Quiero escribir letras sobre las flores en la sociedad moderna, pero no tengo ni idea. Espero que puedas inspirarte un poco aquí.
Lo más importante de la letra es que el lenguaje es fácil de entender, sencillo y fluido, haciendo que la gente quiera cantar nada más verla. La poesía es otra sublimación del lenguaje. No puedes verlo, pero puedes sentirlo. En segundo lugar, las letras son un medio para combinar con la música. No importa cuán excelentes sean las letras, si no puedes encontrar la música adecuada, son como una joya perdida en la luz, sin valor. Por el contrario, un buen poema, incluso sin música, puede hacer que la gente lea la concepción artística. Si quieres escribir buenas letras, la poesía es la base.
¿Cómo escribir la letra * * *?
Cuando decidas escribir una letra, no hagas nada deliberadamente al principio. El famoso poeta Lin Zeng utilizó cuatro palabras para expresar sus sentimientos creativos: sin distracciones. Debes saber que no es necesario que las letras estén llenas de palabras hermosas. Si quieres escribir letras conmovedoras en el idioma más común y popular, no puedes partir de la belleza del idioma, sino que debes poner todas tus emociones en él. Recuerda no fantasear débilmente.
Es difícil para personas con poca experiencia escribir letras que sean como una historia. Las letras y la poesía prestan atención a la connotación. Las letras sin connotación son simplemente delgadas y sin sangre. En los últimos años, las letras populares de China han alcanzado su apogeo y han surgido varios géneros en diversas formas. La mayoría de las canciones pop tratan sobre el amor, cantan sobre la libertad, la nostalgia y el llanto. Es abrumador. No es de extrañar que la música patriótica y las letras nacionales sean muy populares en la industria y valgan cientos de veces.
Sobre el ritmo de la letra.
Las letras son más rítmicas que la poesía moderna. Por supuesto, con una melodía, es fácil completar una letra tradicional y la rima seguirá. Con la melodía completa como base, la rima saldrá naturalmente. En términos generales, para crear una letra tradicional sin música se requiere que el autor tenga un cierto concepto de la melodía y establezca un prototipo en su mente antes de escribirla. Las letras tradicionales generalmente se dividen en varios formatos: ABC, AB, AB, AB, Cab, con siete palabras por frase. Para los principiantes que aprenden a escribir letras, el formato AB es el más fácil, seguido del ACB. En la creación de letras, el párrafo A representa la columna vertebral, que es el tema principal al principio, y el párrafo B representa la expresión, que es el clímax de la letra. La sección C suele ser un pequeño coro, que puede colocarse al principio o en el clímax de transición. Al escribir cada párrafo, también puedes escribirlo frase por frase. La diferencia en el número de palabras no debe ser demasiado grande, de lo contrario también traerá cierto grado de dificultad a la composición.
Conoce la escala de la rima.
No se recomienda utilizar más de dos rimas por palabra. Si no existen requisitos especiales para los personajes, no se recomienda cambiar la rima. A menos que seas un gran poeta, puedes usar cada rima de manera perfecta y sin rodeos. En términos generales, cuando una letra necesita rimar, hay algunas cosas a tener en cuenta: primero, no rimar en medio del mismo párrafo. En segundo lugar, el mejor lugar para rimar es al final de un párrafo o al principio del segundo párrafo. En tercer lugar, si la última oración al final del párrafo rima, entonces el siguiente párrafo debe elegir otra rima y no puede ser la misma que la última rima.
Selección y combinación de palabras.
Como se mencionó anteriormente, las letras son diferentes de la poesía y requieren el uso de palabras populares. ¿Cómo dominar la forma en que estas palabras se combinan para producir efectos maravillosos? Personalmente creo que la creatividad es el punto más importante en el proceso creativo. Muchas buenas letras son raras. No mires a tu alrededor sólo porque quieras escribir una gran letra. Las letras escritas deliberadamente de esta manera parecerán rígidas. Simplemente relájate y tal vez lleguen a tus oídos algunas frases maravillosas.
Selección de palabras. La elección de palabras en distintas partes de la letra también es muy particular. Especialmente en la premisa de la melodía y la letra. Para captar la connotación de la melodía, elija palabras con diferentes intensidades. De esta forma, aunque no escuches la melodía, los demás la asociarán naturalmente con el ritmo de la música.
