Nueva Ola Japonesa

Hace referencia a los directores de cine que vinieron de Shochiku en la primera mitad de los años 1960.

Oshima Nagisa fue la primera figura clave en el inicio de la Nueva Ola japonesa. En 1960, lanzó sucesivamente "La cruel historia de la juventud" y "El cementerio del sol", y luego filmó una obra "Noche y niebla japonesas" que influyó en la historia del cine japonés. Esta película no se trata de su magnífica técnica, sino de sus temas agudos y su amplia influencia, que han promovido profundamente las películas japonesas. La película utiliza la "lucha por la seguridad" como telón de fondo y muestra a los jóvenes que fracasaron en el movimiento estudiantil. Coincidió con la firma del tratado de seguridad entre Japón y Estados Unidos en ese momento, lo que despertó un sentimiento antiamericano generalizado entre los universitarios. estudiantes.

Durante el estreno de "Night and Fog in Japan", el presidente del Partido Socialista, Asanuma, fue asesinado por la derecha. Kido Shiro era muy consciente de que "Shochiku" no debía quedar expuesto en esta agitación, por lo que la película. Fue detenido inmediatamente cuatro días después. Oshima Nagisa estaba tan enojado que dejó "Shochiku" y fundó una compañía cinematográfica independiente, "Creation Society". Infectados por el coraje y el espíritu independiente de Oshima Nagisa, directores de grandes compañías como Shohei Imamura de Nikkatsu y Yasuzo Masuramura de Daiei están filmando activamente nuevas películas con estilos personales e improntas de la época, esforzándose por competir con sus predecesores. El trabajo del director crea distancia.

La llamada Nueva Ola Japonesa hoy en día proviene de la “Nueva Ola Shochiku”. El artículo apareció por primera vez en la edición del 5 de junio de 1960 de "Yomiuri Weekly" junto con el estreno de "La cruel historia de la juventud" - "La "nueva ola" de películas japonesas", que incluía a Nagisa Oshima, Yoshida Yoshige y Shinoda Masahiro y los demás son considerados los "Tres Héroes" de la "Nueva Ola Japonesa". Este nombre contemporáneo fue inmediatamente reimpreso en los principales periódicos y se difundió ampliamente.

Características: La descripción del sexo es seria y coherente, incluso con una especie de compasión; la observación del instinto sexual se ha convertido en la flor brillante de su singular pensamiento artístico.

La lujuria alienada y la ritualización de la lujuria

Actualidad: el trasfondo de la lujuria

Tendencia a la muerte: la reacción y congelación de la lujuria

Según el punto de vista del existencialismo, sólo cuando el espíritu es iluminado por la muerte puede realizar su verdadera existencia y comprender el significado que el mundo le da a la existencia. La muerte se utiliza a menudo para demostrar cómo deberían vivir las personas en el mundo y el significado de vivir en el mundo. En las películas de Oshima Nagisa, ya sea el sexo apasionado o el tenso placer que genera la aventura, todo termina en la muerte. Pero quizás debido a la influencia del maestro del cine melocotón Kamidai Tatsumi, este tipo de muerte heroica o liberadora está lejos de ser una compulsión trágica e impotente, no es el fin y la reacción del placer físico, sino el loco resultado de una elección activa. ofrecido ante la lujuria y el máximo homenaje a los placeres del cuerpo.

Sartre señaló una vez en su análisis del deseo sexual que el deseo sexual es la culminación del tema más central de la existencia y la nada. Entonces, si los instintos sexuales de las personas no pueden expresarse en películas, los largometrajes de Oshima Nagisa parecen pasar de la existencia a la nada. Como abanderado de las películas japonesas de la nueva ola, Oshima Nagisa tiene la importancia de revolucionar las películas tradicionales. Sin embargo, por otro lado, está utilizando métodos de expresión sexual para volver al complejo distorsionado de "Crisantemo y Espada" que es la raíz de la nación japonesa: la combinación de sexos es como el florecimiento de un crisantemo, y el final del sexo es como la crueldad de una espada.