Tres generaciones de la Escuela de Pintura Lingnan
El sucesor de tercera generación (discípulo) Chen Jinzhang es conocido como el sucesor de tercera generación de la Escuela de Pintura Lingnan. En 1947, fue admitido en la Escuela Municipal de Arte de Guangzhou, donde Gao Jianfu era el director, y estudió pintura china bajo la dirección de Gao Jianfu, Li Xiongcai y Guan Shanyue, los maestros de la Escuela Lingnan. Hablando de los tres maestros de la Escuela de Pintura Lingnan, Chen Jinzhang dijo: "Mirando hacia atrás, lo que los tres maestros me dejaron no fueron técnicas, sino enseñarme a pintar en respuesta a la vida. Esta verdad no es fácil de entender. Como muchas personas, aprendí de Zheng Banqiao a pintar bambú, pero no puedo compararme con él. Esto se debe a que Zheng Banqiao tiene un verdadero sentimiento por el bambú. No solo pinta bambú, sino que también expresa su propio reino ideológico. p>
"Gao Jianfu tiene razón. Me influyó profundamente. El maestro Gao a menudo mostraba sus pinturas y nos las explicaba. Recuerdo que una vez pintó un zorro mordiendo un pollo. Se llama "La presa fuerte"; También hay una pintura donde solo hay un pato mandarín macho en la nieve por la noche. La gente le preguntó por qué no pintó un par de patos mandarines. Él explicó que la hembra del pato mandarín estaba muerta y el pato mandarín macho estaba vigilando. así que lo tomó Se llama "Noche fría"; un águila vuela hacia el mar, y el maestro Gao Jianfu lo llamó "Resistencia". Viviendo en esa época turbulenta, las pinturas tradicionales chinas de Gao Jianfu siempre estaban llenas de entusiasmo. propuso utilizar la pintura tradicional china para "transformar el alma del país". Sus ideas artísticas advirtieron a las generaciones futuras que se preocuparan por los tiempos y la vida, algo que nunca olvidaré".
Cuando estaba en el Guangzhou Art College, Guan Shanyue fue el maestro de clase de Chen Jinzhang. Dijo: "Guan Shanyue y Li Xiongcai, las dos figuras más influyentes de la Escuela de Pintura Lingnan, me enseñaron personalmente y son mis mentores. Cuando estudiaban en la Facultad de Arte, Guan y Li regresaron del noroeste y trajeron de regreso. Una gran cantidad de bocetos, lo admiramos mucho. Todavía recuerdo la obra clásica del Sr. Li "Imagen de control de inundaciones de Wuhan". En ese momento, comía y vivía con él en el terraplén con los soldados y civiles de control de inundaciones. Observaba al Sr. Li andar en bicicleta todos los días, colgar una bicicleta. Llevaba unos bollos al vapor y un paquete de mostaza en escabeche en su mochila y pasó un mes pintando bajo el terraplén. En un momento en que todos pensaban que la pintura china no tenía futuro. , su trabajo lo sorprendió. El profesor Chen Jinzhang, de 80 años, se ha hecho famoso en el país y en el extranjero, es muy virtuoso y respetado. Dijo a los periodistas: "No se pueden producir más de 10 verdaderos maestros en un siglo. Y él prefiere posicionarse como un 'educador de arte'. Pasé los 20 años más vigorosos, entre los 40 y los 60 años, para sacar a la luz 6 grupos. "Los estudiantes de posgrado son su mayor contribución al arte de Guangdong". Hoy en día, sus estudiantes se han extendido por todo el país. Lin Yong, Zhou Yansheng, Chen Xinhua, Su Baijun, Zhang Zhian, Chen Yongqiang, Li Jinkun, Wan Xiaoning, Liu Shumin, Zhu Yongcheng y Fang Chuqiao se han convertido en la columna vertebral del círculo artístico de Guangdong.
El Sr. Chen dijo a los periodistas: "Al principio, me gustaba pintar figuras. Más tarde, me especialicé en paisajes. Pintaba muy lentamente. Una obra me llevaba al menos dos o tres meses. Una vez llevé a mis alumnos a Debido a las difíciles condiciones para dibujar en Jianfengling en Hainan, subí a la montaña por la mañana y cada persona solo trajo una olla con agua y algunas galletas antes de bajar de la montaña por la noche. Estaba tan fascinado por las pinturas de paisajes que tenía frente a mí que me olvidé por completo del tiempo, solo para pintar un cuadro tras otro pasé tres o cuatro horas en cuclillas sobre mi pequeño cuadro de un pie de largo hasta que dos sanguijuelas de montaña me chuparon las piernas. se hincharon y ni siquiera me di cuenta”.