En general, si quieres escribir bien, además de tener suficiente talento e ilusión, también necesitas dominar las reglas técnicas necesarias. De lo contrario, las palabras no son palabras y los poemas no son poemas.
En primer lugar, la letra debe tener cuatro frases y un párrafo. De esta forma te sentirás cómodo componiendo música, incluso si no quieres música.
En segundo lugar, la letra rima naturalmente, pero no ignores la legibilidad de la oración debido a la rima.
Para hacer esto, necesita una gran capacidad para controlar las palabras.
En tercer lugar, cada letra corta debe tener la misma estructura oracional, es decir, el mismo número de palabras, pero no es necesario que el clímax tenga el mismo número de palabras que las anteriores.
En cuarto lugar, como académico, será mejor que primero hagas un esquema y escribas claramente lo que quieres escribir en cada párrafo.
En quinto lugar, no elimines palabras que creas que son hermosas o artísticas, ya que esto dejará a los lectores perdidos.
En sexto lugar, debes tener sentimientos verdaderos y escribir cuando realmente los tengas, de lo contrario será muy doloroso.
Puede que escribas lentamente al principio, pero mejorarás cada vez más a medida que perseveres. ¡vamos!
- .Fundamentalmente, es una especie de poesía métrica. Para las necesidades de canto, debe ser breve y conciso, pegadizo, fácil de recordar, específico, estructura y segmentación ordenadas de las oraciones, melodía completa de pequeña a grande, superficial pero no detallada, contenido ligero y de buen gusto, etc. Algunas características notables. Desde este punto de vista, las letras son obviamente diferentes de la poesía actual (especialmente la poesía de la oscura vanguardia). En pocas palabras, las letras son arte auditivo y la poesía es arte visual.
La redacción de letras debe ser breve y sencilla.
Las letras no son editoriales, novelas ni ensayos. Por lo general, una canción sólo dura unos minutos. Incluso las canciones Yellow River Cantata y Long March se cantaron en solo una hora. Ésta es la característica más llamativa de la letra.
Las letras necesitan composición para volar en el resto del mundo. Por lo tanto, la letra debe tener la estructura mínima de oración y patrón de párrafo. La estructura de las oraciones del primer párrafo y del segundo párrafo no puede ser muy diferente, de lo contrario será imposible componer música. Por ejemplo, en el conocido "Oriente es rojo", el primer párrafo es "Oriente es rojo, ha salido el sol y China tiene a Mao Zedong". El segundo párrafo es "* * * El Partido de la Producción". como el sol, brilla dondequiera que brille. "Esto se puede repetir. Si cambiamos el segundo párrafo a "¡La fiesta, el sol en tu corazón, brillas en todo el mundo!", no puedes cantarlo en la misma canción. Porque la estructura de su oración es completamente diferente.
La letra también debe tener sentido de melodía. Sin el sentido de la melodía, Dongfanghong se vuelve así: "El cielo en el este es rojo y está saliendo el amanecer. En esta antigua tierra de China, apareció un gran hombre: Mao Zedong". ¿Pero sigue siendo una canción?
En términos de contenido, la letra debe ser pequeña pero grande, superficial pero no detallada y ligera pero sabrosa.
Los principiantes suelen tener letras como "El monte Tai es nuestro esqueleto, la Gran Muralla es nuestra columna vertebral; el río Yangtze es nuestra sangre y el río Amarillo es nuestra cuna". No hay nada de malo en una frase así, e incluso es muy atrevida. Pero se convirtió en un gran tabú: lo llamaron "falso, grande y vacío". Porque cualquiera puede escribir esta frase, incluso más bella de lo que es, pero sin el alma de la letra, el verdadero sentimiento. Si las letras no tienen sentimientos reales, se convertirán en eslóganes. Una vez que se grita el eslogan, se acaba y no atraerá el * * * del público.
Letras realmente buenas reflejan un tema profundo a través de algunos pequeños fenómenos. A través de un lenguaje sin pretensiones y una concepción ingeniosa, la obra recibe más tensión, la connotación de la obra es más rica y la concepción artística es más significativa. Por ejemplo, la desaparición del Sr. Qiao Yu: "¿De dónde vienes, amigo mío? Como una mariposa, volando hacia mi ventana..." Pasó junto a una pequeña mariposa, que encarna una especie de encanto que hace que la gente se sienta plena. de encanto y alma. Es impactante, estimulante y sabroso.
