China es famosa por sus pinturas de paisajes. Además de los paisajes, ¿qué otras caligrafías y pinturas tradicionales existen?

La caligrafía y la pintura tradicionales chinas se conocen como pinturas chinas desde la dinastía Han. La pintura de paisajes es su tema principal. Según los materiales de pintura, se divide en paisajes en tinta, paisajes verdes y paisajes carmesí claro. "Miles de millas de ríos y montañas", que es particularmente popular en la Gala del Festival de Primavera de este año, es un famoso representante de los ríos y montañas verdes. Además de paisajes, las pinturas chinas también incluyen figuras, flores y pájaros. Estos temas se pueden dividir en pinceladas realistas, a mano alzada y pinceladas finas según las técnicas. El realismo aquí no es en absoluto la proporción de luces y sombras de las pinturas occidentales, sino la exigencia del pincel en las líneas de los personajes y el contorno del paisaje en comparación con la pincelada a mano alzada. Entre las pinturas de paisajes, la pintura con tinta ha ocupado durante mucho tiempo una posición dominante en el mundo de la pintura.

Los primeros poemas primitivos, rocas y pinturas de cerámica pintada trataban principalmente de flores, pájaros y figuras (dibujos simples). En esa época se formó el método de modelado basado en líneas. Durante las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte, la integración de la cultura extranjera y la cultura local produjo ciertos temas religiosos, las pinturas de figuras representaron una cierta proporción, y las pinturas de paisajes, flores y pájaros también mostraron algunos. Por ejemplo, los paisajes de "Oda a la diosa de Luo" de Gu Kaizhi son sólo el fondo y el complemento de los personajes. Sin embargo, el diseño de su "Imagen de Lushan" sigue siendo ingenuo. Comparado con los exquisitos pasos y ropa de Luo Shen en "Luo Shen Fu", el paisaje en este momento es muy inferior. Luego vinieron las dinastías Sui y Tang, cuando la pintura se desarrolló mucho y las capacidades estéticas y creativas de las personas mejoraron. La pintura de paisajes y la pintura de flores y pájaros se han convertido gradualmente en la primera opción y la corriente principal de las creaciones de los pintores. En cuanto a las dinastías Yuan, Ming y Qing, las pinturas en tinta de paisajes, paisajes, flores y pájaros se convirtieron en los temas principales que varias escuelas de pintura competían por imitar. Por otro lado, las pinturas de figuras en esta época no eran muy populares entre los pintores.

Los tres temas anteriores han formado diferentes características durante el proceso de desarrollo.

El origen más antiguo de la pintura de figuras, Gu Kaizhi en la dinastía Jin del Este, Yan en la dinastía Tang y el "Estilo de fiesta de las cinco dinastías" de Wu Daozi se convirtieron en una tendencia temporal. Prestan atención a la expresión de los personajes y no están satisfechos con la apariencia. Utilizan el modelado de líneas para dibujar personajes a una altura poco común.

La pintura con tinta Tang es un tema típico de la pintura literata, adecuado para expresar la percepción del pintor sobre la naturaleza y el pensamiento sobre la cultura. Su formación es inseparable del desarrollo de las técnicas de pintura con tinta. Cada época tiene su propio estilo único de pintores: la dinastía Yuan del Este y las cinco dinastías Mi, la dinastía Song del Norte, Fan Kuanhou y Mi Fu Fu. Más tarde, las cuatro familias de la dinastía Song y las cuatro familias de la dinastía Yuan formaron sus propios estilos de pintura con tinta. Este tipo de mezcla de tinta y tinta, este tipo de técnica de pincel y tinta, usando el bolígrafo para ver la tinta, este es el valor y el encanto del arte de pintar con tinta.

La pintura de flores y pájaros, debido a su estrecha relación con la gente, ha sido amada por la gente como una disciplina pictórica independiente desde la dinastía Tang. La escuela de pintura "Huang Jiafu" representada por el pintor Shu occidental Huang Qian en las Cinco Dinastías y la escuela de pintura Xu Xi "Xu ​​​​Xi Yeyi" dirigida por Xu Xi en la Dinastía Tang del Sur. O usaban pinceladas finas, teñían colores claros o eran simples y naturales, dejando una rica riqueza artística para las generaciones futuras.