¡Los textos originales de varios poemas! ¡Ayúdame a encontrarlo! ``Gracias.
El mar azul está brumoso.
¡La vela solitaria brilla con una luz blanca! …
¿Qué busca en un lugar lejano?
¿Qué dejó en su ciudad natal? ...
El rugiente viento del mar levantaba las olas,
El mástil estaba encorvado y chirriaba...
¡Ay! No es buscar la felicidad,
no es intentar escapar de la felicidad.
[Acerca del autor]
Pushkin (1799~1837) es un destacado representante de la literatura romántica rusa y el fundador de la literatura realista. Fundador del ruso estándar moderno. Sus obras son reflejos literarios de la conciencia nacional rusa y de los movimientos revolucionarios aristocráticos.
Los poemas líricos de Pushkin tienen un amplio contenido, entre los que se incluyen "Letras políticas a Chadayev", "Oda a la libertad", "Prisioneros de Siberia", etc., así como un gran número de poemas de amor y poemas pastorales, como "Recuerdo ese momento maravilloso", "Aquí voy otra vez".
Pushkin escribió 12 poemas narrativos en su vida, los más importantes de los cuales son "Ruslan y Lyudmila", "Cautivos del Cáucaso", "El jinete de bronce", etc. No hay muchas obras escritas por Pushkin, la más importante es el drama histórico "Boris Godunov". Además, también escribió la novela poética "Eugene Onegin", la novela en prosa "Las historias de Belkin" y la novela "La hija del capitán" sobre el levantamiento de la Montaña Blanca de Pugachev.
Pushkin planteó en sus obras cuestiones importantes de la época: la relación entre la autocracia y el pueblo, la trayectoria de vida de la aristocracia y los campesinos; creó imágenes típicas con un significado muy generalizado; , “caballeros del dinero”, “nadie” y líder del movimiento campesino. El planteamiento de estas cuestiones y la aparición de imágenes literarias promovieron en gran medida el progreso del pensamiento social ruso, ayudaron a despertar al pueblo y contribuyeron al desarrollo del movimiento de liberación ruso.
Las excelentes obras de Pushkin logran un alto grado de unidad en contenido y forma. Sus poemas líricos son ricos en contenido, profundos en emoción, flexibles en forma, exquisitos en estructura y elegantes en ritmo. Su prosa y novelas tienen tramas concentradas, estructuras claras y descripciones vívidas y concisas. Las creaciones de Pushkin tuvieron una influencia importante en el desarrollo de la literatura realista rusa y la literatura mundial, y Gorky las llamó "el comienzo de todos los comienzos".
2. Mikhail Yurievich Lermontov (1814 ~ 1841), poeta ruso, nació en una familia noble. Su madre murió cuando él tenía menos de 3 años y fue criado por su abuela. Lermontov ha sido melancólico y retraído desde que era niño. En 1828 ingresó en el internado aristocrático de Moscú y comenzó a escribir poesía. En 1830 fue admitido en la Universidad de Moscú y trasladado a la Escuela de Caballería de la Guardia de San Petersburgo. Después de graduarse en 1834, sirvió con el título de General Gu. En 1835 publicó el largo poema "Haji Aibek" y la obra "Masquerade". Cuando Pushkin fue asesinado en febrero de 1837, Lermontov escribió un poema "La muerte de un poeta", señalando enojado que los asesinos de Pushkin eran la clase alta rusa. Este poema con un fuerte color político conmocionó al mundo literario ruso y estableció el estatus del poeta como sucesor de Pushkin. Sin embargo, fue odiado por las reaccionarias autoridades zaristas y Lermontov fue exiliado al Cáucaso. Ese mismo año se publicó "Polokinno", que elogia el entusiasmo patriótico y el espíritu heroico del pueblo durante la Guerra Patria. Después de muchos viajes con su abuela, Lermontov regresó del exilio a su unidad original en San Petersburgo en abril de 1838. Pronto publicó un largo poema popular "La canción del comerciante Kalashnikov", alabando el espíritu de no temer la violación. En 1839 publicó un largo poema "Zi Monk", alabando el espíritu rebelde. La novela "Héroes de nuestro tiempo" se publicó en 1840 y creó con éxito otra imagen de "hombre superfluo" después de Onegin: P. Jolin. En febrero de 1841 regresó a San Petersburgo de vacaciones y completó el famoso poema largo "El diablo". Lermontov quiso aprovechar sus vacaciones para intentar dejar el ejército y dedicarse a la creación literaria, pero le ordenaron abandonar la capital en un plazo de 48 horas. Después de regresar al Cáucaso, algunos nobles de Petersburgo que odiaban al poeta instigaron un duelo entre el joven oficial Martynov y Lermontov. Como resultado, el poeta se pegó un tiro a la edad de 27 años. El genio artístico de Lermontov no se ha aprovechado plenamente. Como dijo Gorky, "Lermontov es una canción inacabada, a pesar de ello, nos dejó muchos poemas preciosos".
