¿Qué altura alcanzó Song Huizong en caligrafía y pintura?
¿Song Huizong·Zhao Ji? (1082. 05. 05-1135. 06. 05), el undécimo hijo de Song Shenzong, el hermano menor de Song Zhezong y el octavo emperador de la dinastía Song. Fue nombrado sucesivamente Rey Suining y Rey Duan. Zhezong murió de una enfermedad en el primer mes de 1100 d.C. En el mismo mes, fue nombrado emperador y dedicado a la emperatriz viuda. Al año siguiente, el nombre del reinado se cambió a "Jianzhong Guo Jing". Después de que el emperador Huizong de la dinastía Song subiera al trono, se pusieron en vigor nuevas leyes y fue bastante liberal en los primeros días de su reinado. Después de ser inducida por Cai Jing y otros ministros, la situación política se desplomó. Más tarde, cuando el ejército llegó a la ciudad, Ajinjun fue cedido apresuradamente al príncipe Zhao Huan por palabras de Li Gang. En el año 25 de su reinado (165438 + 23 de febrero de 2000 - 1126), creó su propia fuente caligráfica, que fue. Más tarde conocido como "Skinny Gold Style". Le encantaba pintar flores y pájaros. Es un "hospital" en sí mismo. Es un genio artístico poco común y un todoterreno en la antigüedad. Las generaciones posteriores lo elogiaron diciendo que "Song Huizong puede hacer lo que quiera, ¡pero no para tus oídos!". El historiador que escribió la historia de la dinastía Song también dijo con emoción que si se adoptaran las opiniones de Zhang Dun, la dinastía Song del Norte podría hacerlo. También dio un ejemplo: "Si la dinastía Song no estableció Huizong, ¿por qué la dinastía Song se separaría a pesar de que la dinastía Jin era fuerte? ". El joven literario Song Huizong aprovechó su posición para fundar la Academia de Pintura de la Dinastía Song del Norte. Entre ellos se encontraban los mejores pintores de la Dinastía Song del Norte. Song Huizong y los pintores observaron paisajes, flores y pájaros, pájaros y animales raros. todos los días, y luego pintado Captura precisa del estado de las cosas. Las líneas extremadamente claras y concisas y los significados sutiles y sobrios son las etiquetas estéticas únicas de Song Huizong. Cada trazo expresa su pleno amor por la pintura y su máxima búsqueda de la belleza. "Meila Mountain Bird", escribió Song Huizong. Un poema: "Hay un acuerdo entre Danqing y Qian Qiu, que se refiere a un hombre calvo". Dijo de todo corazón que no amaba a Jiangshan ni a Danqing, sino que era simplemente un buen pintor que ¡Se retrasó por la posición del emperador!
"Loto y gallo dorado" de Zhao Ji es tinta y color sobre seda, 81,5 cm de largo y 53,6 cm de ancho.
El diseño de las pinturas chinas Preste atención al flujo de encanto y estructura de "Lotus and Golden Rooster", porque hay pinturas y poemas e inscripciones, por lo que es difícil tratar con "Hibiscus and Golden Rooster" como flores, mariposas y gallos dorados. La imagen, que representa una escena de aire claro de otoño. En la pintura, donde cae el faisán dorado, las flores de hibisco se balancean hacia abajo. Durante el faisán dorado, dos mariposas bailaron con gracia, complementándose, pero Zhao Ji permaneció indiferente.
