Antecedentes del Concierto para piano n.° 3 de Rachmaninov
Antes de componer el "Concierto para piano n.º 3 en re menor", Rachmaninoff completó "La isla de los muertos", una obra maestra de la poesía musical del siglo XIX. Se trata de una obra maestra sombría en la historia de la música. Su lugar en el siglo XIX es como la "Noche de la Ascensión" de Schoenberg; la intensidad de la muerte recuerda a la "Patética" de Tchaikovsky. Poco después del estreno de "La isla de los muertos", Rachmaninoff se convirtió en vicepresidente de la Russian Royal Concert Company y su actuación en los Estados Unidos fue invitada por Henry Wolfe, un amigo estadounidense suyo. Rachmaninoff no estaba del todo feliz de emprender este agotador viaje. Pero pensó en los trenes de esta nueva tierra de Estados Unidos y en la bulliciosa atmósfera comercial de las calles de Nueva York. Rachmaninov, que acababa de salir de los sangrientos escenarios de la Revolución de Febrero, sentía que le faltaba disfrute "material". Incluso planeó utilizar los ingresos de este viaje a Estados Unidos para comprar un coche. Una vez vi una foto de Rachmaninoff apoyado en el piano. Se trata de un Rachmaninoff alto (2 metros de altura) y un piano igualmente alto y generoso. El rostro es ligeramente alargado y de expresión seria. No hay ojos inocentes como los del gran poeta romántico ruso Pushkin, ni la espesa barba que es exclusiva de los rusos. Parece un caballero inglés. Rachmaninoff nació en una familia muy prominente. Su abuelo fue general militar durante la mitad de su vida y su padre fue oficial del ejército. El nombre Rachmaninov proviene de Rachmani, que significa "bondad" y "generosidad" en ruso.
Rachmaninov es un aristócrata moscovita, pero como músico, su música pertenece al pueblo ruso, al igual que Tolstoi, el novelista que nació en la aristocracia, y la hija que nació en la familia real. La poeta Akhmatova, no Tchaikovsky, quien fue apoyada por mujeres durante toda su vida.
Rachmaninov practicó el "Piano nº 3" en un barco que cruzaba el Atlántico. Tras llegar a Estados Unidos, sus patrocinadores, la familia Watson, le organizaron 20 conciertos. Los dos músicos estuvieron juntos en la tercera interpretación de la pieza, dirigida por Gustav Mahler, el recién nombrado director musical de la Filarmónica de Nueva York. Debemos recordar 1965438 65438 del 00 16 de octubre: los dos anchos ríos de la música alemana y rusa se fusionan. Aunque su encuentro no se convirtió en un mito como Beethoven conoció a Mozart en el siglo XVIII, fue una bendición para los amantes que vivieron en el siglo XX.
La concepción del Tercer Concierto para piano es en gran medida una continuación del Segundo Concierto para piano, al igual que su plena emoción y vitalidad hirviente. El Tercer Concierto para piano es una obra dramática llena de tensión. El estilo de Rachmaninoff surgió por primera vez en el Tercer Concierto para piano, donde varias técnicas de piano se entrelazan en la obra. Cadencias ligeras, pasajes, notas dobles, texturas polifónicas densas, staccato rápido y gran cantidad de acordes mayores, etc. Al igual que un novelista modernista emplea técnicas de escritura, metáforas, simbolismos, corriente de conciencia y surrealismo, pero todas las técnicas están ahí para el trabajo. El primer tema del primer movimiento del concierto es introducido por una canción ritual rusa muy antigua.
