Buscando: Información sobre "Barcarola" de Tchaikovsky
1. Hearth January – By the Fire
No vayas demasiado rápido, usa arpegios para crear una atmósfera mágica. La melodía lúgubre y melancólica y el ritmo lento y monótono transportan a la gente a la solitaria y triste noche de invierno.
"En ese rincón tranquilo y confortable, la noche oscura lo ha envuelto, el pequeño fuego de la chimenea está a punto de apagarse y la luz de la vela aún parpadea..." - Pushkin
2 .Carnaval de febrero—Carnaval
Una trilogía de temas rítmicos de danza rusa. El ritmo alegre y la melodía saltadora, junto con las características de la música de baile simple y animada de doble ritmo, muestran la atmósfera alegre y entusiasta del carnaval.
“Qué rica es la fiesta del vino en el jolgorio de la alegría...” - Puvia Zimski
Marzo - Canción de la Alondra
La melodía es ligero y diestro, que muestra la escena del canto de la alondra en primavera.
"Las flores en los campos se mecían con el viento, y el sol brillaba por todas partes. Las alondras en primavera cantaban a sus anchas, y el cielo azul resonaba con hermosas canciones..." - A .
4. "Snow Grass" Abril - Nevada
El ritmo es cómodo y el ambiente es suave. Expresando el anhelo y el sueño del comienzo de la primavera.
"¡Verde claro, pino fresco y hierba nevada! A comienzos de la primavera, la nieve que queda se pega a tu costado. ...La tristeza del pasado, sólo las últimas lágrimas todavía fluyen, y la felicidad del futuro te traerá Nueva fantasía..."-A. Maikov
5. "White Night" May - White Night
La parte principal es un arpegio lleno de dulces y sentimiento de paz, y la parte media se convierte en un allegro parecido a un juego. La melodía tiene altibajos, cálida y suave, acompañada de voces fuertes, llenas de los sinceros suspiros de Sydney.
“¡Qué noche tan maravillosa, la felicidad lo envuelve todo, gracias mi querida patria a medianoche! Del reino helado, del reino nevado, pasa volando tu mayo, ¡qué fresca y refrescante es! A. Feit
6. "Barcarola" Junio - Barcarola
Una trilogía, el acompañamiento simétrico y ligeramente ondulante es como un microondas, la primera parte del tema tranquilizador es suave y con Con un toque de melancolía, hace que la gente parezca ver un barco solitario en el río flotando suavemente en la distancia en una noche de principios de verano.
"Ve a la orilla: las olas besarán tus pies y las estrellas misteriosas y melancólicas brillarán sobre nuestras cabezas." - A. Pleseyev
7. the Law Enforcers" Julio - Song of the Reaper
Melodía de canción folklórica, estilo Shatus.
"¡Mueve los hombros! ¡Pon los brazos hacia atrás! ¡Deja que pase el smog del mediodía!" -A. Korizov
8. p>El tema giratorio es como una canción de baile, llena de la alegría de la cosecha.
“Todos los hogares están cosechando cereales de otoño, el centeno alto cae al suelo, los haces de trigo se amontonan en las montañas y los carros de bueyes están ocupados toda la noche”. . Canción de Caza 9 Luna - Caza
Trilogía, moderada Allegro. El tema de la parte central tiene las características de una marcha, que recuerda a la caballería avanzando por los campos llenos de niebla matutina.
Andante como una canción. La melodía persistente contiene la tristeza del otoño.
"El jardín a finales de otoño es amarillo y desolado, y las hojas amarillas se mueven con el viento..." - León Tolstoi
11, Trineo, noviembre - Troika
Trilogía Ping. El tema de la primera parte se compone de un Allegro moderado y cinco notas. Es sencillo y amplio, y recuerda la escena del cochero tarareando canciones populares rusas y conduciendo un carruaje de tres caballos por el vasto campo nevado. El tema de la parte media es más activo, con la doble característica de canto y danza. Modificado por el segundo aplauso, se imita vívidamente el sonido de la campana de un carruaje. Esta melodía gira y salta entre las campanas, llenando de vida la música.
