¿Cuáles son los requisitos para escribir poesía? ¿Cómo puedo escribir mejor poesía?
El título de un poema suele ser el alma de todo el poema y necesita ser cuidadosamente refinado. También puede ser el hilo conductor de un poema, similar al tema principal de una novela. Por supuesto, el título del poema también puede ser un código simple y el contenido del poema es relativamente rico. Aquí no se recomienda codificar el título del poema.
Segundo: la extensión del poema.
En términos generales, no existe un límite estricto en la extensión de la poesía. Puede ser de unas pocas líneas, o incluso de cientos de líneas, o incluso de unas pocas líneas; pocas palabras. Pero la poesía en sí misma tiene un cierto grado de tensión lingüística, que debe determinarse en función de la tensión lingüística y no puede acortarse ni ampliarse a voluntad. Se debe decidir en función de la tensión del lenguaje poético. No puede ser demasiado ni demasiado poco.
Tercero: la intención del poema.
El poema en sí puede no tener intención o puede tener intención, pero depende del lenguaje y la técnica decidir si necesita tener intención. En rigor, la concepción de poesía y la concepción de novela son diferentes, pero también podemos referirnos a la concepción de novela para dar concepción de poesía. El concepto de poesía no es tan estricto como el de novela. El concepto de poesía es sólo una pista. Si queremos hablar en detalle sobre el propósito de la poesía, no hay forma de explicarlo claramente, porque la poesía sólo se puede entender, y mucho menos escribir libros de texto teóricos. En concreto, la concepción de un poema es algo momentáneo. Cuando las frases del poema se forman en tu mente, la idea ya se ha producido y es posible que sólo se produzcan unas pocas palabras o palabras. Sin embargo, son estas palabras o frases las que siguen la concepción.
Si debes dejar clara tu idea, puedes remitirte a la idea de la novela para decidir, sin embargo, esto depende del título del poema; El título del poema en sí es el centro alrededor del cual gira el poema. Por lo tanto, el título de un poema puede considerarse simplemente como la intención del poema.
En cuarto lugar, el lenguaje de la poesía.
El uso del lenguaje en poesía es bastante complejo. A continuación se exponen algunos puntos clave. El lenguaje de la poesía requiere concisión y tensión, lo que se denomina breve y conciso.
Respuesta: Dominar la temperatura del lenguaje. La llamada temperatura del lenguaje significa captar los requisitos lingüísticos del poema en sí, no exagerar, no exagerar el tema, no desahogarse sin sentido, pero también es indispensable, y no comprimir el tema ni suprimirlo.
B. Hay un sentido interno de la música. El sentido de la música significa que un poema escrito debe ser pegadizo y poder cantarse en forma de canción. El lenguaje debe ser hermoso y conciso, no descuidado, y los requisitos estrictos no deben ser descuidados. Un buen poema puede ser compuesto y cantado directamente por el cantante.
C. Debe haber una tensión inherente. La tensión es la elasticidad de la poesía. Es lo mismo que la elasticidad del lenguaje novelesco. No puede ser demasiado larga ni demasiado corta. En cuanto a la extensión del poema, debe determinarse de acuerdo con la intención del poema y no puede retrasarse.
Si se compara la poesía con un río, no importa cómo fluya, el río siempre fluye dentro de la orilla del río y nunca se desbordará como la orilla del río. No ocurre lo mismo con la prosa. Puede sumergir completamente los bancos o simplemente fluir en los bancos. Ésta es la diferencia relativa entre poesía y prosa. Por tanto, la poesía es un río, un río que nunca se desborda.
Quinto: Habilidades poéticas.
La técnica de la poesía es lo más complicado, pero en general, escribir poesía y otros géneros pasa básicamente por tres etapas, que son: 1. La etapa de corriente de conciencia, es decir, la conciencia pura. de creación móvil, escribe lo que se te ocurra, un método de escritura irregular. 2. El uso de varias técnicas, la etapa de esquema, es decir, elegir un método de escritura que se adapte a usted de acuerdo con sus propias intenciones, ideas y pensamientos de escritura. Generalmente, las personas que se dedican a escribir pueden ver sus intenciones de escritura y tener una idea clara. línea principal Y la idea precisa es una rutina similar a la etapa creativa de leer las señales de tráfico en la carretera. 3. La etapa desinteresada significa que has dominado varias habilidades y puedes crear sin contornos. Habilidades similares te siguen en esta etapa. Es similar a la etapa de volar libremente en el cielo. Has dominado varias habilidades y no necesitas encontrarlas. cualquier habilidad Las habilidades son naturales y antinaturales.
Sin embargo, no importa en qué etapa, la palabra habilidad es inseparable. Sin embargo, la técnica de la poesía es un poco más compleja que la de otros estilos literarios, pero también es similar a otros estilos literarios.
Una de las habilidades de la poesía: la rica imaginación
La imaginación juega un papel sumamente importante en la creación poética. En una frase: "Sin una rica imaginación, puedes convertirte en un buen novelista, filósofo o politólogo, pero nunca llegarás a ser un buen poeta". Esta frase es correcta, pero hay otra frase: "La poesía surge del sinsentido".
Por supuesto, la poesía no es una tontería, simplemente expresa la imagen de la creación poética y es la encarnación de su imaginación.
La rica imaginación es una de las habilidades indispensables de los creadores de poesía y juega un papel importante.
