Colección de citas famosas - Frases motivadoras - Introducción a todas las reliquias históricas de Roma, Italia durante el Renacimiento. ¡Cuantas más, mejor!

Introducción a todas las reliquias históricas de Roma, Italia durante el Renacimiento. ¡Cuantas más, mejor!

Obras de Miguel Ángel

Basílica de San Pedro: diseñada por el genio de Miguel Ángel, la enorme cúpula circular no solo es majestuosa, sino también impresionante en detalle y en general. Es una lástima que el propio maestro no haya visto la finalización de la obra. La escultura grupal de mármol "Lamentación de Cristo" que se exhibe en la iglesia fue obra del maestro cuando tenía 23 años y se completó dos años después. Pero en ese momento nadie creía que una obra tan poderosa hubiera sido escrita por un joven, por lo que Miguel Ángel grabó su nombre en el cinturón del pecho de la Virgen en la estatua. Esta fue la única obra firmada en su vida.

Iglesia de San Pedro en Grilletes - La estatua de "Moisés" fue originalmente diseñada para ser colocada en un lugar alto, y el autor también enfatizó su efecto artístico cuando fue admirada, pero más tarde, debido a; Por intervención del Papa, tuvo que ser colocado en la planta baja del mausoleo. Aun así, los críticos de arte occidentales todavía la consideran una de las estatuas de Miguel Ángel más exitosas.

La Capilla Sixtina en el Palacio Papal: originalmente la Sixtina era solo una capilla privada para el Papa, pero debido a las dos pinturas gigantes de Miguel Ángel: una pintura de cúpula con un área de 511 metros cuadrados es famosa en todo el mundo por "Genesis" y el mural de 220 metros cuadrados "Doomsday". Hubo un lapso de 24 años entre la pintura de estos dos cuadros, pero el maestro trabajó solo día y noche, y le tomó 10 años en total. No es de extrañar que algunas personas digan: el arte es solitario.

El Museo Nacional de Roma-su gran claustro es una de las obras importantes de Miguel Ángel en sus últimos años.

El complejo del ayuntamiento romano: su armonía y perfección se puede considerar un representante de la arquitectura palaciega del Renacimiento.

Porta Pius - Todos los caminos conducen a Roma. Porta Pius es una de las puertas de Roma. También fue la última obra arquitectónica de Miguel Ángel durante su vida.

Las obras de Berigni

La única escultura arquitectónica romana que puede competir con Miguel Ángel es Bernini. Las obras de este "padre del barroco" se pueden ver en todas partes de Roma.

Piazza di Spagna - La Plaza de España, que se hizo popular en todo el mundo debido a las "Vacaciones en Roma", es la obra representativa de Bernini.

La Fuente de los Cuatro Ríos en Piazza Navona: la larga Piazza Navona aún permanece como era en el siglo I. La más llamativa de la plaza es la fuente de Bernini y terminada en 1651. La Fuente de los Cuatro Ríos presenta esculturas antropomorfas de los cuatro ríos más famosos del mundo.

El Museo Borghese: el Museo Borghese es un importante tesoro de arte barroco. Contiene una rica colección de esculturas de Bernini, incluida la más famosa "El rapto del rey del infierno", "Apolo y Dafne". y "David", etc.

Plaza de San Pedro: mirando hacia abajo desde arriba, la plaza en forma de herradura frente a la iglesia es muy llamativa. Este patrón geométrico fue creado por Bernini.

Las obras de Rafael

Además, el maestro renacentista Rafael pasó el resto de su vida en Roma y dedicó el último período de su vida a la iglesia, creando espléndidas pinturas de temática religiosa. trabajar. Hoy en día se encuentran dispersos por todo el país, concentrados principalmente en el estudio de Rafael y en Villa Farnese en Roma, mientras que la Catedral de San Pablo tiene el famoso fresco "Escuela de Atenas".

Rafael fue enterrado en el Panteón, y en la tumba hay una famosa inscripción: "Cuando él vivía, la Madre de todas las cosas temía que superara sus obras; cuando murió, ella fue miedo de que ella también muriera."

Rafael (1483~1520) pintor italiano. Nació en Urbino el 6 de abril de 1483 y murió en Roma el 6 de abril de 1520. Su nombre original era Raffaello Sangio. Sus series de retratos de Madonna se diferencian de temas similares pintados por pintores medievales. Todos encarnan ideas humanistas con ternura maternal y aptitud juvenil. Los más famosos entre ellos son "Madonna con Oriole" (recopilada en la Galería de los Uffizi, Florencia), "Madonna in the Grass" (recopilada en el Kunsthistorisches Museum de Viena) y "Madonna in the Garden" (recopilada en el Museo del Louvre). . La pintura al óleo a gran escala "Madonna Sixtina" pintada en 1512-1513, los personajes son similares a los de tamaño natural, la composición triangular compuesta por la Virgen y los santos es solemne y equilibrada, la Virgen y Jesús tienen posturas fuertes y fuertes. mostrando el poder del amor maternal la felicidad y la grandeza. La otra, más alta, es la "Madonna de Foligno" en forma de retablo, y la "Madonna en la silla" y la "Madonna de Alba" creadas posteriormente, de las cuales se puede decir que son obras suyas impecables.

Después de 1509, fue invitado por el Papa Julio II a pintar murales en el Palacio del Vaticano, entre los que destacan los murales de la Sala de las Firmas. Estas pinturas repartidas por las paredes y el techo de la sala representan respectivamente cuatro aspectos de las actividades espirituales humanas: teología, filosofía, poesía y derecho. Además de mostrar su estilo pictórico único, las obras también prestan especial atención a la expresión pictórica y la arquitectura. La plena armonía de la decoración da a la gente un sentimiento solemne, distinto y colorido. Entre las obras importantes de este período se incluyen "La expulsión de Eliodoro del templo" y "La misa de Porsina" pintadas para la Sala Heliodoro, "La alarma de incendio en Borgo" pintada para la Sala de los Bomberos y "El triunfo de Galatea" pintada en la Villa Farnesina, etc. La forma de la imagen y el uso de la luz y el color en estas obras han alcanzado un nuevo nivel y son conocidas como la cúspide del arte mural antiguo y moderno. También tuvo mucho éxito en sus retratos. Se caracteriza tanto por la forma como por el espíritu y está lleno de encanto. La mayoría de ellos utilizan una postura ligeramente lateral para ocultar el fondo, dejando solo el comportamiento natural y amigable de los personajes destacándose en la imagen. Las obras representativas incluyen "Retrato de Castiglione" y "Retrato de una mujer con velo".

En Italia, los "Tres Héroes Literarios" aparecieron a principios del Renacimiento. Dante escribió muchas obras académicas y poemas a lo largo de su vida, los más famosos son "Nueva vida" y "La Divina Comedia". Petrarca es el creador del humanismo y es conocido como el "Padre del Humanismo". Fue el primero en hacer un llamamiento a la reactivación de la cultura clásica y propuso oponer "teología" a "humanidad". Petrarca compuso principalmente muchos poemas hermosos, y su obra representativa es la colección de sonetos líricos "Songbook". Boccaccio es el fundador de la literatura nacional italiana y la colección de cuentos "El Decamerón" es su obra maestra.