¿Cuáles son las palabras para describir la letra?
¿Por qué el viento sopla cada vez más fuerte?
Mi corazón se balancea cada vez más.
Mágico como una mota de polvo
Bailando libremente con el viento
Quiero tomar mi mano
Pero se está alejando Coraje
Me convertiré en un gigante
Pasa la fuerza, pisa los sueños
¿Por qué el viento sopla cada vez más fuerte?
Mi corazón se balancea cada vez más.
Como un grano de arena.
Bailando con el viento
Quiero esconderlo en lo más profundo de mi corazón
Pero soy pesado y tímido.
Vaya recto hacia el fuerte viento.
Soplo y soplo, orgullo e indulgencia mía.
Soplar no destruirá mi jardín puro.
Que sople el viento y que sea caótico.
La vida eterna es mi objetivo final.
Sopla y sopla. No le tengo miedo a los pies descalzos
Soplo y soplo. No importa. molestarme.
Mira, estoy sonriendo con valentía
Mira, estoy saludando con valentía.
¿Eres tú? Me darás un corazón.
Déjame avanzar con valentía
Eres tú. Me darás una ventana
Por qué cuanto más fuerte es el viento, más se balancea mi corazón
Me convertiré en un gigante
Pisa mi fuerza y sueño Hazme valiente.
2. ¿Cuáles son algunas letras que describen el otoño? 1. "El sentimiento otoñal es fuerte, el sentimiento otoñal es fuerte en el corazón"
"Autumn" es una canción cantada por Jacky Cheung, que está incluida en el álbum "Kiss Goodbye".
El tema principal de la película se adaptó más tarde a una canción pop cantonesa "Li Xianglan" cantada por el cantante de Hong Kong Jacky Cheung. En 1993, Li Xianglan reescribió la letra en mandarín y la llamó "Autumn", que se incluyó en el álbum de Jacky Cheung "Kiss Goodbye", que se vendió bien y tuvo una buena reputación.
Esta canción es también el episodio de la versión china de la película "Domestic Lingling Paint" (cantada por Wu Guojing).
2. "Te volví a encontrar en mi sueño de otoño".
"Pink Memories" es una canción cantada por Li, escrita por Yuan Liren y compuesta por Zhang Pingfu. está incluido en el álbum del mismo nombre "Pink Memories" "medio.
3. "Cold Night in Early Autumn"
La canción "Don't Come Back in Autumn" escrita por Hu Li y cantada por Wang Qiang está incluida en el álbum de Wang Qiang " Otoño "lanzado el 26 de febrero de 2006 No vuelvas". Esta canción es el tema final de la serie de televisión "Insatiable".
En 2007, esta canción ganó las "Diez canciones doradas más vendidas del año" en la primera ceremonia de premios Wireless Music Awards, y Wang Qiang ganó el premio "Artista nuevo más vendido del año (continental). )" premio por esta canción.
4. "Uno de nosotros es como el verano y el otro es como el otoño".
"Uno es como el verano y el otro es como el otoño" es una canción de amistad cantada por Christine. , una popular cantante de la provincia china de Taiwán. La canción, escrita por Chen y compuesta por Chen, está incluida en el álbum de Kristen "On Our Day", lanzado en 2006.
En 2007, la canción ganó dos premios entre los 20 sencillos más vistos del año en los K.K.BOX Digital Music Awards.
5. "La brisa del otoño sopla y las hojas caídas flotan lentamente".
"Speaking of Autumn's Return" es una canción escrita y compuesta por Wang.
3. ¿Hay frases o modismos que sean el toque final, la guinda del pastel, el toque final, los toques finales que describan "la letra ha sido cambiada muy bien"? Pronunciación: Huàlóng diǎn jīngοng Definición: Metáfora consiste en utilizar unas pocas frases para señalar la esencia en puntos clave, haciendo que el contenido sea vívido y poderoso.
La guinda del pastel Pronunciación: jǐn shàng tiān huā Definición: Metáfora de lo bueno y lo bueno, lo bello y lo bello. Pronunciación de Midas: di m n shíchéng jρn Definición: Es una metáfora de cuando revisas un artículo o haces algo y realizas ligeros cambios en el texto original para hacerlo excelente.
Pronunciación: shēng huā miào bǐ Definición: Metáfora de una capacidad de escritura excepcional. La escena hace buen uso de algo.
