¿Qué es exactamente el graffiti?

Graffiti: Lo que comúnmente llamamos graffiti, esta palabra es originaria del griego “Graphein”.

La teoría más reconocida es que el graffiti se originó en Filadelfia y Pensilvania (Pensilvania) en Estados Unidos en 1966. Al principio, el graffiti no tenía el concepto de pieza, y simplemente escribía etiquetas, etc., y las etiquetas de estos grafiteros (escritores de graffiti) no eran solo sus propios apodos sino también los números de sus casas hasta finales de 1971. -1974, cada vez más escritores comenzaron a estudiar fuentes, efectos, etc. En la década de 1980, los escritores hacían graffitis en diferentes superficies como automóviles y trenes, y la pared ya no era el único medio. A medida que pasa el tiempo, los escritores tienen más métodos y enfoques. Que la gente lo conozca, Video Graf, el ciberespacio, etc...

El arte del graffiti y la música hip-hop se originaron en el Bronx, Nueva York. El Bronx es el único lugar contiguo. Los barrios de Estados Unidos son también los más pobres de Nueva York. Desde la década de 1960, ha estado ocupada por residentes negros y latinos de América Central y del Norte. Viven en apartamentos mal equipados construidos por el gobierno, rodeados de calles ruinosas y maleza desolada.

Años de pobreza han hecho que los adolescentes negros adoren extremadamente el dinero. Ser un atleta profesional es un atajo para hacerse ricos rápidamente. En aquella época, era común ver grupos de chicos negros sin camiseta jugando baloncesto en las pocas canchas de baloncesto del Bronx. Muchos de ellos llevaban cadenas de oro del grosor de un dedo alrededor del cuello. El culto al dinero hizo que la exhibición pública de riqueza se pusiera de moda en el Bronx. Por supuesto, también hay muchos jóvenes que han iniciado negocios ilegales como el tráfico de drogas y el proxenetismo.

Es muy probable que la policía o los gánsteres callejeros atrapen al hacer estas cosas ilegales. Por lo tanto, estas personas formaron pandillas para protegerse. Durante un tiempo, surgieron innumerables organizaciones del inframundo en el Bronx, como los "Primitive Skeletons", "Savage Ronin", "Javelin Team", "Royal Wizards", "Seven Crowns", etc. En esa época, muchos jóvenes se unieron a diversas pandillas en busca de un sentido de pertenencia. En su ingenua imaginación, las pandillas son como las representadas en las películas de Bruce Lee, donde un grupo de personas se une para luchar con sus oponentes y construir amistades eternas en el proceso.

Durante esa época, los símbolos de pandillas garabateados por todo el Bronx se podían ver torcidamente garabateados, mezclados con patrones obscenos que parecían "literatura de tocador". Los periódicos estadounidenses describieron el Bronx como "como un asentamiento primitivo". No es de extrañar que algunas personas asocien el graffiti con pueblos primitivos, porque los primeros escritos y pinturas humanos fueron grabados en las paredes, y esos murales son los únicos registros de civilización que dejaron los humanos prehistóricos. Pero con la llegada del papel, los murales se convirtieron en un símbolo de incivilización. Especialmente después del surgimiento de las ciudades, la gente moderna parece haberse acostumbrado a las superficies lisas de los edificios, y cualquier patrón se ha convertido en una especie de destrucción, una especie de contaminación espiritual anticivilización.

Si los murales del Bronx permanecen en la era de las etiquetas de pandillas, es posible que las generaciones futuras no tengan nada que decir. Sin embargo, algunas personas con talento para el dibujo comenzaron a diseñar nuevas etiquetas debido al descontento con las toscas etiquetas de las pandillas. Desde entonces, estos símbolos de las pandillas se han vuelto más atractivos. Más tarde, un grupo de pintores no mafiosos y con espíritu rebelde finalmente se dieron cuenta de que el muro era el lienzo más barato y práctico del mundo y tomaron medidas. Desde entonces nació una nueva forma de arte: el "Graffiti" (Graffiti).

