Si quieres aprender a tocar la guitarra eléctrica, lee teoría musical básica y libros de texto generales.
/Intervalo/
¿Qué es el intervalo?
En pocas palabras, es: la distancia entre sonidos (al igual que la distancia es la distancia entre dos lugares)
También necesitamos entender un concepto: la relación entre el nombre de la nota y el nombre del volumen.
Nombre del sonido: CDEFGAB (solo siete letras), que representan diferentes tonos fijos;
Pase de lista: Los siete sonidos de CDEFGAB, los pases de lista correspondientes son do, re y mi. fa, sol, la y si.
En la imagen superior, encontramos que un juego de teclas de piano tiene 12 teclas (7 teclas blancas y 5 teclas negras), que representan 12 tonos diferentes. ¿Cuál es la relación de intervalo entre ellos?
1,2 grados
La distancia mínima entre las alturas de dos notas es el "segundo grado", es decir, el "semitono" (por ejemplo, mi y fa, si y do , El tono entre C y C#, Db y D es sólo un semitono, es decir, el "segundo grado").
2. Sophomore
La superposición de dos horarios pequeños es el "dos grandes", que es el "tono completo" (similar a la distancia entre C y D, que es el tono completo, es decir, "ese es el segundo año"). De esto podemos ver que la relación entre las siete teclas blancas CDEFGAB es la siguiente (denominada "todo medio lleno").
Esta es también la relación de intervalo de la escala de Do mayor natural. Si desea obtener otras escalas mayores naturales, puede cambiar la primera nota por la nota que desee y luego deducirla en función de la relación entre el entero y la mitad.
Por ejemplo: ¿Cuál es la escala de Re natural mayor? La respuesta es: re, mi, fa#, sol, la, si, do#, re. Comparemos las teclas del piano de arriba para ver si este es el caso~
3. p>
Tercera mayor = la segunda mayor y la segunda mayor (tono completo), por ejemplo, el intervalo entre C y E es la tercera mayor;
Tercera = segunda y segunda (tonos completos y semitonos), por ejemplo el intervalo entre d y f es un tercio;
Esta relación también conviene recordar. Hablaré de acordes más tarde. Puedes mirar las imágenes a continuación para ayudarte a comprender la memoria.
Mostremos una imagen intuitiva~
Diagrama de cálculo de relación de intervalos: producido por Xu You
/scale/
En primer lugar, escala natural
La 1234567 que la gente suele decir es en realidad una escala en las ciencias naturales. La escala diatónica no es sólo la tonalidad mayor natural, sino también una escala común llamada tonalidad menor natural. Su relación es así:
Mayor natural: 1 2 3 4 5 6 7 1
Menor natural: 1 2 b3 4 5 b6 b7 1.
Pero ¿qué pasa con la escala menor natural?
Tome Do mayor como ejemplo. Su relativa menor, La menor, consiste en cambiar la secuencia del ciclo de escala de Do mayor a: A, B, C, D, E, F, G, A y. A es la primera escala "hacer".
Entonces la relación entre ellos se convierte en: A, todo B, mitad C, todo D, todo E, mitad F, todo G, todo A, es decir, "todo la mitad, todo la mitad, mitad y mitad". ”. Lo que se menciona anteriormente es la relación entre dos sonidos adyacentes, por lo que lo importante es en realidad la relación de intervalo entre cada sonido y el sonido principal.
En la tonalidad de do mayor, ¿cuál es la relación entre los intervalos entre otras notas y la tónica de do?
C a D son estudiantes de segundo año, C a E son estudiantes de tercer año, C a F son cuatro puros, C a G son quintos puros, C a A son estudiantes de último año y C a B son estudiantes de último año. Más abajo está el do, que está una octava más arriba.
En menor natural, tomando como ejemplo La menor, A a B son la segunda mayor, A a C son la tercera mayor, A a D son la cuarta justa, A a E son la quinta justa, y A a F es el sexto grado de la tonalidad menor, y A a G son el séptimo grado de la tonalidad menor.
Así, en cualquier escala de séptima, si satisfacen la relación de intervalo anterior, son mayores naturales, y si satisfacen la relación siguiente, son menores naturales.
Así que el factor decisivo es la relación entre las notas tercera, sexta y séptima de la escala y la primera nota.
¿Por qué el 3, el 6 y el 7 determinan la experiencia auditiva de la escala menor?
Domina los conocimientos básicos de la teoría musical del sistema escaneando el código QR para aprender.
En segundo lugar, otras escalas de uso común
Escala pentatónica mayor: 1 2 3 5 6 1 (se obtiene quitando 4 y 7 de la escala mayor natural).
Escala pentatónica menor: 1 b3 4 5 b7 1 (se obtiene de la escala menor natural eliminando 2 y b6).
Hay muchísimos estilos en los que se puede utilizar la escala pentatónica, ya sea música moderna, música tradicional, música occidental, música oriental o música folclórica.
Por supuesto, hay muchas escalas en el mundo; la que usamos con frecuencia se llama escala modal. Para su introducción, puedes hacer clic aquí.
