5 ensayos de muestra de conferencias de música para la escuela primaria
1. Apuntes de clases de música de escuela primaria
Hablemos primero de los materiales didácticos. Permítanme hablar sobre mi comprensión del libro de texto. "Defending the Yellow River" es una lección de canto en la quinta unidad del segundo volumen del libro de texto de música de sexto grado publicado por People's Education Press. Es el séptimo movimiento de la obra "Yellow River Cantata" influenciado por Xian Xinghai. La canción está en tiempo de 2/4. Toda la canción adopta el género de una marcha, con ritmos cortos y poderosos y sonidos de saltos rápidos, lo que hace que la canción esté llena de poder y represente vívidamente el río Amarillo, que simboliza el espíritu de la nación china. Aparece en "Asian Wilderness" con espíritu heroico, alabando a la nación y representando la magnífica escena de los héroes antijaponeses que luchan para defender el río Amarillo y toda China.
En segundo lugar, hable sobre la situación de aprendizaje.
Como profesor de música cualificado, no solo debe comprender los materiales didácticos, sino también tener una cierta comprensión de la situación de los estudiantes durante este período. A continuación, analizaré brevemente algunas situaciones básicas de los estudiantes durante este periodo.
Estoy tratando con alumnos de sexto grado de primaria. En esta etapa, los estudiantes han pasado gradualmente a estudiantes de secundaria. Su capacidad cognitiva aumenta gradualmente de perceptual a racional y están ansiosos por comprender la connotación de la música en un nivel más profundo. En este momento cobra mayor importancia la explicación por parte del profesor de los elementos musicales y el análisis de las obras musicales. Los profesores piden a los estudiantes que escuchen repetidamente y demuestren intuitivamente para ampliar sus horizontes musicales. Al mismo tiempo, algunos estudiantes han entrado en la etapa de cambio de voz durante este período, y se les debe recordar que presten atención a proteger sus voces durante la enseñanza del canto.
En tercer lugar, hablemos de los objetivos de enseñanza
Los nuevos estándares curriculares señalan que los objetivos de enseñanza deben incluir tres aspectos: emoción, actitud y valores, procesos y métodos, conocimientos y habilidades. objetivos tridimensionales Deben estar estrechamente conectados como un todo orgánico, por eso los objetivos tridimensionales que diseñé son los siguientes:
Emociones, actitudes, valores: escuchar y aprender a cantar "Defend the Yellow River ", y sienta el paisaje del río Amarillo y las escenas de la lucha antijaponesa descritas en la canción Aprende del tenaz espíritu de lucha del pueblo chino.
Proceso y método: utilice métodos de cooperación grupal para fortalecer gradualmente su comprensión del canto y mejorar su capacidad de práctica musical.
Conocimientos y habilidades: Comprender la rotación y sus características, ser capaz de recitar canciones, completar la rotación de dos partes y los cambios de atención.
En cuarto lugar, hablar de las dificultades en la enseñanza.
Con base en el análisis anterior de los materiales didácticos, la situación de aprendizaje y el establecimiento de objetivos de enseñanza, determiné que el enfoque de esta lección es poder recitar canciones. La dificultad es comprender la rotación y sus características y completar dos rotaciones.
Métodos de enseñanza oral y métodos de aprendizaje del verbo (abreviatura de verbo)
Para resaltar mejor los puntos clave y superar las dificultades, los métodos de enseñanza que utilizo en esta clase incluyen principalmente : escuchar, hablar, cooperar.
Sexto, hablemos del proceso de enseñanza.
Así es como pienso sobre el proceso de enseñanza de esta clase. La idea del diseño se divide en cinco enlaces: introducción de nuevas lecciones - conocimientos iniciales - aprender a cantar - expansión y extensión - resumen de la tarea. A continuación, presentaré estos cinco enlaces respectivamente:
El primer enlace es la introducción de nuevos cursos.
Una buena importación es la mitad de la batalla. Para estimular el interés de los estudiantes en aprender y crear una atmósfera rica en música en el aula, utilicé la importación de audio en esta lección. Pon la canción "My Chinese Heart" y pregunta: ¿Qué escuchaste sobre China en esta canción? Los estudiantes pueden responder libremente primero. Finalmente, hice un resumen basado en las respuestas de los estudiantes: Está el río Yangtze, está la Gran Muralla, está Huangshan, está el río Amarillo... y la canción que aprendimos hoy está relacionada con uno de ellos. Esto nos lleva a la nueva lección "Defender el río Amarillo".
A través de un diseño de este tipo, no solo puede atraer la atención de los estudiantes, sino también estimular su curiosidad por el conocimiento, para llevar a cabo mejor la enseñanza de la próxima nueva lección.
