Coro de Japón
Este tipo de poesía japonesa es para la poesía china. Los primeros poemas en Japón fueron escritos en kanji, algunos con el significado de kanji y otros con la pronunciación de kanji. Sobre esta base se produjo poesía con características japonesas. Debido a que Japón se llama la nación Yamato y escribía poemas para ser cantados, se llama cantata.
El coro incluye canciones largas, canciones cortas, canciones cortas, canciones conectadas, etc.
Cada vez más personas escriben tankas, y ahora son mayoría absoluta. Por eso, aunque la gente todavía lo llama coro, se refiere principalmente a canciones cortas. Cantante también se refiere a una persona que escribe principalmente canciones cortas. "Wakayama" tiene cinco líneas y treinta y una sílabas. Es un poema tradicional japonés de ocho patas con el formato 57577. Comenzó en los siglos VI y VII y, según la colección más antigua de poemas japoneses, el Yewanshu, la primera canción armoniosa se escribió en el año 757 d.C.
Waka fue influenciado por cuartetas chinas de cinco caracteres y poemas rimados de siete caracteres, por lo que apareció la forma tanka "57577". Incluso la canción larga termina con "57577". Además del tanka, Japón también tiene haiku más cortos, que también tienen el formato de un poema de ocho partes y sólo 17 caracteres.
Además del tanka y el haiku, Japón también tiene un verso libre amorfo llamado poesía moderna. La desventaja de la poesía de ocho patas es que no es fácil expresar plenamente la compleja psicología de una persona. Por ello, algunos cantantes rompen el estereotipo de la poesía y se dedican a la creación de poesía moderna. Debido a este defecto, la Poesía de Ocho Patas tiende a extinguirse en todo el mundo. En comparación con las tendencias mundiales, Japón es un país que no rompe fácilmente las viejas reglas y costumbres. Al igual que el haiku, en la actualidad hay más de 10 millones de personas dedicadas a la creación de haiku. La característica del haiku es que tiene un número reducido de palabras, las alcanza rápidamente y puede escribirse en un instante cuando surge una idea.
A los japoneses les gusta mucho escribir poesía y hay más de un millón de amantes de las canciones. La mayoría son aficionados, incluidos trabajadores, agricultores, empresarios, amas de casa y otras personas de todos los ámbitos de la vida. Sólo hay una veintena de cantantes profesionales. Waka es una cultura rica. Con la mejora del nivel de vida de la gente y el aumento del tiempo libre, la gente necesita una rica gimnasia mental. Se estima que aumentará el número de personas que se dedican a escribir canciones armoniosamente.
Como forma única de literatura japonesa, Wakayama ha dejado paisajes excepcionalmente hermosos en la historia. Basado en la armonía, utilizando personajes tipo almohada y personajes shun [1], el tono es solemne y hermoso. Hay canciones cortas (5.7.5.7.7), canciones largas (5.7.5.7,...7.7) y "Canción de la dinastía Song" (5.7.5.7.5), que encarnan la compleja cultura espiritual japonesa.
Durante mucho tiempo, muchas personas, incluido el autor, han tenido una comprensión errónea del Waka: piensan que es sólo un producto de la arrogancia y el libertinaje de funcionarios y nobles, y que es un sonido decadente que Sólo sabe hacer el amor con el viento y la luna. Pero, de hecho, no hay nada de malo en el género literario en sí, la diferencia está simplemente en cómo se usa. Y con una comprensión más profunda, descubrirá que muchas obras son las más emotivas y algunas tienen sonidos de la naturaleza que pueden compararse con la poesía Tang y las letras de canciones.
El Origen del Waka - Mitología Ji
El origen del Waka es muy antiguo. Generalmente se cree que iba acompañado de la leyenda de Ji Ji, el "Hime de la Historia Antigua". y el japonés "Uncle Ji". Está formado y tiene las características de canciones populares transmitidas oralmente, como oraciones repetidas, modismos, etc. El contenido es principalmente leyendas e himnos, con evidentes connotaciones religiosas. Casi se puede decir que es una especie de hechizo o creencia espiritual.
No fue hasta que Shu Ming ascendió al trono en el año 629 d. C., que es el llamado siglo final Ye, que Waka se separó gradualmente de las leyendas, baladas y maldiciones, y estableció el estilo de la poesía lírica. El estilo de la canción también ha evolucionado desde una balada narrativa con frases y sonidos inciertos a una frase estereotipada con belleza rítmica. Pero la influencia de Spellsong duró mucho tiempo después. Por ejemplo, la siguiente canción:
El emperador no prepara un arco sagrado, pero la reina madre canta una canción real, mirando al vasto cielo; tu vida es tan larga como el mundo.
