Estoy buscando algunas películas sobre soldados estadounidenses y me gustaría recibir algunos consejos de los transeúntes~
1. Apocalypse Now Apocalypse Now (1979)
A primera vista, esta película trata sobre la guerra de Vietnam, pero entre todas las guerras famosas es probablemente la más famosa. sublime de las películas. Se puede aplicar a cualquier guerra y, a grandes rasgos, a cualquier experiencia de vida sin exagerar. Aunque en la película no faltan descripciones positivas de la guerra, su esencia es retratar la oscuridad de la naturaleza humana. No es de extrañar que no sea una adaptación de los registros de la guerra de Vietnam, sino de la obra clásica "Black Heart" del novelista británico Conrad.
La película cuenta la historia de un oficial estadounidense loco que instauró un reino de terror en la selva de Camboya. No hay muchas escenas de este oficial interpretado por Marlon Brando, y sus líneas y control son "etéreos", como si fuera una fuerza más que una persona, si continúa siendo "ilusorio", se volverá como en "Raise"; los padres de Red Lantern".
Esta película es una epopeya bélica del maestro de cine Coppola, y es su reflexión sobre la alienación de la naturaleza humana causada por la violencia bélica. La película combina hábilmente temas realistas con significados simbólicos, utilizando la búsqueda de Brando por parte de un soldado a lo largo del río como pista para lanzar un "registro de campo" casi absurdo. La película tiene un estilo de "gran ópera", exagerada y hermosa, con un fuerte color expresionista. La escena del bombardeo del avión con el tema musical "Valquiria" de Wagner es una expresión concentrada de este estilo y también es una de las escenas clásicas de la película.
En el verano de 2001, Coppola estrenó una nueva versión de la película, que duraba casi una hora más que la versión original.
2. "Salvando al soldado Ryan" Salvando al soldado Ryan (1998)
Hay un detalle recurrente en la película que resulta bastante intrigante: los soldados fotocopiaban las cartas de sus compañeros caídos a casa. Lo leyó de nuevo sin dejar que su familia viera el maldito original. La motivación para este movimiento es irreprochable, pero si lo piensas detenidamente, ¿no crees que el original es más valioso? Las películas tradicionales de la Segunda Guerra Mundial son como esta carta reescrita a casa, borrando las manchas de sangre y los agujeros de bala, y esta película nos muestra la obra original, por lo que estamos impactados y temblando porque hace tiempo que estamos acostumbrados a observar la guerra a través de filtros.
El director número uno contemporáneo, Spielberg, no sólo construyó aquí otro monumento artístico, sino que también integró milagrosamente tendencias ideológicas y elementos dramáticos que siempre han sido inconsistentes. No menospreció la justicia de la Segunda Guerra Mundial, pero planteó la propuesta del valor de la vida personal y la discutió directamente en la película. Rompe con las convenciones y describe los desembarcos del Día D en el párrafo inicial, pero la caracterización no se debilita. Hay una clara distinción entre sus escenas de guerra y escenas de no guerra, pero la sensación general de la película es muy buena. Su extraordinaria capacidad narrativa ofrece al público escenas de guerra en las que se ven "árboles" y "bosques".
Esta es una obra que afirma la Segunda Guerra Mundial y aboga por la lucha contra la guerra. Es una obra que muestra desnudamente la violencia extrema, pero que alaba la humanidad y la paz desde abajo.
Platoon (1986)
"Oliver Stone" es la primera parte de la trilogía de la guerra de Vietnam y ganó cuatro premios Oscar.
Basada en la experiencia personal del director, esta película refleja de forma completa y fiel los aspectos principales de la Guerra de Vietnam, es decir, lo que hicieron los militares estadounidenses en el frente. El principal conflicto dramático de la película surge del conflicto entre un oficial humanitario y un oficial irracional, pero no hay rastro de que ilustren ideas pacifistas.
Esta película es imparcial en términos de personajes y eventos, ideas y arte. Es una película de guerra 100% excelente.
4. El puente sobre el río Kwai (1957)
Esta película británica, ganadora de siete premios Oscar, tiene una estructura británica rigurosa y un ritmo caballeroso. La película refleja la historia de un grupo de soldados británicos en un campo de prisioneros de guerra japonés durante la Segunda Guerra Mundial. Aunque no hay enfrentamiento entre espadas y pistolas, la representación de la psicología de los personajes es bastante original.
En la primera mitad de la película: los prisioneros de guerra británicos no temían la tortura de los oficiales japoneses, apoyaban sus principios y mantenían su dignidad, sin embargo, en la segunda mitad de la película, el papel; Parecía haber cambiado: los oficiales japoneses los mostraban bajo la apariencia de demonios de la humanidad, y el rígido pensamiento de los oficiales británicos cuando tuvieron que volar los puentes que habían construido fue igualmente sorprendente.
