Información de Bach
Bach - el padre de la música europea moderna
El 21 de marzo de 1685 nació el gran hombre de la historia de la música europea y el representante más destacado de la música de Bach, Johann Sebastian Bach. Nació en Eisenach, Alemania. Aunque se trata de un pueblo pequeño, a sus ciudadanos les encanta la música.
Se dice que las palabras "La música siempre brilla en nuestra ciudad" están grabadas en la antigua puerta de la ciudad. La familia Bach es una auténtica familia musical. El joven Bach, que tenía un talento musical altísimo, tuvo mucha suerte de crecer en una familia así. Sin embargo, el destino quiso encontrarle algunos problemas: perdió a su madre cuando tenía 9 años y a su padre cuando tenía 10. años, por lo que tuvo que depender de su hermano mayor para continuar criándolo.
Aunque hay muchos materiales musicales almacenados en casa, su hermano mandón simplemente no le permite leer ni estudiar, por mucho que suplique, no ayuda. El pequeño Bach no tuvo más remedio que aprovechar la ausencia de su hermano de casa y su sueño profundo a altas horas de la noche para copiar en secreto sus queridas partituras una a una bajo la luz de la luna. Esto duró hasta medio año, lo que dañó enormemente. su vista. Pasó sus últimos años sufriendo ceguera hasta su muerte.
Un niño que tiene sólo 10 años y ha perdido a sus padres en realidad pide de esta manera conocimientos valiosos a su familia. Curiosamente, una búsqueda tan noble y persistente no pudo conmover a su hermano: cuando descubrió el secreto de su hermano, Li se enfureció y no sólo confiscó despiadadamente todo el arduo trabajo de Bach, sino que también lo castigó severamente, sin autorreflexión ni compasión.
Cuando Bach tenía 15 años, finalmente dejó solo casa y emprendió el camino de la vida independiente. Con su hermosa voz para cantar y sus excelentes habilidades para tocar el clavicémbalo, el violín y el órgano, fue admitido en el coro adjunto de la iglesia Michaelis de Lüneburg y, al mismo tiempo, ingresó en la escuela de teología. La biblioteca aquí tiene una rica colección de obras de música clásica. Bach se sumergió en ella, como una enorme esponja, absorbiendo e integrando completamente los logros artísticos de varias escuelas europeas, ampliando sus horizontes musicales.
Para practicar el piano, a menudo se quedaba despierto toda la noche y se quedaba despierto toda la noche. Cada día festivo caminaba decenas de kilómetros hasta Hamburgo para escuchar actuaciones de músicos famosos.
Si analizamos retrospectivamente el camino de crecimiento de Bach, podemos encontrar que consultó a muchos músicos famosos, pero nunca recibió orientación a largo plazo de un maestro formal. Por eso, es como una abeja trabajadora, que busca y chupa nutrientes por todas partes, y no duda en trabajar duro. Más tarde, cuando alguien le preguntó cómo llegó su arte a un estado tan perfecto, respondió simple y seriamente: Si alguien trabaja duro como yo, llegará al mismo estado.
En la primera mitad del siglo XVIII, Alemania se encontraba en un estado de división entre nobles feudales. Cada castillo tenía sus propios príncipes. Alemania, que tenía un territorio pequeño, en realidad estaba dividida en 352 pequeños países independientes. . Para mostrar su poder y lujo, los señores de todos los tamaños suelen tener compañías de ópera y orquestas palaciegas. Para sobrevivir, la mayoría de los artistas populares se convirtieron en músicos y esclavos en el palacio o en la iglesia (en aquella época Alemania consideraba a los músicos exactamente los mismos sirvientes que los operarios, conserjes, cocineros, etc.) tanto en el palacio como en la iglesia. Naturalmente, Bach no puede escapar. Aunque se mudaba y cambiaba de lugar de trabajo con frecuencia, mamá nunca pudo deshacerse de su condición de humilde sirvienta.
