El desarrollo del drama
A partir de 1949, influido por el pensamiento dramático soviético, este proceso se aceleró.
Después de la fundación de la Nueva China, especialmente desde la nueva era, los logros y exploraciones en el arte han sido notables, y el estatus del teatro y de los dramaturgos no tiene precedentes.
Pero al mismo tiempo, la depresión en el desarrollo del drama y la dificultad de supervivencia se han vuelto cada vez más evidentes. Hay muchas razones para esto, incluidas diversas culturas, artes complejas, diferentes tecnologías, ritmo acelerado, gustos diversos, etc. El estatus de "jefe" del drama ya no existe. Éstas son razones importantes para la crisis del drama. El desarrollo transformacional del drama mismo es la razón principal de esta situación. ¿Existen otros factores además de las razones subjetivas y objetivas? Es fácil para nosotros pensar y considerar los factores anteriores. Aunque la posición de comprensión e interpretación de cada uno es diferente, los puntos clave no son malos.
Creemos que además de los factores subjetivos y objetivos antes mencionados, hay otro aspecto importante que no se puede ignorar, y es el entorno ecológico del teatro y el drama.
El drama es un tipo de arte escénico. Su forma original es el arte cuadrado, el arte de la feria del templo y su representación es una presentación artística, o una especie de cultura popular y cultura social.
Esto no es sólo en el sentido de desempeño conductual, sino también en el nivel espiritual e ideológico.
Las cuestiones ecológicas no son sólo una cuestión de creación primaria, ni sólo una cuestión de creación secundaria, ni sólo una comunicación formal entre actores y audiencias. Es la participación y la integración del drama lo que tiene un significado ontológico en la vida de las personas. El llamado "pez vive y ve en el agua" es exactamente lo mismo que el significado del agua para el pez. Sin agua, no hay peces ni vida de peces. La realidad del drama es que su "campo" y su entorno ecológico han sido cambiados y destruidos.
El desarrollo del drama no está del todo al mismo nivel, y sus condiciones ecológicas no son del todo las mismas. En general, el proceso de refinamiento del drama ha abandonado fundamentalmente la ecología del drama popular y ha alienado al pueblo.
El teatro es esencialmente un arte popular, y su gestación, ocurrencia, desarrollo y evolución se realizan entre el pueblo. Para el pueblo, el teatro no es sólo un arte, sino también una vida estrechamente relacionada con su espíritu.
Para ellos, ver teatro no es sólo apreciación, sino también una forma de experimentar la vida; para ellos, el teatro es una parte indispensable de sus vidas, en el escenario y en la plaza, en las ferias del templo. , en sus vidas y espíritus.
La actuación incorpora sus creencias, sacrificios y costumbres. No son sólo espectadores, sino también participantes y practicantes.
El drama está estrechamente relacionado con la vida, las creencias y las actividades espirituales de las personas. Éste es el secreto de la interminable longevidad del drama chino.
Es más amplio que el "pan-drama" que generalmente conocemos, porque es un "campo" dramático y un entorno ecológico dramático, y el "pan-drama" se basa en dicho entorno ecológico.
Desde el "pan-drama" hasta el surgimiento del "drama real" considerado por Wang Guowei, el drama chino (drama) tiene una definición unificada, clara y científica, cambiando la definición anterior de "pan-drama". " y el uso indiscriminado de "zaju". Su importancia normativa y científica sigue siendo evidente hoy en día, pero hasta cierto punto ha restringido las ideas de la gente e ignorado y alienado el entorno ecológico del drama.
Evidentemente, el desarrollo y destino del drama están estrechamente relacionados con el entorno ecológico del drama. En el nuevo siglo, en el que se integra el drama y se enfatiza el arte nacional, la ecología del drama, como la ecología de todo el país, necesita convertir las tierras de cultivo en bosques y encontrar su origen.