/Chord/
Lo que acabamos de decir arriba en realidad está allanando el camino para la introducción del concepto de "acorde". ¿Qué importancia tienen los acordes? No quiero explicarlo demasiado complicado... puedes pensar en ello como un acompañamiento de la música. Los acordes y la melodía (escalas) son complementarios e inseparables.
La composición de los acordes
1. ¿Qué es un acorde?
Tres o más grupos de tonos con una determinada relación de intervalos; los tipos de acordes con los que los principiantes suelen entrar en contacto incluyen: tríadas, acordes de séptima, etc.
2. ¿Qué es una tríada?
Un acorde compuesto por tres notas apiladas en una relación tridimensional.
Cada tono de una tríada se llama raíz, tercera y quinta de arriba a abajo.
3. ¿Qué tríadas pueden haber en la escala?
Toma como ejemplo la escala de Do natural mayor:
Toma cada una de estas siete notas como nota fundamental y busca su tercera y quinta nota y las obtendrás Mi propia tríada!
La tercera nota de C(1) es E(3), y la quinta nota es G(5). Esto da la tríada de Do (135), siendo los demás acordes iguales:
* Obtenemos siete tríadas, pero tienen propiedades ligeramente diferentes.
Acorde de do: la nota fundamental 1 es una tercera mayor y la tercera nota 3 es una tercera menor (llamada tríada de do mayor, marcada como C)
Acorde de rem: hay una tercera; entre la nota fundamental 2 y la tercera nota 4, y hay una tercera entre la tercera nota 4 y la quinta nota 6 (llamada acorde de re menor, marcado Dm)
Acorde Em: nota fundamental 3 Allí; hay una tercera entre la tercera nota 5, y hay una tercera entre la tercera nota 5 y la quinta nota 7 (llamada acorde de mi menor, denominada Em)
acorde de f: nota fundamental 4 Hay una tercera mayor entre el tercero y el tercer 6, y hay una tercera menor entre el tercer 6 y el quinto 1 (llamada tríada de fa mayor, marcada como F)
g Acordes: hay una tercera mayor; tercera entre la nota fundamental 5 y la tercera nota 7, y hay una tercera menor entre la tercera nota 7 y la quinta nota 2 (llamada tríada de sol mayor, denominada G)
Acorde en am: fundamental; la nota 6 y la tercera nota 1 son modalidades menores, el tercer tono 1 y el quinto tono 3 son modalidades mayores (llamados acordes menores, etiquetados como Am)
Acorde Bdim: hay una nota menor entre la nota fundamental 7 y la tercera nota 2, y hay una menor entre la tercera nota 2 y la quinta nota 4: (llamada tríada de Si disminuida, marcada como Bdim)
Compuesto por los siete intervalos de acordes anteriores, obtenemos una regla : (¡¡énfasis!!)
Tríada mayor = tercera mayor y tercera menor.
Acorde menor = menor mayor.
Tríada disminuida = menor menor.
Tríada añadida = tercera mayor tercera mayor (esto no se menciona arriba, pero también es uno de los tipos de tríadas, menciónelo)
Tríada disminuida y aditiva Las tríadas rara vez se usado, pero debemos recordar las tríadas y tríadas principales!
Acordes continuos
1. ¿Qué son los acordes secuenciales?
Tomemos como ejemplo la tonalidad de Do mayor.
Las siete tríadas C Dm Em F G Am Bdim que acabas de adquirir se llaman acordes secuenciales.
2. ¿Qué es una serie?
Todos los acordes de una secuencia de escala tienen sus propios "niveles", representados por números romanos, que equivalen a clasificar los acordes de la secuencia.
Cuando tenemos el concepto de "niveles", podemos ajustarlos más fácilmente para facilitar nuestro rendimiento y memoria. Por ejemplo, en la escala de re mayor, el primer acorde es una tríada de re mayor y el segundo acorde es un acorde de mi menor (Em).
Otros acordes de uso común
Directamente doy las fórmulas de 7 mayor, 7 menor, género 7 y 7 medio disminuido. Todo el mundo conoce el principio anterior, por lo que podemos aplicar directamente la fórmula para calcular:
Mayor 7) = tríada mayor Mayor 3 =1 3 5 7.
Dominante 7) = tríada mayor menor = 1 3 5 b7.
Menor 7) = acorde menor modulación menor = 1 b3 5 b7.
Menor 7 b5) = tríada negativa tríada mayor = 1 b3 b5 b7.
/Ritmo/
El ritmo es uno de los tres elementos de la música. La mayoría de la gente sólo presta atención a la armonía de la escala pero no al ritmo. Este es un muy mal hábito. El ritmo es algo a lo que debemos prestar mucha atención desde el inicio del contacto con la música. Es la base y el alma de la música.
Fuente de la imagen | Baidu
En primer lugar, hablemos del ritmo: creo que todo el mundo debería haber oído hablar de “4/4 beat”, “2/4 beat”, The Se utilizan los términos "3/4 de tiempo" y "6/8 de tiempo", pero ¿qué significan?
Tiempo 4/4 significa que un tiempo es una negra y cada compás tiene 4 tiempos.
