Me gustaría preguntar sobre la diferencia entre el punk británico y el britpop. Sería bueno hablar de la historia del rock and roll. Es relativamente simple, gracias ~
Woodblock
Punk, también traducido como punk. Es música rock en su forma más primitiva: consta de una melodía principal sencilla y dulce y tres acordes. Un tipo de música rock sencilla nacida a mediados de los años 1970, con origen en el garage rock y el pre-punk rock de los años 1960. La música punk y las bandas de punk prestan menos atención a las habilidades musicales y prefieren una postura clara de liberación ideológica y anti-mainstream. Esta intención original fue imitada activamente por Gran Bretaña y Estados Unidos bajo el trasfondo histórico específico de la época, y finalmente formó el movimiento punk.
Realidad - Punk
Aunque la mayoría de las bandas de punk son sorprendentemente similares y sus trabajos son demasiado monótonos, muchas bandas de punk famosas tienen sus propias personalidades distintivas, como los Ramones, la música pop chicle, los acordes fuertes como Face of the Sex Pistols, el sentimiento pop de Buzzcock, los elementos reggae de The Clash y la experimentación artística de The Wire. Desde entonces, el punk se ha transformado gradualmente en post-punk, new wave, hardcore y otros estilos. A mediados de la década de 1980, el movimiento punk en su conjunto cayó en su punto más bajo. Punk duro, pre-punk, NewWave (nueva ola), PostPunk (post-punk), Synth-Pop (pop sintético), Synth-Pop, PowerPop (power pop), NoWave (sin onda), PunkRevival, etc. El crítico británico Jon Savage escribió que la historia la hacen aquellos que dicen "no", y en 1976 no había voz más fuerte que el "no" del punk rock. Desde el principio, el punk se opuso furiosamente a este fenómeno. Además, al igual que diversas formas de rock and roll y sus subgéneros, el punk no era un movimiento enteramente nuevo. La definición de la palabra "punk" puede parecer confusa, pero es una fuerza tan omnipresente como el heavy metal, una autoexpresión desenfrenada, una alegría total, clara y siempre sin censura. Subvertir incluso a uno mismo: la esencia del punk. El punk lo conquistó con música sencilla
[Punk]
Inferior
El comportamiento rebelde explícito de los niños fue elevado a un nivel filosófico, en términos de iniciativa subjetiva y bajo el Han surgido una teoría de la negación de la negación, un sentido distorsionado de la responsabilidad y un fenómeno cultural marginal. Los hippies llegaron a su fin con su idealismo amable y bello "utópico", mientras que la siguiente generación se fue al extremo opuesto. En lugar de orar a Dios, entrégate a Dios. Hoy en día, la gente habla más sobre los pensamientos internos del punk rock, por lo que decir "Focus Interview es punk, Nietzsche es punk, Lu Xun es punk, las computadoras que fallan con frecuencia son punk ..." está demasiado lejos del tema, pero Pase lo que pase, el punk siempre ha vivido en nuestro mundo, como nuestra sombra, siempre nos seguirá. La música rock es una emoción corrupta oprimida por una falsa conciencia de autoexplotación, mientras que el punk es una contradicción estéticamente agradable pero políticamente condenada al fracaso. Su enfoque único revolucionó la música estadounidense y británica. La música punk siempre ha sido discreta en los Estados Unidos. Los conceptos de hard-core rock y rock independiente nacieron finalmente en la década de 1980. En el Reino Unido, el punk rock se ha convertido en el favorito del público. Gran Bretaña no es la cuna del punk rock. Sigue siendo un lugar donde la música punk florece y crea colisiones culturales. Se aferra a ideas diferentes a las de Estados Unidos al expresar ira y rebelión.
El punk es conocido como la banda "Sex Pistols" como "la carga de profundidad de la revolución punk británica".
[Sex Pistols]
Sex Pistols
Seguidos de: Crash, Damn, Roxy, Blasphemy, etc. Sus estilos musicales pueden ser muy diferentes, pero las características de su música son exactamente las mismas, es decir: ¡rebelión, rebelión, rebelión otra vez! La rebelión contra la tradición y el sistema se está volviendo cada vez más aburrida y sin vida. Cada uno de ellos tiene una fuerte conciencia revolucionaria. De hecho, su propósito era desencadenar una gran revolución en todos los rincones de la vida en el mediocre continente europeo en los años 1970 y 1980, y añadir un poco de color al viaje de la humanidad hacia el futuro. Las creaciones de los músicos punk a menudo apuntan a la indulgencia humana y desafían todas las reglas establecidas.
