El propósito y la importancia del diseño de ilustraciones

La forma dibujada a mano es la forma tradicional de ilustración. Además de las herramientas de pintura tradicionales, también se pueden utilizar formas de arte simples, como grabados en madera, aguafuertes, recortes de papel e incluso graffitis callejeros. Estas técnicas dibujadas a mano son formatos populares tanto para los espectadores como para los diseñadores. Debido a la diversidad de formas dibujadas a mano, pueden expresarse más libremente y la creatividad de los diseñadores puede mostrarse más perfectamente. Sin embargo, la forma dibujada a mano tiene requisitos muy altos en cuanto a la capacidad de dibujo a mano y los logros artísticos del diseñador.

Los diseñadores deben tener fuertes habilidades de pintura y una expresión precisa de la creatividad. Sólo con estas dos habilidades se puede demostrar bien la belleza y la creatividad de las ilustraciones.

Las ilustraciones fotográficas tienen más que ver con el diseño de ilustraciones basadas en trabajos fotográficos completos. La fotografía puede transmitir información de forma concreta e intuitiva. Con el advenimiento de la era de la panfotografía, ya no es ventajoso simplemente presentar trabajos fotográficos, y la gente tiene mayores requisitos para la forma ilustrativa de la fotografía. Necesitan utilizar el posprocesamiento digital para recrear la información transmitida por las obras fotográficas para una mejor expansión del pensamiento o una interpretación creativa. Las fantasías, las concepciones artísticas y los sentimientos de las personas se integran en imágenes surrealistas a través de ilustraciones sintetizadas a través de la fotografía digital.

Esta es también la técnica creativa más maravillosa en la ilustración. Esta forma de expresión se utiliza más en carteles comerciales porque le da al público un impacto visual más directo.