La pronunciación del toque final: di m: n j: ng zh: b ǐ Definición: hace referencia a la brillantez del artículo.
4. Enseñarte a escribir letras. 1. La estructura de la letra:
1. En primer lugar, el número de palabras en la letra no puede ser demasiada, hasta 500 palabras.
Hay demasiadas palabras en la letra, lo que dificulta la composición musical y parece más lenta, como contar una historia.
2. El formato de las letras: Las letras más habituales son: un párrafo, varios párrafos, uno o más párrafos con estribillo, etc. Los formatos comunes son: 1. "A+C, B+C" (donde A y B son las partes principales de la canción con la misma estructura y C es la parte del coro; 2. La fórmula "A1+A2+C, B1); +B2+C" (A1 y B1 tienen la misma estructura, A2 y B2 tienen la misma estructura y C es el mismo coro); este formato también se puede utilizar por la mitad. 3. La fórmula "a 1+B2+c 1+C2" (* * * 16 oraciones, un verso por cada 4 oraciones. Entre ellas, C1 y C2 son coros, pero las dos últimas oraciones generalmente se cambian. El conjunto canción de esta palabra La canción debe cantarse nuevamente o la parte "B2+C1+C2" Por supuesto, hay otros formatos, aquí hay una lista
3. La palabra de la letra debe tener el mismo sonido, por ejemplo, todas terminan con "Aan, ang, ai, ei, I" porque suena rítmico. Si no hay un homónimo adecuado, está bien usar otra palabra con la. misma pronunciación.
4. La letra debe ser coherente y no suelta. Por ejemplo, si estás escribiendo café en la mesa, el escenario cambia inmediatamente hacia el exterior. Hay demasiados altibajos y es básicamente. irrelevante, pero puedes usar tu estado de ánimo para atravesarlo, por ejemplo, si miras por la ventana sin darte cuenta A 84 E 799 BEE 5 BAA 6313331323530 Da a la gente una sensación de coherencia, pero no demasiado vulgar. >Cada palabra en la letra es el resultado de la práctica de la caligrafía. Es sencilla y hermosa, pero difícil de dominar. Es bueno tener más palabras buenas, lo que requiere que tengas mucho vocabulario. Es mejor no usar la misma palabra. en la letra, pero si es la misma oración, no hay nada que decir si escribes "memoria" en dos líneas. También usa esta palabra, y no es una oración repetitiva. Puedes usar sinónimos como "memoria" en su lugar. /p>
2. Contenido de la letra:
1. Al escribir letras, primero debes determinar el propósito de tus letras, ya sea tristeza o alegría, degradación. o progreso. Luego encuentra algunas palabras sobre sentimientos, tales como: desolación - tristeza, correr - seguir adelante
2 ¿Qué quieren expresar las letras? Si las letras que escribes son sobre el dolor. de amistad, luego puedes seleccionar algunas imágenes de esas historias de amistad y escribirlas en dos oraciones en un lenguaje hermoso. Esto requiere practicar la caligrafía. No puedes describir demasiadas historias, dos estados de ánimo son menos importantes. descripción del estado de ánimo. También puedes utilizar el entorno que te rodea para mejorar tu estado de ánimo.
Si realmente no hay una historia que escribir, entonces puedes simplemente describir tu estado de ánimo y utilizar el entorno que te rodea. estás feliz o decepcionado, como cuando te estás enamorando. Al describir el paisaje, puedes decir algo como esto: "Date la vuelta y vete". Aunque la letra es confusa, no debe ser demasiado confusa ni desorganizada.
5. ¿Cuáles son las habilidades para escribir buenas letras? Esta situación es que has dominado las habilidades de creación de letras y te has convertido en un gran maestro en creación de letras.
Si quieres escribir. buenas letras, primero debes entender que la letra no es lo mismo que la poesía.
Tiene muchas similitudes con la poesía. Por ejemplo, ambas tienen la misma experiencia artística, ambas se centran en el ritmo y la suavidad, y ambas subliman. emociones.
Lo más importante de las letras es que se centran en un lenguaje fácil de entender, sencillo y fluido. Hace que la gente quiera cantar nada más verla. La poesía es otra sublimación del lenguaje. . No puedes verlo, pero puedes sentirlo. En segundo lugar, las letras son un medio para combinar con la música. No importa cuán excelentes sean las letras, si no puedes encontrar la música adecuada, son como una joya perdida en la luz, sin valor. Por el contrario, un buen poema, incluso sin música, puede hacer que la gente lea la concepción artística. Si quieres escribir buenas letras, la poesía es la base.