Ésta es una canción mantra compuesta por la emperatriz viuda cuando el Emperador del Cielo estaba enfermo. Mira al cielo y reza por una larga vida. Su corazón piadoso no sólo se refleja en sus palabras concisas y afectuosas, sino también en su tono solemne y hermoso. Hereda completamente el mito tradicional de que Tiansun es un emperador del cielo alto y de la tierra baja, y que sus descendientes, grandes reyes, todavía viven vidas largas y productivas.
No existen muchas obras heredadas de este período y los registros cronológicos no son fiables, por lo que no figuran como cantantes representativos.
2. Desarrollo rápido: el propio Caqui y los primeros días de Ye Wan
Ye Wan es la colección Ye Wan, que junto con las colecciones antiguas y modernas y las nuevas antiguas y modernas. Las colecciones se conocen como las tres colecciones principales de la dinastía Song. La colección de canciones corales más antigua que se conserva contiene más de 4.500 piezas del 629 al 759. Estos 130 años fueron la época dorada para el desarrollo del coro y también se conocen como el último siglo de la historia literaria.
Como se mencionó anteriormente, durante este período Waka se separó de las canciones populares y se convirtió en poesía lírica, que en última instancia fue promovida por el propio Persimmon, quien fue venerado como un santo por las generaciones posteriores. Su mayor contribución fue poner el coro en palabras. De esta manera, las obras originales boca a boca pueden fijarse, crearse, perfeccionarse y apreciarse durante el aprendizaje. Desde entonces, el coro se ha convertido en un auténtico género literario, deshaciéndose de la vulgaridad de las canciones orales y poco a poco volviéndose profundamente literario e ideológico. Debido al papel histórico de Persimmon en el desarrollo de las canciones armónicas, el siglo anterior a Yewan se llamó período Yewan temprano, y el período posterior se llamó período Yewan tardío.
Persimmon fue también el cantante más destacado de esta época. Talentoso, grandioso en concepción, rico y digno en el canto, y bueno combinando narrativa y lirismo. Debido a la formación gradual del sistema nacional durante este período, como la transformación del sistema nacional en uno nuevo, la construcción de la capital Fujiwara, la compilación de las leyes Dabao, la disposición de los mitos disciplinarios, etc., los cantantes La conciencia nacional y la conciencia monárquica comenzaron a despertar, y la mayoría de sus obras alababan al país y elegían la memoria de la familia real, a menudo con trasfondo mitológico y un impulso magnífico. Por ejemplo, las dos canciones siguientes:
Dinastía Anti-Song: "Japón es una isla del tesoro, el dios del habla: Bendito por los dioses, que estés a salvo".
Cuando el príncipe japonés Ronggu estaba en su funeral, los cortesanos en el jardín de caquis escribieron una canción: "En el comienzo del cielo y la tierra, había 8,8 millones de dioses en la eterna e ilimitada Vía Láctea... Este país de llanto y auspiciosidad Es la última tierra del cielo y la tierra, entregada al Emperador de Jade..... Desde que se abrió la puerta de roca del cielo, Dios ha ascendido al cielo..."
¡Debido a limitaciones de espacio! , solo puedo elegir la última canción larga. Para ser justos, el coro de la versión Persimmon es poderoso, pero no perfecto. La razón por la cual las generaciones posteriores dieron una evaluación tan alta es cuál es el cantante más destacado, el conjunto Mahayana, que alcanzó el estado de Dzogchen, etc. , probablemente porque era patriota, y en segundo lugar, para deificar al emperador, lo que resultó ser utilizado por los militaristas posteriores. Desde el último período de Mae Ye hasta el final del traslado de la capital de Nara en 710, los cantantes del mismo período, como Hege Takashi, Prince Otsu, Mochihuo, etc., tenían estilos similares a los de Kakisho. Los cantantes realmente artísticos no aparecieron hasta. el último período de Ye tarde.