Por ejemplo, el siguiente poema:
Mi soledad es una serpiente,
En silencio,
Por si sueñas con ella,
Oh, no tengas miedo.
El poema en sí no es nada, pero después de usar la imaginación, todavía se siente bien. "Mi soledad es una serpiente". Esta frase hace un uso inteligente de la imaginación. "Soledad" y "serpiente" están relacionadas. A las serpientes les gustan los lugares oscuros y húmedos, y vivir solas es realmente como "soledad". Esto es imaginación. Para ser justos, no puedes decir "Mi soledad es como una oveja". El hábito de las ovejas no es vivir solos, sino vivir en grupos, por lo que no es razonable utilizarlo aquí.
La segunda técnica de la poesía: sinestesia, ilusión y montaje
La llamada sinestesia es la transferencia y modificación de los sentimientos, es decir, los sentimientos humanos, de la visión al oído, de La transformación del olfato al tacto se llama sinestesia. Por supuesto, las emociones se pueden transformar a voluntad, pero también se debe comprender un principio: la racionalidad.
La ilusión es el cambio y el desorden de la intuición, y es un medio para realizar la creación artística con la ayuda de la forma externa desordenada de la verdad. Es decir, es un medio para lograr el propósito de la creación poética apoyándose en la confusión de la intuición.
El montaje es una combinación de saltos de imágenes e imágenes hiperespaciales, es decir, espacio y tiempo, así como saltos sensoriales y de imágenes.
Por ejemplo, el siguiente poema, "Xiao Ming" de Pilgrim
En el campo
Cuando sales a caminar
puedes encontrar algunos apodos.
El apodo es un ave muy común.
Especialmente al anochecer.
Xiao Ming está volando por toda la montaña.
Mi apodo está relacionado con las rocas.
En este país yacen piedras desde hace miles de años.
Y estoy lejos del campo.
El apodo fue bloqueado por la curvatura de la montaña
No puedo volar más allá de la puerta de la montaña
En la ciudad
Yo Estoy acostumbrado al sonido del acero y el hormigón.
Cuando voy a casa de vez en cuando
Mi apodo siempre es lo primero.
Surge de las sonrisas de los seres queridos.
Montar con acento local
Mi eterna infancia cuelga de mis alas.
El poema en sí utiliza una variedad de técnicas, centrándose principalmente en la sinestesia, la ilusión y el montaje. "El apodo es un pájaro muy común". Esta frase utiliza sinestesia. El apodo es algo invisible, pero aquí se convierte en pájaro. Al parecer, visualizaron el apodo, traduciendo el oído en vista.
La tercera técnica de la poesía: mi retirada
Mi retirada es la retirada del autor y la retirada u ocultación del tema. Es decir, hay un autor en el poema, pero la figura del autor ya no aparece. No podemos ver al autor, pero todavía hay un autor. Ésa es la encarnación del "pienso, luego existo".
Por ejemplo, el siguiente poema es del poema "Un día" de Kuang Guotai "Todavía no: el águila atrapa el pollo"
"¡El águila tiene pollo!"
Pequeño El árbol entró en pánico.
Muchos pies saltaron y cayeron.
"¿Por qué estás entrando en pánico?"
El antiguo árbol de alcanfor frente al pueblo murmuró y se quitó los calcetines.
Mete tus manos en el arroyo para lavar las raíces de las generaciones.
En este poema no hay autor, pero sabemos claramente que el autor está cerca.
La cuarta técnica de la poesía: agregar trama
La llamada conexión de trama consiste en agregar una trama al poema, como la trama de una novela. Sin embargo, la trama del poema no está completa, es sólo un fragmento o una escena. Lo más tabú de la poesía es añadir una historia completa, lo que fácilmente puede generar un sentimiento de procrastinación y descuido.
Por ejemplo, el siguiente poema abandona el viento.
Antes de que sople el viento, el bosque queda en silencio.
El sol y las nubes ante el viento
Es fácil ignorarlos, como si no estuvieran ahí.
La Necesidad de la Existencia
Gente caminando por el bosque antes de que sople el viento.
Es una persona sin memoria
Un ermitaño
Hay que esperar a que sople el viento para descubrirlo.
El viento sopla con más fuerza en invierno.
¿O el viento es más fuerte en verano?
Hace varios años que no voy a ese bosque
Fui allí después de que sopló el viento.
Este poema añade una trama que hace fácil imaginar a una persona caminando por el bosque. Entonces, lo que se llama agregar trama significa agregar trama, pero la trama es solo fragmentaria y se basa en escenas, en lugar de la historia completa y todas las escenas como en una novela.
La quinta habilidad de la poesía: la habilidad de olvidar
La habilidad de olvidar es la etapa final, la etapa del uso hábil de varias habilidades, y es similar a la habilidad de volar. en el cielo Requiere tiempo para perfeccionar y mejorar sus habilidades de escritura.
Vale, eso es todo. Hemos terminado de hablar. Espero que ayude a todos.
Espero que todos puedan aprender a escribir poesía. Cuantos más poemas puedas escribir, mejor.
Finalmente, déjame decir unas palabras.
1. Respecto a la escritura, por supuesto en cualquier tema, la vida es el mejor tesoro y la vida es la base.
2. Para escribir poesía, debes leer más, pensar más, practicar más y experimentar más tu propio idioma.
3. Escribir poesía es una tarea más difícil que cualquier otro tema. Tienes que soportar el aislamiento y la soledad, pensar más y apreciar más tus propias palabras.