El segundo eslabón es el eslabón de percepción inicial.
Este enlace es el primer enlace de esta nueva lección que enseñaré según las características propias de los alumnos.
En primer lugar, tocaré una canción "Defend the Yellow River" a los estudiantes y les preguntaré cómo se sienten después de escucharla. Los estudiantes son libres de responder. Después de la audición inicial, los estudiantes generalmente pueden decir que la música es firme y poderosa, con un ritmo corto y saltador. Luego escuche la canción nuevamente y pregunte: ¿Qué tipo de escena describe la letra? Los estudiantes pueden responder libremente y permítanme hacer un resumen: Al principio describí la cara del río Amarillo. A medida que avanzaba gradualmente el clímax de la canción, describí a los héroes antijaponeses tomando las armas y luchando tenazmente contra el enemigo. La escena es grandiosa y apasionada. Para una obra como ésta, los estudiantes también querrán saber algo sobre el compositor. Permítanme golpear mientras el hierro está caliente y presentarles a Xian Xinghai: es un músico popular de Panyu, Guangdong. Compuso una gran cantidad de canciones y música orquestal en su corta vida, especialmente la Cantata del río Amarillo "En las montañas Taihang" y "Al enemigo detrás", compuestas durante la Guerra Antijaponesa, que se cantaron en todo el país. , la "Cantata del Río Amarillo" fue seleccionada como uno de los "Clásicos de la Música China del Siglo XX" y se seleccionó "Defender el Río Amarillo".
Al escuchar por primera vez, escuchar por segunda vez y hacer preguntas, los estudiantes pueden capturar la información musical más superficial de la canción, aprovechar al máximo su capacidad de percepción musical y prepararse para el siguiente paso. de aprender a cantar canciones.
El tercer paso es aprender a cantar.
Aprender a cantar canciones es una parte clave de este curso. El nuevo estándar curricular señala que la interpretación es el contenido básico del aprendizaje musical y una forma importante de cultivar la capacidad estética musical de los estudiantes.
En este enlace, elegiré comenzar mi enseñanza utilizando la demostración de canto del maestro, los estudiantes cantando, recitando y aprendiendo el método de canto de dos partes, convirtiendo lo aburrido en vívido, guiando a los estudiantes a practicar de forma independiente y explorar.
Primero, guiaré a los estudiantes a hacer ejercicios vocales simples para ayudarlos a abrir sus voces.
En segundo lugar, puedo cantar y los estudiantes cantarán en voz baja para apreciar la fuerza de las canciones que canto. Luego, toqué el piano mientras los estudiantes cantaban la música a primera vista y descubrían dónde era difícil el ritmo. En general, encontrarás que hay mucha síncopa y ritmo puntuado en la partitura que debes dominar. Llevaré a los estudiantes a practicar estos lugares individualmente y les preguntaré cuál es el papel de los silencios en la canción. Los estudiantes son libres de responder y haré un breve resumen: reúne un poder enorme, tiene la sensación de avanzar capa por capa y refleja el crecimiento continuo de las fuerzas armadas populares y la creciente marea de resistencia contra Japón. Los estudiantes están familiarizados con la partitura, por lo que cantan la letra e intentan memorizar la canción.
Finalmente, te llevaré a aprender dos giros. Primero, entenderé las características de la rotación escuchando y dando un resumen mío. Luego, a través de un juego de lemas, podrás experimentar el método de canto de Yuan Sing. Después de que los estudiantes comprendan y practiquen, intente cantar la primera línea en secuencia, prestando atención a la intensidad de cada parte. Otra dificultad es que al final del estribillo ambas partes tienen que terminar al mismo tiempo. Dejaré que los estudiantes practiquen la frase final solos y podrán volver a cantarla en la primera parte cuando vayan a "Defender el norte de China". Después de eso, fueron todos los estudiantes los que se turnaron para cantar.
Este diseño no solo enriquece las actividades del aula, sino que también permite a los estudiantes aprender a expresar canciones más fácilmente, dominar nuevos conocimientos de manera más integral y aumentar su interés y entusiasmo por aprender.
El cuarto enlace es el enlace de extensión.