¿Cómo escribir la letra * * *?
Cuando decidas escribir una letra, no hagas nada deliberadamente al principio. El famoso poeta Lin Zeng utilizó cuatro palabras para expresar sus sentimientos creativos: sin distracciones. Debes saber que no es necesario que las letras estén llenas de palabras hermosas. Si quieres escribir letras conmovedoras en el idioma más común y popular, no puedes partir de la belleza del idioma, sino que debes poner todas tus emociones en él. Recuerda no fantasear débilmente.
Es difícil para personas con poca experiencia escribir letras que sean como una historia. Las letras y la poesía prestan atención a la connotación. Las letras sin connotación son simplemente delgadas y sin sangre.
En los últimos años, las letras populares de China han alcanzado su apogeo y han surgido varios géneros en diversas formas. La mayoría de las canciones pop tratan sobre el amor, cantan sobre la libertad, la nostalgia y el llanto. Es abrumador. No es de extrañar que la música patriótica y las letras nacionales sean muy populares en la industria y valgan cientos de veces.
Sobre el ritmo de la letra.
Las letras son más rítmicas que la poesía moderna. Por supuesto, es fácil completar una letra tradicional con una melodía y la rima seguirá. Con la melodía completa como base, la rima saldrá naturalmente. En términos generales, para crear una letra tradicional sin música se requiere que el autor tenga un cierto concepto de la melodía y establezca un prototipo en su mente antes de escribirla. Las letras tradicionales generalmente se dividen en varios formatos: ABC, AB, AB, AB, Cab, con siete palabras por frase. Para los principiantes que aprenden a escribir letras, el formato AB es el más fácil, seguido del ACB. En la creación de letras, el párrafo A representa la columna vertebral, es decir, llegar al punto desde el principio, y el párrafo B representa la expresión, que es la parte * * * de la letra. La sección C suele ser un pequeño coro, que puede colocarse al principio o en la transición. Al escribir cada párrafo, también puedes escribirlo frase por frase por separado. La diferencia en el número de palabras no debe ser demasiado grande, de lo contrario también traerá cierto grado de dificultad a la composición.
Conoce la escala de la rima.
No se recomienda utilizar más de dos rimas por palabra. Si no existen requisitos especiales para los personajes, no se recomienda cambiar la rima. A menos que seas un gran poeta, puedes usar cada rima de manera perfecta y sin rodeos. En términos generales, cuando una letra necesita rimar, hay algunas cosas a tener en cuenta: primero, no rimar en medio del mismo párrafo. En segundo lugar, el mejor lugar para rimar es al final de un párrafo o al principio del segundo párrafo. En tercer lugar, si la última oración al final del párrafo rima, entonces el siguiente párrafo debe elegir otra rima y no puede ser la misma que la última rima.
Selección y combinación de palabras.
Como se mencionó anteriormente, las letras son diferentes de la poesía y requieren el uso de palabras populares. ¿Cómo dominar la forma en que estas palabras se combinan para producir efectos maravillosos? Personalmente creo que la creatividad es el punto más importante en el proceso creativo. Muchas buenas letras son raras. No mires a tu alrededor sólo porque quieras escribir una gran letra. Las letras escritas deliberadamente de esta manera parecerán rígidas. Simplemente relájate y tal vez lleguen a tus oídos algunas frases maravillosas.
Selección de palabras. La elección de palabras en distintas partes de la letra también es muy particular. Especialmente en la premisa de la melodía y la letra. Para captar la connotación de la melodía, elija palabras con diferentes intensidades. De esta forma, aunque no escuches la melodía, los demás la asociarán naturalmente con el ritmo de la música.
En general, si quieres escribir bien, además de tener suficiente talento e ilusión, también necesitas dominar las reglas técnicas necesarias. De lo contrario, las palabras no son palabras y los poemas no son poemas.
6. ¿Cuáles son los requisitos básicos para escribir letras? ¡Hola! Las letras son un género literario especial. Básicamente, es un poema métrico. Para las necesidades de canto, debe ser breve y conciso, pegadizo, fácil de recordar, específico, estructura y segmentación ordenadas de las oraciones, melodía completa de pequeña a grande, superficial pero no detallada, contenido ligero y de buen gusto, etc. Algunas características notables. Desde este punto de vista, las letras son obviamente diferentes de la poesía actual (especialmente la poesía de la oscura vanguardia). En pocas palabras, las letras son arte auditivo y la poesía es arte visual.