Cualquiera que haya estado en contacto con la poesía de Pushkin o las novelas de Tolstoi, incluso si nunca ha oído hablar de Rachmaninoff, una melodía tan suave, cálida y contemplativa inevitablemente le producirá sueño, pensando en la flauta del pastor ruso elevándose en el cielo del campo de verano. , y de la interminable y tranquila estepa. Este tema cantado se convirtió en la melodía más encantadora de Rachmaninoff y en el sol más cálido del siglo XX. Los rusos lo escuchan tal como los checos escuchan el "flujo diurno y nocturno" del río Volta en "Mi patria" de Smetana, y los chinos escuchan "La luz de la luna en el bosque de pinos" en "Two Springs Reflect the Moon". Sin embargo, este tema poético pronto perdió su sabor pastoral. Se desarrolló gradualmente durante el primer y segundo movimiento y añadió muchos factores de interferencia. El piano que canta se vuelve meditativo y el hermoso arroyo ruso comienza a desembocar en el majestuoso río Volga. Con la marcha violenta de los instrumentos de metal, el piano se convierte en un pesado martillo, y toda la emoción, la ira, la ansiedad, el miedo, la desilusión, la lucha y el duelo se elevan. El personaje principal de la película australiana El Pianista se desplomó durante un concierto tocando el Tercer Concierto para piano. ¡Se puede imaginar el poder de la obra para derribar al pianista!
La visita de Rachmaninov a los Estados Unidos en 1909 fue un preludio de su posterior asentamiento en los Estados Unidos para escapar de la guerra civil y el desastre político. Este "Concierto para piano n.º 3" fue seleccionado por The Times como su baterista final. Rajmáninov se unió a las filas de los exiliados. ¡No sólo será músico, sino también portavoz de la conciencia y la moral humanas en el siglo XX! Como dijo Keats: "Estáis muy alejados de la humanidad". Para que el hombre y el hombre desaparezcan. Es difícil escapar de la multitud original, pero es una protesta silenciosa contra el entorno existente. En menos de un minuto, Brodsky describe cómo se levantó de una clase una mañana de invierno y salió de la escuela. Recordó que lo que dominaba sus emociones en ese momento era una sensación de disgusto que había ido creciendo, dominada por todo lo que lo rodeaba. Además, "también está la sensación confusa pero feliz que provoca la huida y las calles bañadas por el sol hasta donde alcanza la vista. De un lado está el paisaje ruso, del otro, la primavera rusa". del otro lado está la nieve rusa, del otro lado está el bosque ruso y el lago, de un lado está el pueblo ruso que murió de hambre y frío por el fuego de artillería, un lugar que vio nacer a Chéjov, Nikolai Gogol, Tolstoi, Dostoievski, Borodin, Chaiko La nación de grandes escritores y músicos como Vsky, Rimsky-Korsakov y otros está a punto de colapsar. Cuando Brodsky aceptó el Premio Nobel de Literatura en 1987, dijo con tristeza: "En Rusia, (la civilización) ha terminado; si digo que terminó en tragedia, entonces la primera base es el número de sacrificios humanos y los posteriores. y los cambios históricos se los llevaron. En la verdadera tragedia, no fue el protagonista quien murió, sino el coro."
Rachmaninov sabía que no podía escapar de Rusia. La vieja tradición cultural ha penetrado en todos. parte de su cuerpo como sangre. Incluso cuando vivía en Estados Unidos, la imagen lírica y trágica de la música rusa siempre estuvo a su alcance. Rachmaninov cantó con cariño el invierno ruso en el "Concierto para piano n.º 3", que fue cantado en 1812 por Tchaikovsky, y La tierra de la paz de la posguerra cantada por Tolstoi.
Llamamos al Tercer Concierto para piano de Rachmaninoff simplemente “RACH III”, pero en Europa también se le conoce como “RACH III”, lo que coincide con el hecho de que además de los factores prácticos, también existe una especie de de amor. Así como llamamos a nuestros amigos por sus apodos. Rajmáninov es una leyenda. Se puede decir que el proceso de creación de sus tres primeros conciertos para piano estuvo acompañado del mayor dolor y alegría de su vida. Afortunadamente, primero recordó la amargura y luego pensó en la dulzura. Ahora no puedo entender el gusto de la gente de finales de los 19, especialmente los hábitos musicales combinados con el trasfondo ideológico de la época. Lo que nos sorprende ahora es que una obra no tan excelente como "Ila" fuera elogiada en la quinta edición del Grove Music Dictionary como: "En la vida de Rachmaninov, algunas obras extremadamente populares parecían no poder durar tan contundentemente". El comentario golpeó tan fuerte a Rachmaninov que no tomó una pluma para componer durante casi tres años.
