Colección de citas famosas - Frases motivadoras - La sinopsis argumental de Recuerdos del mañana
La sinopsis argumental de Recuerdos del mañana
Cuando el recuerdo se desvanezca lentamente, las cosas más importantes se revelarán.
Masayuki Sahiro, que trabaja en una agencia de publicidad, celebró su 50 cumpleaños, por lo que se retiró como algo natural y se preparó para dar la bienvenida a una nueva vida, tranquila y feliz. Inesperadamente, Yaxing sufrió repentinamente una "enfermedad de Alzheimer temprana".
La memoria de Sabo Masako comenzó a decaer gradualmente debido a una enfermedad, y lo que sucedió en el pasado poco a poco fue abandonando su mente todos los días. El asustado Yaxing decidió luchar contra la enfermedad y evitar el deterioro de su memoria. Su esposa Minoko Saeki decidió apoyar a Masako detrás de su marido y luchar contra la enfermedad con él.
Poco a poco, fragmentos de las vidas pasadas de cada uno comenzaron a desaparecer en la memoria. Un día, Masako finalmente no pudo evitar preguntarle a Minoru Ededa: "¿Estás realmente bien? Seré diferente. Es así. "Yo otra vez." Mirando a su marido cuyos ojos mostraban grave inquietud, Miko Eda simplemente respondió con calma: "Siempre estaré a tu lado".
Unos años más tarde. , Saeki Masako, cuya memoria ha deteriorado, nunca podrá olvidar en su mente el hermoso atardecer que alguna vez disfrutó con esa persona.
上篇: ¿Qué son las literaturas japonesas sobre la corriente de la conciencia? Por favor, gracias. No hay muchos en Japón y no son famosos. Jaja, la literatura sobre la corriente de la conciencia generalmente se refiere a obras literarias que se centran en describir el flujo de la conciencia de los personajes, incluida no solo la conciencia consciente, sino también la inconsciencia, la conciencia de los sueños y la conciencia prelingüística. La literatura de la corriente de la conciencia es una rama importante de la literatura modernista, sus principales logros se limitan al campo de la novela y también se expresa en dramas y poemas. El término "corriente de conciencia" es un término psicológico que se introdujo en el mundo literario en 1918 cuando May Sinclair reseñó la novela "El viaje" de la británica Dorothy Richardson. Descripción general "Corriente de conciencia" fue originalmente un término de la psicología occidental. Se vio por primera vez en el artículo "Sobre varias cuestiones descuidadas por la psicología introspectiva" del psicólogo estadounidense William James. Creía que la actividad de la conciencia humana es un proceso continuo. La conciencia no es una conexión de fragmentos, sino un flujo. Esta es la primera vez que el concepto de "corriente de conciencia" se propone formalmente en psicología. A principios del siglo XX, la “teoría de la continuidad” del filósofo francés Henri Bergson enfatizaba la continuidad y variabilidad de los impulsos vitales. Su distinción entre "tiempo psicológico" y "tiempo espacial", la importancia de la intuición y la teoría del psicoanalista austriaco Freud sobre la estructura del inconsciente y la relación entre los sueños y el arte tuvieron un gran impacto en el desarrollo de la literatura sobre la corriente de la conciencia. . influencia. Los círculos académicos generalmente creen que la corriente de conciencia es la encarnación del simbolismo de la literatura en el campo de la novela. Sin embargo, debido a sus técnicas únicas y sus grandes logros, la literatura de la corriente de la conciencia suele considerarse un género literario independiente. Teóricamente, los novelistas de la corriente de conciencia abogan por reproducir objetiva y espontáneamente la "realidad" subjetivamente sentida por los personajes en el papel, y se oponen a las novelas tradicionales que presentan la vida de los personajes, su lugar de origen y su entorno externo, y ocasionalmente se levantan para comentar. y pídale al autor que "Salga del estilo de escritura de la novela". Esta idea fue propuesta por primera vez por el escritor estadounidense Henry James, y más tarde la teoría de la "despersonalización" de Eliot también expresó ideas similares. James Joyce, figura representativa de la literatura de la corriente de la conciencia, consideraba que el drama que destruía la personalidad del autor era la forma estética más elevada y trataba de lograr este objetivo en sus novelas. Joyce creía que las obras son estructuras orgánicas independientes y autosuficientes que están aisladas de las cosas externas. Como obra de arte ya hecha, no tiene nada que ver con la sociedad, la historia o incluso con el propio autor. Debido a que los factores sociales e históricos y los pensamientos y sentimientos del autor son sólo materiales creativos, se han vuelto "artísticos" y "formalizados" después de ingresar a la obra, y ya no son lo que eran antes. Técnicas Artísticas Monólogo interior: Un personaje expresa sus sentimientos y pensamientos directamente y sin ningún escrúpulo, asumiendo que nadie más está escuchando. A esto se le llama "monólogo interior". Ésta es la técnica más utilizada en la literatura sobre la corriente de conciencia. Hay muchos soliloquios en el Ulises de Joyce. Su característica es que el comportamiento del autor es completamente invisible en el monólogo y es puramente la verdadera conciencia de los personajes de la novela. Este tipo de monólogo interno se llama "monólogo interno directo". También hay un "monólogo interior indirecto", que describe las actividades internas de los personajes, pero el autor sale a dar orientación y explicaciones de vez en cuando. Este tipo de monólogo interior suele mostrar un nivel de conciencia más superficial, es más coherente y lógico, y su forma de lenguaje es más normal que el "monólogo interior directo". Análisis interno El llamado "análisis interno" significa que el narrador o los personajes de la novela analizan y persiguen racionalmente sus propios pensamientos y sentimientos, y esto se hace sin que otros escuchen. La diferencia entre este y el "monólogo interior" es que se trata de un razonamiento o explicación lógica y ordenada bajo la guía de la razón, en lugar de dejar que la conciencia fluya de forma natural. Esta técnica se utiliza ampliamente en En busca del tiempo perdido de Proust. Algunos investigadores británicos y estadounidenses niegan rotundamente que Proust sea un novelista de la corriente de la conciencia, principalmente porque su "monólogo interior" es sólo un "análisis interior" controlado por la razón, y no una corriente de conciencia completamente natural. El montaje espacio-temporal es una serie de técnicas utilizadas en las películas para expresar la multiplicidad de cosas, como "múltiples perspectivas", "cámara lenta", "primeros planos", "flashbacks", etc. Los novelistas de la corriente de conciencia suelen utilizar esta técnica para romper las limitaciones del tiempo y el espacio y expresar la variabilidad y complejidad de la corriente de conciencia. Los escritores que utilizan con mayor frecuencia esta técnica incluyen a Virginia Woolf y William Faulkner. Poesía y música Los novelistas de la corriente de conciencia a veces utilizan la poesía y la música para realzar el efecto simbólico. Utilizan ampliamente metáforas de imágenes, estructuras de acción, ritmo, signos de puntuación e incluso ortografía extraña para insinuar los sentimientos, impresiones, estados psicológicos o el significado de la obra de los personajes en un momento determinado. El lenguaje de "Las olas" de Woolf es muy similar a la poesía imaginista. El capítulo 11 del "Ulises" de Joyce adopta la estructura de la fuga de Bach. 下篇: Un poema sobre flores que florecen bajo la lluvia.