Esta película puede verse como la historia de tres soldados, cada uno de los cuales tiene una nacionalidad y una personalidad única. El oficial japonés Osato Saito es frío por fuera y caliente por dentro, pero el espíritu Bushido no ha aniquilado por completo su humanidad; el oficial británico interpretado por Alec Kinners está lleno de dignidad, pero parece un poco obsesionado; por William Holden Un poco pícaro, pero ingenioso y capaz de distinguir el bien del mal en momentos críticos.
Las obras de David Lean tienen que ver con el impulso. Mirar muchas escenas a través de una lente moderna tiende a retrasar las cosas, pero es consistente con la expresión general.
General Patton (1970)
Una película biográfica épica sobre un general de la Segunda Guerra Mundial. Retrata al general Patton en una imagen artística alta, majestuosa y concreta, que no sólo es de carne y hueso, sino que también "manchada" no sólo sus méritos son inmortales, sino que sus "malas acciones" están claramente expuestas;
La película describe los hechos históricos de la guerra, pero la cámara casi siempre está enfocada en el protagonista, haciendo que la gente sienta hábilmente el poder del ejército alemán desde el poder de Patton. Las habilidades de actuación del protagonista son magníficas, especialmente en la escena inicial: el protagonista ofrece un monólogo inicial de cinco minutos con la bandera estadounidense llenando la pantalla. Este es un tratamiento difícil y antitradicional, y también es la parte más famosa de la película.
Las escenas de guerra de la película son magníficas: en el desierto del norte de África, hay grava y rocas irregulares por todas partes; las praderas cubiertas de plata están llenas de humo, y la belleza de la naturaleza y la atmósfera de La guerra se entrelazan formando una imagen de fuerte impacto visual.
Sexto, "Todo tranquilo en el frente occidental" Todo tranquilo en el frente occidental (1930)
Esta película que ganó el Premio de la Academia anual es una obra con fuertes ideas pacifistas. y representa las experiencias de un grupo de jóvenes soldados alemanes que se unieron al ejército durante la Primera Guerra Mundial.
La técnica del director es delicada y suave, siendo pionero en el uso de ascensores para rodar grandes escenas, mezclando diálogos, sonido y banda sonora. Al final de la película, la escena en la que el protagonista atrapa una mariposa y es alcanzado por una bala se ha convertido en un clásico de la historia del cine.
7. "The Deer Hunter" (1978)
Esta película refleja la destrucción de la vida de las personas por la guerra desde la perspectiva de tres trabajadores siderúrgicos que se unieron a la guerra de Vietnam. La película está claramente dividida en tres partes: antes de la guerra, durante la guerra y después de la guerra. Cada parte se complementa, lo que hace doloroso ver los daños físicos causados por la guerra, pero el daño mental es aún más impactante.
El detalle principal de la película es un juego llamado "Ruleta Rusa": los soldados vietnamitas pusieron sólo una bala en sus revólveres y luego pidieron a los prisioneros de guerra estadounidenses que les dispararan en la cabeza. Pero este juego cruel, como una droga, atrajo tanto a uno de los soldados estadounidenses que se negó a regresar a su ciudad natal después de regresar al frente interno, sino que se quedó voluntariamente en Vietnam para participar en este tipo de juego de vida.
La película tiene un ritmo lento, una narrativa suelta y una sensación plena de salto. Es a la vez atmosférica y carece de las habilidades básicas del director. La película ganó cinco premios de la Academia.
Ocho. El día más largo (1962)
"Salvar al soldado Ryan", un clásico que describió anteriormente la invasión aliada de Normandía, reunió a muchas estrellas súper masculinas en ese momento y tenía una alineación sólida, lo cual es extremadamente raro en películas de guerra. Las estrellas no tienen muchas posibilidades de lucirse aquí, porque toda la película es principalmente narrativa y refleja plenamente la situación de guerra en ese momento desde todos los aspectos (incluido el ejército estadounidense, el ejército alemán, las fuerzas de resistencia francesas, etc.). ), la creación de personajes está en una posición subordinada.
Esta película se considera una obra cerrada que expresa positivamente la Segunda Guerra Mundial de forma tradicional.
9. "Lo que el viento se llevó" De aquí a la eternidad (1953)
Esta película ganó ocho premios Oscar y es la mejor película de Pearl Harbor del siglo XX.
De hecho, la mayor parte de la película está dedicada a describir la vida de las tropas estadounidenses en Hawaii en vísperas del ataque a Pearl Harbor, y la exposición del lado oscuro dentro del ejército es muy nítida, como como engañar y maltratar a los soldados.
