a largo plazo. Dado que se trata de diseño, lo que más necesitas es algo propio. Aprenda lentamente a aprender de la imitación. Una buena referencia es una especie de innovación. Trabajar duro para crear algo propio es lo que debe hacer un verdadero diseñador gráfico por computadora.
¿Entiendes ahora cómo empezar a aprender diseño gráfico por ordenador? Si ha decidido aprender gráficos por computadora...>>