Para consolidar mejor los nuevos conocimientos ya dominados y aumentar el interés por las lecciones de música. Primero pediré a los estudiantes que discutan libremente los otros movimientos de la Cantata del Río Amarillo, y luego haré un resumen: el primer movimiento, la Canción de los Barqueros del Río Amarillo, el segundo movimiento, Oda al Río Amarillo, el tercer movimiento, Cómo el agua del río Amarillo sale del cielo, y el cuarto movimiento, La balada del río Amarillo, el quinto movimiento, la contraparte de la orilla del río, el sexto movimiento, El resentimiento del río Amarillo y el octavo movimiento. , Rugido, el Río Amarillo. Cada movimiento tiene una forma de canto única, como recitación de poesía, coro mixto, etc. Finalmente, pediré a los estudiantes que se divida en cuatro grupos para crear mini actividades. Cada grupo interpretará "Defender el río Amarillo" en diferentes formatos de actuación, como recitados de poesía, otras formas de canto y danzas. Posteriormente, el grupo actuó en el escenario, se evaluaron unos a otros y recibieron comentarios de la docente.
Esto no solo puede consolidar los nuevos conocimientos aprendidos en esta clase, sino también cumplir con los requisitos de los nuevos estándares curriculares para todos los estudiantes, llevar a cada estudiante a participar plenamente en la clase y, al mismo tiempo, avanzar. Estimular el interés de los estudiantes por los cursos de música.
El quinto enlace es el enlace de operación de resumen.
Un buen final puede dejar una profunda impresión en los estudiantes. En esta sesión realizaré una sublimación emocional. Mis alumnos y yo * * * lo resumimos: la defensa del río Amarillo expresaba las aspiraciones del pueblo chino y reflejaba la determinación del pueblo chino de ganar la Guerra Antijaponesa. En el pasado, la gente no tenía miedo del sacrificio para defender nuestra patria, por eso ahora tenemos una vida mejor, por lo que debemos trabajar más duro y contribuir con nuestra parte para construir una patria mejor.
En la sección de tareas, daré una tarea abierta. Después de clase, escuche otros movimientos de la Cantata del Río Amarillo.
7. Diseño de pizarra
2. Muestra de conferencia de música de escuela primaria
Análisis del libro de texto: "Siempre que camino por la ventana del maestro" es una publicación de Educación Popular. Pulsa Una canción del segundo semestre del tercer año de secundaria. La estructura de la canción consta de dos partes, 24 tiempos y la melodía es hermosa y conmovedora. Elogia el arduo trabajo y la dedicación del maestro desde la perspectiva del estudiante y expresa profundamente su respeto y amor por el maestro.
Objetivos de enseñanza:
Con base en la estructura y el análisis de datos de este libro de texto, combinados con la estructura cognitiva y las características psicológicas de los estudiantes, formulé los objetivos de enseñanza:
1. Ser capaz de cantar con emoción,
2. Permitir que los estudiantes sientan profundamente que prosperan bajo el cuidadoso cultivo de los maestros, cultivando así su respeto y amor por los maestros.
Puntos clave y dificultades en la enseñanza:
Poder cantar canciones con reverencia, sentir el amor por el maestro contenido en la canción y sentir el amor por el maestro desde el corazón. Respeto y amor.
Medios didácticos:
Multimedia, piano, flauta.
Métodos de enseñanza:
Combinar las ventajas profesionales del propio profesor con las características psicológicas curiosas y activas de los niños. He adoptado los siguientes métodos de enseñanza:
1. Método de introducción a la historia
2. Método de atracción situacional multimedia
3. p >4. Método de capas de duda
5. Asociación y analogía
6. Método de actividad
Simplifique la información compleja tanto como sea posible para que los niños puedan entenderla fácilmente. dominar el conocimiento de la materia.
Hablar del proceso de enseñanza.
En primer lugar, introducción:
Basándome en las características psicológicas de la curiosidad de los niños, utilizo la introducción de la historia: partiendo de las historias que rodean a los niños, en "Cada vez que paso por el La ventana del profesor" Las imágenes multimedia y la música cuentan la historia de una estudiante muy traviesa, Xiaohong, que a menudo va en contra de su profesor. Hablé de la escena en la que Xiaohong pasó por la ventana de la maestra y vio a la maestra corrigiendo cuidadosamente su tarea. Luego usé la curiosidad del niño para guiarlo a abrir el libro de texto y aprender esta canción.
En segundo lugar, cultivar la comprensión de los estudiantes sobre las emociones musicales.
Antes de aprender canciones: evalúe a los estudiantes con preguntas para guiarlos a tener una comprensión preliminar de las emociones musicales. La maestra tocó dos piezas musicales con la flauta y pidió a los alumnos que dijeran cuál era alegre y cuál era lírica y afectuosa. La información específica es: (Saca la flauta) Bajo la maravillosa actuación de la maestra, los alumnos se entusiasmaron y respondieron uno tras otro.
3. Enseñanza de canciones:
Basado en la comprensión de los estudiantes sobre las emociones musicales en este momento, reproduzca las canciones y deje que los estudiantes escuchen atentamente y hagan preguntas: ¿Cuál es la emoción de la canción? ¿Canción y qué tan fuerte es? ¿En cuántas secciones se puede dividir una canción? Anime a los estudiantes a tomar la iniciativa de responder a los comentarios del profesor. )
Deje que los estudiantes toquen el ritmo consigo mismos primero y lean la letra de acuerdo con el ritmo.
