Colección de citas famosas - Colección de firmas - ¿Cómo ayudarnos unos a otros en el área del arte?

¿Cómo ayudarnos unos a otros en el área del arte?

1. Significado

Área de arte: Es un lugar de aprendizaje individualizado brindado por maestros para que los niños aprecien y creen libremente obras de arte en función de los objetivos educativos y los niveles de desarrollo de los niños.

2. Los valores fundamentales del área del arte:

1. Permitir que los niños experimenten la diversión y el sentido de logro de la expresión y la creación; Experimentar colores y líneas, expresión personalizada de experiencias y emociones a través del modelado tridimensional y otros métodos.

3. Obtener la oportunidad de familiarizarse con, aplicar y utilizar de forma creativa e integral.

3. Configuración del espacio y colocación de materiales en el área de arte

Entorno físico: debido a la gran cantidad de materiales para actividades y actividades infantiles en el área de arte, el espacio para actividades que brindamos el área de actividad es limitada debe ser lo más grande posible y las herramientas y materiales deben ser adecuados para el acceso de los niños pequeños. También puedes poner diferentes etiquetas en los gabinetes para que las herramientas y materiales tengan una ubicación fija. Velar por el orden de las actividades y facilitar la formación de buenos hábitos de conducta de los niños.

Entorno psicológico: En el área artística los niños pueden elegir libremente qué dibujar, qué hacer, qué pellizcar, qué cortar... Cada niño puede elegir felizmente lo que necesita y le gusta para las actividades. Durante las actividades, los niños están felices y llenos de emociones, y sus relaciones con sus compañeros y maestros son equitativas, interactivas y armoniosas.

Materiales del área de arte - materiales de la actividad de pintura:

★Papel - Los niños pequeños pueden dibujar sobre papel rectangular o cuadrado, principalmente blanco. En el futuro, poco a poco se podrá ir dotando a los niños de papeles de diferentes materiales, colores y formas.

★ Bolígrafos: crayones, pasteles al óleo, marcadores, marcadores, lápices de colores, bolígrafos de agua de colores, pinceles, etc.

Nota:

1. Es apropiado que los niños pequeños utilicen pasteles al óleo, rotuladores gruesos y otras herramientas, principalmente una sola herramienta a medida que crecen, pueden elegir agua coloreada; bolígrafos, use gradualmente dos herramientas alternativamente, como pinceles y marcadores, hasta que se utilicen varias herramientas.

2. El uso de herramientas y materiales puede reflejar el contenido y la temática a expresar. Para expresar la estructura básica y el contenido de la imagen, son adecuados los crayones, pasteles al óleo, acuarelas, pinturas publicitarias, etc.; para expresar los detalles de la imagen, se requieren marcadores más finos, lápices de colores o bolígrafos de agua de colores;

Colocación de materiales en el área de arte - materiales para actividades artesanales:

Los materiales deben ser ricos y variados. Desde plantas y cultivos hasta corteza, arcilla, plástico, etc.

Los materiales pueden estimular el interés de los niños por la artesanía. Proporcionar a los niños pequeños productos semiacabados, materias primas sin procesar y materiales que puedan combinarse de diversas formas.

La exposición de materiales deberá ser abierta. Según la forma del material, se puede dividir en puntos (botones, cuentas, etc.), lineales (lana, cuerda, etc.), superficiales (papel, tela, etc.) y bloques. con forma (caja, botella, etc.); según la naturaleza del material, se puede dividir en Plantas (hojas, pétalos, etc.), cultivos (soja, maní, etc.), otros (arcilla, cáscara, plásticos). , etc.); también se pueden clasificar según productos terminados, productos semiacabados, materias primas, etc.

