¿Cuáles son los principios de la composición del diseño en diseño gráfico?
Cuatro principios principales de la composición del diseño en diseño gráfico
Ideología y unidad, arte y decoración, interés y originalidad, integridad y coordinación son los cuatro grandes principios de la composición del diseño.
1. Arte y decoración Para que la composición del diseño sirva mejor al contenido del diseño, es muy importante buscar un lenguaje visual de diseño razonable, que también es la encarnación para lograr el mejor atractivo. Concebir una idea es el primer paso en el diseño, y también es la actividad de pensamiento que se lleva a cabo en los trabajos de diseño. Una vez que el tema está claro, el diseño, el color, el diseño de la imagen y la forma de expresión se convierten en el núcleo del arte del diseño, que también es un arduo proceso creativo. Cómo lograr nuevas ideas, formas hermosas, cambios y unidad y gusto estético depende del logro cultural del diseñador. Por lo tanto, la composición del diseño es una prueba integral del ámbito ideológico, los logros artísticos y el conocimiento técnico del diseñador.
Los elementos decorativos del diseño se componen de texto, gráficos, colores, etc. mediante la combinación y disposición de puntos, líneas y superficies, y utilizan exageración, metáfora y simbolismo para reflejar el efecto visual. , que no solo embellece el diseño, sino que también mejora la función de transmitir información. La decoración se construye utilizando características estéticas. Los diferentes tipos de información de diseño tienen diferentes formas decorativas, que no sólo excluyen a otras y resaltan la información de diseño, sino que también permiten a los lectores disfrutar de su belleza.
2. Ideología y Unidad
El diseño no es un fin en sí mismo, el diseño es un medio para difundir mejor la información del cliente. En el pasado, los diseñadores tendían a darse el gusto de usar estilos personales y fuentes y gráficos que no coincidían con el tema. Esta era a menudo la razón principal de los diseños mediocres y fallidos. Para una composición de diseño exitosa, primero debe aclarar el propósito del cliente y comprender, observar y estudiar en profundidad todos los aspectos relacionados con el diseño. Una breve consulta es un buen comienzo para su diseño. El diseño es inseparable del contenido y debe reflejar el tema del contenido para mejorar la atención y la comprensión de los lectores. Sólo haciendo que el tema sea claro y destacado se podrá lograr el objetivo final de la composición del diseño. El tema es claro y destacado, que es la mejor encarnación de las ideas de diseño.
El arte gráfico sólo puede contactar con los lectores dentro de un espacio limitado, lo que requiere que el diseño sea simple y conciso. Durante mucho tiempo hemos descartado los formatos de diseño complicados y abarrotados del pasado. De hecho, el énfasis en la simplicidad y la concisión no significa monotonía y simplicidad, sino el procesamiento concentrado de la información y la expresión refinada del contenido. Esto se basa en una concepción artística novedosa y única. Por lo tanto, la simplificación del diseño incluye no solo la planificación y el perfeccionamiento del contenido del atractivo, sino también las habilidades de composición de la forma del diseño.
3. Interesante y originalidad El interés en la composición del diseño se refiere principalmente a la situación de la bella forma. Este es un lenguaje visual de diseño animado. Si el diseño no tiene mucho contenido interesante, debe basarse en crear interés. Ésta es también la función de movilizar medios artísticos en la concepción. El diseño está lleno de interés, lo que hace que la información de los medios sea aún más poderosa y le da un toque final, haciéndola más atractiva y conmovedora. Se puede obtener interés a través de técnicas de expresión como la alegoría, el humor y el lirismo.