¿Cuáles son las diferencias entre los estilos de Byron, Shelley y Keats?

El núcleo del fenómeno de Byron es que creó al "héroe byroniano", que deambula con una personalidad melancólica, a menudo conscientemente por encima de la multitud y las costumbres, satirizando el pasado y el presente, aunque tiene una fuerte conciencia centrada en lo masculino; No tiene respeto por las mujeres. Tiene un encanto inmutable. Harold y Manfred representan especialmente a este rebelde solitario; además, los personajes centrales de la novela romántica "Oriental Narratives" también son típicos de este tipo. Estos personajes tienen apariencias extraordinarias, son enérgicos, talentosos y tienen la capacidad de hacer algo, pero la malvada sociedad no les permite usar sus talentos y convertirse en víctimas de la sociedad. Ambos tienen mentes cínicas, un coraje tremendo y todo tipo de aventuras tremendamente románticas. Son "Vengadores" solitarios. Espiritualmente, son tenaces y arrogantes, valientes y decididos, melancólicos y solitarios, misteriosos y dolorosos.

. "Ha llegado el invierno, ¿puede estar muy lejos la primavera?", Shelley predijo que en el futuro llegaría un mundo mejor, lo cual invita a la reflexión. Shelley también era conocido por su poesía lírica, continuando la tradición de Wordsworth al incorporar la naturaleza a su poesía. Obras como "Oda al viento del oeste", "Nubes" y "Lark" tienen música sonora, emociones sinceras y brillan con el brillo de pensamientos profundos.

Los críticos famosos siempre han despreciado a Shelley, pero algunas personas piensan que "Heavy" de Milton y "Air and Fire" de Shelley representan cada uno la mitad de Dante. La poesía de Shelley a veces rivaliza con la música de Mozart.

Aunque la influencia de Keats en la historia europea es menor que la de Byron, la reputación de Byron no se puede comparar con la de Keats en la historia de la poesía británica. En comparación con Shelley, Keats está más dispuesto a representar la imagen dramática de la vida con una actitud cálida y fría, mostrando el interés del artista por personas reales que desempeñan diversos papeles en la vida real. No odia el mundo finito por su ideal supremo, sino que utiliza sentimientos humanos concretos para confirmar la existencia infinita. Keats señaló en una carta de 1818 que Wordsworth era "más profundo" que Milton porque valoraba el viaje del alma a través del mundo secular y estaba más preocupado por "el corazón humano" o la "naturaleza humana" que Milton. "Esos "pasajes oscuros" en la "gran casa" de la vida, aliviando así "Keats fomentó la creencia de que el mundo es un "valle profundo para el cultivo de las almas" y nada más. nuevos valores permanentes. No nos hace creer principalmente que el mundo está lleno de sufrimiento y opresión, sino que nos da el valor de aceptar el hecho de que el mundo está lleno de alegría, salud y libertad. Mientras trabajemos duro, también pueden pertenecernos a nosotros mismos. La esencia del pensamiento y el arte de Keats es darnos el coraje para creer que los demás son felices y sentir una alegría sincera por ello.