Colección de citas famosas - Frases elegantes - Composición tipográfica y composición, ¡hay que conocer estas 10 habilidades básicas de composición!

Composición tipográfica y composición, ¡hay que conocer estas 10 habilidades básicas de composición!

De hecho, la composición del diseño se refiere a la organización adecuada de las imágenes de acuerdo con los requisitos del tema y el tema para formar una imagen coordinada y completa. La tipografía y la composición son muy particulares en la industria del diseño actual. Si el diseño no es atractivo, ¿crees que habrá clientes que reconocerán tu trabajo de diseño? ¿Supongo que es difícil? Entonces, ¿cómo se debe realizar la composición tipográfica y la composición en la industria del diseño? ¡A continuación, el editor ha recopilado 10 habilidades básicas de composición para ti! Composición tipográfica y composición, ¡hay que conocer estas 10 habilidades básicas de composición!

Composición y composición tipográfica, 10 habilidades básicas de composición tipográfica:

1. Líneas horizontales: la composición de líneas horizontales hace que la imagen sea más grande, más atmosférica y más estable. Vale la pena señalar que al componer una sola línea horizontal, debes evitar que la línea horizontal pase por el centro, lo que hará que la imagen quede opaca y falte de impacto. La intersección de la composición de líneas horizontales y la línea dorada horizontal es la parte más destacada de la imagen.

2. Cruz: La composición de la cruz es el punto clave, y la imagen tiene una sensación de seguridad, paz, solemnidad y misterio. Una cruz es la intersección perpendicular de dos líneas rectas, no necesariamente horizontales y verticales, sino oblicuas. El centro de la visión humana se concentra en la intersección, y a su alrededor pueden acomodarse muchos antecedentes y factores secundarios. En aplicaciones prácticas, la composición transversal es generalmente corta en dirección horizontal, larga en dirección vertical, corta en dirección superior y larga en dirección inferior.

3. Líneas verticales: Las líneas verticales tienen una composición solemne y una fuerte vitalidad. Por el contrario, la composición de las líneas verticales cambia más que la composición de las líneas horizontales. Asimismo, la parte de la sección áurea que coincide con la línea vertical es la parte más destacada de la imagen.

4. Simetría: La simetría es una de las técnicas básicas de composición, y su función principal es estabilizar el cuadro. Visualmente la simetría tiene una estética natural, estable, unificada, armoniosa, ordenada, elegante y solemne, muy acorde con los hábitos visuales de las personas. Por lo tanto, los gráficos simétricos se utilizan a menudo en la vida de las personas.

5. Líneas principales: Las líneas principales ayudan a centrar la atención de las personas en los elementos más importantes de la imagen. Se pueden utilizar patrones regulares, etc. como conductores. No es necesario que los cables sean rectos, a veces las curvas son más atractivas. El uso de cables en la imagen permite al público encontrar rápidamente el tema. Cuando hay demasiados elementos en la imagen, el uso de cables puede evitar eficazmente el problema de información de la imagen demasiado confusa.

6. Marco: Utilice elementos de diseño para formar un marco o marco, dando a las personas una sensación tridimensional que se extiende hacia adentro. El método de composición marco dentro de marco suele ser beneficioso para mejorar la profundidad espacial de la composición y resaltar la importancia del tema del diseño. Además, la audiencia a menudo puede sentir el punto de vista del diseñador, lo que ayuda a la audiencia y al diseñador a experimentar el objeto de diseño y a volverse más íntimos durante el proceso de compartir.

7. Patrones y texturas: La gente siempre se siente atraída por patrones prolijos o cosas con textura. Por ejemplo, los patrones regulares permiten que nuestros ojos se centren en última instancia en el tema del diseño.

8. Líneas diagonales y triángulos: Las líneas horizontales y verticales suelen dar a las personas una sensación de estabilidad y paz, mientras que las líneas diagonales y los triángulos tienen una tensión dinámica. Puedes utilizar triángulos y diagonales ocultos para dar una maravillosa sensación de saltar. La composición triangular es dinámica, lo que hace que la imagen sea vívida y estable.

9. Método de números impares: el número de elementos en la imagen utiliza el método de composición de números impares para que las personas se sientan más naturales. Los números impares son más propicios para resaltar el tema. Al mismo tiempo, debido al desplazamiento del centro de gravedad, la imagen también tendrá una cierta sensación de movimiento.

10. Espacio negativo: Deje suficiente espacio para los elementos del tema y resalte el tema a través de un fondo simple. Es sorprendente cómo una imagen esconde otra. Te sentirás renovado cuando finalmente veas la imagen oculta. Otro método consiste en utilizar el espacio negativo para centrar el centro visual en un objeto pequeño, dejando un respiro visual a su alrededor. Coloque texto en un espacio negativo para llamar la atención, pero no lo llene.

¡Si las dominas, las 10 habilidades de composición anteriores agregarán mucha belleza visual a tus trabajos de diseño! A través del intercambio anterior, espero que todos lo aprovechen. Por este motivo, te ofrecemos el curso "Maquetación y reglas de composición tipográfica".

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