¿Cuáles son las características artísticas de la Ópera de Sichuan?
La Ópera de Sichuan es uno de los dramas tradicionales chinos, popular en el este y centro de Sichuan, Chongqing y partes de Guizhou y Yunnan. El maquillaje facial de la Ópera de Sichuan es una parte importante del arte escénico de la Ópera de Sichuan y un tesoro artístico creado y heredado por los artistas de la Ópera de Sichuan de todas las generaciones. La Ópera de Sichuan está formada por la Ópera Kunqu, la Ópera Gaoqiang, la Ópera Huqin, la Ópera Tanxi y Deng Tiao. A continuación te contaré sobre las características artísticas de la Ópera de Sichuan. ¡Espero que te sea de ayuda!
Las características artísticas de la Ópera de Sichuan
Huqin
Huqin es el nombre colectivo de Huang'er y Xipi Diao. Debido a que su principal instrumento de acompañamiento es "Xiao Huqin", se le llama colectivamente Huqin. El quinto volumen de "Lanyan Xiaopu" registra: "Shu ordenó la nueva Ópera Qin, ... el instrumento musical principal es Hu Qin, Qin y Yue se hicieron eco, y la escala de las obras no es tan buena como el texto". Se puede decir que es una nota a pie de página de la Ópera Hu Qin de Sichuan. La melodía Huqin se formó durante el período Qianlong. Huang'er incluye tres melodías básicas: melodía positiva (Huang'er), melodía negativa (anti-Huang'er) y melodía antigua. La melodía positiva es buena para expresar emociones profundas, serias, discretas y ligeras; la melodía anti-huang se usa para expresar desolación, amargura e indignación; la melodía antigua se usa principalmente para emociones agudas y apasionadas. Contrariamente a las características musicales del drama de Huang'er, el drama de Xipi es brillante, elegante, intenso, conciso y suave. Xipi y Huanger se utilizan principalmente solos, pero también hay muchas obras que contienen ambas voces.
Representar una obra
Ópera de Sichuan Tanxi es un estilo tradicional de canto de ópera con el huqin cubierto como principal instrumento de acompañamiento. La Ópera Qin se originó en Shaanxi y pertenece al sistema Bangzi, por lo que también se la llama "Sichuan Bangzi". Aunque Danxi se originó en la Ópera Qin, se combinó con el idioma local de Sichuan y recibió la influencia de los gongs, tambores y música folclórica de Sichuan. Después de un largo período de evolución, se diferencia de la Ópera Qin en términos de melodías, métodos de canto y estructura de canto, y ha formado su propio estilo artístico único con un fuerte color local de Sichuan. Aunque la relación entre los dos no es muy estrecha, sus orígenes se pueden encontrar en términos de estructura musical, características del modo y el encanto de toda el aria. Tanxi incluye dos melodías con estados de ánimo completamente diferentes: una se llama "Tian Ping" (también conocida como "postre", "piel dulce", "tono dulce"), y la otra se llama "Ku Ping" (también conocida como "amarga sabor", "piel amarga"), bueno para expresar sentimientos de tristeza. Son relativamente independientes, pero el modo, el estilo y la estructura son los mismos. Incluso si cantan de la misma manera, el esqueleto de la melodía es el mismo.
En silencio
La ópera de los faroles es bastante distintiva en la Ópera de Sichuan. Se originó a partir de espectáculos de danzas y canciones folclóricas de Sichuan para dar la bienvenida a los dioses. También se puede decir que es el producto de la antigua Sichuan y del tradicional Festival de los Faroles de Sichuan. Las representaciones son dramas de la vida y se cantan canciones populares y melodías del pueblo, que reflejan el fuerte sabor de la vida local.
Las características de la melodía de opereta son: música corta, ritmo animado, melodía vivaz y vivaz y un fuerte sabor local de Sichuan.
La melodía de Guangdiao se compone principalmente de "Fat tune", Fa tune y "Shenqu tune". La "flauta gorda" que acompaña a la ópera de las linternas es una especie de piano con una varilla más gruesa y un cuerpo más grande, que produce un "zumbido" ligeramente más fuerte que el erhu.