Tiempo 2/4 significa que un tiempo es una negra y cada compás; tiene cuatro tiempos. Hay 2 tiempos en cada compás;
3/4 de tiempo se refiere a una negra como un tiempo, y cada compás tiene 3 tiempos de 6/8; se refiere a una corchea. Una nota es un tiempo y cada compás tiene 6 tiempos;
Estos cuatro tiempos se usan a menudo en canciones pop.
Hablemos de los tipos de ritmo más utilizados:
1. Ritmo de cuarto:
2. Ritmo de octava:
3. ritmo de minuto:
4. Los primeros ocho y últimos dieciséis minutos:
5. Ritmo de octavo minuto:
*notas de línea discontinua: Se utiliza para indicar que una nota debe tocarse durante la mitad de la duración original, por ejemplo, la corchea con puntillo es la duración de la corchea y la duración total de la semicorchea.
6. Triple ritmo:
¿Cómo practicar el ritmo?
Solo hay un método: enciende el metrónomo y practica el ritmo desde lo básico hasta lo complejo.
/Fingerboard/
Dominar el diapasón es la base de la base. Si no conoces los sonidos correspondientes en el diapasón de la guitarra, no sabes qué estás tocando ni por qué lo estás tocando. Si todo el mundo tiene el corazón para aprender teoría musical, ciertamente no querrá tomar fotografías de balas a ciegas y hacer ejercicios de diapasón.
Sin embargo, si sacas directamente las notas de los primeros 12 trastes y les pides a todos que las memoricen, definitivamente será muy difícil y aburrido, por eso quiero brindarte algunos métodos relativamente fáciles para memorizar. el diapasón.
#CageSystem#
El sistema de jaula en realidad consta de cinco acordes (C, A, G, E, D), y todos ellos son sumas abiertas simples.
Cada digitación de acorde se puede tocar en cualquier parte del diapasón presionando el acorde horizontalmente, por lo que puedes tocar 12 teclas con una digitación de acorde.
Cada forma de acorde cerrado individual puede ser cualquier acorde mayor que desees: simplemente mueve la posición en el mástil y coloca la raíz del tipo de acorde en cualquier tono que desees. Como se muestra arriba, el acorde de Do en el dedo de Do sube un traste para convertirse en un acorde de Do#, y luego sube un traste para convertirse en un acorde de Re.
Sabiendo que las notas fundamentales del acorde en forma de C están en la quinta y segunda cuerda, y conociendo la disposición de las notas en estas dos cuerdas, podrás identificar con precisión la posición en el diapasón al mover el Acorde en forma de C Los acordes continuaron sonando.
Un poco más avanzado, si recuerdas las notas internas de cada acorde, que son la fundamental (R), la tríada y la quinta. La nota fundamental es como un localizador. Es fácil detectar qué acorde estás escuchando cuando conoces la nota fundamental. Si memorizas al menos las escalas de cinco y seis cuerdas, conocerás los acordes, escalas y arpegios del diapasón.
Otro método popular para memorizar el diapasón es el sistema de digitación de tercera/fundamental, utilizado por maestros como Joe Satria, Steve Van, John Petrucci, Ingwe Malmsteen et al. Como sugiere el nombre, tocar tres notas en cada cuerda es una manera fácil de memorizar escalas. Debido a que hay tres notas por cuerda, ¡puedes tocar muy rápido cuando usas la selección económica y el legato!
Un buen ejemplo es la escala mayor, como la escala de La mayor (que se muestra a continuación). Si miras de cerca, verás que las seis cuerdas son 5, 7 y 9, al igual que las cinco cuerdas, ¡y también lo son el resto de las cuerdas!
Puedes tocar legato, con la primera nota apareciendo y las dos notas restantes tocando en las cuerdas o puedes usar un punteo económico y comenzar hacia abajo, hacia arriba y hacia abajo. La siguiente cuerda también se toca hacia abajo; arriba-abajo. De cualquier manera, está muy reglamentado, por lo que jugarás rápidamente.
Por supuesto, también puedes tocar la escala menor con tres dedos en cada cuerda, pero el orden de la primera y segunda cuerda es un poco diferente, una es 6, 8, 10 y la otra es 7, 8, 10.
Además, los siete modos de la escala mayor también se pueden ajustar a un formato de tres tonos por cuerda, como el modo Liu Ye, que es muy similar a la escala mayor. Cuando usas la técnica del legato, además de un ligero overdrive y un sostenido largo, junto con mucho martillo, obtienes una sensación de Satriani.
Todos los patrones de dedos anteriores se pueden mover, y podemos movernos a cualquier tecla siempre que recordemos la ubicación de la raíz.
/La elección perfecta: una combinación de ambos/
Ambos sistemas tienen sus propios puntos fuertes y ventajas, ¡y ciertamente podemos combinarlos! Con tres notas por cuerda, tocarlo te ayudará a aumentar tu velocidad, y además se ajusta al sistema de jaula para que sepas acordes y acordes con claridad.
¡Así que toma la guitarra y pruébala! Creo que otra forma es esta. Puedes elegir el método que más te guste.