A partir de estar familiarizado con el ritmo, toque música y los estudiantes cantarán junto con el ritmo. Debido a que la melodía es relativamente simple, muchos estudiantes básicamente pueden cantarla.
Para proteger las voces de los estudiantes, el maestro primero los lleva a practicar sus voces. Para evitar métodos aburridos de práctica de la voz, los profesores utilizan los sonidos de varios animales para guiar a los estudiantes en la práctica de la voz. Los estudiantes estaban muy interesados.
En ese momento, la profesora tocó la canción y animó a los alumnos a tararear afectuosamente junto con la profesora.
Cuarto, interacción de los estudiantes:
Sobre la base de las habilidades básicas de canto, se pide a los estudiantes que canten en grupos, se turnen para dirigir y cantar coros y cultiven las habilidades de cooperación de los estudiantes.
Quinto, la comunicación emocional.
3. Apuntes de clases de música en la escuela primaria
1. Análisis de la enseñanza (1. Análisis del material didáctico)
Jump up es una clase de apreciación musical, que principalmente aprecia Dos estilos diferentes. Música, danza de espadas y detalles. Uno es intenso, el otro es relajante y elegante, formando un marcado contraste, hay dos piezas musicales que han aparecido en muchas películas y series de televisión. para que los estudiantes comprendan y aprecien los recuerdos del pasado. Música La música de ritmo rápido de la danza de la espada puede mejorar la atmósfera del aula, estimular el entusiasmo de los estudiantes por la apreciación y experimentar la danza del minueto con pasos elegantes. ) Análisis de objetos didácticos
Los estudiantes de cuarto grado ya han adquirido habilidades preliminares de apreciación musical, la capacidad de distinguir el ritmo, los altibajos de la melodía y la interpretación instrumental, y están más interesados en la música que aparece a menudo en las películas. y medios de televisión, pero no se les presta atención.
(3) )Análisis del entorno de enseñanza
En este tipo de aula, se utilizan tecnologías de la información modernas y actividades prácticas en el aula para cooperar con aprecio. enseñanza, para lograr mejor el propósito y efecto de la enseñanza en el aula. Por lo tanto, en un aula equipada con instalaciones multimedia, es necesario dejar un espacio abierto para las actividades de práctica en el aula. Objetivos de la enseñanza
(1) Apreciar la danza orquestal del sable y el minueto solista de fortepiano. A través de la comparación y discusión de diferentes estilos, analizar cómo diferentes estilos de música representan diferentes escenas y qué elementos se utilizan para expresar diferentes. escenas
(2) Utilizar software musical para identificar la música orquestal durante el proceso de apreciación de los instrumentos musicales, experimentar las características musicales de los tres tiempos del Minueto a través de la danza. Siente la feroz atmósfera de lucha en "La Danza del Sable" y baila con la relajante elegancia del "Minueto". >
3. Puntos clave y dificultades en la enseñanza
(1) Enfoque de la enseñanza: apreciar y. analizar comparativamente las características de dos piezas musicales
Dificultades didácticas: tres pequeños pasos en ejercicios de aula El ritmo de la danza y la música "minueto"
En cuarto lugar, análisis de los métodos de enseñanza y los métodos de aprendizaje
"Jump Up" es una clase de apreciación animada e interesante para estudiantes de cuarto grado. La habilidad se encuentra en la etapa inicial. Por lo tanto, esta clase se basa principalmente en la discusión y exploración independientes de los estudiantes, complementadas con la del maestro. Orientación situacional. A través de la orientación situacional del profesor, utilizamos diferentes métodos para ayudar a los estudiantes a descubrir los aspectos más destacados del proceso de apreciación. Angle, se aprecian diferentes formas de experimentar y apreciar el método de enseñanza desde dos ángulos: efectos de sonido simples y actuación en vivo. Los diferentes efectos de apreciación son bastante obvios, lo que facilita a los estudiantes comprender la música al escucharla experimentar la música en forma de danza, lo que les permite integrarse en la música y sentir el encanto de la música. Danza de la espada, los estudiantes pueden comprender el conocimiento de la música orquestal y usar la memoria auditiva de la música como pistas para discutir los instrumentos que escuchan y resumir, el maestro organizará y gradualmente hará que los puntos de conocimiento sean realistas, desde la discusión hasta el resumen y la clasificación. Para profundizar la memoria de los estudiantes sobre los puntos de conocimiento, el "minueto" es principalmente una actividad de danza con la participación de profesores y estudiantes. Después de que profesores y estudiantes cooperan, el profesor dirige el baile y conduce a todos los estudiantes. Cuando baila, utiliza sus extremidades y sus sentidos combinados para comprender la música. Finalmente, todos los estudiantes discuten y resumen la comparación después de la apreciación, lo que les permite volverse independientes gradualmente bajo la guía del maestro y resumir sus propios sentimientos y pensamientos durante la apreciación.