Una persona que hay que mencionar es León Tolstoi.
Cuando Rachmaninoff necesitó fuerza de corazón y mente, sus amigos le presentaron al autor de Guerra y paz. El viejo Tolstoi, que entonces tenía casi 70 años, le dijo: "Joven, ¿te imaginas que todo va bien en mi vida? ¿Puedes suponer que no tengo preocupaciones, que nunca dudo y que nunca pierdo la confianza? ¿De verdad crees que la confianza siempre es igual a la fuerza? De hecho, cada uno de nosotros encontrará dificultades a veces, ¡pero así es la vida! El pasaje parece ser que las citas de Wang Like · Guozhen restauraron mucha confianza en Rachmaninoff, pero más tarde él y Tolstoi tenían puntos de vista diferentes sobre las canciones artísticas y rompieron en malos términos. Más tarde, la profunda culpa de Rachmaninov evolucionó hasta ver a un psiquiatra, y lo recomendaron al Dr. Dahl. Bajo el tratamiento de hipnoterapia, Rachmaninov pasó la etapa más dolorosa de su vida, y gradualmente avanzó hacia la felicidad en el tiempo siguiente: su Segundo Concierto para piano logró un gran éxito, y luego, en algún tiempo antes y después, se fue a los Estados Unidos. Para desarrollarse, escribió la pieza musical más brillante de su vida: Lasan, y encontró un amigo cercano en el nuevo mundo del nuevo siglo. No sólo es técnicamente difícil de jugar, sino que también es asombroso.
No es necesario que te expliques en detalle el tirón tres. Como persona moderna, incluso si nunca has entrado en contacto con esta pieza musical, sólo necesitas escucharla atentamente tres veces y quedarás completamente fascinado por el tejido de su melodía. Es un gran placer experimentar los altibajos que trae una montaña rusa.
Al escuchar "Laban", parece que cada nota está en su posición ideal. Bajo una cuidadosa orden, las luces se encienden en etapas y lotes. A veces es como el cielo espléndido lleno de fuegos artificiales del Día Nacional y, a veces, es como el cielo nocturno tranquilo entre la primera y la segunda tanda de fuegos artificiales. Esperarás a que esas cosas vuelvan a despegar en una nueva forma y no sabes lo emocionante que será la próxima vez, porque cada vez que las escuchas, lo más emocionante en el clímax no es lo que experimentaste la última vez. tiempo. Podría ser mejor, podría ser peor, sería nuevo cada vez.
Una vez comparé a Larson con las olas. Es como cuando estás en la playa y ves un mar en calma, empiezan a aparecer unas pequeñas olas, y luego ves unas olas blancas una tras otra. En ese momento, las olas se hicieron más grandes. Cuando sientes la fuerza del viento, descubres que el mar frente a ti ya no está en calma, comienzan a aparecer olas de dos o tres metros de altura y una fuerte lluvia cae sobre tu cabeza. Cuando los sientes al máximo, piensas que se traducirán en enormes olas de decenas de pisos de altura. Todo se calmó y después de una tormenta el mar empezó a calmarse nuevamente. Incluso ves más bañistas en la playa. En el cielo azul y las nubes blancas, algo apareció en el horizonte, moviéndose muy rápidamente. En ese momento, cuando la gente vio lo que era, una enorme ola similar a la Plaza Zhongtian apareció frente a ellos, acompañada por el mar todavía en calma a su alrededor. Piense en ese extraño shock y en la próxima ola. Tragado felizmente. Tus gritos se convirtieron en espuma, perdiste el apoyo y te balanceaste en el azul profundo.