Además, las letras breves y concisas también requieren que esté dirigida. Lo que quieras escribir debe concebirse, diseñarse y organizarse en un lenguaje maravilloso en torno a este tema. Falta falta, Dongfanghong es Dongfanghong. Si divaga y no tiene un punto específico, entonces habrá escrito mil palabras y la audiencia no sabrá qué decir. ¿No es esto un desastre?
Además, a la hora de escribir letras, debes prestar atención a las siguientes cuestiones.
1. Sea rico en emociones y evite "falso, grande y vacío"
"Falso, grande y vacío" son las palabras más comunes utilizadas por todos los principiantes (incluidos algunos). maestros) en la escritura lírica. Como no existen sentimientos reales, es fácil emocionarse. Tal vez sentí que era falso y tenía miedo de que no fuera lo suficientemente poderoso y mi expresión fuera débil, así que lo compensé. Para compensar, cometerás el segundo error: hablar en grande.
El resultado es el tercer error: el vacío. Como en el ejemplo que dimos anteriormente: "El Monte Tai es nuestro esqueleto, la Gran Muralla es nuestra columna vertebral; el río Yangtze es nuestra sangre y el río Amarillo es nuestra cuna. Si lo analizas, no es difícil encontrar eso". Este es un típico ejemplo "falso, grande y vacío". En primer lugar, no son sentimientos verdaderos. Al menos no de corazón. No estar cerca de la vida, no estar cerca de la realidad, no estar cerca de las masas son todos clichés. Este tipo de retórica es un legado de la Revolución Cultural. Es aterradora, hueca y cliché. Cualquiera puede escribirla, pero nadie quiere escucharla. Dejar los sentimientos es irreal, lo irreal es malo y lo malo no es hermoso. Por lo tanto, "falso, grande y vacío" es el tabú número uno en la escritura lírica y no debes cometerlo.
En segundo lugar, el objetivo de escritura debe ser el objetivo.
Las letras siempre se escriben para que la gente las cante. Por eso, antes de escribir debes pensar con claridad: ¿Para quién es? ¿Para qué tipo de personas e industrias están escritas? ¿Quién es el público? Todo el mundo debería saber esto.
No creas que esto es un asunto trivial. De hecho, para la difusión de letras, esto es necesario y no se puede ignorar. Por ejemplo, si queremos escribir una canción sobre los White Warriors para el personal médico, no puedes dejar que "Campus Spring" la cante. Otro ejemplo es que las canciones infantiles que usted escribió son imposibles de cantar para los soldados del EPL. Todo el mundo comprende esta verdad, pero no todo el mundo la comprende cuando escribe. Al escribir letras, si distingue el objetivo, puede utilizar el lenguaje y la mentalidad de la persona que está escribiendo para captar la emoción de la letra, de modo que las ricas emociones del autor puedan enrollarse en una cuerda y forzar a infectar a la audiencia y convertirse en una pista para influir en la audiencia. Sólo así se pueden hacer palabras simples y profundas, y el compositor puede hacer música que despierte al público, que sea adecuada para cantar y que pueda hacer que el público aplauda. ¿No es así la canción militar "Canción del uno, dos, tres, cuatro"?
En tercer lugar, el tono y la estructura de la letra deben ser estables.
Son básicamente los mismos que los anteriores. Antes de escribir, asegúrese de averiguar cómo se siente al escribir la canción. ¿Es cariñoso o atronador? ¿Es humorístico o serio? Esto es muy importante para escribir letras. De lo contrario, sería sobre amor, pero el sabor sería como un campo de batalla lleno de balas; sería sobre "tres monjes llevando agua para comer", pero el contenido sería como un canto, y sería un desastre. Por lo tanto, sólo se puede escribir un contenido en una línea principal de letra y debe abarcar el estado de ánimo. Pero definitivamente hay diferencias entre los párrafos de las letras (tenga en cuenta que no son párrafos naturales, sino niveles progresivos de contenido). Esta es la estructura de la letra. En términos generales, la estructura de las letras incluye surgimiento, herencia, transformación y combinación. Sin embargo, esto, la herencia, la transformación y la integración requieren sus propias características emocionales. Es la nota clave; la herencia es cambio; el cambio es la combinación;
Esto es imprescindible en la escritura de letras. Porque la línea principal y los cambios en la letra pueden hacer que al compositor le resulte más fácil captar el tono de la letra, haciendo que la melodía de la música tenga altibajos, giros y vueltas.
