Comedia de Marvel Fonacci (Shakespeare, Don't Be Angry)
En primer lugar, debido a su amor por el arte dramático y la búsqueda de su carrera, el director tiene requisitos estrictos para los actores y se esfuerza por lograr la excelencia en los detalles de la interpretación. Luego de un trabajo continuo de alta intensidad, el estado de salud del director llegó al punto que tuvo que ser hospitalizado. Pero no pudo abandonar los arreglos establecidos para los ensayos del drama y aun así se mantuvo en la primera línea de orientación. Para lograr que su abuelo aceptara ser admitido en la sala para recibir tratamiento, a su nieta se le ocurrió una manera de fingir que estaba secuestrada y le pidió que cambiara la trama de la obra. Por tanto, una escena debe estar basada en una obra de Shakespeare.
El elegante baile señorial se convirtió en un bar de karaoke donde se reunían gánsteres, lleno de disparos dominantes y risas desenfrenadas; los bailes de salón convencionales fueron reemplazados por el obsceno baile en barra, Romeo se convirtió en un ladrón de flores, es su buen amigo Theo Gudo; esencialmente gay Julieta es una famosa chica de discoteca y Romeo se enamora a primera vista. ...
Después de reír, la gente puede ver tres tipos de personajes en la vida real.
En primer lugar, lo que les importa a los actores en el escenario es cuánto interpretan. Cuantas más escenas ocupen, más atención y aplausos podrán conseguir, lo que les anima, a veces incluso más que el dinero que obtienen. Pero el tiempo de una obra es fijo. Para obtener más escenas, solo pueden atrapar al protagonista. Si no pueden atrapar al protagonista, deben hacer todo lo posible para encontrar oportunidades para destacar. Admiro a la niñera de la obra por su iniciativa, valentía y exageración. Tener ese espíritu competitivo es un requisito para todo progresista. En segundo lugar, la audiencia dentro de la audiencia son los consumidores y la fuente de la demanda. Mediante la interacción adecuada y el uso de sombreros altos, se puede obtener rápidamente el reconocimiento y el amor de la audiencia. Además, como audiencia de Dios, los ojos críticos y los sentidos agudos darán retroalimentación oportuna sobre la calidad del trabajo, y la audiencia podrá escuchar y aplaudir los chistes y actuaciones adecuados. Finalmente están los actores y los intérpretes. Desempeña un importante papel puente. Aunque siempre se ha dicho que es responsable de la audiencia, no es negativo para los propios actores. A través de la estricta guía de los actores, expresan sus pensamientos y creaciones internas, traen felicidad a la audiencia, mejoran las habilidades de los actores, forman un ciclo positivo y forman una fuerte vitalidad. El director es el alma de todo el circuito cerrado y la clave de la creación.
Además, desde la perspectiva familiar y profesional, el director es respetado por los actores y el público porque antepone su carrera. La nieta, por amor a su abuelo, tomó la peor decisión de ser secuestrada. Su infantilismo reveló una especie de ternura y bondad que hizo que la gente la entendiera y la perdonara. Realmente no es fácil caminar en el balancín del equilibrio entre carrera y familia. Emocionalmente apoyo el enfoque de la pequeña, pero razones prácticas laborales me permiten elegir dedicarme a mi carrera.
Una frase maravillosa en la obra: La tragedia da fuerza a la gente y la comedia da esperanza. Después de la alegría, la esperanza sigue ahí y la fuerza sigue ahí. ¡Vale la pena echarle un vistazo!