Verbo (abreviatura de verbo) La combinación de tecnología de la información e integración curricular
1 Con la introducción de materiales de video que representan campos de batalla, escenas de guerra feroces están en línea con el tema del materiales didácticos y más. Guiaremos a los estudiantes para que se interesen en el material de esta lección.
2. Disfruta de la música desde la perspectiva del audio y del vídeo. Los materiales de audio simples son más familiares para la música, y el sonido del concierto mostrará la música a los estudiantes en forma tridimensional, profundizando su memoria y comprensión.
3. Utilice archivos ppt para mostrar la orquesta completa, para que los estudiantes puedan tener la impresión necesaria. Utilice imágenes animadas dinámicas para formar miniaturas de la orquesta para simplificar la distribución de la orquesta y permitir a los estudiantes recordar sus grupos sistemáticamente.
Utilice software de material didáctico para mostrar a los estudiantes los instrumentos de cada grupo de la orquesta, que no solo puede mostrar la apariencia de los instrumentos, sino también escuchar el timbre de los instrumentos, profundizar la memoria de los estudiantes y ampliar sus horizontes musicales.
Sexto, resumen y reflexión post-clase
Este curso contiene mucho material y el profesor debe equilibrar cuidadosamente la asignación de enlaces de clase y la gestión del tiempo. Aunque ambas son música de baile, el ritmo de la danza del sable es demasiado rápido y a los estudiantes les resulta difícil coordinarse con el baile, por lo que intentamos utilizar la danza del sable para mejorar el ambiente del aula. La enseñanza del minueto se divide en dos clases, de fácil a difícil, de simple a doble.
4. Notas de clases de música de la escuela primaria
Hablemos primero de las ideas de enseñanza: "El pequeño camino en mi ciudad natal" es el contenido didáctico de la quinta unidad del Volumen 9. Es una hermosa canción lírica de dos párrafos. 4/4, 3/4 tiempo, modo D palacio, la melodía es suave y lírica. La canción expresa la emoción que siente la gente al recordar su feliz infancia. La primera sección de la canción consta de dos frases, baja y profunda, todas comenzando con un tiempo fuerte. La suave melodía expresa que las personas caminan por un camino familiar con pensamientos interminables, evocando hermosos recuerdos del pasado. La segunda frase también tiene un cambio temporal de clave. El tono hace que la gente sienta lo amable y emocional que es Xiaolu. La segunda frase salta una octava, haciendo que la gente parezca recordar la vida feliz de la infancia. La canción salta a la segunda sección seis veces, expresando gradualmente la emoción, subiendo alto en el rango vocal y expresando sinceramente el amor por la ciudad natal. Toda la canción termina con un tarareo "Hmm", pero el estado de ánimo no puede estar tranquilo por mucho tiempo. Los eventos pasados todavía están vivos en mi mente, como si las palabras "Mi infancia fue tan hermosa" tuvieran que ser confiadas a ti.
En la enseñanza de esta clase, estimulé el interés de los estudiantes en aprender música y traté de utilizar métodos de enseñanza interesantes para estimular el interés de los estudiantes y creé situaciones que les permitieran participar, explorar y adquirir de forma independiente. Conocimiento. Al mismo tiempo, se utiliza plenamente un lenguaje de enseñanza vívido durante todo el proceso de enseñanza, movilizando así el entusiasmo y la iniciativa de los estudiantes para aprender, haciendo de toda la actividad docente un proceso de intercambio continuo de ideas y comunicación espiritual entre profesores y estudiantes, cultivando así a los estudiantes. ' Habilidades de pensamiento innovador. Por ello, mis métodos de enseñanza se reflejan en:
(1) Valor de la experiencia estética.
(2) Fortalecer la conciencia grupal en la música.
(3) Métodos de enseñanza que pasan de difíciles a fáciles. Movilizar completamente los sentidos de los niños, permitirles participar activamente en la enseñanza en el aula, cultivar el espíritu innovador y la capacidad práctica de los estudiantes, superar dificultades y resolver problemas mediante la cooperación y el cuestionamiento grupal.