La mayoría de los verdaderos grafiteros no tienen nada que ver con las pandillas. Son gente pobre de abajo, y sus latas de aerosol y pinturas son robadas de las tiendas. Todos eran personas reflexivas y, a partir de entonces, aparecieron lemas de advertencia en las paredes de Nueva York. Todos ellos son personas talentosas, y de ahí surgieron muchas nuevas técnicas de pincelada en pintura (especialmente fuentes artísticas). Más importante aún, son un grupo de personas con un fuerte deseo de expresarse. No cobran y están dispuestos a rondar las noches oscuras de Nueva York durante todo el año sólo para dejar que los transeúntes echen un vistazo a sus obras. Para distanciarse de los pandilleros y de los grafiteros ingenuos, se llaman a sí mismos escritores en lugar de pintores.

Para evitar ser atrapados por la policía y dar un color misterioso a sus obras, estos "escritores" diseñaron una firma para ellos mismos. La mayoría de sus firmas son una palabra simple con un número como sufijo. El primer "escritor" mencionado en un periódico se llamó "Taki 183" y el artículo apareció en el New York Times en 1971. El verdadero nombre del protagonista es Demitrius, Taki es la abreviatura griega de Demitrius y 183 es ​​el nombre de la calle donde vive. Ese informe fue la primera discusión seria sobre la cultura del graffiti.

Pronto, los grafiteros no se conformaron con las paredes estáticas y se les ocurrió la idea de los vagones del metro. Nueva York tiene el sistema de metro más desarrollado del mundo, con vías que recorren como calles toda la ciudad de Nueva York. En ese momento, los residentes de Nueva York que trabajaban en el turno de la mañana a menudo se sorprendían al descubrir que un vagón del metro que había estado bien la noche anterior de repente se convertía en una exposición móvil de graffiti, cubierta de patrones coloridos. Esas letras son como burbujas, llenas de movimiento. ¡Lo más sorprendente es que después de cambiar de auto, el patrón sigue siendo el mismo! Entonces, recordaron una firma: Fase 2.

Este Fase 2 es el pintor de graffiti más famoso de principios de los años 1970. Su nombre original era Lonny Wood y se graduó en la Clinton High School del Bronx. Esta escuela secundaria fue alguna vez un lugar de reunión para los primeros grafiteros. No muy lejos de aquí se encuentra el estacionamiento del Departamento de Transporte de Nueva York, donde se almacenan los vagones de metro desguazados. Entonces ese estacionamiento se convirtió en un lugar para practicar. Wood es un hombre negro y extremadamente talentoso. Las "letras de burbujas" que creó son el mejor representante del estilo graffiti del Bronx, y es conocido como el Miles Davis (Miles Davis, el famoso trompetista de jazz) del mundo del graffiti.

Después de la Fase 2, el graffiti en Nueva York ha sufrido muchos cambios de estilo, con la aparición de letras tridimensionales, animación de trenes (una serie de animaciones de personajes, los personajes se activan después de que el tren del metro comienza a moverse) y una serie de nueva Creatividad. Un grupo de talentosos pintores de graffiti se han convertido en estrellas, como SUPER KOOL 223, El Marko174, Staff 161, Cliff 159, Flint 707, etc. El entonces alcalde de Nueva York, Lindsay, hizo la vista gorda ante esto porque había muchas cosas más importantes esperándole en la caótica ciudad de Nueva York que el graffiti. La actitud de laissez-faire del gobierno de la ciudad es una razón importante por la que el graffiti, e incluso la cultura hip-hop en su conjunto, pueden desarrollarse y crecer.

Los llamados "[url[/urartistas" de Nueva York han intentado repetidamente hacer suya [url[/ur]. Varios marchantes de arte realizaron una vez un graffiti a gran escala en el [urlton[]. /distrito urHo] en 1973 La exposición atrajo mucha atención de los medios. Pidieron a los pintores de graffiti que pintaran sus obras sobre lienzo y las pusieran a la venta en la sala de exposiciones, como se puede imaginar, la exposición fue despreciada por los críticos. : Sólo aquellas obras pintadas en las paredes de los apartamentos o fuera de los vagones del metro son graffitis reales.

