¿Cuáles son los requisitos para la fotografía?
1. ¿Cuáles son las condiciones para una buena fotografía?
Hay cuatro condiciones para una buena fotografía:
Primero, el tema claro. Hazle saber a la gente lo que estás fotografiando de un vistazo
El segundo es resaltar el sujeto. Lo que quieras expresar debe resaltar en la imagen y tener un impacto visual.
El tercero es construir científicamente el cuadro. Se ajusta a las reglas generales de composición estética.
En cuarto lugar, el panorama es sencillo. No hay desorden que afecte la vista.
Estos son los cuatro aspectos de apreciar obras reconocidas por los jueces.
Dirás, ¿por qué no usaste todo el trabajo? Para ser considerada una obra fotográfica, no existen problemas técnicos evidentes como el de iluminación.
2. ¿Cuáles son los requisitos para convertirse en fotógrafo?
En primer lugar, debe comprender la composición, el encuadre, la combinación de colores y otros conocimientos artísticos relacionados, y también debe comprender Ser competente y utilizar cámaras para comprender los principios de imagen de varios lentes de cámara, como teleobjetivo, enfoque medio, gran angular y ojo de pez de enfoque fijo. Es necesario dominar y controlar correctamente varias luces frías y cálidas y estar familiarizado con la cultura y el arte chino y occidental.
Hay muchos tipos de fotógrafos, incluidos retratos, negocios, paisajes, arquitectura, creatividad, etc. Los fotógrafos no solo saben presionar el obturador. Ser capaz de tomar fotografías no significa que seas fotógrafo. . Por ejemplo, si eres fotógrafo de retratos, además de los conocimientos básicos que conoces, también debes poder comunicarte con las personas y guiar al fotógrafo hacia la concepción artística de la fotografía que necesitas. Los fotógrafos de paisajes suelen esperar en un lugar durante días o meses para capturar el hermoso momento y presionar el obturador. Así es como puedes tomar buenas fotos.
Si eres principiante, será mejor que tengas tu propia cámara. Es más útil practicar solo que ver tutoriales o que otros te enseñen.
3. Requisitos para ser fotógrafo profesional
Si quieres convertirte en fotógrafo profesional, debes cumplir las siguientes 15 condiciones:
1. Estar constantemente "desempleado". A veces no sabes cuál será tu próximo trabajo y, a veces, tienes que trabajar toda la noche durante varios días. Para la mayoría de los fotógrafos, los trabajos siempre llegan inesperadamente después de una larga espera. ¿Podrás vivir bien esos días libres?
2. Acepta tareas temporales, completa rápidamente la toma y edición y envía las fotos al editor antes del mediodía del día siguiente. Para todos los fotógrafos, los plazos de trabajo siempre se superan. . Acercándose más.
3. Dominar los métodos de trabajo existentes y, al mismo tiempo, ser capaz de aprender continuamente nuevas tecnologías y utilizarlas por primera vez. La fotografía cambia constantemente y no se detendrá, y tú también deberías hacerlo.
4. Ser capaz de adaptarse a una vida en la que "no hay ningún lugar ni un lugar fijo donde vivir". Además, tu medio de transporte no siempre es un avión: a veces necesitas coger un camión, a veces tú mismo. Necesito dormir en el suelo. Fotografía de revistas. Los periodistas apodaron a los lugares donde se podían ver cuatro estrellas a través de los agujeros en el techo "hoteles de cuatro estrellas".
5. En las ruedas de prensa, debes poder tomar fotografías distintivas. Todas las ruedas de prensa son iguales, pero deben verse diferentes.
6. Sea capaz de renunciar a su creatividad por las necesidades de edición de fotografías. Los editores quieren fotografías que hablen por sí mismas, no que muestren sus habilidades personales. El arte pertenece a las galerías, no a las portadas de los periódicos.
7. Conozca su tema, especialmente desde una perspectiva legal. La ley de derechos de autor es impredecible. Necesita saber qué fotografías arquitectónicas están disponibles para uso comercial y cuáles están protegidas. (Por ejemplo, las fotografías de la Torre Eiffel durante el día se pueden vender, pero las escenas nocturnas no).
8. Conozca la diferencia entre RF, RM, CC, FR y RR. necesitas conocer las regalías y varias de sus abreviaturas. RF: Gratis; RM: Copyright restringido; CC: Protección creativa; FR: Imagen de resolución completa;
9. Capaz de crear álbumes de fotos. Es más fácil atraer clientes agrupando fotos que simplemente proporcionando un lote de fotos.
Porque las fotos grupales no solo pueden mostrar tu talento, sino también que eres un fotógrafo confiable.
10. Cuando no hay proyectos, puedes enseñar fotografía o escribir libros. Esto puede ayudarte a mantener tu fuente básica de sustento, rechazar trabajos que no te gustan y mantener tu pasión por la fotografía.