"No mires con tristeza el camino, ni corras tras el carruaje. Deja que la melancolía y el dolor desaparezcan de tu corazón para siempre." - Nekrasov
12 , Navidad en diciembre— Navidad
El estilo del vals representa vívidamente la imagen humorística de la niña en el poema. El estilo de Pyotr Ilyich Pyotr Ilyich Tchaikovsky (ruso: пётрильиччайковскии) influyó directa e indirectamente en muchas generaciones posteriores. Tchaikovsky nació en Votkinsk en una familia noble. Estudió piano de la mano de su madre desde pequeño. Debido a la oposición de su padre, ingresó a la facultad de derecho y trabajó en los tribunales después de graduarse. A la edad de 22 años, Tchaikovsky renunció y ingresó en el Conservatorio de Música de San Petersburgo, donde estudió composición musical con Anton Rubinstein y logró excelentes resultados. Después de graduarse, por invitación de Nikolai Rubinstein (el hermano menor de Anton Rubinstein), se convirtió en profesor en el Conservatorio de Música de Moscú. Tchaikovsky era introvertido, frágil y emocional. Después de que su matrimonio con una colegiala que lo idolatraba colapsara, intentó suicidarse. Sus amigos lo enviaron al extranjero para recuperarse. Se consideraba que tenía tendencias homosexuales y trató de reprimirlas en el entorno social de la época, por lo que algunas personas piensan que esta fue la razón de la ruptura del matrimonio. Durante este tiempo, comencé a mantener correspondencia con una señora Meck que amaba la música. Más tarde, la señora Meck se convirtió en su mecenas y muchas de sus obras posteriores estuvieron dedicadas a esta mujer. Pero lo extraño es que las dos personas nunca se conocieron. Cuando su correspondencia de 14 años terminó cuando la mujer se declaró en quiebra, Tchaikovsky sufrió un duro golpe y murió en Moscú después de tres años de solitaria melancolía. Hay muchas dudas en torno a su muerte. Las autoridades dijeron que bebió agua que contenía el virus del cólera y murió a causa de la enfermedad. Sin embargo, según investigaciones posteriores realizadas por académicos, es muy probable que él mismo se suicidara tomando arsénico. Sin embargo, esto es sólo una especulación y la verdadera razón sigue siendo un misterio hasta ahora. En cuanto a la creación musical, Tchaikovsky admiraba mucho a Mozart e incluso imitó su estilo para crear una suite orquestal (Suite nº 4 en sol mayor, "Mozartiana", OP. 61). Estaba disgustado con ciertas características de la música de Wagner, creyendo que Wagner prestaba demasiada atención a la orquesta y descuidaba la música vocal. Tchaikovsky abogó por el uso de métodos realistas para expresar óperas, y el motivo dominante sólo se utilizó para describir aspectos internos como la psicología y las emociones. ¿Qué es una barcarola? La famosa "ciudad sobre el agua" de Venecia tiene un barco largo y estrecho de fondo plano llamado góndola. La barcarola se originó a partir de canciones cantadas por barqueros en góndolas y es muy popular en Italia. El género lírico romántico se hizo popular en el siglo XIX. La melodía de la barcarola es simple, suave y sin esfuerzo, generalmente en compás de 6/8. Los latidos fuertes y débiles aparecen alternativamente y fluctúan regularmente para describir el balanceo del barco.
La barcarola del segundo acto de la ópera de Offenbach "Los cuentos de Hoffmann" es una típica barcarola veneciana.
Además de música acústica, barcarola también tiene música instrumental. La barcarola en la música instrumental es una especie de boceto lírico, al igual que la barcarola en la música armónica, tiene una melodía lírica cantada y un patrón de acompañamiento oscilante, y a menudo está escrita en compás de 6/8. Entre la música para piano de Mendelssohn "Música sin palabras", hay tres "Canciones de góndola venecianas", la primera de las cuales fue escrita en Venecia en 1830. La música es fresca, suave, hermosa y vívida; la melodía melodiosa y el ritmo oscilante recorren toda la canción, creando una imagen musical de un barco en el agua.