3. Emily Dickinson (1830~1886) fue una superestrella de la poesía estadounidense del siglo XIX y una de las maestras mundiales de los poemas líricos breves. Nació en Massachusetts, Estados Unidos.
Su abuelo y su padre eran celebridades locales. Pasó la mayor parte de su vida en su ciudad natal y su círculo vital era extremadamente estrecho. Después de la muerte de su padre, se volvió aún más solitaria, casi completamente aislada del mundo exterior, escribiendo poemas y cartas a puerta cerrada durante todo el día. Dejó casi 1.800 poemas cuando murió. La mayoría de sus poemas son breves y concisos, expresan sus puntos de vista sobre la vida, el amor, el arte y la muerte, y expresan sus sentimientos personales.
Antes de la Primera Guerra Mundial, la poesía de Dickinson fue ignorada durante mucho tiempo. Hoy en día, se la reconoce como un genio literario poco común en los Estados Unidos y su reputación está creciendo. Se ha convertido en una pionera de la poesía occidental moderna junto con Whitman, Hardy y Hopkins. Sus poemas son desordenados, con imágenes extrañas y ritmos cambiantes. Con su actitud única, marcó un nuevo hito para el mundo de la poesía estadounidense. Se esfuerza por descubrir los secretos más íntimos de las personas. Sus poemas son la exteriorización de emociones internas y es conocida como la "paisajista del alma".
[Información general]
1. Te envidio, el valiente barquero del mar.
Este poema fue escrito hacia 1824. En aquella época, Rusia, bajo el gobierno del zar, era tan asfixiante como una "prisión", y Pushkin odiaba esa vida claustrofóbica. Lo que corre en la sangre del poeta es un factor activo, que es la búsqueda y el deseo de la naturaleza. Él irá al "cielo lejano, a la tierra extranjera lejana" para buscar una nueva vida. Entonces escribió este poema. Expresó su búsqueda interior de la vida para luchar por la libertad y los ideales como un valiente barquero en el mar.
2. Navegar
Este es un poema escrito por Lermontov cuando tenía 18 años. El poeta estaba en la universidad en ese momento. El gobierno zarista lo persiguió por participar en el movimiento estudiantil y lo obligó a dejar Moscú para ir a San Petersburgo. Ante el duro escenario del Mar Báltico, el poeta escribió este poema con emoción. Aunque lo perseguían, estaba lleno de energía, lleno de confianza en el futuro y ansioso por marcar una diferencia en su lucha.
3. Océano Azul
Dickinson es un gran poeta y es conocido como el "paisajista del alma" en la poesía americana. Debido a su experiencia especial, su poesía presenta el encanto único de la franqueza, la sinceridad y la pureza. Aunque siente claustrofobia en su vida exterior, su mundo espiritual siempre está conectado con la sangre del mundo. Ella ve el mundo con los ojos más auténticos en lo profundo de la naturaleza humana, expresa el mundo de la manera más auténtica en lo profundo de la naturaleza humana y muestra su visión única del mundo. Sin embargo, la poesía de los adultos tiene la pureza de los niños.
[Interpretación del contenido]
1. Te envidio, el valiente barquero del mar.
Este poema está escrito en segunda persona. El poeta expresa sus ideales de vida a través de un diálogo con el barquero. El "valiente barquero del mar" descrito en el poema es sólo una imagen artística virtual. Vive una vida de constante lucha y lucha en un entorno difícil. Ésta es también la vida que anhela el poeta.
Todo el poema se puede dividir aproximadamente en dos niveles: las primeras cinco líneas del poema describen la imagen del barquero: "Bajo la sombra de la vela, pasando su vida en la tormenta" "Tormenta" Simboliza el duro entorno, "La sombra de la vela"” es parte de la valiente imagen del barquero. El entorno de vida del barquero se sitúa en el contexto del mar, formando un majestuoso telón de fondo. Veamos una imagen respetable de un hombre valiente. Su vida no estuvo exenta de serenidades. "Puerto" simboliza una vida estable. Podría descansar, pero ¿por qué luchar contra el viento y las olas? Debido a que la "ola de tentación" está llamando, esta "ola de tentación" es naturalmente la búsqueda y dirección de la lucha en la vida. El barquero valiente es valiente porque es un luchador incansable que constantemente está a la altura del desafío. En este nivel, el autor naturalmente elogia al valiente barquero y con "Te envidio" insinúa su propio ideal de vida.