Usan acordes simples para expresar emociones simples y usan un lenguaje vulgar y claro para contar la belleza y la fealdad de la naturaleza humana. Cantan sobre la marihuana y Dios. Abogan por la promiscuidad y también piden que la sociedad preste atención a los hijos de padres solteros; maldicen la guerra, pero abusan de la violencia en sus vidas, sus vidas son caóticas, pero están llenas de anhelo por el futuro; Están cambiando radicalmente la antigua cultura del desperdicio y creando nuevos residuos. En resumen, al igual que la "Generación Beat" en la literatura y el "Dadaísmo" en el arte, representan una posibilidad y múltiples opciones para la dirección del desarrollo humano, y son un reflejo directo de las múltiples contradicciones del ser humano.
Luego, la cultura punk pasó del escenario a la vida, y comenzaron a mostrar una determinación revolucionaria en todos los niveles excepto en el desempeño: vistiendo jeans con agujeros, esqueletos y bellezas pintadas. Con un peine genial, la mujer se afeitaba; de todo su cabello, dejando al descubierto un trozo de cuero cabelludo azul; su nariz estaba perforada y colgada con un anillo que estaba cubierta de fósforo índigo, como si tuvieras que mirarlos de reojo para estar satisfecho. De hecho, no hacen más que expresar su singularidad, su rebelión y su descontento con la sociedad real. Si crees que vestir así significa que son punks, estás equivocado. En palabras del punk: "Soy un punk, entonces soy un punk. Si me visto como un punk y hago que la gente se dé cuenta de que soy un punk, entonces no debe ser un verdadero punk". ser falsos ahora; marcas de diseñadores; multas policiales falsas; mendigos ciegos falsos y, por supuesto, punks falsos.
[Cabeza Mohicana]
Imagen Mohicana
Estos falsos punks siguen etiquetándose a sí mismos como punks y luchadores. "¡Solo sé tres acordes!" "Dios sabe si el cuarto acorde no se practica mucho, pero en realidad son gente vulgar que es más hipócrita que la gente vulgar. Hay gente vulgar que se hace pasar por punks y hay punks que se hacen pasar por ellos". ser vulgar El primero es satisfacer el deseo y la vanidad, el segundo es satisfacer las necesidades internas y espirituales.
El peine punk, también conocido como "cabeza mohicana", se originó en una tribu india de los mohicanos del norte. y el peinado que deja la gente es el peinado mohicano.
Edita este párrafo espíritu punk
Después de la Revolución Industrial británica, su gloria se apagó durante la Segunda Guerra Mundial. Estaba en recesión y la tasa de desempleo alcanzó un nivel récord.
Este fue el conocido renacimiento del punk.
El primer punk era completamente despectivo, es un término despectivo utilizado por la clase alta. gente común para gánsteres, al igual que "gángster" y "gángster" en chino. Esto no está mal, porque los jóvenes que hicieron grandes olas no existían en Gran Bretaña en las décadas de 1960 y 1970. La gente piensa que tal grupo de ". "Los punks" han creado los milagros de hoy, y ni siquiera estos "antepasados" pueden imaginarlo. Debido a la crisis económica, todo el Reino Unido está muerto. El alcohol, etc., también arden violentamente. En este caso, los jóvenes de la sociedad expresan su la insatisfacción interior de una manera desnuda, que contrasta enormemente con la imagen de los caballeros británicos. Ningún prestigio y malas palabras insultaron a la sociedad marcada. Ninguna melodía, elementos antisociales, antihumanos, incivilizados y extremos se fusionaron en el original ". punk". "Sin contenido interno, sólo una forma de desahogarse. Es como si compraste una falsificación en una tienda y juras por Dios o algo así. No tiene ningún sentido. Los primeros "punks" estaban parados en la calle. Tocando tambores rítmicos, gritando descontento con la sociedad y el gobierno, todos los rechazaban con disgusto. En este ambiente, los "punks" originales tenían un comportamiento que era incompatible con la sociedad. entonces seamos nosotros y no intentemos influir en nosotros.
Entonces, estos ruidos, estos comportamientos desnudos que llevan la imagen de los caballeros británicos, han inspirado cada vez a más pintores, músicos, indumentaria, trabajadores. Los agricultores y otras personas que están insatisfechas con la sociedad. Algunas personas del grupo normal han abandonado su ropa hipócrita y se han unido a las filas del "punk" bajo el tono social ofensivo.
Sus esfuerzos le dieron un cuerpo. los "gangsters" crearon el alma del punk, luego esta gente "normal" creó la carne y la sangre del punk. Encontraron una forma única de tocar a partir del ruido, citando mucho los componentes musicales de la batería, el bajo y la electricidad. La guitarra hace que la música punk evolucione del ruido a canciones emocionantes.