Comercio
Hay cinco profesiones en la Ópera de Sichuan: Wu Shi, Dan Jiao, Sheng Jiao, Hualien y Harlequin. Todos los ámbitos de la vida tienen sus propios sistemas de programas de logros, especialmente las actuaciones de escritores, payasos y actores de rol son las más distintivas. Hay muchas creaciones destacadas en técnicas de expresión dramática y técnicas de interpretación, que pueden encarnar plenamente la coexistencia de la realidad y. la realidad y la estética a mano alzada de la ópera china.
Wen Shengxing generalmente se refiere a la persona que interpreta el papel de un joven en una obra y no usa "barba" cuando actúa; las actrices ya no se denominan colectivamente Xiao Dan. y la mayoría de ellas son actrices. Hua Lian se divide en Hua Lian grande y dos Hua Lian, y ya no se llama Da Lian, Liang Mian o Wang o Vice Net (la diferencia entre la última dinastía Qing y la temprana República de China y Laosheng ya es obvia). El llamado "final" se refiere al papel secundario o secundario de los personajes de clase baja en la obra, y "Xu" debe mostrarse al actuar, el payaso ya no se llama de tres caras, de tres caras o de tres caras; de cara pequeña.
Aria
La Ópera de Sichuan está compuesta por la Ópera Kunqu, la Ópera Gaoqiang, la Ópera Huqin, la Ópera Tanxi y Deng Tune. Entre ellos, a excepción de las luces locales, se importan luces de otros lugares. Estos cinco tipos de música vocal y las formas musicales como gongs y tambores, tarjetas musicales suona, música de piano y flauta que acompañan a estos cinco tipos de música vocal. La música de la Ópera de Sichuan es ecléctica. Absorbe los nutrientes del sistema de melodías de la ópera tradicional china, lo integra con el idioma, la fonología y la música locales de Sichuan, y evoluciona hacia la música de ópera local con diversas formas, ricas melodías, estructura rigurosa y diferentes estilos.
Ópera de Sichuan, en la dinastía Tang, había un dicho que decía: "La Ópera de Sichuan es la mejor del mundo". Durante el período Qianlong de la dinastía Qing, sobre la base de las óperas de linternas locales, las voces de Jiangsu, Jiangxi, Anhui, Hubei, Shaanxi, Gansu y otros lugares fueron absorbidas e integradas para formar la "Ópera de Sichuan" cantada en el dialecto de Sichuan, incluyendo soprano, huqin, Kunqu, Huadeng y Tanxi tienen cinco voces. Entre ellos, la Ópera de Sichuan tiene melodías ricas y agudas, cantos hermosos y conmovedores, y las características más locales es la principal forma de canto de la Ópera de Sichuan. Las voces secundarias de la Ópera de Sichuan incluyen coro principal, coro, acompañamiento y canto antifonal, que son significativos y fascinantes. El lenguaje de la Ópera de Sichuan es vívido, humorístico, lleno de color local distintivo, lleno de sabor vivo y tiene una amplia base de masas. Hay cientos de obras comunes en el escenario, con canto, actuación, lectura y actuación, humor, música instrumental, "cambios de cara", "escupe fuego", "mangas", movimientos estilizados a mano alzada y un sinfín de significados ocultos. . Sabor maravilloso.
Gao, Kun, Hu, Dan y Deng tienen cada uno sus propias circunstancias en el proceso de integración en una Ópera de Sichuan unificada. La Ópera Kun, que se originó en Jiangsu, desembocó en Sichuan y evolucionó hasta convertirse en la "Ópera Sichuan-Kun" con características locales. Treble juega un papel importante en la Ópera de Sichuan.
Se originó en la Ópera Yiyang en Jiangxi, fluyó hacia Sichuan a finales de las dinastías Ming y principios de la Qing, y fue llamada "Ópera Qing" entre Chu y Shu. Sobre la base de mantener la tradición de "una persona cantando armonía, respuesta colectiva y ritmos tanto apretados como lentos", también extraemos muchos nutrientes de Sichuan Yangko, Haozi, Divine Comedy y Lianxiang, enriqueciendo y desarrollando "ayudar, tocar y cantar" Las características estrechamente combinadas de Sichuan Gaoqiang con características locales. La Ópera Huqin, también conocida como Ópera "Si", se originó a partir de la armonía Hui-Han y también absorbió elementos de "Hanzhong y Huang'er" en Shaanxi. Combina el "canto Huqin" y representaciones teatrales con el dialecto de Sichuan y gongs y tambores de la Ópera de Sichuan, y tiene grandes cambios en timbre y música, formando la ópera Huqin con sabor de Sichuan. Danxi significa tocar al azar, también conocido como "tablero de cubierta" y "Sichuan Bangzi". Utiliza el tablero de cubierta Huqin como instrumento principal y lleva el nombre del badajo. Se originó en el Tongzhou Bangzi de la Ópera Qin en Shaanxi. Después de que la Ópera Qin fluyó hacia Sichuan, se integró con la Ópera Huadeng y la Ópera Gao Qiang en el norte de Sichuan durante mucho tiempo, y adoptó el dialecto de Sichuan, formando gradualmente una Ópera de badajo de Sichuan única: la Ópera Dan.