11. Puede comunicarse fácilmente con personas de diferentes ámbitos de la vida, directores ejecutivos, presidentes y sus conductores. Como fotógrafo profesional, tal vez un día estabas fotografiando a cierto presidente y al día siguiente estabas fotografiando a un grupo de trabajadores. Debes poder adaptarte a diferentes temas y situaciones.
12. Mantén una buena cooperación con clientes, editores y agentes. La fotografía es un negocio, y las personas que conoces son tan importantes como tu talento. Debes saber cómo organizar y mantener tu red.
13. Ser capaz de decirles a los demás qué hacer y estar dispuesto a recibir órdenes de los demás. Como fotógrafo comercial, debes decirles a las modelos cómo posar y, al mismo tiempo, debes seguir a los demás. órdenes de la gente de disparar.
14. Sepa cómo manejar la cooperación y la competencia Los fotógrafos pueden formar un equipo muy unido o pueden estar compitiendo por la mejor foto todo el tiempo. Necesita saber cuándo cooperar y cuándo ser terco para poder hacer su trabajo.
15. El orgullo que sientes cuando tus fotografías aparecen en una galería, en la portada o en una librería Ser fotógrafo profesional es un trabajo duro, pero también produce grandes dividendos.
4. ¿Qué condiciones tiene una ciudad fotográfica?
Para convertirse en una ciudad fotográfica, debe tener al menos condiciones fotográficas relativamente completas, incluidos estudios y otros lugares, ubicaciones adecuadas, etc. En segundo lugar, debe haber una atmósfera fotográfica, incluidos algunos estudios de fotografía de alto nivel, y el intercambio de organizaciones y lugares de fotografía. Por supuesto, también existen instalaciones de servicios de vivienda apropiadas, etc.
5. ¿Qué condiciones necesitan los buenos fotógrafos?
Una cosa muy importante para un fotógrafo es la vista. La vista mencionada aquí se refiere a algunas habilidades estéticas y una aguda observación y capacidad de respuesta. Sólo de esta manera podrás conseguir materiales de fotografía únicos y algunas cosas artísticas. La reacción es realmente la clave. Muchas veces, las buenas fotografías se capturan en un momento. Sólo cuando usted reconoce una escena un segundo antes de descubrirla, su lente no perderá esta rara oportunidad. Espero que todos los amigos que quieran convertirse en fotógrafos puedan seguir creciendo y mejorando cada vez más en el camino de la fotografía.
6. ¿Cuáles son las condiciones necesarias para aprender fotografía?
Las condiciones necesarias para aprender fotografía son tener primero una idea de querer tomar fotografías, como fotografía, y tener la capacidad de utilizarlo con acciones específicas implementadas.
Si no tienes una cámara, puedes pedirla prestada. Si no entiendes la teoría, puedes aprenderla. La clave es tener un pasatiempo primero.
Solo cuando tienes sueños puedes tener vida.
Cuando comencé a aprender fotografía, no pedía prestadas cámaras a mis compañeros de clase. Si no tenía dinero, simplemente compraba una película grande en blanco y negro, la retiraba y la echaba en la cámara. El casete lo revelaré yo mismo y leerá la película después de su estreno. ¿Cuál de los negativos es mejor? Lo revelará usted mismo.
Hoy en día, todas las cámaras digitales son baratas. Si al principio no puedes permitirte una cámara SLR, puedes comprar una cámara digital pequeña y aprender a componer fotografías primero.
¡Te deseo éxito!
7. ¿Cuáles son los requisitos para la fotografía?
1. Utilice un trípode
Al disparar, la cámara debe instalarse en un trípode para evitar que la cámara sacudida. Mantenga la cámara lo más cerca posible del sujeto y tenga cuidado de no introducir sombras innecesarias.
2. Riel de enfoque
Aunque no es imprescindible a la hora de disparar, el riel de enfoque es un buen dispositivo auxiliar que puede ayudarte a tomar buenos primeros planos. El riel de enfoque permite que la cámara se mueva a lo largo de los ejes X e Y con incrementos muy pequeños, lo que permite un control preciso de la posición de la cámara y la profundidad de campo de la imagen. Sería muy problemático mover el trípode para lograr la posición ideal.
3. Utilice el cable disparador
Incluso si ha instalado la cámara en un trípode, si no tiene cuidado al presionar el botón del obturador, la cámara aún puede temblar, por lo que Para evitar que esto suceda, lo mejor es utilizar un cable disparador.
4. Utilice fondo negro o de color.
Al disparar, cuando el fondo del sujeto sea negro, la imagen capturada se verá más clara. Se puede utilizar un fondo borroso, especialmente cuando el sujeto es muy colorido.
5. Utilice tarjetas reflectantes
Utilice una tarjeta blanca o envuelva un trozo de papel de aluminio en la tarjeta para reflejar la luz sobre el objeto e iluminar la parte sombreada. Tenga cuidado de no dejar que esta tarjeta aparezca dentro del campo de tiro.