Tienen un solo propósito, hacer que la sociedad escuche la insatisfacción, la insatisfacción desnuda. En lugar de un editorial parcheado en las noticias de un periódico.
Con el auge de la música punk, las ideas punk se han ido posicionando. Nada profundo, muy simple. Usa mis palabras, usa lo que quiero decir, expresa mi insatisfacción. Usa mis acciones, usa las acciones que quiero hacer, para hacer que el público cante...
La apariencia del alma y del cuerpo está destinada a tener un caparazón.
Los trajes y las corbatas son símbolos de Gran Bretaña. Bajo la influencia de las ideas punk, son profundamente amados por los diseñadores de moda. Abandonar la estabilidad en el sentido tradicional. El rojo y el negro intensos se añaden al tartán escocés, que tiene un fuerte estilo étnico. Bajo el elemento del rock and roll, el metal es aún más esencial. Bajo la influencia del gótico, la ropa sombría también se ha convertido en un elemento propio del punk. Añade más elementos callejeros, basura, maldad y ruina para convertirte en el caparazón del punk.
Cuando sopló el viento, nadie pensó siquiera que azotaría a toda Gran Bretaña como un tornado. Bajo las ideas punk originales, también aparecieron otras más extremas y desnudas. opuesto. Opuestos a todo, a la antisociedad, a la antirreligión, incluso a la antihumanidad. Andrógino, defensor del desperdicio, las drogas y el alcohol. Haz que el punk parezca aún más loco y ridículo.
El punk es como un diamante brillante en la basura, atrayendo la atención de más personas. El punk también es como una bestia gigante que se fortalece constantemente, tragándose elementos metálicos, elementos góticos, elementos rockeros, todo lo que puede tragar. Y se ha desarrollado hasta el día de hoy bajo el torrente del tiempo.
El punk actual ya no es el verdadero punk original. Aunque la aburrida época extrema ha sido cubierta por los magníficos elementos de hoy, pop punk, rock punk, heavy metal punk, goth punk, rap punk...
Pueden ser completamente diferentes y ni siquiera reconocerse entre sí.
Pero es innegable que el "credo" supremo de "habla tus propias palabras con tu propia voz" bautiza a todo amante del punk.
Editar el origen y desarrollo de este párrafo
El punk es una fuerza musical que se opone al rock tradicional y al rock comercial y surgió en los años 1970. Punk se traduce como "punk" en China continental; se traduce como "punk" en la provincia de Taiwán y se llama "colapso" en Hong Kong. En Occidente, punk se interpreta en el diccionario como (jerga) gángster, basura, prostituta, abusador de menores, inferior, etc. (Aunque su significado ha cambiado algo ahora). Han pasado 25 años desde que Leg McNeil lanzó por primera vez la revista punk en 1975, y los Sex Pistols convirtieron la música en tendencia. Para comprender el impacto del punk en el mundo y los espacios interiores, primero es necesario comprender el significado y el desarrollo del punk.
Rock
De hecho, ya a principios de la década de 1930, había una canción llamada Rock & Roll, pero no existía tal nombre musical en ese momento. El término "concierto de rock" fue utilizado por primera vez por DJ Alan Freed en su programa de radio en 1951. Se dice que Nueva York todavía lo respeta como el rey de la música rock. Además, Bill Henry, Bill Haley and His Comets, tuvo una canción de rock en las listas durante 8 semanas en 55 años. Con la ayuda de esta canción, el rock and roll se dio a conocer en el mundo, por lo que algunas personas llamaron a 1955 la era del rock and roll, y Bill Henry también fue apodado el padre del rock and roll.
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La música rock temprana provino de una amplia gama de fuentes, principalmente blues, R&, etc., y música country, entre otras, el gospel. música, música pop tradicional, jazz y música folklórica. Todas estas influencias se suman a una estructura de canción simple basada en blues que es dinámica, bailable y fácil de recordar. Las primeras estrellas del rock (Chuck Berry, Elvis Presley, Little Richard, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Bo Diddley, Bill Ha Leigh, Gene Vincent, los Forever Brothers, Carl Perkins y muchos otros) establecieron una fórmula para el rock and roll que seguir durante los próximos cuarenta años. En cada década, hay muchos artistas que copian la música de los primeros músicos de rock, mientras que otros amplían la definición original de rock and roll, y otros rompen por completo los límites del género.