Cuando las cinco artes vocales extranjeras antes mencionadas se hicieron populares en Sichuan, se combinaron sucesivamente con el dialecto de Sichuan y los hábitos de apreciación de la gente, y gradualmente evolucionaron hasta convertirse en las cinco melodías vocales de la Ópera de Sichuan posterior: Kunqu, Gaoqu, Hu, Dan, Deng. La diferencia entre la Ópera de Sichuan y otras óperas es que tiene un tono particularmente alto.
Gaoqiang
Gaoqiang es la melodía más importante de la Ópera de Sichuan. Fue introducida en Sichuan desde otros lugares a finales de las dinastías Ming y principios de la Qing. Después de que la melodía alta se introdujo en Sichuan, se combinó con el dialecto de Sichuan, canciones populares, canciones laborales y rap cuestionador. Después de varios procesos y refinamientos, gradualmente formó música vocal con características locales.
La Ópera Gaoqiang de Sichuan es música al estilo de Qupai. Hay muchos Qupai en la Ópera Gaoqiang de Sichuan, y la forma de Qupai es compleja. Su estructura se puede resumir básicamente en: abrir la melodía, ponerse de pie, cantar y terminar. Hay muchas óperas para soprano, que cubren una amplia gama de temas y son adecuadas para una variedad de formatos literarios y líricos. La característica más importante de Gaoqiang es el canto seco sin acompañamiento instrumental, que es el llamado "método de canto de una sola pieza", que es una combinación de canto y canto. Así se escriben los gongs y los tambores. Algunas melodías tienen más voces que arias, algunas son básicamente todas voces y algunas melodías solo tienen voces en la primera y segunda línea. El formato específico lo determina la compañía de teatro.
La melodía alta de la Ópera de Sichuan conserva las excelentes tradiciones de la Ópera del Sur y la Ópera del Norte, con melodías agudas y emocionantes y melodías melodiosas y líricas.
Melodía que se originó en Kunshan (Kunshan)
Muchas óperas Kunqu escritas por literatos se caracterizan por una redacción elegante y una composición rigurosa. Al cantar, preste especial atención a las palabras correctas y al tono correcto. Junto con la melodía serpenteante y el tempo lento, ahora ha ido disminuyendo gradualmente. Sichuan y Kunming se originaron en Suzhou y Kunming. Los artistas de la Ópera de Sichuan aprovechan las características de buen canto y baile de la Ópera Kun. A menudo sólo seleccionan algunas melodías o versos de la Ópera Kun y los insertan en otras voces para cantar, formando un estilo artístico único de Sichuan y Kun.
La estructura musical de la Ópera Kun en la Ópera de Sichuan es básicamente la misma que la de su padre "Su Kun". Hay dos formularios de solicitud: "sucursal única" y "admisión". En la actualidad, no hay muchos repertorios interpretados únicamente en forma de ópera Kunqu. La mayoría de ellos están mezclados con ópera Gaoqiang, Huqin o con otras óperas.
El instrumento principal de Kun Opera es la flauta. El acompañamiento de gongs y tambores es el mismo que el de otras melodías, como Gao, Hu, Dan, Deng, etc. Debido a la naturaleza monocromática especial de los gongs y platillos, se diferencian de otros acompañamientos de gongs y tambores.
