Quiero preguntar si Yan y Yan son lo mismo (muy urgente)
La ocarina (también conocida como Yang Lian) se conoce comúnmente como batata en los estadounidenses, ocarina en Taiwán y tierra en Japón. En la música occidental, se clasifica como un instrumento parecido a una flauta. En particular, la mayoría de las flautas son tubulares, mientras que las ocarinas son esféricas o tienen forma de huevo. Aunque su sonido es un instrumento marginal, no es un instrumento de viento abierto como otras flautas, sino un instrumento de viento cerrado. Los primeros materiales para las ocarinas eran materiales naturales como arcilla, huesos y cáscaras de nueces, pero ahora están hechos principalmente de cerámica, de ahí el nombre de ocarina. El sonido de la ocarina es suave, nítido, melodioso y elegante.
En cuanto al origen de la ocarina, es difícil definir dónde empezó a desarrollarse. Los artefactos arqueológicos han revelado que hace 12.000 años, los humanos sabían cómo perforar agujeros en los huesos para reproducir sonidos simples. Durante las dinastías Shang y Zhou en China, existía un instrumento musical con forma de huevo llamado nube. Aunque la apariencia y el material son similares a la ocarina actual, el principio de pronunciación es diferente, lo que no ha afectado directamente el desarrollo de la ocarina actual. Sólo se puede decir que son dos instrumentos que se desarrollaron de forma independiente.
La ocarina que vemos ahora debería estar influenciada por los instrumentos fabricados por los aztecas y mayas a principios de América del Sur. La ocarina ha jugado un papel importante en las fiestas desde el siglo VI, acompañándola a menudo durante las ceremonias, pero en aquella época su función todavía era más decorativa que musical. Posteriormente, este instrumento musical sudamericano fue introducido en el Reino Unido en Europa en el año 1300 d.C. Los británicos lo sellaron con cuernos de antílope e hicieron un instrumento llamado Gemshorn, pero se tocaba directamente. Más tarde, en 1853, el músico italiano Giuseppe Donati inventó un instrumento parecido a un ansarón con 10 agujeros, que también lleva el nombre de la ocarina italiana. Este tipo de instrumento es la ocarina con forma de submarino que vemos ahora, y la flauta ovalada de cerámica es también el nombre general de este tipo de instrumento. En ese momento se estableció la Orquesta Ocarina, compuesta por siete bandas de diferentes tamaños, compuestas principalmente de canciones clásicas y canciones de ópera.
Hacia 1900, este instrumento se hizo popular en Estados Unidos y recibió el nombre de batata porque parece una batata. Durante la Segunda Guerra Mundial en 1940, para mejorar la moral, el ejército estadounidense entregó ocarinas de plástico a las tropas y las cambió a un formato de 8 hoyos. La ocarina italiana del mismo período en Japón fue mejorada por el japonés Kawada en 1928 y se convirtió en una ocarina de 12 hoyos. Hasta el día de hoy, la ocarina sigue siendo un instrumento musical popular en Japón. En 1960, un músico británico, John Taylor, inventó una ocarina de 4 agujeros que podía tocar corcheas, que es la ocarina esférica que vemos ahora. Más tarde, un escultor llamado Barry Jenning mejoró la estatua de cuatro agujeros de Taylor y la convirtió en una estatua de ocarina con hasta siete agujeros.
El desarrollo de la ocarina china se ha producido en los últimos diez años y se ha producido principalmente en la provincia de Taiwán. Las primeras ocarinas de estilo peruano se pueden ver a menudo en tiendas de arte popular, pero la mayoría son adornos sin escala. No fue hasta 1990 que el Maestro Cai comenzó a estudiar cómo hacer las balanzas para su uso, y gradualmente se fueron produciendo las balanzas para su uso. En 2003, el primer músico de ocarina de Taiwán, el Sr. You Xuezhi, lanzó el primer álbum de ocarina de Taiwán, que promovió la tendencia de aprender ocarina en Taiwán. En la actualidad, hay muchos maestros de la fabricación taiwanesa, incluidos Cai, Li, Chen Junlai, Xie Yongqing, Guo, Chengcheng, Nantou, etc. Además de la flauta japonesa de 12 agujeros, Taiwán también tiene una flauta de 6 agujeros modificada al estilo británico con su propio método de digitación. El tono y la precisión de la flauta han mejorado a pasos agigantados, y no son menos que esos. hecho en Japón. Creo que la ocarina se convertirá en el futuro en un instrumento musical universal en la provincia de Taiwán.
Lin es un instrumento de viento de boca cerrada único en China y ocupa una posición importante en la historia del arte primitivo en el mundo. El origen de Yan está relacionado con las actividades laborales y productivas de nuestros antepasados. Al principio, puede ser que los antepasados imitaran los sonidos de pájaros y animales para atrapar a sus presas.