Sanshan Persimmon Gate: la verdadera edad de oro
A finales del período Ye Wan, Waka fue obviamente influenciado por la poesía y el idioma chinos, ¡y su arte espiritual dio un salto cualitativo! El término "Yamashimon Gate" proviene del prefacio chino de la canción compuesta por él mismo "Yamashimon Gate" de Noguchi Yu, el editor de "Ye Wan Collection". No fue a Yamashimon Gate cuando era joven, por lo que perdió el interés. Al cortar canciones, cometí un error. (Traducción: Nunca entré a Yamashimon Gate cuando era niño, por lo que ahora mis selecciones de canciones y letras son inevitablemente mezcladas y vulgares. Editor del autor: los ladrones japoneses aprenden todo bien y son minuciosos en la literatura clásica china, lo cual es aún más difícil. entender mejor que lo que escriben los chinos! )
En mi opinión, "Mountain" y "Persimmon" son los ejemplos supremos de composición armoniosa. Caqui es el caqui mencionado anteriormente, no hablemos de eso; Shan es increíble, refiriéndose a los dos grandes cantantes que alcanzaron su apogeo en los últimos años de Yewan: el cantante natural Yamabe Akashi y el cantante de amor mundial Yamashita Yoshira. Solía llamarlos Li Bai y Du Fu entre los cantantes.
Toshiki Yamabe es bueno para describir paisajes naturales y su escritura es elegante y tiene un estilo Tang. Por ejemplo:
No puedes evitar cantar canciones populares y canciones cortas.
Guangdong se ha mantenido majestuoso desde el principio del cielo y la tierra.
Fuji está en el país de Suruga y adora a la montaña para cubrir el cielo.
Las nubes blancas están congeladas en el pasaje perdido, y el sol y la luna están oscuros.
La nieve baila a las cuatro, independientemente de la primavera, el verano, el otoño y el invierno.
El majestuoso Monte Fuji es inmortal y las leyendas se escuchan de generación en generación.
Dinastía Anti-Song
Cuando salieron del escenario, una luz plateada salpicó el cielo azul.
La alta cresta del monte Fuji está cubierta de nieve.
Lo anterior es lo que hizo el autor al mirar hacia el Monte Fuji (es decir, la montaña sin fin).
Aunque ambas obras describen la heroica aparición del Monte Fuji en un lenguaje conciso y conciso, sus métodos de expresión son bastante diferentes. El primero partió del período Arcaico que hizo época y elogió la sublimidad, majestuosidad y solemnidad del Monte Fuji a través de la descripción de fenómenos naturales como el sol, la luna, las nubes, la nieve, etc. Este último pintó el Monte Fuji, cubierto de nieve y niebla, de una manera pura y objetiva, clara, hermosa y dinámica. ¡Estas dos canciones son las obras maestras más famosas de Yamabe y son obras maestras inmortales en las obras literarias que alaban el Monte Fuji a lo largo de los siglos! Sin embargo, son las dos piezas siguientes las que demuestran plenamente el estilo de las canciones de Yamabe:
Dos anti-canciones
Entre Yoshino y Xiangshan, los imponentes árboles tienen mil millas de altura.
Los pájaros trinan en las ramas y el ruido llega hasta las nubes.
La playa fluvial es de aguas cristalinas y en ella crecen árboles de catalpa.
Miles de pájaros cantan en plena noche.
La canción anterior elogia la mañana en Yoshino, comenzando con los nombres de los lugares de Yoshino y Fragrant Mountain, enfocándose gradualmente en árboles gigantes, pájaros, ramas y finalmente enfocándose en el grito de los arroyos de la montaña, captando con precisión el Impresión de mañana, mostrando una concepción artística brillante y enérgica. La última imagen muestra la vista nocturna del río Yoshino. A medianoche reinaba el silencio, todo estaba en silencio. La playa del río, las rocas, el agua que fluye y los árboles de catalpa están bañados por la brillante luz de la luna y los arroyos gorgotean. De repente, miles de pájaros comenzaron a trinar en el cielo nocturno, haciéndolo aún más silencioso. El autor recurre ingeniosamente al oído y a la visión, dando a la gente la sensación de oír sus sonidos y ver su paisaje. ¡Una frase tan hermosa es natural y su sutileza no es más que poesía Tang y letras de canciones!
Si el poema que describe el paisaje del pueblo rojo en la montaña es el sonido de la naturaleza, entonces el poema que recuerda el mundo en la montaña es el canto del cisne de la vida. Songs on the Mountain trata principalmente sobre la pobreza, los niños y la compasión. Una vez envió enviados de la dinastía Tang a China para absorber el confucianismo, el budismo y el taoísmo, sirvió como funcionario local y comprendió los sufrimientos de las clases bajas de la sociedad. La canción es extremadamente profunda y sensible, refleja activamente las dificultades de la vida y critica la sociedad aristocrática. ¡El autor vomitó sangre y se dedicó, plagiando todo el texto de su obra maestra "Canción de cuestionamiento de la pobreza"!