Tiene una rama central a la izquierda, pintada con flores de hibisco. Una rama está inclinada hacia arriba y la otra rama es arrastrada horizontalmente hacia la derecha, mientras que un faisán dorado se detuvo a un lado y miró la rama, doblando aún más la punta de la rama. . Qué natural y hermosa es la imagen. Cuando el faisán dorado aterriza, gira la cabeza hacia la parte superior derecha desde la espalda y las plumas de la cola pasan en diagonal hacia la parte inferior derecha, bloqueando los dos grandes cuernos, complementando el encanto de las ramas de hibisco. Las dos mariposas en la esquina superior derecha se mueven hacia arriba y hacia abajo, que es la dirección a la que presta atención el faisán dorado. Si miras la imagen de esta manera, parece que la parte inferior de la pantalla está vacía. Zhao Ji dibujó un crisantemo blanco en diagonal desde la esquina inferior izquierda, con dos cabezas de flores inclinadas y planas, ¡lo que coincide con la postura de una rama de hibisco! La maquetación del cuadro es buena, pero lo difícil es escribir el poema y el título. Zhao Ji es un pionero en la pintura de poesía. Hay una cuarteta de cinco caracteres en esta pintura. La posición del poema es justo encima del lado derecho, evitando que el aire se escape, y es más alta que la cabeza del faisán dorado, lo que hace que el faisán dorado preste atención a la parte superior derecha. esquina. Título de Zhao Ji: "El otoño está lleno del poder para resistir las heladas y uso plumas doradas. Se sabe que las cinco virtudes están presentes y la comodidad es mejor que el faisán". diluyendo" la frialdad) El gallo de oro y jade se encuentra en la rama; el comportamiento de un caballero es como las cinco virtudes del confucianismo: "dulce, bondad, cortesía, frugalidad y concesión"; entonces la vida cómoda y relajada en la tierra debería Será mejor que el de los faisanes (faisanes y gaviotas), que generalmente se refiere a las aves acuáticas.) ¡Felices días! )" Su sabor poético se desborda en la imagen, haciendo que la gente imagine sin cesar; el objeto es hermoso y la expresión es muy pretenciosa. La apariencia del faisán dorado, las plumas de colores brillantes y la hermosa voz cantada son todos expresivos. Las hojas de hibisco tienen un tono muy alto Sutil, cada hoja no es pesada, cada hoja tiene su propia postura, pero la textura ligera y pesada es intrigante. Varios crisantemos se insertan en diagonal en la parte inferior de la imagen, lo que aumenta la complejidad de la composición, exagerando. la atmósfera de otoño y realza el conjunto. La posición alta de la imagen crea el impulso de toda la imagen. El hibisco está perforado hacia arriba, lo que permite al espectador centrarse en las mariposas voladoras. La hábil práctica del uso del pincel. La coloración meticulosa de los ganchos dobles y la división natural del espacio son representativos del patio de Xuanhe en la dinastía Song del Norte. El nivel de pintura corporal de Zhao Ji se centra en el regusto poético, la observación meticulosa de las cosas y lo vívido e incisivo. Expresiones realistas. La clave para distinguir la elegancia y la artesanía de la pintura meticulosa radica en el campo interior del cultivo y el ritmo dinámico. La imagen del faisán dorado con hibiscos es real. Es elegante, hermosa y poética. Si no lo hace Zhao, esto no afecta la exquisita artesanía y el espíritu de esta pintura. Todavía es digno de ser una obra maestra de la pintura institucional en la historia de la pintura china. Los tesoros de Wanli, Qianlong, Yulan, Jiaqing y Xuantong. están impresos en la pintura. Es un tesoro importante de la familia real de la dinastía Song. La intención de Zhao Ji es transmitir las cinco naturalezas del pollo para promover las cinco cualidades morales de los seres humanos. En tercer lugar, el gallo parece valiente. En quinto lugar, la gallina es muy amable con el pollo. El gallo marca el tiempo, lo que indica que las palabras del pintor son muy vívidas. El pie de apertura del último trazo está separado, que es una característica distintiva de Zhao Ji. Parece el carácter "天", pero el primer trazo del carácter "天" es diferente del de abajo. significa "sólo hay una persona en el mundo". Mirando el cuadro completo, podemos ver la belleza y el rigor de su estructura. No es fácil que ninguna parte, ni siquiera una rama o una hoja, se mueva. El equilibrio. La imagen completa de Qi se convierte en un todo orgánico, con sello y flujo, que conduce a la esquina superior derecha. ¿Es Zhao realmente un maestro del arte? pintura de Song y Zhao Wa, seda, color, longitud vertical 147,2 cm, longitud horizontal 51,3 cm
