Historia de Burana
Burana - En la pequeña ciudad de Benedict en la Alta Baviera, en el valle alpino al sur de Munich, Alemania, hay un antiguo monasterio: la Abadía de Brann, que fue fundada en el año 740 d.C. Debido a su lejanía y secreto, rara vez ha sido dañado por guerras y otros desastres naturales y provocados por el hombre, por lo que se han conservado muchos documentos históricos de importante valor. En 1803, los arqueólogos descubrieron en este monasterio un gran número de antiguos rollos de poesía y teatro medievales, compuestos aproximadamente entre los siglos XI y XIII. En cuanto a su contenido, se pueden dividir en dos categorías: religiosos y seculares. Los eruditos bávaros recopilaron y publicaron más de 200 poemas seculares de autor desconocido, concretamente la "Poesía de Carmina Burana".
Estos poemas escritos en latín obviamente fueron escritos en su mayoría por clérigos, literatos marginados y estudiantes errantes. Su espíritu bohemio, sus elogios a los estilos de vida decadentes y su despiadada burla de la sociedad feudal son una sorpresa fascinante. No hay duda de que es un milagro que estas obras, conocidas como poesía lírica latina medieval, aparecieran en una época centrada en la cultura cristiana.
En 1935, Orff leyó esta colección de poemas, que le permitió a Orff, que había dedicado toda su vida a la educación musical, encontrar una conexión temporal en un determinado punto del tiempo y el espacio. Su impulso, tras leer este poemario, formó una especie de pensamiento sobre la humanidad y su propio destino. Así que impulsivamente compuso esta canción profana para solista, coro, acompañamiento instrumental y un ambiente mágico. La llamó cantata situacional y pidió que se representara como una obra escénica.
El 8 de junio de 1937 se estrenó en Frankfurt "El poema de Camana Burana". En aquella época, Schoenberg, Weiborn, Berger y otros definieron un lenguaje musical moderno: la serie dodecafónica. No sólo fue el foco de la industria musical, sino que también influyó directa o indirectamente en toda la música moderna de aquella época. Como educador musical infantil, Orff dominó su propio lenguaje musical después de fundar junto con su amigo D. Gunter la Escuela de Gimnasia, Música y Danza Gunter y, con su colaboración, exploró la combinación de movimientos musicales y lingüísticos, así como diversos instrumentos de percusión. , escribió obras didácticas y creó un sistema único de enseñanza de música para niños.
Orff dijo: Cuanto más esencial y simple sea la expresión musical, más directo e intenso será el efecto.
El pensamiento estético de Orff es simple y simple.
Prefiere ritmos fuertes y vivaces y cree que el ritmo es el comienzo de toda música. Usó el ritmo más original y simple, lo repitió y luego cambió a otro ritmo después de cansarse. Su ritmo es nítido y claro, y no presta atención a la armonía y el progreso. No es un tipo dinámico, sino estático. A lo largo del oratorio, el ritmo emocionante y sonoro juega un papel importante.
Sus melodías constan de motivos cortos que se repiten continuamente. No hay necesidad de dar forma, ni de cambio, ni de expresión, ni de características claras. Sólo se puede entender a través de la letra, el ritmo y el acompañamiento. El lenguaje melódico de la poesía de Carmina Burana Burana cubre una amplia gama, desde canciones de una sola melodía y canciones populares hasta canciones flamencas y óperas románticas.
Su armonía utiliza acordes de primera y quinta, mayoritariamente unísono, octava, tercera y quinta, casi sin semitonos. Los acordes disonantes sólo se utilizan durante las exclamaciones.
Hay dos estilos principales en su música:
1. Himno a dúo de Antiphon, coro dialogado, entrelazado.
2. La forma cuadrada no se ha desarrollado ni cambiado, se ha repetido.
Su orquestación es principalmente estilo percusión, big band de tres válvulas, además de percusión y piano, y en ocasiones será el percusionista de toda la banda.
Entre la música seria más incomprensible del siglo XX, la simple viveza de los poemas de Carmena Branagh es sorprendentemente insociable. Pero creo que es probablemente una de las mejores canciones corales del siglo.