Canciones de preguntas y canciones cortas sobre la pobreza
Noches lluviosas, aguanieve frío y días de nieve.
Es un invierno frío.
Es cierto que la sal gorda acompaña al vino, pero es mejor calentar los granos fermentados.
A menudo siento frío en la nariz, bajo la cabeza y toso repetidamente.
Es difícil resistirse al frío de la noche retorciéndose el bigote con los ojos vacíos.
Cúbreme de cilicio y ponte mis harapos.
Aunque lo tengo todo, esta noche no soporto el frío.
Los que son más pobres que yo, escúchenme y hagan algunas preguntas.
La esposa y los hijos estaban llorando, y los padres tenían hambre y frío.
En tiempos tan trágicos, ¿por qué celebrar el Año Nuevo?
Aunque el mundo es vasto, me resulta difícil estar solo.
Aunque el sol y la luna brillan, ¿tú brillas a mi lado?
¿Es esto cierto en todo el mundo o estoy solo?
Dios me da a luz de vez en cuando y no estoy ocioso en la agricultura.
Lleva un abrigo de algodón y tiene varias rayas drapeadas en los hombros.
Cómo protegerse del frío con ropa andrajosa como algas.
La casa baja está inclinada por los cuatro lados y el almacén de arroz duerme sobre el humedal.
La esposa y los hijos se acuclillaron a sus pies, y sus padres se acurrucaron a su lado.
Toda la familia, grandes y pequeños, rompió a llorar y suspiró.
No hay fuegos artificiales en la estufa y hay telas de araña colgando de la olla.
Llevo muchos días con hambre y ya no recuerdo tres comidas.
La voz es tan fina como la seda y tan suave como el algodón
La desgracia nunca viene sola, el aceite hirviendo vierte llamas.
El dragón se enojó y gritó frente a la casa.
Ven con bastón en mano y pide dinero del impuesto territorial.
El mundo es así, ¿cómo me pueden despedir en esta vida?
Dinastía Anti-Song
Recordando el sufrimiento y humillando al mundo.
Odio los pájaros que no vuelan y quiero volar sin alas.
¿Es tan sencillo que no es necesario explicarlo? En una noche de tormenta, los pobres tenían demasiado frío para resistir. Ponte en el lugar de los demás. ¿Cómo vive la gente más pobre que yo? Entonces los más pobres respondieron, primero pregunta al cielo, primero pregunta a la tierra, primero pregunta al sol, primero pregunta a la luna, ¿por qué no me dejas en paz y no tomas esta foto? ! Aunque lo intenté con todas mis fuerzas, mi ropa estaba hecha jirones y no podía protegerme del frío, y mi familia estuvo cansada durante varios días.
En ese momento, Li Chang se volvió agresivo y exigió un impuesto territorial. En este caso, no se puede evitar decir que así es el mundo. ¿Cómo me pueden despedir en esta vida? lamento. Anti-Song es a la vez una respuesta y una conclusión. Aunque el mundo es injusto y no hay nada que podamos hacer al respecto, tenemos que contener las lágrimas y aceptar nuestro destino... Odiamos a los pájaros que no vuelan y queremos volar sin alas, dejando solo una tristeza e impotencia infinitas. Se puede decir que esta canción es la versión japonesa de "Shihaoguan" y "Shanzhai Autumn Wind Sing", con narrativa, racionalidad y prosa. ¡Yi Liang de la montaña es digno de ser Lao Du entre los cantantes! Es hora de que Shi Guangyuan, que no sabe que la olla está hecha de hierro, y los ministros de todas las edades la lean atentamente. ¡Este es un coro verdaderamente excepcional que durará para siempre!
Es realmente un canto de cisne, porque Shan falleció tres años después de escribir esta canción, y no se han producido obras importantes aquí. En las décadas siguientes, las obras de Yewan Singer se hicieron populares, pero la mayoría de ellas seguían las prácticas de Persimmon y Yamabe, y ya no tenían el espíritu y el talento de Yamabe. Al mismo tiempo, además de Futama, estaban otros cantantes como Sanchai, Takahashi Munu, Horitomo Yaka, etc. Finalmente, al final del período Nara, con la compilación de las "Obras completas de Ye Wan", el siglo Ye Wan sin precedentes finalmente llegó a su fin. La historia y el coro han entrado en una nueva era: lo que otros ven como una prosperidad sin precedentes, pero yo veo como el período Heian de extrema decadencia.