Colección de citas famosas - Colección de versos - La cultura griega es la exploración de la humanidad. ¿Cómo reconocer y comprender la cultura griega y su influencia en las generaciones posteriores? La antigua Grecia logró grandes logros en la literatura. Los principales logros de la literatura griega temprana fueron los mitos, las epopeyas, los poemas líricos y las fábulas. La mitología griega no es una obra completa. Está dispersa en las epopeyas de Homero, la "Teogonía" de Herzog y la literatura, la historia y la filosofía del período clásico de la esclavitud. Las colecciones de historias mitológicas griegas que se ven comúnmente hoy en día son compiladas y recopiladas por generaciones posteriores basándose en libros antiguos. La mitología griega se formó durante un largo período de tiempo, y las personalidades, responsabilidades e historias de los dioses se desarrollaron y cambiaron. Resume artísticamente su comprensión de la naturaleza y la sociedad, expresa su indignación contra la injusticia social, condensa sus experiencias y pensamientos y está lleno de optimismo. La mitología griega antigua puede verse como el caldo de cultivo para el comienzo de la literatura griega antigua. Desde entonces, la literatura se ha convertido en una forma de expresión madura y más compleja, desde los contenidos hasta los métodos formales de creación. El mayor logro de la épica es la de Homero, que es también el modelo de la épica europea posterior. Muchos escritores europeos extrajeron su material de las historias y personajes de las dos epopeyas. Todavía proporciona a los lectores un impactante disfrute artístico. Según la leyenda, el poema épico de Homero fue creado por un poeta ciego llamado Homero basándose en canciones cortas épicas que se transmitieron oralmente en Asia Menor. Incluye la Ilíada y la Odisea, cada una de las cuales tiene 24 volúmenes. "La Ilíada" se centra en los últimos 51 días del décimo año de la Guerra de Troya. Se puede decir que "La Odisea" es la secuela de "La Ilíada". Se centra en el protagonista Odisea y cuenta la legendaria historia de su regreso a su tierra natal después de diez años de vagar en el mar tras conquistar Troya. Como poema épico, en términos de valor histórico, demuestra plenamente la perspectiva social del pueblo griego-alemán en la era Mani. En términos de valor literario, entre los poemas épicos de Homero, "Odiseo" es la primera obra de la literatura europea que presenta la experiencia personal como contenido principal. La insistencia y afirmación del poder personal expresa la expresión literaria de los ideales humanos. Se convirtió en un pionero de la ola de novelas errantes y novelas realistas críticas del Renacimiento y del siglo XVIII. En cuanto a técnicas específicas de expresión literaria, en las epopeyas aparecen los dos métodos creativos más básicos, el realismo y el romanticismo. En la Oda se intensifica el enfoque realista. En forma literaria, Homero creó la forma épica perfecta. Aristóteles creía que hay muchos tipos de epopeyas, incluidas las epopeyas simples, las epopeyas complejas, las epopeyas del sufrimiento y las epopeyas de personajes. Estas dos epopeyas homéricas contienen las características de estas epopeyas y a menudo se las llama epopeyas heroicas. Toma como tema acontecimientos serios, se centra en héroes, tiene un estilo noble y está lleno de drama. Adopta el método narrativo en tercera persona, es de gran escala, tiene muchas intercalaciones y el lenguaje es decorativo. A menudo utiliza diversos fenómenos de la vida cotidiana, el trabajo y la naturaleza como metáforas, y adopta un estilo de poesía hexámetro breve, generalmente llamado estilo heroico. Como resultado, se ha ampliado el campo de expresión de los objetos de expresión literarios. Las técnicas de expresión también están madurando. En la historia de la literatura griega antigua también cabe mencionar la aparición de escritoras. La poetisa Safo es también la autora más famosa de música para piano solo. Nació en una familia aristocrática en la isla de Sri Lanka. Organizó una escuela de música para escribir canciones de amor y de boda, y las cantó con sus discípulas. Escribió nueve volúmenes de poesía, pero sólo han sobrevivido dos poemas completos y algunos fragmentos. Escribió sobre sus complejos cambios psicológicos en poesía simple y natural, reflejando los intereses de la vida de los nobles y propietarios de esclavos griegos. Después de la muerte de Safo, su fama