Vestimenta
Hay muchos tipos de trajes en la Ópera de Sichuan, incluyendo túnicas bordadas, cojines, uniformes oficiales, plisados, etc. , todos tienen roles relativamente fijos y requisitos estrictos sobre qué roles usar. Las compañías de teatro siempre han tenido una clasificación estricta y detallada de los trajes, incluido el llamado gabinete de "abrigo exterior" y el gabinete de "abrigo secundario". Los abrigos son la ropa que usan los emperadores, generales, concubinas y ministros del gabinete en la obra, incluidas túnicas bordadas, uniformes oficiales y camisas azules. El segundo tipo de vestimenta es la que usan los mariscales, generales y soldados en la obra, como armaduras, cojines, túnicas, etc. Tan pronto como un actor aparece en escena, su disfraz es el primero en revelar la identidad, la personalidad y las emociones del personaje.
Los estilos de ropa son particulares y existen reglas no escritas para elegir el color del vestuario de la ópera de Sichuan: el amarillo se usa principalmente en la vida imperial, el verde se usa principalmente en la vida roja, el blanco se usa principalmente en la vida de lucha. El negro y el azul se usan principalmente en la vida normal, el negro se usa principalmente para la limpieza y el rojo se usa principalmente para la fealdad. Comprender las técnicas de vestimenta de la Ópera de Sichuan antes de ir al teatro. Tan pronto como aparece un personaje, puedes adivinar su identidad.
Cosméticos
Antes de la actuación, los actores de la Ópera de Sichuan se pintan la cara con diferentes colores para mostrar su identidad, apariencia y rasgos de personalidad. En la historia de la Ópera de Sichuan, no hubo pintores de rostros a tiempo completo y los actores se pintaban sus propios rostros. Con la premisa de mantener las características básicas de los personajes de la obra, los actores pueden dibujar creativamente sus rostros según sus propias características para atraer la atención del público. Por lo tanto, la personalización y diversidad del maquillaje facial de la Ópera de Sichuan son poco comunes en varias óperas locales.
La composición facial de la Ópera de Sichuan no es música muerta, sino música viva. A menudo aparece el llamado "él" en las partituras de "poemas", "ci" y "partituras musicales", que también significa cambios en la "partitura" y significa flexibilidad. Lo mismo ocurre con el maquillaje facial de la Ópera de Sichuan. El uso de Facebook debe aumentarse o disminuirse de forma adecuada en función de cada persona concreta. Por ejemplo, Guan Sheng y Zhao Kuangyin tienen la cara roja, pero Zhao Kuangyin tiene una línea blanca en los párpados para mostrar la diferencia: Guan Yu es leal y honesto, mientras que Zhao Kuangyin juega con el poder y mata héroes. El primero es un santo, el segundo es una persona corrupta. Normalmente, la cara de Sun Wukong es la de un mono, la cara de Zhu Bajie es la de un cerdo y la cara de la vaca es una vaca. Este maquillaje facial es simplemente un símbolo de los personajes en el escenario de la Ópera de Sichuan.
El color es la marca de carácter más básica. El maquillaje facial de la Ópera de Sichuan utiliza el color para expresar las características básicas de los personajes. El principio de utilizar el color para establecer el tono se basa en la cultura tradicional china y los hábitos de apreciación a largo plazo del pueblo chino.
Por ejemplo, en el maquillaje facial de la Ópera de Sichuan, las personas leales y valientes suelen estar representadas en rojo, como Guan Yu y Jiang Wei. El negro se utiliza principalmente para representar a personas rectas y desinteresadas, como Bao Gong. El blanco se utiliza a menudo para representar personajes fríos y siniestros, como Cao Cao. El verde y el azul se utilizan principalmente para expresar héroes rebeldes, forajidos o personajes agresivos y crueles, como Dan Bearheart. El gris dorado y plateado tiene un sentimiento ilusorio y misterioso, y a menudo se usa para expresar personajes como Buda, dioses, inmortales, demonios y fantasmas.
Modo simbólico
Bajo la premisa de utilizar el color para marcar el tono, se dibujan patrones simbólicos y alegóricos en los rostros de los personajes para expresar las características de personalidad de los personajes de la obra. La gente elogia o critica a los personajes de la obra, expone la sátira o critica y arremete, todo lo cual puede reflejarse en el patrón.