2. Indique los objetivos de enseñanza:
El nuevo plan de estudios plantea nuevos requisitos para la enseñanza de la música y plantea el concepto básico de estética musical como núcleo, que debe implementarse en todo momento. todo el proceso de enseñanza musical y cultivar los hermosos sentimientos y la personalidad sonora de los estudiantes de una manera sutil. El aprendizaje de conocimientos y habilidades musicales básicos debe penetrar orgánicamente en la experiencia estética del arte musical. La enseñanza de la música debe ser un proceso en el que profesores y estudiantes experimenten, descubran, creen, expresen y disfruten conjuntamente la belleza de la música; , los estudiantes deben experimentar y sentir activamente la música. Esta lección trata sobre el mismo tema que la anterior. Porque "ciudad natal" es una extensión de "hogar" y es una gran familia. Entendamos a partir de las obras musicales las cualidades básicas de una persona que ama su hogar y su ciudad natal. Entonces, mis objetivos de enseñanza son:
1. Las personas que pueden cantar con voz suave pueden expresar su amor por su ciudad natal.
2. Comprender los cambios de tiempo y las marcas de cambios clave a través de movimientos de composición, lo que permite a los estudiantes experimentar más las características de la música de tres y cuatro tiempos y fortalecer su comprensión de los cambios de tiempo.
3. Cantar bien el coro de dos partes para fortalecer la capacidad de cooperación entre los estudiantes.
3. Procesamiento de claves:
Basado en las características de edad de los estudiantes, creo que esta clase es una clase de música centrada en el canto. El punto clave es cantar canciones de dos partes con una voz suave, captar el ritmo de los cambios de tiempo en tres y cuatro tiempos y expresar la hermosa y lírica nostalgia de la canción. En este enlace utilizo el lenguaje del profesor para describir la situación, y los alumnos imaginan hermosos paisajes para estimular sus emociones y guiarlos a cantar con voz suave, además, en forma de juegos, resuelven y digieren 3/4 y; 4/4 Cambia la dificultad del ritmo y haz que sea fácil de transmitir.
Cuarto, hable sobre el proceso de enseñanza:
1. Organice la enseñanza: escuche música de tres y cuatro tiempos y entre al aula mientras marca el ritmo ("Apple Harvest" , "Yo Cómo crecer"). Al escuchar y sentir las características rítmicas de la música de tres y cuatro tiempos, los estudiantes pueden utilizar los movimientos corporales para mejorar su impresión del ritmo de dos tiempos. Los estudiantes pueden notar la diferencia entre los dos tiempos. ¿Cómo los distingues?
2. Guía:
Las dos canciones que acabas de escuchar las acabas de aprender este semestre. ¿Alguno de ustedes recuerda en qué país fue escrito esto?
Entonces, ¿aún recuerdas los números temporales de estas dos obras?
Utilice el interés de los niños en la competencia para estimular el entusiasmo de los estudiantes por aprender nuevos conocimientos. Y brinde elogios y aliento oportunos.
3. Juegos de ritmo, métodos guiados por el interés:
En la enseñanza de “Hometown Road” se deben utilizar juegos para captar su interés desde el principio y permitir que los estudiantes participen. Presente los puntos clave de esta lección y digítelos a través de juegos. Por ejemplo, al escuchar el acompañamiento de la canción "Road to Hometown", el profesor lleva a todos a jugar un juego de palmas con tiempo variable, permitiendo a los estudiantes comprender las características de las canciones con tiempo variable a través de la simple acción de aplaudir.
En primer lugar, el maestro prescribió un conjunto de movimientos que expresan la regularidad de la intensidad de tres y cuatro tiempos, tales como: tres tiempos - aplaudir, tap, tap, tap, cuatro tiempos - aplaudir, tap, tap, grifo. El profesor sostiene las tarjetas de marca de tiempo (3/4 y 4/4) y guía a los alumnos a realizar los movimientos. Diferentes cartas representan diferentes ritmos. En segundo lugar, deje que los estudiantes usen sus cerebros para crear un conjunto único de movimientos para compartir con usted; finalmente, el maestro una vez más atrajo la atención de los estudiantes y jugó un juego musical con ritmo variable:
Según Según De acuerdo con las características del ritmo musical interpretado por el profesor, se realizan diferentes acciones prescritas.
Y todo esto es sólo por la enseñanza y el canto de la canción "Road to Hometown" y la comprensión del ritmo variable de la canción. A través de los ejercicios anteriores se han solucionado las dificultades en la enseñanza de la notación musical y se han eliminado obstáculos para la impartición de nuevos cursos. La animada atmósfera de aprendizaje creada por este tipo de enseñanza puede movilizar las capacidades y condiciones físicas y mentales de los estudiantes. Y permita que los estudiantes comprendan que la vida misma es la fuente de la música.