Por supuesto, también hay emociones simples en todas partes. Como "Himno Nacional", "Marcha de Espadas", etc. Sin embargo, este es un uso excepcional.
En cuarto lugar, empieza con un pequeño problema y ve al grano.
Las letras de los principiantes a menudo tienen grandes temas que parecen insuficientes para expresar su sentimiento majestuoso. De hecho, este es un gran malentendido. Por supuesto que puedes escribir un gran tema. Mientras escribas bien, serás bienvenido no sólo por la sociedad sino también por la gente. Sin embargo, échale un poco de agua fría, ¿tienes suficientes habilidades? ¿Puedes controlar todo el tema? Ya sabes, ¡muchos maestros se cayeron de los caballos por esto!
Empiece con un tema pequeño (es decir, una entrada pequeña) y, a menudo, profundice más. Tomemos como ejemplo el excelente trabajo del Sr. Qiao Yu "Missing": a partir de una pequeña mariposa, escribí todos los sentimientos y anhelos entre amigos. La canción "Go Home menudo" puede no ser tan excelente, pero a partir de tan pequeña; cosas como "ve a casa a menudo y echa un vistazo", escribió sobre la felicidad familiar en el mundo, lo que también tuvo un gran éxito. Porque sus ideas son, en última instancia, saludables, populares, cercanas a la vida, cercanas a la realidad y cercanas a las masas. Por tanto, también tiene éxito. Hubo un famoso "Huo Feng" que cantó una canción llamada "Big Sedan Chair". Perdónenme por ser tan directo: esto es pura tontería. Porque su punto de partida es bueno, ¡pero la idea es realmente vulgar!
5. La idea debe ser inteligente, el lenguaje debe ser novedoso y la intención debe ser alta.
La idea inteligente es poco convencional. Debemos hacer todo lo posible para ser novedosos y refrescantes en función de los aspectos mencionados anteriormente. El ejemplo que dimos antes es: "El monte Tai es nuestro esqueleto, la Gran Muralla es nuestra columna vertebral; el río Yangtze es nuestra sangre y el río Amarillo es nuestra cuna". La primera persona que compara a las mujeres con las flores es un genio; la segunda es mediocre; la tercera es un tonto. "Como dice el viejo refrán. Si quieres ser inteligente, tienes que observar más, recordar más y tener imágenes específicas en tu mente.
Hablar un nuevo idioma significa no decir lo que otros suelen decir, pero decir que eres único. Por ejemplo, cuando la primera persona cuenta un chiste, todos se ríen; cuando la segunda persona lo dice, tal vez alguien se ríe, pero después de que la tercera persona habla, ¡me temo que todos lo hacen! Pensó que el Sr. Qiao Yu usaba mariposas para escribir sus pensamientos. Desafortunadamente, su padre lo escribió primero. No importa lo inteligente que seas, solo escribirás con mariposas. Eres un tonto. Si escribes una frase propia desde otro ángulo (o imagen), en la que todos han pensado pero nadie ha dicho, tendrás éxito.
¡Contenido noble significa contenido saludable! De acuerdo con las "Tres cercanías" y las exigencias estéticas de la gente. Al igual que la canción "I Miss the River in My Hometown", es obviamente un tono de vagabundo, pero elogia sinceramente la ciudad natal y el desarrollo de la patria. así el compositor escribió la canción de tal manera que es profundamente conmovedora, hermosa e impresionante, pero el famoso "Fire Wind" y su canción "The Big Sedan" son tan vulgares que algunas personas dicen que es una versión completa de la boda. libro de texto. Debe ser inteligente, el lenguaje debe ser novedoso y la intención debe ser alta. Hay un dicho que dice bien: "Presta atención a todo y aprende, y piensa en todo como en un artículo". ”
Sexto, preste atención a la forma de la letra
Tenga en cuenta que esto se refiere a la forma, que es completamente diferente de la estructura mencionada anteriormente.