Más tarde, con el progreso de la sociedad, evolucionó hasta convertirse en un instrumento musical simple, y gradualmente agregó agujeros de sonido y se convirtió en un instrumento melódico que puede tocar melodías. En la sociedad primitiva, las urnas tenían varias formas. Por ejemplo, las urnas de cerámica desenterradas en el sitio de Hemudu en el condado de Yuyao, provincia de Zhejiang, tenían forma ovalada, solo con orificios para respirar pero sin orificios para sonar. Tenían aproximadamente 7.000 años. La ocarina del Sitio Cultural Yangshao en la aldea Xibanpo, provincia de Shaanxi, se parece ligeramente a una aceituna, con un solo orificio para el aire. Tiene forma de barro fino, una de las formas originales de la tumba de hace unos 6.000 años.
En comparación con el período primitivo y la dinastía Xia, las tumbas de la dinastía Shang se han desarrollado mucho. Hay tumbas de cerámica, tumbas de piedra y tumbas de hueso. Entre ellas, las tumbas de cerámica son las más comunes. La forma es mayoritariamente de fondo plano y ovalada. Las ventanas de cerámica del Período de los Reinos Combatientes eran de fondo plano y ovaladas, pero también había otras formas.
Después de las dinastías Qin y Han, la rima se utilizó principalmente en la música de la corte de todas las dinastías.
En las excavaciones arqueológicas y transmitidas de generación en generación, vemos ocasionalmente alguna cerámica o porcelana con formas especiales.
El Museo del Palacio y el Instituto de Música de la Academia de las Artes de China cuentan con una urna Yunlong lacada en rojo utilizada por la corte Qing, de 8,5 cm de alto y 7 cm de diámetro. Hay seis agujeros de sonido en el cuerpo: los primeros cuatro y el segundo. Todo el cuerpo está pintado con pintura roja, que representa dragones dorados y patrones de nubes. La urna de cerámica de nueve hoyos desarrollada por la gente moderna se basa en la antigua urna de seis hoyos y luego expande sus hombros y su cilindro interior para aumentar el volumen. Los orificios de sonido aumentan a ocho: seis en el frente y dos en la parte posterior. Incluyendo los agujeros de soplado, * * * son nueve agujeros.
Para facilitar el juego con los dedos y minimizar los complicados cruces de dedos, la disposición de las bocas es similar a la de la flauta. Los músicos profesionales pueden tocar 26 tonos, incluidos todos los semitonos dentro de dos octavas y un armónico.
La piedra de entintar es uno de los instrumentos de viento más antiguos de China, con una historia de unos 7.000 años.
Se dice que la nube se originó a partir de una herramienta de caza llamada "meteorito de piedra". En la antigüedad, la gente solía atar una bola de piedra o arcilla con una cuerda y la arrojaba para matar pájaros y bestias. Algunas esferas son huecas en el medio y pueden emitir sonidos cuando se mueven. Más tarde, la gente pensó que era divertido y lo desperdició, y el meteoro de piedra evolucionó lentamente hasta convertirse en una trampa.
Inicialmente, el lin estaba hecho principalmente de piedra y hueso, y luego se convirtió en cerámica, con muchas formas, como achatadas, ovaladas, esféricas, con forma de pez y con forma de pera, entre las que se encuentran las de pera. es el más común de.
Hay un orificio para rociar agua en el extremo superior, un fondo plano y un orificio para el sonido en la pared lateral. Al principio, solo había un agujero de sonido, y luego gradualmente se convirtió en múltiples agujeros. No fue hasta finales del siglo III a.C. que aparecieron las seis bocas de sonido.
El profesor Cao Zheng del Conservatorio de Música de China comenzó a fabricar antiguas urnas de cerámica a finales de la década de 1930. Más tarde, el profesor Chen Chongjiao del Conservatorio de Música de Tianjin diseñó un nuevo tipo de urna de cerámica de nueve hoyos basada en la antigua urna de seis hoyos en forma de pera. El material era cerámica púrpura de la ciudad de Yixing, provincia de Jiangsu. Este tipo de urna de nueve agujeros no solo mantiene la forma y el timbre originales de la urna tradicional, sino que también aumenta el volumen y amplía el rango de sonido. Puede tocar escalas y semitonos, lo que la convierte en un instrumento afinable con un sonido simple, suave y meloso. Timbre profundo, trágico y muy distintivo. Además, debido a que el muelle de nueve hoyos ha cambiado la disposición irregular original de las bocas, es más fácil tocar de acuerdo con los hábitos de interpretación de la gente moderna y puede usarse para solista, conjunto o acompañamiento.
La aparición del Yu Tao de nueve hoyos marca la revitalización del antiguo xun chino. Poco después, otro estudiante del profesor Chen Zhong, Zhao Liangshan del Grupo Provincial de Canto y Danza de Hubei, desarrolló un platillo de caoba de diez agujeros, que resolvió el problema de la dificultad para tocar las notas altas.
En la historia de la música china, la rima se utilizó principalmente en la música de la corte de dinastías pasadas. En la música de la corte hay dos tipos: la música de odas y la música elegante. El villancico es pequeño, como un huevo, y tiene una voz ligeramente más aguda; Xuanya tiene un cuerpo grande y una voz profunda, y se utiliza a menudo con instrumentos de viento hechos de bambú.
Jueguen juntos. Hay un dicho en "El Libro de las Canciones", la primera colección de poemas de China, "Bo Chui y Zhong Chui", que significa dos hermanos, uno sopla y el otro sopla, lo que expresa la hermandad de la armonía y la buena voluntad.