Debido a su reputación, las pinturas de Chen son famosas. Es inevitable que algunos obsequios lleguen al mercado y valgan mucho dinero. Dijo a los periodistas: "Nunca he vendido un cuadro. Todos los buenos cuadros que he pintado en mi vida los tengo en mis propias manos. No importa lo caros que sean, no los venderé. Si es posible, los donaré a el país cuando llega la oportunidad." Conocido como Pintura Lingnan El descendiente de tercera generación de la escuela de pintura
Wu Jialing (1927—) es un famoso calígrafo y pintor en Lingnan. Ming Ling, cuyo nombre de cortesía era Jialing y cuyo último nombre era Xueweng, fue asignado a Bu Lu. Originario de Shundelius, Guangdong. Miembro de la Asociación de Calígrafos de China, director honorario de la Asociación de Calígrafos de Guangdong, miembro de la Asociación de Artistas y consultor de la Asociación de Calígrafos de Foshan. Estudió con los maestros Lingnan Zhao Shaoang y Lu Chuanyuan (discípulo de Gao Jianfu), etc. Wu Jialing dominaba todos los aspectos de la poesía, la caligrafía, la pintura y la impresión de sellos. Su caligrafía y corte de sellos eran bien conocidos desde hacía mucho tiempo. Fue uno de los primeros escritores en Shunde en unirse a la Asociación de Calígrafos Chinos. elogiado por muchos artistas famosos y gente de la época. La caligrafía se basa en los "dos reyes" y el "arroz" como cuerpo. La caligrafía cursiva tiene la reputación de "Dong Qichang contemporáneo". Bueno en las cinco partes del cuerpo. En sus primeros años, estudió caligrafía y estudios franceses bajo la tutela de Chu Yan, y luego aprendió sobre los estudios de estelas de Chu Yan. Se benefició especialmente de Li Beihai y Mi Haiyue. También pintó flores y pájaros a mano alzada y pintó meticulosamente peces.
Las obras fueron seleccionadas para la primera exposición nacional de caligrafía y todas las exposiciones anteriores de caligrafía y corte de sellos en la provincia de Guangdong, la primera exposición china de corte de sellos de Xiling Seal Society, la cuarta exposición de evaluación de corte de sellos de Xiling Seal Society y fueron enviadas a Japón, Sur. Corea, Taiwán, Singapur, Indonesia y Hong Kong, Macao, etc.; la pintura china "Banana Fish Picture" ganó la medalla de bronce en la "Primera Exposición de Arte Chino" de People's Pictorial. Sus trabajos de caligrafía y corte de sellos también se han publicado en "Nanfang Daily", "Yangcheng Evening News", "Wen Wei Po" de Hong Kong, "China Pictorial", "Guangdong Pictorial", etc., y se encuentran en las colecciones de Nanjing. , Wuhan, Jingzhou, Guangzhou y la Universidad de Jinan. A lo largo de los años, la caligrafía y la pintura de Wu Jialing han atraído mucha atención de la sociedad, y sus exquisitas y grandes obras han sido ampliamente compradas por coleccionistas y colegas de caligrafía y pintura.
Su biografía está incluida en el "Diccionario de nombres de calígrafos chinos modernos", "Arte de caligrafía china contemporánea", "Miembros de la Asociación de calígrafos chinos", "Exposición de obras maestras de celebridades en el círculo de caligrafía de arte chino". ", "China y Japón" Hay casi 20 tipos de diccionarios, entre ellos "Guía completa de arte moderno", "Diccionario de caracteres chinos·Volumen de cultura contemporánea", "Diccionario de celebridades culturales mundiales·Volumen chino" y "Quién es quién en chino". Círculo de Arte Contemporáneo". Debido a los destacados logros de Wu Jialing en caligrafía y pintura, sus obras se han incluido en la colección de pintura a gran escala de "Maestros famosos chinos", "Serie boutique de antiguos calígrafos famosos de Guangdong - Caligrafía seleccionada de Wu Jialing", "Anuario de arte chino". , "Rongbaozhai" Ha escrito muchos diccionarios famosos, como "Libro de pinturas - Pinturas de Wu Jialing". En 2011, ganó el certificado honorífico y la medalla por el "60º aniversario de la creación literaria en la Nueva China" emitidos por la Federación Literaria de China. y Círculos de Arte. El Sr. He Yongxiang, pintor de la Escuela Lingnan, estudió pintura tradicional china con el Sr. Pan Dexiu en sus primeros años. Después de la muerte del Sr. Dexiu, siguió al Sr. Zhao Shao'ang, el maestro de pintura tradicional china de la Escuela Lingnan, y se convirtió en el discípulo de tercera generación de la Escuela Lingnan. El Sr. Lingnan se adhiere al estilo Lingnan de "eclecticizar China y los países extranjeros, fusionando lo antiguo y lo moderno". El estilo de sus obras combina las fortalezas de los dos maestros, por lo que su pincelada es audaz y elegante. Los significados antiguos y los sentimientos modernos son. Todo reflejado en la escala. Sus altos logros son evidentes. A finales de la década de 1970, participó en la Exposición de Pintura Tradicional China Juvenil de China con sus pinturas de hibiscos, flores y pájaros. Sus obras se exhibieron en la Galería Nacional de Taipei y ganaron el Certificado de Obras de Calidad del Museo Nacional de Historia. En la década de 1980
Participó en la Exposición de Horticultura organizada por la Universidad Cultural de Taiwán y sus obras fueron recopiladas por el Museo Huagang. Al año siguiente, realizó exposiciones de arte en Hong Kong y en el Museo Nacional de Arte de Taipei. Desde entonces, su reputación se ha disparado y ha sido honrado uno tras otro, por lo que instaló un museo para enseñar a los estudiantes, y ahora mucha gente viene a visitarlo. En las últimas décadas, el Sr. Yongxiang ha realizado muchas exposiciones individuales, exposiciones conjuntas de profesores y estudiantes y exposiciones por invitación en el extranjero, incluidas Hong Kong, Macao, Beijing, Shanghai, Chongqing, Xi'an, Guiyang, Guangzhou, Shenzhen y Taipei. , Nueva York, Estados Unidos, Toronto, Canadá, Melbourne, Australia. El año pasado, fue a Nueva York para una exposición individual, exhibiendo más de 40 obras nuevas, lo que se puede decir que es una buena noticia difundida hacia Occidente.