4. Pon a prueba tu audición e identifica los signos de cambio de tono:
La práctica de todos en este momento fue muy buena. Ahora el profesor quiere poner a prueba tu comprensión auditiva. Escucha estas dos frases interpretadas por tu profesor. ¿Cuál es la diferencia?
Reproduzca la segunda frase de la canción y cambie la clave una vez para que los estudiantes puedan escuchar la diferencia. Practica cantar y descubre cómo cantar notas clave.
5. Familiarízate con la melodía y aprende a cantar cooperativamente:
A través del canto y la enseñanza del profesor, los alumnos pueden familiarizarse con la melodía de la canción y comprender la letra, y aplauden mientras leen la letra. El ritmo transmite la forma del juego. Además, que canten en grupo, que canten en grupo y que canten en grupo, niños y niñas. Reduzca gradualmente la dificultad de aprendizaje de los estudiantes de fácil a difícil, de modo que el efecto de aprendizaje se duplique con la mitad del esfuerzo.
Céntrese en la experiencia emocional durante el canto, guíe a los estudiantes para que comprendan la forma y la connotación emocional de la expresión musical en su conjunto basándose en las características estéticas de la interpretación del arte musical y comprendan el papel de los elementos musicales en la interpretación musical. . Finalmente, según el procesamiento, la canción fue cantada con total emoción.
6. Final de la canción:
El diseño de este curso se esfuerza por encarnar la idea orientada a las personas, prestar atención al desarrollo activo de los estudiantes, cultivar las habilidades de los estudiantes y mejorar sus habilidades. habilidades a través de suficiente práctica musical. Los métodos de enseñanza multimedia aportan vitalidad y vitalidad al aula, compensan el método de enseñanza único en la enseñanza y brindan a los estudiantes un disfrute estético intuitivo.
5. Diseño de material didáctico de expresión oral:
Página 1: utilice imágenes exquisitas como fondo, inserte música en los tiempos tres y cuatro, escuche la música y realice acciones para estimular su interés. y curiosidad.
Página 2: Diagrama esquemático de la dinámica de tres tiempos y de cuatro tiempos. Diagrama de ritmo mientras se juega.
Página 3: Puntuación de rendimiento de las marcas diacríticas.
Página 4: La letra de la canción "Hometown Road", utilizando la lectura de palabras como juego.
Página 5: Álbum de la canción "Hometown Road".
5. Notas de conferencias de música de la escuela primaria
1. Análisis de canciones de libros de texto de lenguaje hablado (1)
"Tiaoshan Song" es una canción infantil animada y animada. . Toda la canción adopta las características rítmicas de las melodías populares Han, especialmente el acompañamiento físico de aplausos y patadas en la canción, lo que agrega una atmósfera feliz a la canción. Los verbos como "pisar", "recoger", "correr", "tomar" y "flotar" en la letra representan vívidamente la feliz escena de los niños rurales recogiendo montañas bajo la lluvia.
(2) Objetivos de enseñanza
A. A través de la escucha, la participación y la experiencia, permitir que los estudiantes sientan la figura flexible y el estado de ánimo feliz de los niños cuando escalan montañas descalzos bajo la llovizna y se enriquezcan. Experiencia emocional.
b.Aprende a cantar la canción "Cai Shan" con un humor alegre y vivaz y una voz vibrante y elástica.
c. Ser capaz de participar activamente en actividades de creación grupal, interpretar con valentía canciones improvisadas, experimentar la alegría de colaborar con otros y aprender a amar la naturaleza y la vida.
(3) Enfoque de enseñanza: puede aprender a cantar la canción "Cai Shan" a través de la experiencia y la investigación independiente, puede participar activamente en actividades de creación de grupos y interpretar con valentía canciones improvisadas.
Motivo del arreglo clave: esta canción está cerca de la experiencia de vida de los estudiantes. En la enseñanza, se requiere que los estudiantes aprendan a través de la experiencia, lo que favorece la expresión emocional de la canción en la montaña; la lluvia, además de “hongos” y “hongos”, “Frutas Silvestres”, y muchas otras plantas. Por lo tanto, crear e interpretar letras se ha convertido en el foco de la enseñanza y puede mejorar las habilidades innovadoras de los estudiantes.
(4) Dificultades de enseñanza: aprendizaje sistemático y comprensión de la letra para expresar mejor la emoción de la canción.
La razón por la que es difícil: debido a que esta lección es la segunda lección para los estudiantes que ingresan al tercer grado, todavía es relativamente difícil para los niños comprender el significado de la letra y cantar las canciones con confianza y expresión. Sólo comprendiendo y dominando la letra y los símbolos musicales de la canción podremos expresar la canción con precisión y expresar nuestras emociones.