Por ejemplo, el rostro negro de Bao Zheng está pintado con patrones como un portalápices en forma de espiga, caligrafía, longevidad, luna creciente y sol, que simbolizan su vida como funcionario íntegro, encargado de hacer cumplir la ley e incorruptible. La cara roja de Guan Yu está pintada con patrones de cejas de gusanos de seda, tres varitas de incienso y figuras, que muestran su valentía y lealtad. Zhao Kuangyin también tenía la cara roja y un patrón de dragón en las cejas, lo que indica que era un emperador. El sello o las líneas blancas delineadas en los párpados muestran sus rasgos sospechosos y siniestros. La cara en blanco y negro de Xiang Yu está pintada con patrones como la Osa Mayor, el patrón del dragón de la longevidad, la espada, los ojos de tigre y leopardo, etc. , lo que indica que Tianwei una vez desenvainó una espada para una generación de tiranos y derrotó a Wujiang.
Animales modelo
El uso de patrones de animales para expresar las características de los personajes es una característica importante del maquillaje facial de la Ópera de Sichuan. Por ejemplo, el héroe de Jianghu, Ma Jun, conocido como "Mariposa de Jade", pintó una mariposa de colores en la cara de Ma Jun. En la cara del Pato Verde Taoísta hay un dibujo de un pato extendiendo sus alas; en la cara del Espíritu de la Serpiente hay una serpiente larga de color azul verdoso con espirales, etc.
Especialmente el dibujo de estos patrones animales debe ajustarse completamente a las características de distribución de los músculos faciales del actor. Por ejemplo, la cabeza y la boca de la serpiente están dibujadas en la boca del actor, el cuerpo de la serpiente está enrollado alrededor de las mejillas y la cola de la serpiente se extiende hasta los músculos de las cejas. De esta manera, la apertura y el cierre de la boca del actor sólo expresan la apertura y el cierre de la boca de la serpiente, y el movimiento de todos los músculos faciales sólo impulsa a la serpiente a gatear. Otro ejemplo es el General Cangrejo en "Shui Jin Man Shan". Una gran garra de cangrejo está delineada en la boca del actor, y el movimiento de los músculos de la boca es solo el movimiento de apertura y cierre de la garra de cangrejo.
El uso de patrones de animales para diseñar y delinear el maquillaje facial no es de ninguna manera una copia mecánica de los gráficos de animales en la cara, sino que requiere un procesamiento artístico de deformación, exageración y disposición inteligente. Ya sea que uses el animal completo o una parte de él, todo debe basarse en las necesidades del rol, el desempeño y la caracterización. Al dibujar máscaras de animales, debemos esforzarnos por tener colores brillantes y bellamente decorados, y también debemos considerar plenamente las normas de los personajes de la obra de todos los ámbitos de la vida. En otras palabras, los métodos de pintura de máscaras de animales también deben distinguirse de las caras pintadas grandes, las segundas caras pintadas, las caras pequeñas pintadas y las caras de matón.
Cara de campana
La cara de matón, también conocida como cara de matón, es la forma de los personajes y adolescentes de la obra, que refleja las características fuertes, apasionadas y enérgicas del personajes. La forma de la cara de Little Overlord continúa con las características del maquillaje facial de las personas de mediana edad y mayores. No hay boca, y la nariz generalmente se usa como límite, y solo se delinea la parte superior de la cara. La cara de matón también tiene la función de expresar implícitamente las características morfológicas de la descendencia del personaje.
Por ejemplo, el rostro sonrojado de Guan Yu en "La luna mata al oso" es todavía un hombre joven, con una cara roja que es mitad roja pero no blanca. El Sr. Bao, de rostro negro, se convirtió en funcionario por primera vez en "Double Punishment". En términos de lealtad y honestidad, todavía era un hombre joven con una personalidad agresiva, por lo que le asignaron un jefe de rostro negro. Shi Yinglong, el joven héroe de "Polo Flower", tiene un rostro dominante. El hijo de Zhang Fei, Zhang Bao, es un matón y el hijo de Niu Gao, Niu Tong, es un matón. Son jóvenes y enérgicos.
Máscara de texto
El maquillaje facial de la Ópera de Sichuan también utiliza texto para crear formas que expresen las características de los personajes. Delinee los caracteres chinos de caligrafía en una posición prominente en la cara del personaje y agregue otros patrones decorativos. Los personajes y el maquillaje facial aparecieron en escena antes de la década de 1950. Los personajes de este libro se esbozan repetidamente basándose en las descripciones orales de artistas veteranos de la ópera de Sichuan. Se pueden dividir a grandes rasgos en personajes simplificados y personajes abstractos, con formas de caligrafía como escritura de sello, escritura oficial, escritura regular, escritura Xing y Cao. guion.