se extendió por toda Grecia. Incluso Platón la llamó la "décima diosa de la literatura y el arte". Los solos de piano que expresan emociones personales son la exploración y expresión del mundo interior de la literatura. El surgimiento de escritoras es también el desarrollo de temas femeninos. Al mismo tiempo, también hay algunas historias en prosa que circulan ampliamente entre la gente. Muchos de ellos son bestiarios, que se dice que fueron escritos por Esopo en el siglo VI a.C. El legendario Esopo era un esclavo feo pero extremadamente inteligente que fue apreciado por su amo, liberado y liberado. En el siglo I d.C., Babrio reescribió más de 120 fábulas de Esopo en verso métrico y las compiló en una colección. Las fábulas de Esopo reflejan los pensamientos y sentimientos de los esclavos y civiles de clase baja. Muchas de estas historias expresaban los antagonismos de clases de la época, como "El lobo y el cordero". Un lobo vio un cordero bebiendo agua junto al río y quiso buscar una excusa para comérselo. El lobo acusó al cordero de contaminar el agua. El cordero dijo: "Estoy río abajo y es imposible contaminar el agua río arriba". El lobo dijo que el cordero lo regañó el año pasado y el cordero respondió que yo aún no había nacido. El lobo, avergonzado y enojado, dijo: "Aunque te defiendas bien, no te dejaré ir", y se tragó el cordero. La lección de esta fábula es: "A un tirano no le faltan excusas". Esta historia es un retrato profundo de la sociedad esclavista. Las fábulas de Esopo comparan a los opresores con leones, chacales, serpientes venenosas, cocodrilos y zorros, y los condenan por sus muchas malas acciones y atrocidades que dañan al pueblo. Además, hay muchas historias en fábulas que resumen las experiencias de vida y las lecciones de los pueblos antiguos. Por ejemplo, la pelea entre los hijos de los agricultores muestra que la unión hace la fuerza. "La liebre y la tortuga" aconseja a la gente no ser orgullosa; el cuervo y el zorro satiriza la vanidad; "El zorro y las uvas" satiriza la comodidad de los incompetentes, mientras que el propagandista de "Los dos gallos y el águila" Hay que ser humilde para ganarse el favor. Las "fábulas de Esopo" son muy ideológicas, de forma breve y concisa, con metáforas apropiadas e imágenes vívidas. Tienen una gran influencia en los escritores de fábulas europeos posteriores y, a menudo, son imitadas y citadas por las generaciones futuras. A partir de aquí, la literatura comenzó a decirle a la gente que la sabiduría no solo estaba en la aristocracia, sino que la expresión de la literatura también se extendió desde la clase alta hasta la gente. La forma temática también tenía las características humorísticas de la lectura popular, y comenzó el uso del lenguaje. para explorar más posibilidades del folk.
La cultura griega es la exploración de la humanidad. ¿Cómo reconocer y comprender la cultura griega y su influencia en las generaciones posteriores? La antigua Grecia logró grandes logros en la literatura. Los principales logros de la literatura griega temprana fueron los mitos, las epopeyas, los poemas líricos y las fábulas. La mitología griega no es una obra completa. Está dispersa en las epopeyas de Homero, la "Teogonía" de Herzog y la literatura, la historia y la filosofía del período clásico de la esclavitud. Las colecciones de historias mitológicas griegas que se ven comúnmente hoy en día son compiladas y recopiladas por generaciones posteriores basándose en libros antiguos. La mitología griega se formó durante un largo período de tiempo, y las personalidades, responsabilidades e historias de los dioses se desarrollaron y cambiaron. Resume artísticamente su comprensión de la naturaleza y la sociedad, expresa su indignación contra la injusticia social, condensa sus experiencias y pensamientos y está lleno de optimismo. La mitología griega antigua puede verse como el caldo de cultivo para el comienzo de la literatura griega antigua. Desde entonces, la literatura se ha convertido en una forma de expresión madura y más compleja, desde los contenidos hasta los métodos formales de creación. El mayor logro de la épica es la de Homero, que es también el modelo de la épica europea posterior. Muchos escritores europeos extrajeron su material de las historias y personajes de las dos epopeyas. Todavía proporciona a los lectores un impactante disfrute artístico. Según la leyenda, el poema épico de Homero fue creado por un poeta ciego llamado Homero