La redacción de letras debe ser breve y sencilla.
Pase lo que pase, hay algunos elementos básicos en las letras. Es aproximadamente el siguiente:
1. Patrón de oración
El patrón de oración es la forma básica de la letra. Es decir, el número de palabras y sílabas correspondientes a cada letra debe ser básicamente el mismo. Incluso si el número de palabras es ligeramente diferente, las sílabas deben ser más o menos iguales.
2. Rima
A diferencia de la poesía, las letras deben rimar. Se pueden conservar uno, tres y cinco, pero se deben distinguir dos, cuatro y seis. Las letras generalmente no cambian las rimas. Eso sí, si es por el significado de la palabra, también puede rimar. Pero no es tan eficaz como una rima.
3. Párrafo
En términos de forma, ¿cuántas letras hay y canciones que las acompañan? Estructuralmente ¿cuántas emociones puede tener una letra? En términos generales, las secciones anterior y posterior de la letra deben tener significados diferentes, pero deben cuidarse entre sí. El apéndice suele ser un resumen o una ampliación.
4. Palabras
Las palabras y frases de las letras deben ser sencillas, lo más coloquiales posibles y procurar no utilizar adjetivos. Ésta es también una de las diferencias con la poesía moderna. Usando muchos adjetivos, sólo puedo decir que escribí muchos eslóganes. Nota: Una buena canción no tiene eslogan, ¡un eslogan no es una canción! ¡Las baladas pop dicen mucho aquí!
Espero que estés satisfecho.
7. ¿Qué letras describen rostros?
Julie
Ese rostro familiar pero desconocido
No sabía si era felicidad o tristeza.
Estoy borracho, estoy cansado.
¿Quién soy yo?
La nieve y la nieve del recuerdo me ahogarán y me rodearán.
Las flores que han probado el amor florecen y caen.
No fue hasta más tarde que me di cuenta de la belleza de dejarse llevar.
Un corazón silencioso cierra el apego.
Solo quiero darme uno
Ya no esconder esa cara que ya no es vulnerable.
Después de los altibajos de ayer
Tengo muchas ganas de descansar bien.
Un corazón tranquilo se despide con calma.
Solo quiero regalarme uno del que no me arrepienta.
Sin cara amarga
Ese rostro familiar pero desconocido
No puedo decir si es feliz o triste.
Estoy borracho, estoy cansado.
¿Quién soy yo?
La nieve y la nieve del recuerdo me ahogarán y me rodearán.
Las flores que han probado el amor florecen y caen.
No fue hasta más tarde que me di cuenta de la belleza de dejarse llevar.
Un corazón silencioso cierra el apego.
Solo quiero darme uno
Ya no esconder esa cara que ya no es vulnerable.
Después de los altibajos de ayer
Tengo muchas ganas de descansar bien.
Un corazón tranquilo se despide con calma.
Solo quiero regalarme uno del que no me arrepienta.
Sin cara de amargura
Después de los altibajos de ayer
Cómo quiero descansar bien.
Un corazón tranquilo se despide con calma.
Solo quiero regalarme uno del que no me arrepienta.
Sin cara de amargura
Solo quiero tener una sensación de no arrepentirme.
Sin cara de amargura
*No sé si satisface tus necesidades, incluso con deducciones y descripciones*
8 Habilidades de escritura de palabras. Habilidades de escritura:
Una vez establecido el tema de la letra, primero debes encontrar una buena fuente de emoción, reconocer qué tipo de trama emocional puede conmover a las personas, inspirar al compositor, inspirar a la audiencia y desarrollarla. .
Por ejemplo, las primeras cuatro frases de la letra de "We Are Friends" se entienden bien: "Es difícil encontrar un confidente en mil millas, pero es fácil hacer amigos practicando muchas cosas". , ¡y podremos ser amigos a partir de ahora"! Es la fuente emocional de la letra. La frase "Es difícil encontrar un alma gemela a miles de kilómetros de distancia" despierta sentimientos y hace hervir la sangre de la gente. La gente está ansiosa por escuchar y habrá mucho contenido proveniente de esta fuente.