Por ejemplo, Niu Gao escribió la palabra "Niu" en escritura oficial en su frente; jy escribió la palabra "Li" en escritura oficial en su frente; Wang Yan escribió la palabra "Yan" en escritura normal; en su frente; Kuixing tenía la palabra "lucha" escrita en letra regular; se dice que Yang descendió a la tierra como un tigre negro, y la palabra "tigre" estaba escrita en cursiva en su rostro negro. La gente suele decir que "la cara es la firma", y la palabra máscara juega un papel característico al presentar a los personajes de la obra.
Instrumentos musicales
Los gongs y tambores de la Ópera de Sichuan son una parte importante de la música de la Ópera de Sichuan. Hay más de 20 tipos de instrumentos musicales* * *. Los instrumentos musicales de uso común pueden ser simplemente tambores, tenazas, gongs, platillos y gongs pequeños (también bisagras), llamados colectivamente "cinco direcciones" y suona son seis direcciones. tocado por pequeños tambores. Esta es una banda ligera que va a actuar a zonas rurales. Hay alrededor de 300 gongs y tambores. "Finge ser como un dragón, actúa como un tigre" es un dicho que describe y exige las representaciones de la Ópera de Sichuan, que se ha transmitido de generación en generación entre los actores de la Ópera de Sichuan. Las representaciones de la Ópera de Sichuan tienen una profunda tradición de realismo y, al mismo tiempo, se utiliza una gran cantidad de técnicas de exageración artística para hacer que las representaciones sean reales, delicadas, hermosas y conmovedoras.
Rostros cambiantes - Rostros cambiantes
En las representaciones de la Ópera de Sichuan, a medida que la trama cambia y el mundo interior de los personajes cambia, Facebook necesita hacer los cambios correspondientes. Cómo cambiar de rostro En una obra de teatro, los artistas de la Ópera de Sichuan inventaron efectos especiales como cambiar de rostro, tirar de él y limpiarse los ojos. Estas acrobacias se utilizan durante las representaciones teatrales sin que el público las note, logrando así un fuerte efecto interpretativo de cambios instantáneos en los rostros de los personajes.
El soplado de polvo es la forma más utilizada para cambiar de cara.
Tirar de la cara consiste en dibujar una cara sobre una seda fina. Durante la actuación, la fina seda adherida a la cara se retira rápida y hábilmente capa por capa. Cepillarse los ojos es una forma de conseguir un cambio localizado en el maquillaje facial. Durante las actuaciones, los actores rápidamente se ennegrecían los ojos con humo de pino negro que se aplicaba en los dedos.
Por ejemplo, Le Yangzi en "Governing Zhongshan", cuando se enteró de que el caldo frente a él era su hijo, el actor sopló polvo de oro con la boca para hacer que el rostro natural de Le Yangzi con base se volviera de repente. Tiene una cara dorada y su boca cambia de negro a blanco. Este cambio repentino de rostro representa la fuerte estimulación del alma de Le Yangzi, y el "cambio de rostro y corazón" se ha expresado de manera más vívida. En "Broken Bridge", Qing'er quiere vengarse del despiadado Xu Xian; en "Flying Cloud Sword", el demonio de Chen Cang quiere perseguir al erudito Ning Caichen. Durante la actuación, sus rostros cambiaron una y otra vez, expresando fuertemente la magia de Qing'er y la crueldad de Chencang Banshee, exagerando la atmósfera de la actuación. En "Shuijinmanshan", el cuenco dorado púrpura quiere someter al demonio y a la serpiente blanca, y la batalla entre los dos bandos es emocionante. Cuando la trama alcanzó su clímax, el actor utilizó la técnica de "tirar de la cara" para hacer que la cara de Zijin Raobo apareciera repentinamente en varios colores como rojo (feliz), azul (enojado), blanco (triste), verde (alegría), etc. ., que representa los poderes y la magia siempre cambiantes de Bo de Zijin Raobo, y demuestra vívidamente su complejo carácter. Wang Kui, el principal estudioso de "Detective", fue asesinado por el fantasma de su ex esposa Jiao en su noche de bodas. En ese momento, el actor utilizó la técnica de "limpiarse los ojos" para expresar la estupidez de Wang Kui. En "Sit on the Floor to Kill", para expresar el repentino deseo de matar de Song Jiang, el actor también utilizó la técnica de "limpiarse los ojos".