IV.Contenido de la actividad: pintura, manualidades, apreciación

Pintura:

Tipos: dibujo lineal, pintura con tinta, pintura gouache, grabado, pintura al óleo, crayón. pintura, bocetos, pintura con separación de agua y aceite, pintura por salpicaduras, pintura por goteo, pintura por frotamiento, pintura con materiales naturales

Contenidos: pintura de figuras, pintura de objetos, pintura de escenas, pintura decorativa de patrones

Hecho a mano: artesanías bidimensionales y artesanías tridimensionales

Artesanías bidimensionales: corte de papel, collage, rasgado y pegado, bordado, teñido anudado

Artesanías tridimensionales - trabajo en arcilla, escultura, tejido, origami, relieve, diseño Construcción

Actividades de apreciación: incluida la apreciación de pinturas famosas, artesanías, paisajes, edificios y obras complementarias

Diseño de contenido del área de arte ◆Diseño de contenido de actividades de pintura:

★Dibujo de objetos

1. Clase pequeña: dibuja objetos que sean familiares, interesantes y de contorno simple, como pelotas, galletas, pañuelos, soles, flores, árboles, gallinas, etc. Patitos, casas sencillas, coches, etc. Cuando los niños aprenden a dibujar formas básicas como rectángulos, cuadrados, triángulos y semicírculos, inicialmente pueden crear formas combinando formas y líneas.

2. Clase media: Describe con mayor precisión las partes principales y las características básicas de varios objetos. Por ejemplo, al dibujar personas, debes dibujar personas de frente. También puedes dibujar perros, gatos, gallinas, patos, etc. Dibujar aves de corral y ganado, dibujar pájaros y peces, dibujar coches, trenes, barcos y otros medios de transporte, dibujar paisajes sencillos, edificios, etc.

3. Clase de último año: aprenda a dibujar objetos físicamente más complejos y sea capaz de representar los detalles y las diversas dinámicas de los objetos, como diferentes posturas de personas y animales; aprenda a dibujar una variedad de medios; transporte, como rociar agua. Coches, grúas grandes, aviones, barcos, etc., aprenda a dibujar edificios con estructuras más complejas y escenas más grandes; aprenda a dibujar varias plantas, como plantas tropicales, etc.

Diseño de contenido del área de arte ◆Diseño de contenido de las actividades de pintura:

★Pintura de trama

1 Clase pequeña: No hay requisito de pintura de trama para. clases pequeñas.

2. Clase media: principalmente hacer un diseño simple en la imagen, es decir, dibujar todo el paisaje en la línea básica y poder dibujar algunos objetos auxiliares para expresar una trama simple. Por ejemplo, cuando dibuje niños, dibuje algunas tramas simples, como cuerdas y pelotas, en las manos de los niños.

3. Taipan: basado principalmente en la propia comprensión de la vida, utilizando cosas reales a su alrededor como tema de expresión, dibujando pinturas de trama simples, como "Excursión de otoño", "Mi buena madre", etc. ; También puedes simplemente dibujar tramas basadas en cuentos, poemas, etc., como "El osito que cruza el puente", "La tortuga y la liebre", etc.

Diseño de contenidos del área de arte◆Diseño de contenidos de las actividades de pintura:

★Pintura decorativa con patrones

1. Clase media: aprende principalmente algunos patrones relativamente simples. Por ejemplo, se pueden pintar flores pequeñas, hojas pequeñas, círculos pequeños, etc. con colores contrastantes para crear imágenes brillantes y hermosas, y se puede diseñar algún contenido de "pintura de encaje".

2. Clase numerosa: Céntrate en los cambios de composición y busca la armonía en los colores vivos. Diseñe patrones decorativos en formas de papel para las necesidades diarias, como jarrones, suéteres, etc.

Diseño de contenidos del área de arte ◆Diseño de contenidos de actividades artesanales:

★Albañilería

1 Clase pequeña: inicialmente jugar con arcilla y dar forma a algunas formas simples. a voluntad. Permítales experimentar la alegría de las actividades de albañilería mientras juegan en el barro. Después de un tiempo, diseña algunos como "manzana", "bolas de arroz glutinoso", "fideos", "galletas", etc.

2. Clase media: Puede dar forma a las características principales de los objetos, utilizar algunos materiales auxiliares simples para expresar tramas simples y ser capaz de darles la forma que desee con audacia. Como "olla", "cuenco", "cuenco", gato, conejo y bebé, etc.

3. Clase grande: Se deben utilizar herramientas y materiales auxiliares para expresar las principales características y detalles de los objetos de forma cuidadosa y vívida. Como "conejito comiendo hierba", "niños bailando", "osito cruzando el puente", etc.