A continuación, tenemos que encontrar el punto emocional, por lo que está "Haz nuevos amigos, nunca olvides a los viejos amigos, cuántos nuevos amigos tienes, conviértete en viejos amigos". La letra es el ojo, el punto emocional, que puede expresar la profundidad del tema de la letra, ¡por eso se le llama el núcleo emocional! Este núcleo emocional es también el sentimiento más fuerte que el autor adquiere y expresa en los momentos más emocionantes. La fuente de la emoción es emocionante y el punto de la emoción debe ser conmovedor. En este punto llega el momento de dar un giro brusco, y la letra empieza a terminar, que es el final del final emocional.
Datos ampliados
Las letras son un tipo de poesía. Los que disfrutan de la música se llaman canciones y los que no disfrutan de la música se llaman poemas (o letras). Las canciones que entran en la música no se diferencian de la poesía en términos de expresión emocional y creación de imágenes, pero están restringidas por la música en estructura y ritmo. Se tiene en cuenta la conveniencia del canto en términos de ritmo y se consideran las características del arte auditivo. en la redacción y construcción de oraciones, porque cantar en la música es... La principal diferencia entre letra y poesía es que la poesía no necesariamente tiene que ser armoniosa, pero la letra sí. Lehe se convirtió en una canción. La letra suele aparecer junto con la melodía de la canción, y la letra es el significado original de la canción. Las frases modernas suelen tener música y son fáciles de tararear.
Materiales de referencia:
Enciclopedia Sogou - Letras
9 En cuanto al método de escritura de las letras, los expertos deberían responder que es mejor llevar un instrumento a la hora. escribiendo canciones. Las letras generalmente se escriben después de eliminarlas.
Escribir letras es determinar el estilo y luego escribir la homofonía. Por supuesto, las letras deben tener un sabor literario. Combina el estilo de tu novela.
Para escribir buenas letras primero debes conmoverte a ti mismo, y también evocar canciones de otras personas. Debes usar todas tus emociones para refinar una letra, combinar las historias y emociones más conmovedoras de la vida, expresarlas en el lenguaje más preciso y vívido y usar una estructura estricta para allanar el camino hasta que sea perfecta.
Para escribir lo que más te conmueve no sólo debes escribirlo secamente, sino también volver a conmoverte cuando leas tu propio trabajo. Si puede hacer esto, habrá dado el paso más crítico hacia el éxito.
Pero este paso también es el más difícil, depende de si tus habilidades y talento para escribir son perfectos. Un verdadero maestro puede simplemente escuchar las historias de otras personas, pero también puede empatizar con ellas, por un lado porque tienen una rica experiencia de vida y, por otro, porque tienen una visión profunda de la naturaleza, las emociones y la vida humanas.
Sobre esta base, puedes escribir obras conmovedoras perfeccionando constantemente tus palabras. Por otro lado, aunque algunas personas tienen experiencias conmovedoras y su escritura es aceptable, no pueden encontrar ese “sentimiento” en lo que escriben.
Esto se debe a que, al escribir, estos amigos ignoraron la narración inteligente de la historia, la descripción detallada de los personajes y la expresión inteligente de los sentimientos internos. No dibujaron bien los detalles.
Entonces, aunque el tono es cálido y vibrante, todavía está un poco lejos de ser conmovedor. En resumen, para hacer bien el primer punto, debes cumplir con los siguientes seis puntos al principio: ● Tratar de describir las historias y emociones sobre las que tienes sentimientos fuertes; ● Tener una comprensión y una visión más profunda de la naturaleza, los sentimientos y la naturaleza humanos; incluso la vida; ● prestar atención a la caracterización de los detalles, especialmente aquellos en los que muchas personas pueden tener experiencias similares; ● no hablar de contar historias; Aprovecha al máximo las características de E68A 84 e 8 a2 ade 79 fa 5 e 98193313326466661 y apunta la "lente" a la imagen más representativa. ● No seas lírico si no hay una historia, incluso si está borrosa; debe ser un "fragmento" o "sombra" de la historia; ●Debes tener la oración más esencial para crear * * * "Si tus palabras no son sorprendentes, nunca te detendrás a menos que se te ocurra una línea ingeniosa". nunca lo escribirás.
2. Planifique cuidadosamente la estructura de la letra y capte el ritmo de "comenzar, continuar, girar y combinar". Después de lograr el primer punto, debes tener un sentimiento claro sobre la letra que vas a escribir y, al mismo tiempo, debes tener las palabras más emocionantes y luego concebir cuidadosamente la estructura de toda la letra.