La técnica más famosa de la Ópera de Sichuan es el cambio de cara, que incluye frotar, amasar, limpiar, soplar, dibujar, vestir, retener y tirar. En Sichuan, el Sr. Wang Daozheng es conocido como el Rey de la Ópera de Sichuan.
¿Qué es el cambio de rostro?
El cambio de rostro es una de las acrobacias de la Ópera de Sichuan. Se utiliza para revelar los cambios en los corazones, pensamientos y sentimientos de los personajes, es decir, convertir emociones y estados mentales abstractos invisibles e intangibles. en tangibles y concretos Imagen – Facebook. Esto se ha convertido en una característica importante para disfrutar la Ópera de Sichuan en la actualidad.
Evolución de Facebook
La mascarilla facial original era una mascarilla de papel, pero después de mejorarla, se convirtió en una mascarilla dibujada con papiro. Durante la actuación, si estás cubierto de fuegos artificiales o abanicos plegables, debes quitarte la máscara capa por capa. Después de la fundación de la República Popular China, con el rápido desarrollo de las acrobacias que cambian la cara, los materiales para fabricar máscaras también evolucionaron hasta llegar a la tela satinada que se usa hoy en día, lo que facilita enormemente las actuaciones de los actores.
Estilo de maquillaje facial
Se elegirán algunos personajes desconocidos para máscaras que cambian de cara, incluidos caballeros y fantasmas, mientras que máscaras conocidas, como Guan Gong, Cao Cao, Bao Gong y otros personajes, generalmente no se utilizan. Cambiar caras. Para crear un efecto de auditorio deslumbrante, es necesario dibujar una máscara que cambie de rostro con pinceladas nítidas y ásperas y un fuerte contraste de color. El diseño de los significados de los colores debe basarse en las cualidades morales y los tipos de roles de los personajes de la obra. Ya sea elogiar, exponer la sátira, criticar o menospreciar y elogiar, todo puede reflejarse en el color de la máscara.
Habilidades
En términos generales, hay tres formas de cambiar de cara: "limpiar la cara", "soplar la cara" y "tirar de la cara". Además, hay una especie de cambio de cara de "suerte".
Limpieza del rostro: aplica pintura de maquillaje en partes específicas del rostro y pásala con las manos por el rostro durante la actuación para convertirlo en otro rostro. Si necesitas cambiar todo tu rostro, aplica pintura al óleo en la frente o en las cejas. Si solo vas a cambiar la mitad inferior de tu rostro, aplica pintura al óleo en tu cara o nariz. En "La leyenda de la serpiente blanca", Xu Xian usó "limpiarse la cara".
Soplarse la cara: Poner los cosméticos en polvo, como polvo de oro, polvo de plata, tóner, etc., en un recipiente específico. Durante la actuación, el actor sólo necesita acercar su cara al recipiente y soplar sobre él, y el polvo estará en su cara. Al soplar debe cerrar los ojos, cerrar la boca y contener la respiración. El soplado facial en "Catch My Son Alive" implica poner polvo de maquillaje en un vaso. Más a menudo, se coloca una pequeña caja que contiene polvo en el suelo del escenario. El actor puede aprovechar para bailar en la pista y acercar su rostro al palco.
Face-pulling: "Face-pulling" es una forma compleja de cambiar la cara. Significa dibujar una cara en un trozo de seda de antemano, cortarlo, atar un hilo de seda a cada cara y luego pegarlo en la cara uno por uno. El hilo de seda se ata en un lugar conveniente y discreto de la ropa (por ejemplo, un cinturón). A medida que avanza la trama, uno a uno se va desmantelando al amparo de movimientos de baile. Por ejemplo, el Wanzi (Cuenco de Oro Púrpura) en "La Leyenda de la Serpiente Blanca" puede tener siete u ocho caras diferentes, incluidas verde, roja, blanca y negra. Otro ejemplo es el ladrón de "El antiguo edificio principal" y Nie Long en "Kan Niangtan". Es difícil hacer una mueca. Primero, no tengas demasiado pegamento pegado a tu cara para no arrancarlo de inmediato o arrancar todos los lados a la vez. En segundo lugar, los movimientos deben ser limpios y prolijos, y los movimientos falsos deben ser inteligentes para que puedan ocultarse a los ojos del público.