Lesing, el gran dramaturgo y comentarista político alemán, dijo una vez: "Incluso si los genios no nacen en la clase extremadamente pobre, nacen en la clase muy difícil. Dios parece querer esto. Parece que que hay más genios en una clase que en otras. En la vida de Bach, la pobreza y la muerte se sucedieron como un par de fantasmas terribles. No sólo nunca disfrutó de una vida rica y cómoda. para sentir la tristeza de la muerte debido a la muerte de sus padres. Después de crecer y convertirse en padre, envió impotente a 11 de sus hijos a la tumba (se casó dos veces y tuvo 20 hijos en su vida). /p>
En sus últimos años, Bach se sometió a dos cirugías para tratar sus ojos. Como resultado, no solo no pudo recuperar la vista, sino que también sufrió un colapso físico y finalmente falleció el 28 de julio de 1750.
En comparación con Handel, otro maestro de la música barroca, tienen algunas similitudes, pero el camino que tomó Bach fue obviamente mucho más tortuoso. Nacieron con sólo 26 días de diferencia. Los lugares están separados por sólo 150 kilómetros. Se escondió en el ático para practicar piano a la luz de la luna porque su padre se oponía a sus estudios musicales, mientras que Bach tuvo que copiar música tranquilamente bajo la luz de la luna porque su hermano mayor se negó a darle partituras.
Ambos se convirtieron en representantes de la música barroca y ambos quedaron ciegos en sus últimos años.
Handel es sociable, activo, tiene una amplia gama de intereses en el mundo que lo rodea y sabe adaptarse al entorno. No sólo tuvo éxito en Italia, sino que también fue famoso y respetado en Inglaterra.
En comparación, Bach era introvertido y tranquilo. Sirvió a la iglesia y a la corte durante toda su vida. Nunca fue al extranjero cuando estaba vivo y se fue silenciosamente cuando murió. Como dijo el crítico musical francés Paul Landour: "El propósito de la creación de Bach no era para las generaciones futuras, ni siquiera para la Alemania de su tiempo. Sus ambiciones no iban más allá del ámbito de su ciudad o incluso de su iglesia. Cada semana simplemente trabaja". para el domingo siguiente, preparando una obra nueva o revisando una pieza antigua; una vez realizada la obra, la vuelve a guardar en la estantería y nunca la examina. Ni siquiera pensé en guardarla para mi propio uso hasta que la publiqué. ¡No existe en el mundo una concepción e implementación tan ingenua de una obra maestra!"
Las obras musicales de Bach lo abarcan todo y abarcan todos los campos musicales de la época excepto la ópera (esto es completamente diferente de Handel, cuyo camino hacia el éxito comenzó con la ópera). Aunque la mayoría de las obras se perdieron hace tiempo, quedan más de 500 obras.
Las principales obras representativas incluyen: “The Well-Tempered Clavier” (El clave bien temperado), “The Art of Fugue” (El arte de la fuga), “Brandenburg Concerto” (Conciertos de Brandenburgo) 6 piezas, dos "Pequeños conciertos para piano", 6 "Sonatas y suites para violín sin acompañamiento", 6 "Sonatas y suites para violonchelo sin acompañamiento", "Suite francesa", "Suite inglesa", "Concierto campesino", "Cantata campesina", "Cantata de café" , "Matthauspassion", "Misa en si menor", etc.
El mayor logro de Bach en el arte musical fue llevar la polifonía a un nivel sin precedentes (Handel se centró en la música de clave principal, en este territorio, se puede decir que ha alcanzado la competencia y la perfección). de perfección.
Debido a sus elevadas creencias humanitarias y su inquebrantable búsqueda de una vida mejor, su música es a menudo animada y llena de toque humano.
Cuando Bach estaba vivo, sus obras no eran comprendidas por la gente. No tenía ni un estatus destacado ni reconocimiento social. Fueron los grandes Mozart y Beethoven quienes descubrieron por primera vez su precioso valor. Quedaron impresionados por la profundidad, perfección e impecabilidad de la música de Bach. Cuando Beethoven vio algunas obras de Bach por primera vez, no pudo evitar exclamar: "No es un arroyo (el nombre de Bach en alemán es Bach, que significa 'arroyo'), ¡es el mar!" p>Hoy en día, viajando por el mundo, la música de Bach se puede escuchar en todas partes. Muchas de estas obras han sido incluidas durante mucho tiempo como libros de texto obligatorios para estudiantes en escuelas de arte y como inscripciones en importantes concursos musicales internacionales. Bach es conocido como el "maestro insuperable" e incluso el "padre de la música europea moderna".