basándose en canciones cortas épicas que se transmitieron oralmente en Asia Menor. Incluye la Ilíada y la Odisea, cada una de las cuales tiene 24 volúmenes. "La Ilíada" se centra en los últimos 51 días del décimo año de la Guerra de Troya. Se puede decir que "La Odisea" es la secuela de "La Ilíada". Se centra en el protagonista Odisea y cuenta la legendaria historia de su regreso a su tierra natal después de diez años de vagar en el mar tras conquistar Troya. Como poema épico, en términos de valor histórico, demuestra plenamente la perspectiva social del pueblo griego-alemán en la era Mani. En términos de valor literario, entre los poemas épicos de Homero, "Odiseo" es la primera obra de la literatura europea que presenta la experiencia personal como contenido principal. La insistencia y afirmación del poder personal expresa la expresión literaria de los ideales humanos. Se convirtió en un pionero de la ola de novelas errantes y novelas realistas críticas del Renacimiento y del siglo XVIII. En cuanto a técnicas específicas de expresión literaria, en las epopeyas aparecen los dos métodos creativos más básicos, el realismo y el romanticismo. En la Oda se intensifica el enfoque realista. En forma literaria, Homero creó la forma épica perfecta. Aristóteles creía que hay muchos tipos de epopeyas, incluidas las epopeyas simples, las epopeyas complejas, las epopeyas del sufrimiento y las epopeyas de personajes. Estas dos epopeyas homéricas contienen las características de estas epopeyas y a menudo se las llama epopeyas heroicas. Toma como tema acontecimientos serios, se centra en héroes, tiene un estilo noble y está lleno de drama. Adopta el método narrativo en tercera persona, es de gran escala, tiene muchas intercalaciones y el lenguaje es decorativo. A menudo utiliza diversos fenómenos de la vida cotidiana, el trabajo y la naturaleza como metáforas, y adopta un estilo de poesía hexámetro breve, generalmente llamado estilo heroico. Como resultado, se ha ampliado el campo de expresión de los objetos de expresión literarios. Las técnicas de expresión también están madurando. En la historia de la literatura griega antigua también cabe mencionar la aparición de escritoras. La poetisa Safo es también la autora más famosa de música para piano solo. Nació en una familia aristocrática en la isla de Sri Lanka. Organizó una escuela de música para escribir canciones de amor y de boda, y las cantó con sus discípulas. Escribió nueve volúmenes de poesía, pero sólo han sobrevivido dos poemas completos y algunos fragmentos. Escribió sobre sus complejos cambios psicológicos en poesía simple y natural, reflejando los intereses de la vida de los nobles y propietarios de esclavos griegos. Después de la muerte de Safo, su fama se extendió por toda Grecia. Incluso Platón la llamó la "décima diosa de la literatura y el arte". Los solos de piano que expresan emociones personales son la exploración y expresión del mundo interior de la literatura. El surgimiento de escritoras es también el desarrollo de temas femeninos. Al mismo tiempo, también hay algunas historias en prosa que circulan ampliamente entre la gente. Muchos de ellos son bestiarios, que se dice que fueron escritos por Esopo en el siglo VI a.C. El legendario Esopo era un esclavo feo pero extremadamente inteligente que fue apreciado por su amo, liberado y liberado. En el siglo I d.C., Babrio reescribió más de 120 fábulas de Esopo en verso métrico y las compiló en una colección. Las fábulas de Esopo reflejan los pensamientos y sentimientos de los esclavos y civiles de clase baja. Muchas de estas historias expresaban los antagonismos de clases de la época, como "El lobo y el cordero". Un lobo vio un cordero bebiendo agua junto al río y quiso buscar una excusa para comérselo. El lobo acusó al cordero de contaminar el agua. El cordero dijo: "Estoy río abajo y es imposible contaminar el agua río arriba". El lobo dijo que el cordero lo regañó el año pasado y el cordero respondió que yo aún no había nacido. El lobo, avergonzado y enojado, dijo: "Aunque te defiendas bien, no te dejaré ir", y se tragó el cordero. La lección de esta fábula es: "A un tirano no le faltan excusas". Esta historia es un retrato profundo de la sociedad esclavista. Las fábulas de Esopo comparan a los opresores con leones, chacales, serpientes venenosas, cocodrilos y zorros, y los condenan por sus muchas malas acciones y atrocidades que dañan al pueblo. Además, hay muchas historias en fábulas que