El ataque japonés a Pearl Harbor es el final de la película, y también proporciona un gran marco y reconciliación para los conflictos entre los personajes, especialmente la escena donde los soldados tocan las bocinas en el patio de recreo para llorar a sus camaradas. .
10. "¡Tigre! ¡Tigre! ¡Tigre!" Torá! Torá (1970)
Si quieres entender las causas y consecuencias de una guerra, mira películas de guerra. En términos de estrategia y táctica, esta película es la mejor opción. Esta película, producida conjuntamente por Estados Unidos y Japón, detalla cada paso de las dos partes antes del incidente de Pearl Harbor, incluido el desarrollo de la diplomacia, el ejército y la inteligencia. Objetiva; minuciosa en los detalles y fiel a los hechos históricos, tiene un alto valor histórico, pero no pone mucho esfuerzo en la creación de personajes.
"¡Tigre! ¡tigre! ¡tigre! "Ese fue el lema gritado por la Fuerza Aérea Japonesa cuando bombardearon Pearl Harbor. La escena del bombardeo en esta película es espectacular, pero ciertamente no es tan buena como la escena del bombardeo de 45 minutos en la nueva película "Pearl Harbor", que Son todas acrobacias informáticas. Después de todo, la tecnología moderna está funcionando muy bien y tiene una ventaja única en términos de escenas que son difíciles de reproducir si estás interesado en los hechos históricos del bombardeo estadounidense de Tokio al final de Pearl Harbor. incidente, hay una película "Thirty Seconds Over Tokyo" producida en 1944, que describe esta historia en detalle.
Recomendación especial: Los mejores años de nuestras vidas (1946)
Esta La película no pertenece a la estrecha película de guerra definida por el autor, porque describe a tres soldados estadounidenses que regresan a casa justo después de la Segunda Guerra Mundial. Una historia sobre la ciudad natal. Aprovechamos esta oportunidad para recomendar esta película, en primer lugar porque conmueve a la gente hasta las lágrimas. y en segundo lugar porque este tipo de temas son raros y no es fácil tratarlos adecuadamente.
Tres personas de diferentes orígenes y de todas las clases sociales regresaron a su patria con gran ilusión y ganas después de una casi-. experiencia de la muerte Sin embargo, los nuevos desafíos que enfrentaron no fueron menos traumáticos psicológicamente que el bautismo de guerra. La impresión general del público permaneció en la etapa del regreso triunfal del héroe. Pero ¿cómo se adaptarán a la vida familiar ordinaria después de regresar a China? ¿Y qué nuevos contratiempos encontrarán en los trabajos ordinarios? Esta película extiende sus tentáculos a lugares que todos ignoran y saca la guerra del aburrimiento después de que los disparos se disipen. La película se estrenó un año después del final de la Segunda Guerra Mundial y ganó siete premios Oscar. Entre ellos, el actor que interpretó al soldado con el brazo roto era un verdadero soldado discapacitado. Además de ganar el premio al Mejor Actor de Reparto, también ganó un premio especial. por "Traer esperanza y coraje a los veteranos"
Primera Guerra Mundial y Segunda Guerra Mundial
Todo tranquilo en el frente occidental (1929)
"Diablo en". Frente Occidental" 1949
Battlefield 1949
Desert Fox) 1951+0
Puente sobre el río Kwai (1957).
El día más largo) 1962)
La batalla de las Ardenas) 1965
La batalla de Gran Bretaña) 1969
Patton: Versus Gloria El Anhelo 1970.
¡Tigre! ¡tigre! ¡tigre! 》(¡Torá! Torá. Torá.)1970
bate a mitad de camino)1976
MacArthur (1977)
Salvando al soldado Ryan (1998)
La Delgada Línea Roja) 1998
En la Puerta () 2001
Band of Brothers 2001
"Puente" Yugoslavia
Walter defiende Sarajevo, Yugoslavia
Escape de Sobibor)1987).
La lista de Schindler (La lista de Schindler) 1992
El pianista) 2002)
La Grande Vadrouille) 1966
Casablanca )1943
Día D (Día D 6.6.1944)
Wind Whisperer (Wind Whisperer)
Guerra de Vietnam
Hunter Deer Man)1978 .
La chaqueta metálica (1987)
CS Platoon) 1987 Burger Hill) 1987
Apocalypse Now 2001
Somos soldados) 2002 )
Otro
Black Hawk Down
Rogue Force (Extreme Encounter)
Sniper (Sniper)
Francotirador II (Sniper 2)
Guerrero (Guerrero)