¿Cómo dibujar las cosas que recuerda Xiao Shitang?
1. Antes de dibujar la montaña, dibujamos un animal para resaltarla, así que primero dibujamos una escultura voladora en el medio del papel blanco.
2. Utiliza un pincel para dibujar la parte negra de la escultura. No uses negro para dibujar la boca. Presta atención a la relación entre la luz y la oscuridad en la talla. Usa pintura blanca para pintar las partes brillantes de la espalda y la cola.
3. Usa amarillo y rojo para dibujar naranja para dibujar la boca y los pies, usa un pincel y tinta para dibujar la montaña, presta atención a la montaña y los árboles en la montaña, dibuja la montaña primero, Usa el bolígrafo para señalar los árboles.
4. Usa pintura verde para representar la montaña y usa azul para teñir el fondo. Presta atención a los cambios de color para imitar las nubes y la niebla.
5. Dibuja un círculo blanco entre los pasos de montaña, tiñe el fondo del cielo de rojo y vuélvelo amarillo. Tenga cuidado de no colorear el centro del sol blanco. Use pintura amarilla para pintar el sol amarillo. Usa tres tonos de verde para pintar el lado sombreado de la montaña.
Puntos clave de la pintura:
1. Aprender de la pintura decorativa. Segmentación de imágenes, composición de puntos, líneas y superficies, equilibrio visual y ritmo de disposición de los elementos de la imagen. Combinación de colores, distribución del color, etc., psicología del color. Comenzar por aprender las reglas más básicas de la belleza visual será de gran ayuda para el aprendizaje del arte en cualquier etapa del futuro.
2. Luego comienza a aprender a dibujar y pintar. Primero aprenda el boceto estructural y use líneas para expresar relaciones estructurales y relaciones de perspectiva espacial. Desde formas geométricas simples hasta complejas, pasando por cabezas de yeso y bocetos de naturalezas muertas. Aprende a cepillar y dibujar líneas suaves. El objetivo es aprender a expresar la estructura espacial de los objetos.
3. Aprenda las reglas de uso y composición del color a través de bocetos de naturalezas muertas y paisajes, y haga eco de la combinación y distribución del color en la composición plana. Cómo utilizar el contraste de color para dar forma al volumen de luces y sombras, el rendimiento de diferentes materiales bajo diferentes fuentes de luz y la psicología del color.