La forma es A diferencia de las letras y la poesía Hemos dicho: La poesía debe leerse y apreciarse, y ninguna forma es excesiva, porque puede entenderse y experimentarse a través de muchos factores, como los sentimientos, experiencias y gustos del lector. Pero las letras son completamente diferentes. Es para la audiencia. En otras palabras, cuando la creas, necesitas aclarar los siguientes elementos: ¿Qué tipo de canción será? ¿Es un sencillo masculino o femenino? del compositor, sólo si realmente piensas en la canción que creas puedes considerar sus características y crear conscientemente la forma interna y externa de la canción. De lo contrario, es probable que la canción sea divagadora. puede comprender. Por lo tanto, el compositor no puede elegir sus letras para componer música.
En términos generales, las letras más utilizadas son: un párrafo, varios párrafos y un párrafo. En un párrafo, el himno nacional es representativo (Las olas del río son anchas...) son ejemplos típicos de algunos otros elementos básicos de la creación.
Pase lo que pase, las letras siempre tienen algunos elementos básicos. que son aproximadamente los siguientes:
1. Patrón de oración
El patrón de oración es la base de la letra. Es decir, el número de palabras y sílabas correspondientes a cada letra. Básicamente lo mismo. Incluso si el número de palabras es ligeramente diferente, las sílabas deben ser más o menos las mismas.
La rima es diferente de la poesía. Se pueden dejar una, tres y cinco. pero hay que distinguir dos, cuatro y seis. Por supuesto, si es por el significado de las palabras, también puede rimar, pero el efecto no es tan bueno como el párrafo
3.
En términos de forma, ¿cuántas letras hay y hay canciones que las acompañan? En términos de estructura, ¿cuántas emociones hay en una letra? En términos generales, el significado de la letra debe estar en los párrafos anteriores y siguientes. . Diferente, pero debemos cuidarnos entre todos. Las canciones que las acompañan suelen ser resúmenes o ampliaciones.
Las palabras y frases de las letras deben ser sencillas, lo más coloquiales posibles y lo menos posibles. Adjetivos. Esta es también una de las diferencias con la poesía moderna. Utiliza muchos adjetivos, de los que sólo se puede decir que son muchos eslóganes.
Nota: Una buena canción no tiene eslogan, ¡un eslogan no es una canción! ¡Las baladas pop dicen mucho aquí!
8. Escritura de letras populares
Las letras populares son producto de la combinación de nuevo imaginario poético y letras tradicionales.
Esto es muy aleatorio. A primera vista puede parecer como si estuviera divagando o tarareando las palabras una y otra vez. Mucha gente dice que es una canción popular urbana y superficial.
En realidad no. Hay muchas obras excelentes en letras populares.
Por ejemplo, "Tomados de la mano": amo tu amor porque tomo tu mano; la felicidad significa tu felicidad, la tristeza significa tu tristeza. "
¡Sinceramente! Expresa de corazón a corazón un amor sincero que nunca se va.
Otro ejemplo es "cosas románticas" - "Creo que lo más romántico es envejecer juntos contigo; hasta que fui demasiado viejo para caminar, todavía me considerabas como el tesoro en tus manos. ”
¿No es este un lenguaje emocional clásico?
En realidad, es bastante apropiado decir que las letras pop son canciones populares urbanas. Es una especie de voz humana y una descripción de. una mentalidad. Presta atención a las emociones delicadas, la narración del alma, las imágenes concretas y el canto repetido.
En la escritura concreta, las letras pop no prestan tanta atención a la forma como las letras tradicionales. o cámbiala libremente, todo va bien; a diferencia de las letras tradicionales, que se centran en temas positivos, expresan emociones y expresan el corazón. En este sentido, la forma en que se escriben las letras populares es muy similar a la nueva poesía, pero aún así. seguir ciertas reglas: breve y concisa, rica en connotaciones, generalmente ordenada, rima básica, melodía, sílaba, repetición lírica en el clímax, etc., es inseparable de la forma de las letras tradicionales. tiene nuevas ideas y connotaciones. ¡Estos son los mismos elementos para escribir letras populares!
El gran poeta chino Qiao Yu dijo una vez: "Las letras son las más fáciles de escribir, pero las más difíciles de escribir bien. Sin habilidades básicas sólidas, sin la capacidad única de observar el mundo, sin la capacidad de capturar y dar forma a imágenes de la vida, sin sentir y comprender el ritmo y el ritmo de la música, es absolutamente imposible escribir nada. ”