6. Presta atención al entorno externo.
Incluso una brisa puede hacer que los primeros planos parezcan borrosos. En este momento hay que tener paciencia y lo mejor es esperar a que pase el viento antes de disparar. Del mismo modo, cuando se toman fotografías al aire libre, cuando las nubes en el cielo cubren el sol, es mejor esperar hasta que salga el sol antes de tomar fotografías, para que las fotografías tomadas se vean más coloridas que las tomadas cuando está nublado.
(7) ¿Qué condiciones se requieren para la fotografía? Lectura ampliada:
Clasificación de la fotografía:
Fotografía de bodegones
Fotografía de bodegones. Hay varios aspectos en la selección de materiales. Después de seleccionar los materiales, puede manejar estos objetos como desee, porque los objetos que se fotografían son inanimados y pueden manipularse a voluntad y moverse desde múltiples ángulos para lograr intenciones creativas. . La fotografía de naturaleza muerta tiene dos ventajas principales: primero, es un proceso cada vez más profundo para comprender mejor la visión artística. Cuando algo muy común se convierte en una fotografía fascinante.
De hecho, es el proceso de aprendizaje en profundidad para observar estos objetos. En segundo lugar, fotografiar naturalezas muertas puede adquirir conocimientos fotográficos más prácticos. Para los fotógrafos, la dificultad de la fotografía de naturaleza muerta radica en su composición única. Después de organizar los objetos a fotografiar, debe elegir el ángulo de disparo, usar la creatividad en la iluminación y luego aplicar los conocimientos prácticos de fotografía y los principios básicos aprendidos de la fotografía de naturaleza muerta a la fotografía diaria.
Fotografía de retrato
La fotografía de retrato es diferente de la fotografía de retrato general: la fotografía de retrato toma retratar y expresar la apariencia y expresión específicas del sujeto como su principal tarea creativa. Aunque algunas fotografías de retrato. El trabajo también contiene una cierta trama, pero todavía muestra principalmente la apariencia de la persona que está siendo fotografiada. Además, un número considerable de trabajos de fotografía de retrato sólo describen la imagen de la persona que está siendo fotografiada, sin una trama específica.
La fotografía de personas se trata principalmente de mostrar los eventos y actividades en las que participan los sujetos. Su tarea principal es mostrar tramas específicas, en lugar de mostrar la apariencia y la apariencia de los sujetos con imágenes distintivas.
Fotografía de Documentación
La razón por la que nació la fotografía es con la finalidad de registrar. La poderosa vitalidad que ha demostrado desde su nacimiento reside precisamente en su función registradora. Esto no tiene comparación ni es reemplazado por otras tecnologías o artes. Por tanto, en un sentido amplio, la fotografía es documentación. El resultado de la fotografía documental es un trabajo documental de imagen.
Fotografía artística
Con el desarrollo, la gente continúa agregando elementos artísticos a la fotografía y comienza a producir fotografía artística. La diferencia entre ésta y la fotografía documental radica en el grado y nivel artístico, pero no existe un límite absoluto. La diferencia radica enteramente en el nivel artístico. El efecto de la fotografía artística es más hermoso porque requiere no solo tecnología, sino también el momento, el lugar y el ángulo de toma adecuados.
8. ¿Qué condiciones necesitan las niñas para aprender fotografía?
No se requieren condiciones, siempre que les guste la fotografía.
La inversión de capital máxima necesaria para adquirir equipos.
Generalmente, puedes empezar con unos 10.000...
9. ¿Qué condiciones se deben cumplir para convertirte en un fotógrafo de verdad?
Un fotógrafo de verdad debe tener un par de fotógrafos capaces. Sólo fotógrafos que descubrir la belleza, amar la vida, prestar atención a los detalles de la vida y tener una sensación de felicidad puede registrar los momentos hermosos de la vida. En segundo lugar, otra condición importante para convertirse en fotógrafo es tener sólidas habilidades fotográficas. Este es también el requisito previo para todas las creaciones de los fotógrafos. Domine cómo utilizar la luz en la fotografía, cómo controlar la composición, cómo movilizar modelos, cómo controlar de manera integral la apertura, el obturador, la profundidad de campo y la exposición para obtener las fotografías que desea. De hecho, no es fácil aprender fotografía. Puedes acudir a grupos de aficionados a la fotografía o foros relacionados para comunicarte y aprender, lo cual es mucho más rápido que aprender en la escuela. Sólo dominando los conceptos básicos podrás mejorar con la práctica continua.
Finalmente, si quieres convertirte en fotógrafo, un vínculo importante es el espíritu de no tener miedo a las dificultades. Una vez que cualquier profesión se convierte en profesional, se sentirá aburrida y aburrida y perderá la frescura inicial. un fotógrafo realmente trabaja, no lo es. Mucha gente ve el glamour, pero para convertirse en un excelente fotógrafo, es necesario trabajar duro, además de perseverancia y determinación, para convertirse verdaderamente en un excelente fotógrafo.