Esta pintura representa una escena de un aristócrata burocrático escuchando elegantemente el piano. El protagonista masculino viste un misterioso. bata y sentados en el medio, prestando mucha atención al piano, los dos cortesanos sentados en el muelle de enfrente están sentados uno frente al otro, escuchando. La túnica verde de la izquierda tiene las mangas en la espalda y la túnica roja. el derecho tiene la cabeza gacha y sostiene un abanico con calma, como si lo agitaran las cuerdas, estaba completamente intoxicado por el sonido del piano. El chico de azul estaba de pie con las manos cruzadas, mirando al héroe que tocaba las cuerdas. El autor utilizó el sonido del piano como tema y representó hábilmente la victoria del silencio sobre el sonido. El fondo de la imagen es simple, como los pinos sombreados y los bambúes que se balancean, que resaltan el ambiente elegante y refinado del jardín. A veces, el quemador de incienso con humo fluyendo y el antiguo trípode con diferentes flores plantadas sobre las exquisitas piedras, el elegante sonido del piano crea una atmósfera tranquila. Hay cuartetas de siete caracteres inscritas por el Primer Ministro Cai Jing en la parte superior de la pantalla, y "Escuchando al Qin" inscrita por Song Huizong y Zhao Ji en la parte superior derecha.
La composición de la obra es simple y limpia, los modales y formas de los personajes están representados vívidamente, las líneas de la ropa están trazadas con un pincel de combate, los árboles y objetos de piedra están representados con habilidad pero no de manera rígida, y los colores son ricos y hermosos. Es una obra representativa de la pintura de figuras de la corte de la dinastía Song. Debido al título y la inscripción de Huizong, alguna vez se pensó que esta obra había sido pintada por Zhao Ji. Según la investigación de los académicos, esta obra es una pintura de un pintor de la Academia de Pintura de Xuanhe que representa la música del palacio de Huizong Zhao Ji. El violinista de la pintura es el propio Zhao Ji.
22-1 Capítulo 4? Ilustraciones de pinturas de canciones de las cinco dinastías de Zhao Ji
El Museo del Palacio Nacional de Taipei recopila "Meila Mountain Bird" de Zhao Ji de la dinastía Song, de 82,8 x 52,8 cm.
El emperador Huizong de la dinastía Song del Norte, Zhao Ji, pintó una pintura de flores y pájaros en la montaña Meila. Esta es una pintura meticulosa de flores y pájaros con el interés de una pintura literata. La composición de la imagen es muy simple, con dos racimos de azucenas en flor y un alto y hermoso dulce de invierno, varios ciruelos en plena floración, y dos plantas de Pulsatilla acurrucadas en las ramas. El pintor es meticuloso con el pincel y la tinta. Los contornos de Hemerocallis fulvae, flores de ciruelo y flores están delineados con líneas finas. La textura de los troncos de los árboles se modela y se frota con tinta seca, y las flores se pintan de amarillo brillante, que es una pintura meticulosa típica de las pinturas de patio. Pero las escasas ramas de ciruelo tienen claramente el encanto de las pinturas de los literatos. Las dos Pulsatillas apiñadas son las más vívidas, con sus cabezas apuntando hacia la izquierda, haciéndose eco del espacio en blanco de la izquierda. Los cuerpos de los dos pájaros están cruzados y los ojos de los dos pájaros son redondos, luciendo alerta y sensibles. Parece que mientras haya una ligera perturbación, se irán volando en cualquier