Más tarde, un hombre llamado Freddie organizó un grupo de pintores de graffiti. Fue al club [url[/ur] en. El centro de Nueva York para promocionar y logró cierto éxito. Uno de sus pintores de graffiti llamado Samo ganó gran popularidad con sus habilidades sobresalientes y su encanto personal. El verdadero nombre de este pintor que nació en Brooklyn es Jean-Michel Basquiat. Logros tanto en el campo del graffiti, la pintura sobre lienzo y posteriormente la escultura tridimensional. Además, siempre ha vivido una vida bohemia y es una obra de graffiti viva. El documental "New York Beat Movie" está basado en él. registró su vida diaria y dejó información valiosa para las generaciones futuras. Lamentablemente, Basquiat murió de una sobredosis de drogas en 1988. Las generaciones posteriores lo compararon a menudo con el veterano de la industria del rock, Jimi Hendrix. En un resurgimiento vivido, el graffiti se agotó en los Estados Unidos. La gestión cada vez más estricta del gobierno asustó a los grafiteros. La imitación de las técnicas del graffiti por parte de los anunciantes desmotivó por completo a los grafiteros.

Pero en otras ciudades relajadas del mundo, el graffiti sigue despegando. La retransmisión en directo en 1989 permitió a muchas personas apreciar por primera vez la obra maestra del graffiti en el Muro de Berlín. Ya sea en Europa o en el sur de Enos Aires, las obras de los grafiteros todavía se pueden ver en las calles y estaciones de metro hasta el día de hoy.

Los términos de graffiti son:

WRITER: Graffitiist

ALL-CITY: Cuando un artista de graffiti o un equipo de graffiti pinta todas las líneas principales de metro de la ciudad, se llama ALL CIUDAD.

BANCO: Lugar de reunión de grafiteros, normalmente un lugar donde se recogen puntos. BANCO: Toma algunos puntos.

MORDIDOS: Plagiar obras de otras personas (¡¡comportamiento muy descortés!!)

BOMBA: ¡Sólo graffiti! !

BUFF: Lo más exasperante para los creadores de graffiti: ¡limpiar graffiti! !

BURN: Compite con otros grafiteros para ver cuál trabaja mejor. Una palabra similar es guerra de estilos.

BURNER: se refiere a aquellas obras superpoderosas, normalmente WILD STYLE.

CAPS: Boquillas pulverizadoras especiales para graffiti, disponibles en tres tipos: gordas, delgadas, delgadas alemanas.

MONTANA: La mejor boquilla pulverizadora especial para graffiti del mundo 7

EQUIPO: Equipo

TACHADO: Borrar o tapar el nombre de alguien.

DISEÑOS: Agregar pequeños patrones como brillo o manchas de colores al fondo se llama DISEÑO.

La calidad generalmente está determinada por la imaginación y la tecnología del autor.

DOPE: Elogiar el trabajo de alguien.

FAMILIAS: Se refiere a la situación embarazosa de encontrarse con el mismo nombre que el VOTÓN de otra persona.

LEVANTARSE: Cuando tu nombre se pinta en muchos lugares, tu popularidad aumentará, y se llama LEVANTARSE.

SUPERAR: Estrella en ascenso.

RELLENO: Color.

ESTILO DE MANO: Generalmente se refiere a la forma de TAG o estilo de escritura a mano.

HIT: se refiere a TAG.lanzamiento o una obra.

CONTORNO: borde de gancho.

CONTORNO FINAL: Una vez finalizado el coloreado y los DISEÑOS, para poder recortar el contorno de la obra es necesario volver a enganchar los bordes.

OBRA: se refiere a una obra completa, abreviatura de OBRA MAESTRA.

TAG: apodo y firma del autor.

THROW-UP: Graffiti sencillo con solo crochet y sin colorear, o de un solo color, como el blanco. O llamado T-UP, que es más sencillo.

ESTILO SALVAJE: Se refiere a un estilo de graffiti desordenado, con letras conectadas en serie, las fuentes distorsionadas y los colores elegidos de manera brillante. Realizar obras de este estilo requiere que el autor tenga cierta imaginación y habilidad.

PRODUCCIÓN: Graffitis de gran tamaño, detallados y estampados, normalmente en edificios altos.

WAK: Graffiti sin calificar.

LIBRO DE PIEZAS, LIBRO NEGRO: BOCETO