Cómo tomar fotografías creativas
1. Gire la cámara
En circunstancias normales, debe sostener bien la cámara al tomar fotografías para asegurarse de que la exposición no desenfoque la imagen debido a la vibración de la cámara, pero de hecho, girar la cámara de manera planificada puede abstrae la imagen y agrega color artístico, especialmente cuando se dispara con fuentes de luz de diferentes colores o de noche. El truco consiste en reducir la velocidad del obturador para tener tiempo suficiente para capturar la luz. El movimiento horizontal y la rotación también son técnicas comúnmente utilizadas al disparar.
2. Ajustar el enfoque mientras se dispara (comúnmente conocido como "pop-up")
Ajustar el enfoque mientras se dispara (comúnmente conocido como "pop-up") es en realidad un método simple para cambiar el enfoque cuando se suelta la cámara. el obturador. La imagen estará llena de movimiento, pero solo es aplicable a lentes con zoom.
3. Enfoque creativo
¿Quién dice que el foco debe estar en el sujeto? De hecho, a veces, si ajustas la cámara al enfoque manual y dejas que el sujeto se desenfoque deliberadamente, aún puedes tener la misma sensación que una pintura al óleo.
4. Dispara desde un ángulo bajo
Intenta disparar desde un ángulo ultrabajo para que el sujeto se sienta diferente a lo que se ve a simple vista. Si agrega una lente gran angular, puede resaltar el sujeto y crear un efecto exagerado.
5. Fotos tuyas deliberadamente reveladoras.
Generalmente, las fotografías requieren una exposición "correcta" y no estarán sobreexpuestas ni subexpuestas, pero a veces las fotografías que se sobreexponen deliberadamente también pueden expresar un efecto de "ciencia ficción".
6. Flash con obturador de sincronización lenta
Al tomar retratos de noche, puedes usar el obturador de sincronización lenta para absorber más luz de la escena y usar el flash para "solidificar" al sujeto. Si agrega la técnica "emergente" mencionada en el Consejo 2, puede tomar fotografías creativas.
7. Disparar desde un lugar alto
En comparación con el disparo bajo en la habilidad 4, también podemos capturar la imagen desde un cierto ángulo, es decir, disparar desde una gran altura. Además de disparar desde un avión, podemos utilizar un trípode y un cable largo o la función Selfie para conseguir este efecto. Se recomienda utilizar un objetivo gran angular o incluso ojo de pez, lo que hará que las fotografías sean más interesantes.
8. Exposiciones múltiples
Las exposiciones múltiples se refieren a tomar múltiples fotografías en el mismo negativo. Puedes usar un enfoque normal y otro desenfocado para agregar un toque artístico a tus fotos, o hacer que una persona aparezca varias veces en fase como un doppelgänger. Sin embargo, es importante tener en cuenta que algunas cámaras básicas no incluyen capacidades de exposición múltiple, por lo que deberá confiar en la tecnología de "capas" de Photoshop.
9. Aumentar el ruido
Cuando aumenta el valor ISO, aunque el obturador se puede acelerar, el ruido también aumentará relativamente, haciendo que la foto parezca desigual. Pero si aumenta deliberadamente el ruido y lo combina con la atmósfera ambiental adecuada, las fotos inmediatamente traerán una sensación nostálgica y de película, agregando sabor a las fotos comunes.
10. Balance de blancos personalizado
El balance de blancos correcto ciertamente puede permitir que la foto represente con precisión el color de la luz del entorno en ese momento, pero si cambiamos deliberadamente la configuración del balance de blancos, puede resaltar otra atmósfera especial y ¡Efecto! El lado izquierdo de la imagen de arriba es el balance de blancos automático y el lado derecho es el balance de blancos manual. La imagen de la derecha puede provocar un sentimiento oscuro y melancólico.