Desde la invasión británica, el folk rock, el rock psicodélico hasta el hard rock, el heavy metal, el glam rock y el punk, de hecho, todas las ramas del rock eran leales a la estructura más básica del rock al principio. Pero una vez que se produjo este cambio, el rock tradicional desapareció gradualmente de las listas de música pop, aunque algunos artistas continuaron brillando. Algunas bandas, como los Rolling Stones y los Faces, siempre se adhirieron a las reglas más básicas del rock tradicional, pero hicieron la música más rápida y libre. Otras bandas, como el proto-punk Velvet Underground, los New York Dolls y los Living Treasures, conservaron la estructura musical básica, pero tenían elementos más amenazadores en sus actos. Otros artistas se han convertido en tradicionalistas del rock, como Dave Edmonds y Graham Parker. Sus canciones y discos nunca se separaron del molde del rock de finales de los cincuenta y principios de los sesenta. Aunque el término rock ha llegado a referirse a un estilo de música cada vez más diferente en las décadas transcurridas desde su aparición, la esencia de la música nunca ha cambiado. Starry Sky Land j & amp;} & ampjJ^+Y
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Porque la música rock estadounidense finalmente experimentó cambios trascendentales en el A principios de la década de 1960, es decir, un grupo de bandas británicas, empezando por los Beatles, irrumpieron instantáneamente en el mercado estadounidense. Algunos lo llaman la primera invasión británica. Afortunadamente, todavía había algunas bandas en Estados Unidos en esa época, como los Beach Boys, que eran similares a los Beatles y estaban llenos de hermosas playas, sol, bellezas y olas. Además, también siguió la famosa música folk rock llena de estilo nacional, pero además de Bob Dylan, hay muchos cantantes británicos con estilos distintivos como Guerth o Irlanda. Sin embargo, a finales de la década de 1960, las orquestas estadounidenses volvieron a tomar la delantera y el rock psicodélico encabezado por 3J (Jim Morrison, Jimi Hendrix y Janis Joplin) se convirtió en el rock más popular de la época, pero con la excepción de Grateful. Muertas, la mayoría de las bandas psicodélicas murieron bastante jóvenes.
¡3H! B D y amplificador|0
*P*F_? 7~#DO2j0 se desarrolló en la década de 1960 y enriqueció el estilo de música rock de la década de 1970. El glam rock, liderado por David Bowie, comenzó a principios de los años 1970. Además, el rock progresivo, el rock clásico y el art rock surgieron inmediatamente y se convirtieron en la nueva imagen de la industria musical en ese momento, y el jazz rock también se hizo famoso gradualmente. Además, el género más popular y longevo del heavy metal (heavy metal) surgió a lo largo de las décadas de 1970 y 1980. Quizás en este momento, Decibel Soso, Deep Purple y Black Sabbath de Led Zeppelin sean un género de rock ensordecedor. Desde entonces, el heavy metal ha seguido evolucionando y haciéndose popular entre los fans del rock. Además, en la década de 1970 también fueron populares el country rock, el rock de California y el rock sureño, que eran diferentes de los estilos HM. Si el gran acontecimiento de los años 1960 fue la invasión británica, entonces el gran acontecimiento de los años 1970 fue el repentino ascenso del punk rock a finales de los años 1970. Pero al igual que el rock psicodélico a finales de los años 1960, el punk no vivió mucho.
0Z8y K\'~p h(U*}0 Al entrar en la década de 1980, además del estilo punk temprano, el heavy metal con el resplandor de la década de 1970 se volvió dominante. El panorama de la década de 1980 estuvo casi completamente dominado. Por el heavy metal (heavy metal), todavía están buscando innovación y cambio, y su estilo es definitivamente diferente al del pasado, por lo que también se les llama Sina heavy metal Con la fuerza del heavy rock, además de los obreros. El rock y el rock obrero, si quieren abrirse paso, deben confiar en que la habilidad puede ganar, por lo que surgió algo de música rock que enfatiza la ejecución rápida y la velocidad, y la ola que causaron no se puede subestimar. Hoy en día, el dinero rápido todavía. Tiene una amplia audiencia: mrL6Y1}
<. p>星区K8j^N3y l4Z(XLuego, a principios de la década de 1990, el sonido de Seattle lideró la tendencia del rock. Inmediatamente se vio abrumado por el britpop, que estaba lleno de música electrónica porque estas bandas provenientes del Reino Unido de todo el país conquistaron rápidamente a una nueva generación de fanáticos del rock, por lo que también se la llamó la segunda invasión británica. , algún rock alternativo con un estilo punk o lleno de música electrónica también captó un número considerable de fans. En el pasado, como decía MacArthur, los veteranos apenas morían, pero constantemente surge nueva sangre del rock and roll, música electrónica, industrial,. hip-hop... Quizás el estilo rock ya no sea lo que solía ser, pero al menos es una continuación de otro tipo de rock.