Diseño de contenidos del área de arte ◆Diseño de contenidos de actividades artesanales:

★Paper crafting

Clas pequeñas: principalmente jugar con papel, romper papel y pegar. Como "hongo", "sol", etc. Más tarde, podrás usar tijeras y aprender algunas habilidades sencillas para cortar papel.

2. Clase media: incluye origami, rasgar, pegar y cortar. Aprenda métodos de plegado simples, como pliegues diagonales, pliegues diagonales, pliegues de esquina concentrados, pliegues cuadrados dobles y pliegues triangulares dobles. Puede cortar arcos como "manzana", "sol", etc.

3. Clase senior: principalmente origami y corta y pega.

Origami: utiliza dos o más hojas de papel para formar una forma de objeto combinado tridimensional simple y utiliza algunas técnicas auxiliares.

Cortar y Pegar: Domina tres métodos de corte: corte visual, corte de contorno y corte plegable.

Diseño de contenidos del área de arte ◆Diseño de contenidos de actividades artesanales:

★Elaboración de materiales de desecho

1. Clase media: Se realizan la mayoría de los diseños. Luego, los niños pegan los productos semiacabados.

2. Taipan: Elabora juguetes sencillos utilizando materiales naturales como papel, tela, agujas, hilos y materiales laboriosos no tóxicos. Como máscaras, etc.

Diseño de contenido del área de arte◆Diseño de contenido de actividades de apreciación:

1. Las clases pequeñas y medias aprecian principalmente algunas obras de arte que pueden comprender, como pinturas, artes y trabajos de artesanía, esculturas, etc. Paisajes naturales, decoraciones navideñas, disposición ambiental, etc. En cuanto a las técnicas de expresión artística, se debe resaltar el tema, la forma debe ser simple, la imaginación clara y los colores brillantes, que pueden despertar ciertas asociaciones en los niños. Como cuadros abstractos de Miró, Paul, Klee, Mondrian y otros pintores.

2. Clase de último año: continúe apreciando algunas pinturas y trabajos artísticos y artesanales que puedan comprender, y aprenda a evaluar sus propios trabajos y los de sus compañeros. El contenido a apreciar no es muy profundo ni complejo, incluyendo pinturas al óleo, acuarelas, esculturas de barro, esculturas de piedra, juguetes populares, etc.

5. Orientación en el área de arte para cada grupo de edad

Integradas con las actividades de educación artística formal, las actividades en el área de arte prestan más atención al proceso de operación de los niños y su concientización. de participación. En el área del arte debemos centrarnos en animar y guiar a los niños a usar su imaginación e innovar. Pero permitir que los niños pequeños utilicen su creatividad no significa no ofrecerles orientación sobre sus habilidades. El uso hábil y preciso de las herramientas permite a los niños pequeños expresar mejor su creatividad.

1. Niños de clases pequeñas

Los pequeños músculos de los niños de clases pequeñas aún no están maduros, por lo que sus actividades artísticas giran principalmente en torno a la percepción y el uso de los colores. Los profesores no deben exigirles que hagan los dibujos limpios y pintados uniformemente, ya que esto los hará tímidos y temerosos de pintar y crear con audacia. Su orientación debe centrarse en hacer germinar su interés por la pintura y su confianza en la pintura audaz, así como enseñar algunos métodos y técnicas de uso de herramientas y materiales. Los maestros deben brindar orientación y demostración directa durante este período para ayudar a los niños a dominar los métodos y habilidades operativos correctos.

2. Clase media

Los niños de clase media han dominado ciertos métodos de uso de herramientas, materiales y habilidades de desempeño. En este momento, los maestros deben concentrarse en instruirlos sobre cómo utilizar plenamente las herramientas, materiales y habilidades, y reducir el directo. orientación. Y anímelos activamente a usar su imaginación para crear obras únicas.

3. La capacidad operativa, la capacidad de interpretación y la capacidad creativa de los niños de la clase grande han mejorado enormemente. En esta etapa, los profesores deben dejar que los niños se muevan solos. Cuando aparece un nuevo contenido de actividad, los maestros no deben apresurarse a enseñar a los niños cómo hacerlo, sino que primero deben dejar que los niños exploren y prueben por sí mismos. Los maestros solo observan las actividades de los niños como consejeros y brindan apoyo y ayuda cuando sea apropiado.