Suerte: Como su nombre indica, utilizas el Qigong para cambiar la forma de tu rostro. Cuenta la leyenda que cuando el famoso actor de la Ópera de Sichuan, Peng Sihong, interpretó a Zhuge Liang en "La estrategia de la ciudad vacía", Qin Hui pudo usar Qigong para cambiar su rostro de rojo a blanco, y luego de blanco a verde, cuando informó sobre Sima Yi. abdicación, para mostrar el miedo de Zhuge Liang después de su liberación.
La formación de la Ópera de Sichuan
La Ópera de Sichuan es una de las óperas tradicionales del suroeste de China.
La Ópera de Sichuan se formó durante el período Qianlong a mediados de la dinastía Qing y se hizo popular en la provincia de Sichuan, la ciudad de Chongqing y partes de la provincia de Yunnan, la provincia de Guizhou y la provincia de Hubei. Hay cinco tipos de melodías en la Ópera de Sichuan, como Gaoqiang, Kunqiang, Huqin, Shanqiang y Dengdiao. La técnica más famosa de la Ópera de Sichuan es el cambio de cara, que es bien conocida por la gente.
La Ópera de Sichuan es una característica importante de la cultura de Sichuan.
Chengdu es la ciudad natal del drama. Ya en la dinastía Tang, se decía que "la ópera de Sichuan es la mejor del mundo".
Durante el período Qianlong de la dinastía Qing, sobre la base de las óperas de linternas locales, los sonidos de Jiangsu, Jiangxi, Anhui, Hubei, Shaanxi, Gansu y otros lugares fueron absorbidos e integrados para formar la "Ópera de Sichuan" cantada en el dialecto de Sichuan, incluyendo soprano, huqin, Kunqu, Huadeng y Tanxi tienen cinco voces.
Entre ellos, la Ópera de Sichuan tiene melodías ricas y agudas, cantos hermosos y conmovedores, y las características más locales es la principal forma de canto de la Ópera de Sichuan. Las melodías auxiliares de la Ópera de Sichuan incluyen melodía principal, coro, coro, acompañamiento y dúo, que son significativas y fascinantes. El lenguaje de la Ópera de Sichuan es vívido, humorístico, lleno de color local distintivo, lleno de sabor vivo y tiene una amplia base de masas.
Hay cientos de repertorios comunes en el escenario, con canto, actuación, recitación e interpretación completos, dichos ingeniosos, música instrumental, "cambio de cara" único, "escupe fuego", "mangas de agua", y rutinas a mano alzada La cultura implica infinitos sabores maravillosos... La Ópera de Sichuan es profundamente amada por el mundo y se extiende por todo el mundo. La famosa Ópera de Sichuan "La leyenda de la serpiente blanca: el templo Jinshan" tiene una amplia circulación en el país y en el extranjero.
El arte escénico de la Ópera de Sichuan tiene una base profunda en la vida.
La Ópera de Sichuan es una actuación perfecta. El guión tiene un alto valor literario, la actuación es realista y delicada, divertida y llena de vida, y es profundamente amada por las masas. Algunos actores también crearon muchas acrobacias, como levantar objetos, abrir ojos, cambiar de cara, caminar a través de anillos de fuego, esconder cuchillos, etc. Su uso de efectos especiales para crear personajes es asombroso.
Esta es una de las especialidades de las artes escénicas de la Ópera de Sichuan y el público está muy interesado en ella. Después de leerlo, todos quedaron asombrados. Es una técnica romántica para revelar los pensamientos y sentimientos internos de los personajes de la obra. Convierta cosas abstractas invisibles e intangibles en cosas tangibles y tangibles.
Liu dijo: "Hay tres formas de cambiar la forma de tu cara, a saber, 'limpiar la cara', 'soplar la cara' y 'tirar de la cara'". tipo de "suerte" que te cambia la cara. El truco del "cambio de cara" ha sido utilizado por otros dramas hermanos, pero actualmente existe una mala tendencia a usarlo demasiado. Además, ya se ha extendido al exterior.
；