momento. El revoloteo de los pájaros de la montaña y las escasas ramas de los ciruelos implican que el final del invierno y el comienzo de la primavera todavía son fríos, mientras que el brillante dulce invernal y el ágil poder de los pájaros de la montaña transmiten el aliento del renacimiento de todas las cosas. El cuadro es sencillo pero poético, al estilo de la pintura de los literatos. La intención del pintor queda inconclusa. Usó su delgado cuerpo dorado original para escribir un poema de cinco líneas en el lado izquierdo de la imagen: "Los pájaros en las montañas cambian de forma y las flores de ciruelo son suaves. El Danqing tiene una promesa, y el milenio significa el cabeza blanca". Está el delgado cuerpo dorado del artista en la esquina inferior derecha de la imagen. , "Combinación del sistema imperial y caligrafía de Xuanhetang", hay una pintura del artista debajo de la pintura, que generalmente se considera la abreviatura de "Un hombre en el mundo", pero fue una lástima que estuviera tapado cuando se enmarcó. ? Entre las pinturas de la dinastía Song del Norte, hay muy pocas pinturas y poemas escritos por pintores. Y este cuadro no sólo contiene poesía, sino también inscripciones y pinturas del artista. Esta forma completa de poesía, caligrafía, pintura, poesía y escritura debería ser la primera creación del emperador romántico Song Huizong. Esta imagen muestra las ramas de Wintersweet, ligeramente curvadas y fuertes, rectas hacia arriba, extremadamente elásticas y cambiando en patrones escalonados. Cuando las ramas de Huangmei están abiertas, parece haber una explosión de fragancia. Un par de carboneros en una rama dulce de invierno se acurrucan uno contra el otro, mirando hacia la izquierda, desviando la mirada del espectador de la pintura. La descripción es clara y detallada, llena de interés vital. Las ramas del ciruelo de invierno se dibujan con una pluma fina y luego se dibujan con tinta; los carboneros y las azucenas se dibujan con tinta. La finura de la pluma y la tinta, la coordinación de lo seco y lo húmedo son todos armoniosos. Dado que el sonido del "canto de los pájaros" no se puede expresar en la pintura, y el contenido del "canto de los pájaros" no se puede describir, el poema "lástima y escape" se utiliza para describir la expresión complaciente de Pulsatilla, haciendo que el espectador parezca escuchar su canción. La palabra "Nong" en la siguiente oración resalta no sólo el florecimiento del dulce de invierno, las gotas de rocío en el núcleo rosado, sino también la "fragancia de las flores". La segunda mitad del poema está asociada con el viejo dicho "El viejo se va a casa con el viejo" de "Pulsatilla", que significa que la amistad entre amigos es fuerte y eterna "pintura" es un color comúnmente utilizado en las pinturas antiguas; Y el color no se desvanece fácilmente. Por lo tanto, estas dos frases se utilizan para simbolizar la firmeza de la amistad, apuntar directamente al hombre de cabello blanco y expresar el corazón inmutable durante miles de años. Cuando Huizong de la dinastía Song pintó este cuadro, su corazón estaba lleno de esperanza. Ideales, amor y riqueza. Un hermoso y tranquilo reino de ensueño estaba en sus pinceladas. Usó el dulce invierno, el pájaro calvo (pájaro de hoja perenne), flores de montaña, abejas y otros animales y plantas para describir la relación entre la emoción y la vida. Utilice plantas de invierno para contar la perseverancia de la vida, utilice pinturas para presentar las aves más comunes y familiares en la vida diaria de las personas y muestre la perseverancia de la amistad y el amor humanos a través del amor por los pájaros.
22-2 ¿Artículo 4? Cinco dinastías e ilustraciones de pinturas de canciones de Zhao Ji
22-5 ¿Artículo 4? Ilustraciones de pinturas de las Cinco Dinastías y las Dinastías Song de Zhao Ji
Para obtener más información, consulte "Versión popular del editor Gu sobre el conocimiento de la pintura china, Parte 4 Descripción general de las pinturas de las Cinco Dinastías y las Dinastías Song"