En realidad, el teatro ha entrado en el mercado y entre la gente, y se ha trabajado mucho para restaurar el entorno ecológico del teatro. Algunas cosas que acompañaron a las representaciones en el pasado, como ceremonias de sacrificio, celebraciones de bodas, promesas y recompensas, costumbres populares, etc. , ha sido revivido y la dramatización y el arte se han diluido, lo que muestra la importancia de la construcción de la ecología dramática. Se pueden discutir todo tipo de relaciones ecológicas, pero no ignoremos la construcción del entorno ecológico y el equilibrio ecológico.
A principios del siglo XXI, había cientos de grupos folclóricos en una ciudad, especialmente en muchas zonas costeras, lo que contrastaba marcadamente con el continuo encogimiento de la ciudad. Por supuesto, el mercado del teatro folclórico en ese momento no era estable ni maduro y todavía se encontraba en un período de transformación, pero el surgimiento de este fenómeno merece nuestra atención e investigación. Durante mucho tiempo hemos ignorado las leyes del arte y las leyes del mercado, y el desarrollo real del drama popular nos ha dado una iluminación positiva. El desarrollo del teatro seguirá las leyes del arte y del mercado.
En tercer lugar, el desarrollo del drama en múltiples niveles y canales
Nuestra visión básica sobre el desarrollo del drama es que en el nuevo siglo, bajo las condiciones de la economía de mercado, el drama Puede seguir el desarrollo del arte dramático en sí. Las reglas avanzan.
Durante muchos años, hemos dicho a menudo que debemos actuar de acuerdo con las leyes del arte, pero de hecho, varios conceptos no artísticos que anulan el arte han obstaculizado y distorsionado gravemente el desarrollo artístico del teatro. Esta influencia y esta sombra no se han disipado hasta el día de hoy, y el proceso de mercado es también un proceso de dramática autorrealización. Por supuesto, impulsado por la búsqueda de intereses económicos, habrá contradicciones y conflictos con el arte, pero mientras existan regulaciones políticas y orientación y ajustes racionales en la investigación, el desarrollo del drama no estará separado de sí mismo, ni causará problemas.
Solo por esta razón debemos ser optimistas sobre el futuro y las perspectivas del drama.
El desarrollo del drama requiere * * * y apoyo económico y "nutrición", especialmente aquellos que representan características nacionales o tienen características regionales pero no necesariamente tienen beneficios de mercado.
Sin embargo, no podemos utilizar el nombre de "bienestar público" para devolver el dramatismo a la "pista" artificial de la era de la economía planificada; también debemos prestar atención a aquellos comportamientos artificiales que utilizan el lema de cuidado y amor y no siguen el leyes del desarrollo artístico.
Obviamente, el desarrollo del drama se encuentra en un nuevo período de cambio y transformación, y las viejas limitaciones y viejos sistemas cambiarán por completo. En un período histórico de transformación e integración, los problemas expuestos por el desarrollo del drama también son fundamentales. El rápido desarrollo de los tiempos y el conflicto entre el drama son particularmente notorios. Esto parece hacer que algunas personas tengan una "conciencia de preocupación". Siento que el drama se ha agotado; después de todo, ha sido popular durante miles de años. "El siglo pasado ha completado el viaje desde cultivar la brillantez del drama hasta básicamente enterrarlo" (Adiós al siglo del drama), pero no saben que el encanto único del drama chino reside en su tenaz vitalidad, que está determinada por la Espíritu cultural chino. Es diferente de los dramas de Brahma de la antigua Grecia, Roma y la antigua India. Tienen una larga historia y son difíciles de encontrar.
Tres tiempos a través de la evolución y transformación histórica, el teatro siempre ha estado estrechamente relacionado con la época y el público, y se ha convertido en un arte popular en diferentes épocas. Por supuesto, su gloria no se limita al siglo XX. Su espíritu cultural y su mecanismo metabólico son la garantía de que el espectáculo mantendrá siempre una vitalidad juvenil.