Algunos amigos no pueden esperar para sentarse y escribir tan pronto como tienen un buen sentimiento o una buena palabra, lo que a menudo no resulta en buenos trabajos. Primero debemos desarrollar el hábito de planificar las letras.
Hay cuatro tipos básicos de canciones pop: de un párrafo, de dos párrafos, de tres párrafos y de varios párrafos. Actualmente, las canciones más populares tienen tres o más párrafos. Los párrafos rara vez se utilizan porque son demasiado cortos para expresar bien las emociones.
El estilo de una canción generalmente está determinado por su melodía. Por ejemplo, "My Deskmate" y "Sister" de Zhang Chu son multiestilo. El primer artículo habla de "No seas lírico sin una historia". Utiliza principalmente tres o más párrafos para el diseño general, porque es relativamente fácil utilizar el método "historia + lírica" al escribir tres párrafos de letras.
Y si una letra puede tener una pequeña historia, podrá llevar mejor los cambios de “iniciar, continuar, transferir y combinar”. Aunque suene un poco anticuado, para amigos que acaban de terminar. Comenzar a aprender a escribir letras es muy importante.
De hecho, la mayoría de las letras excelentes comprenden bien la estructura de "comenzar, heredar, girar y combinar". Lo último a lo que hay que prestar atención es al final de la letra y a la armonía de toda la palabra.
Generalmente existen tres tipos de terminaciones de palabras: una es repetir todo o parte de * * hasta el final; la segunda es la transición de * * * a algunas palabras funcionales; la tercera es repetir la; comenzar (o cambiarlo ligeramente) para calmar las emociones agudas. El final de una canción lo arregla principalmente el compositor, pero si el letrista puede tener esto en cuenta al escribir, puede dejar más espacio creativo para el compositor.
Además, cada párrafo de la palabra completa debe resonar de un lado a otro, especialmente los detalles. Sólo así se podrán crear obras perfectas. Lo que se debe tener en cuenta aquí es: ●El comienzo - el comienzo es tan importante como * * * *, su historia y sus emociones deben ser atractivas desde el principio ●La herencia - la parte más difícil de entender, si puede ser sin problemas; pasó a * * *Depende de las últimas una o dos oraciones; ● Punto de inflexión: no tiene que haber un "rastro" obvio, es más probable que sea un cambio de tono y tono. Te lo dije, no; No escribas sin pensar en este párrafo.
●Final: da a la gente una sensación de regusto interminable. Varios principios para las letras: 1. La letra y la poesía son dos portadoras artísticas. Aunque letra y poesía tienen las mismas características, la letra es letra, no poesía, y los poemas no son letra. Sus expresiones varían, especialmente en las letras del pop moderno.
2. La temática de la letra debe estar enfocada. La elección de la letra puede ser muy amplia, pero debe estar enfocada y la temática debe ser destacada.
No incluyas demasiados eventos, demasiadas pistas, demasiadas imágenes, demasiados personajes ni tiempos y lugares demasiado complicados en una canción. 3. El título de la canción debe ser innovador, vívido y vívido.
4. Las letras deben tener frases populares y recordar los puntos clave. 5. El lenguaje de las letras debe ser conciso, coloquial, moderno y popular.
6. La estructura de las letras debe ser clara y clara. Los elementos básicos de las letras son las palabras, las sílabas, los patrones de oraciones y los párrafos. Su estilo está limitado por una determinada estructura musical. Los elementos estructurales más básicos en la forma de una canción son el verso, el estribillo, el inserto y el punto de memoria.
Así que una letra debe tener párrafos, niveles, * * *, correspondencia y contraste. 7. La letra debe centrarse en la historia y la trama.
2. Utilice el cubo de Rubik del lenguaje de escritura 1, sustantivo + adjetivo, no exagere demasiado la búsqueda del sentimiento real, no exagere demasiado la búsqueda del lenguaje de la moda popular, no pretenda hacerlo. Busque patrones de oraciones interesantes, no busque descabelladamente la belleza natural. 2. Verbo + adverbio La elección del verbo y del adverbio es muy importante. Para que tus letras sean naturales, vívidas y encantadoras, debes elegir correctamente los verbos vívidos y apropiados. Este es el sustento de la creación lírica. Para evitar la palidez de las palabras debemos aprender a utilizar los adverbios.