resumen las experiencias de vida y las lecciones de los pueblos antiguos. Por ejemplo, la pelea entre los hijos de los agricultores muestra que la unión hace la fuerza. "La liebre y la tortuga" aconseja a la gente no ser orgullosa; el cuervo y el zorro satiriza la vanidad; "El zorro y las uvas" satiriza la comodidad de los incompetentes, mientras que el propagandista de "Los dos gallos y el águila" Hay que ser humilde para ganarse el favor. Las "fábulas de Esopo" son muy ideológicas, de forma breve y concisa, con metáforas apropiadas e imágenes vívidas. Tienen una gran influencia en los escritores de fábulas europeos posteriores y, a menudo, son imitadas y citadas por las generaciones futuras. A partir de aquí, la literatura comenzó a decirle a la gente que la sabiduría no solo estaba en la aristocracia, sino que la expresión de la literatura también se extendió desde la clase alta hasta la gente. La forma temática también tenía las características humorísticas de la lectura popular, y comenzó el uso del lenguaje. para explorar más posibilidades del folk.
Desde una perspectiva estilística más amplia, estas obras pueden clasificarse como obras en prosa que registran diversas tradiciones orales. Desde los mitos hasta la poesía y las fábulas, las connotaciones y técnicas de expresión de la literatura son cada vez más maduras. Los logros literarios de este período proporcionaron el modelo original y la fuente de inspiración para el desarrollo de la literatura europea posterior. Incluso los rasgos populares modernos de la individualidad pueden encontrarse en la literatura griega antigua como una insistencia en el poder personal. Todo esto muestra que los logros literarios de la antigua Grecia son una parte integral de la civilización griega antigua. Arquitectónicamente, se puede considerar que la herencia griega antigua tiene dos temas. Uno es el modelo de imaginería contenida en la arquitectura griega. Estos modelos incluyen, en primer lugar, una serie de términos decorativos, esculturas y estilos que son más o menos plenamente aceptados, o utilizados de forma intermitente y descartados. Incluso si cayeron en desgracia, no podemos llegar a la conclusión de que han desaparecido por completo de la base de datos de los arquitectos occidentales. El segundo aspecto de la arquitectura griega que permanece en el mundo es la visión que tenían los griegos de la naturaleza de la arquitectura. La forma arquitectónica siempre se acepta pasivamente, pero la percepción de la esencia de la arquitectura sólo puede entenderse y el instinto a menudo se encuentra en lo obvio. Se sabía que para poder escalar adecuadamente un edificio se debían seguir ciertas proporciones matemáticas. Este punto de vista pertenece a los griegos, tanto en la naturaleza como en la elección de las proporciones adecuadas. Esta visión reapareció durante el Renacimiento, cuando las formas arquitectónicas a veces se tomaban la molestia de repetir a la perfección algunas de sus formas favoritas. Los sitios arquitectónicos existentes son principalmente edificios públicos como santuarios, teatros y arenas. El santuario es un importante centro de actividades de una ciudad-estado y representa mejor las características arquitectónicas de ese período. La vida de los antiguos griegos estaba controlada por la religión, por lo que, naturalmente, los edificios más grandes y bellos de la antigua Grecia eran los templos griegos. Los antiguos griegos creían que Dios también era un ser humano, pero que Dios era más perfecto que la gente común. Pensaban que el lugar donde vivía Dios era simplemente una casa de mayor categoría que la de la gente común. Por lo tanto, los primeros templos en Grecia eran simplemente edificios rectangulares con pórticos donde vivían los nobles. Más tarde, se agregó el estilo de columna, y gradualmente se desarrolló desde el "estilo de columna final" temprano al "estilo de galería frontal", es decir, la galería frente a la sala se compone de cuatro pilares, y luego al "estilo de columna". estilo galería delantera y trasera". En el siglo VI a.C., el estilo del pórtico había evolucionado hasta convertirse en la forma estándar de la arquitectura de los templos griegos: el "estilo de columna", es decir, un templo rectangular rodeado de columnatas. El estilo general de la arquitectura de los templos griegos es solemne y elegante, con armonía, grandeza y belleza sublime. Estos rasgos estilísticos son evidentes en todos los aspectos.