(5) Elaboración de material didáctico: grabadora, teclado electrónico.
2. Método de enseñanza oral
De acuerdo con los objetivos didácticos de esta asignatura y la situación real de los estudiantes, en la enseñanza se utilizan principalmente los siguientes métodos de enseñanza: método de situación creativa, método de diálogo. , tema método integral y Derecho Práctico.
3. Métodos de hablar y aprender
A partir de los objetivos docentes de esta asignatura y de la situación real de los estudiantes, se han determinado los siguientes métodos de aprendizaje: método de percepción global, método de conversación. , método de cooperación grupal y métodos y ejercicios de investigación independientes.
4. Expresar el proceso de enseñanza
(1) Organizar la enseñanza: saludar a profesores y estudiantes y realizar ceremonias de clase.
(2) Introducción a la charla: hable sobre el conocimiento de las zonas montañosas, incluidas las costumbres étnicas, los productos y el paisaje de las zonas montañosas. , estimulará el interés de los niños.
Intención del diseño: las conversaciones amistosas pueden hacer que los estudiantes sientan la belleza de las montañas, se interesen por las cosas de las montañas, sienten una buena base para aprender nuevas canciones y, por lo tanto, presentar un nuevo curso: la recolección de montañas.
(3) Práctica vocal: práctica de salto (531∣531∣), con mi y ma como vocales.
Requisitos de canto: levante la cabeza y el pecho, mantenga los pies separados a la altura de los hombros, inhale el olor elegante, practique saltar cuerdas en diferentes tonos y cante de forma sencilla y flexible.
Intención del diseño: entrenamiento vocal simple, que permita a los estudiantes practicar de forma independiente, practicar los métodos de respiración que acaban de aprender y prepararse para cantar nuevas canciones.
(4) Nuevo curso
A. Escuchar la cinta y percibir la canción como un todo.
b.Imitar al profesor y recitar la letra según el ritmo.
c. Acompañamiento de piano electrónico, el profesor canta y los alumnos cantan.
d. Procesamiento de canciones (agregar el ritmo de palmadas y golpes de pies según los requisitos del material didáctico).
E. Cantar la canción completa (preste atención a la intro).
f. Llevar a 2-3 estudiantes a cantar solos, acompañados por el maestro. Después de cantar, evaluarán y absorberán las fortalezas de los demás y compensarán sus propios defectos.
g.Aprender a reconocer partituras musicales, y ser capaz de contactar con el piano y cantar 2-3 frases.
h, combina canciones y aprende partituras musicales.
Intención del diseño: De acuerdo con las características fisiológicas y de aprendizaje de los estudiantes de grados inferiores, el uso de formas que les interesen, como imitación de ritmo, ritmo, etc., puede reducir la dificultad de la enseñanza. El aprendizaje de canciones consiste en encontrar avances a partir de las características situacionales, las características de la letra y las características de la melodía de las canciones, y aprender las canciones en su conjunto.
5. Descubre talentos escénicos
(1) Grupo libre (un grupo de 8 personas).
(2) Crear letras. Además de "recoger hongos", "recoger hongos" y "recoger frutas silvestres" en la canción, ¿tienes otras formas de recoger montañas bajo la lluvia? Haga que los estudiantes creen letras para divertirse más seleccionando montañas y expresándolas de la forma que quieran.
(3) Actuar en grupo.
(4) Autoevaluación grupal y evaluación mutua.
Intención del diseño: a través de discusiones grupales y presentaciones, los estudiantes pueden aprender y participar en la música a su manera única, expresar sentimientos personales, disfrutar de la diversión de la música y cultivar un sentido de cooperación y espíritu de equipo. Además, devolver la iniciativa en la evaluación a los estudiantes y guiarlos activamente para que realicen una autoevaluación y una evaluación mutua puede alentarlos a enfrentarse a sí mismos, respetar a los demás y mejorar sus habilidades de identificación, análisis y expresión.
6. Resumen de la evaluación
Este artículo evalúa la actitud de participación de los estudiantes, el grado de participación, el deseo de cooperación y la capacidad de coordinación, la experiencia musical y la capacidad de imitación, la capacidad de interpretación y la exploración de la música en Práctica musical y capacidad creativa.
7. Salir del aula con la música.
En resumen, durante todo el proceso de enseñanza, nos esforzamos por incorporar el pensamiento centrado en el estudiante y prestar atención al desarrollo personalizado de los estudiantes. Desde la propuesta de metas hasta la disposición de procesos, la determinación de métodos de aprendizaje e incluso la presentación de resultados de aprendizaje, los estudiantes tienen mayor autonomía, mayor practicidad, mayor creatividad y también están influenciados por la belleza.