El desarrollo del drama en la historia ha tenido muchas crisis, altibajos y triunfos, pero las olas detrás del río Yangtze empujan las olas hacia adelante y las montañas verdes no pueden cubrirlo. Después de todo, fluye hacia el este.
La crisis del teatro contemporáneo es profunda. La destrucción de las reglas del drama, los mecanismos del drama y la ecología del drama no sólo hace que el drama sea incapaz de seguir el desarrollo y los cambios de los tiempos, sino que también retrocede. Los tiempos y la sociedad cambian cada día, la ciencia y la tecnología avanzan a pasos agigantados, las diferencias de clases se amplían repentinamente y las emociones de las personas disminuyen repentinamente. Es difícil que el drama marque la diferencia.
El drama necesita reforma y desarrollo, y el nuevo siglo ofrece posibilidades y condiciones. En vista de que la UNESCO concede gran importancia al patrimonio oral e inmaterial humano, mi país concede gran importancia a la protección de la cultura popular nacional e implementa el proyecto nacional de calidad del arte escénico, el drama (drama) como arte nacional recibirá atención y atención. , pero el desarrollo del drama no se puede generalizar . Debido a que las regiones, los tipos de drama y las audiencias son diferentes, necesitamos explorarlos en diferentes niveles y métodos.
Puede haber grandes variaciones en las óperas tradicionales, y pueden surgir nuevas variedades. Parece que la "dramatización" se ha convertido hasta cierto punto en un grillete para la exploración y la reforma dramáticas. No debería haber ningún espectáculo en el camino hacia la exploración dramática. Una tradición fuerte es algo bueno, pero no debería ser una carga. La esencia del arte tradicional no se puede perder aunque se quiera. Así que la mayoría de las veces tenemos buenas intenciones y respetamos el "drama" tradicional.
La reforma y la exploración no deberían ser palabras de todos nosotros, sino prácticas prácticas que fomenten la originalidad y permitan la rebelión.
No deberíamos retrasar el espectáculo debido a nuestro "amor" por el espectáculo; debería ser un cambio de concepto.
El desarrollo del teatro en el nuevo siglo debe dividirse en muchos niveles y enfoques. En concreto, se puede dividir en cuatro formas. 1. La calidad de las obras es un símbolo de la existencia y desarrollo del teatro como arte contemporáneo y es la forma básica de creación y desarrollo del teatro. Enfatiza la literatura y el arte, fomenta la innovación y apunta a ingresar al escenario del arte nacional.
La segunda es la mercantilización. En las condiciones de la economía de mercado, el único camino para el desarrollo del teatro y la ópera es el mercado.
Sin mercado no habría teatro ni ópera.
El marketing no se trata sólo de sobrevivir y encontrar una audiencia, sino también de hacer las cosas según las leyes del arte.
La comercialización es más universal para el desarrollo del drama.
En tercer lugar, la cultura, el teatro y la ópera provienen del pueblo y están arraigados en el pueblo. Las representaciones dramáticas van acompañadas de costumbres, costumbres, creencias y religiones populares, que son sus atributos culturales inherentes.
Eliminar los atributos culturales del drama equivale a despojar a los cimientos en los que se basa el drama popular para su supervivencia y desarrollo.
En cuarto lugar, reliquias culturales, algunas óperas no tienen viabilidad de mercado ni audiencia, pero su existencia incluso una vez fue gloriosa. Como ópera relativamente completa, cuando está al borde de la extinción, los gobiernos y departamentos culturales de todos los niveles no deberían dejarla morir, sino protegerla como un "arte de museo" y aprovechar plenamente su historia, sus reliquias culturales e incluso recursos turísticos.
El camino hacia el desarrollo del drama sigue siendo arduo y largo, pero no está exento de futuro. El drama del siglo XXI tendrá su gloria y prosperidad en la competencia del multiculturalismo y las diversas artes. Por supuesto que no es el único. Los días de desempeño sobresaliente han quedado atrás, pero no hay duda de que hay optimismo en ello. Lo creo firmemente.