El segundo nivel de la poesía expresa más claramente la búsqueda del poeta. La línea "Mi corazón está lleno de la misma pasión" completa la transición. A continuación se explica que quiere abandonar el entorno de vida actual y seguir una vida libre. Pushkin estaba disgustado con la Rusia del zar. La atmósfera aquí lo asfixiaba y estaba cansado de la vida claustrofóbica en ese momento. Lo que corre en la sangre del poeta es el factor activo, la búsqueda de la naturaleza y el deseo de libertad. Dejando "Europa" y la "prisión" que lo aburría, irá al "cielo lejano, a la tierra extranjera lejana" y vivirá una nueva vida. Quizás el camino de la persecución esté lleno de altibajos y dificultades, pero por la libertad y por el ideal de su corazón, ¡el poeta está dispuesto a luchar como un valiente barquero en el mar!
2. Navegar
Este es un poema escrito utilizando técnicas simbólicas. Cuando escribió este poema, Lermontov tenía sólo 18 años y todavía estaba en la universidad. Está lleno de energía, lleno de confianza en el futuro y ansioso por marcar la diferencia en su lucha.
En este poema, Lermontov dotó a sus elecciones de vida y objetivos ideales de la imagen de una "vela".
En la primera estrofa, los dos primeros poemas despliegan una imagen magnífica: una vela solitaria "brillantemente blanca" en el brumoso mar azul. Al ver esta imagen, los lectores no pueden evitar preguntarse: ¿Qué busca en un lugar lejano? ¿Por qué abandonó su encantadora ciudad natal? Este velero blanco navegando solo en el mar brumoso es un retrato del propio poeta. El joven Lermontov vivía entre algunos niños aristocráticos que no eran emprendedores. Desprecia su aburrimiento y vacío y está ansioso por lograr el éxito basándose en sus propias habilidades. Es un luchador solitario.
En la segunda estrofa, el poeta muestra la imagen de una vela solitaria navegando entre las olas tormentosas. Las olas rugen, el viento aúlla y la tormenta en el mar es emocionante. "El mástil está encorvado y cruje", y hace todo lo posible para vencer el viento y las olas. Las dos últimas frases son los comentarios del poeta al respecto; ni persigue la felicidad ni escapa de ella. ¿Qué persigue entonces? En este apartado, el poeta no da una respuesta positiva.
En el tercer cuarto, la tormenta pasó y las velas sintieron la alegría de la victoria entre las olas azules y el sol. Pero no se contenta con esta paz temporal, sigue "rezando por una tormenta". Después de leer esto, parecemos entender que el ideal de un marinero es luchar contra las tormentas y los rápidos, ¡y su valor debe reflejarse en la lucha contra las tormentas! Éste es también el ideal del propio poeta. No puede desperdiciar su vida en una vida aburrida, sino que debe luchar con valentía en el magnífico océano de la vida. Entonces "parece haber un país pacífico en la tormenta".
3. Océano Azul
Este es un personaje especial al que se le llama el "paisajista del alma" en americano. poesía. Las obras del poeta. Precisamente por su especial experiencia, su poesía presenta el encanto único de ser franca, franca y pura. Aunque siente claustrofobia en su vida exterior, su mundo espiritual siempre está conectado con la sangre del mundo. Ella ve el mundo con los ojos más auténticos en lo profundo de la naturaleza humana, expresa el mundo de la manera más auténtica en lo profundo de la naturaleza humana y muestra su visión única del mundo. Sin embargo, la poesía de los adultos tiene la pureza de los niños.
Este salmo es breve y de contenido sencillo. El autor se considera tierra y expresa profundamente su sentimiento de pertenencia al océano. La primera frase expresa claramente su estado de ánimo. "Mi río" simboliza toda la sangre y todas las emociones de la tierra, y la palabra "refugio" transmite la urgencia del estado de ánimo. La segunda frase expresa admiración por el mar. "Bondad" y "caridad" son elogios y elogios. "Estoy esperando tu respuesta——" A partir de esto, los lectores pueden sentir la expectativa más verdaderamente. La tercera frase expresa un llamamiento más fuerte, afirmando directamente "sacar arroyos de barrancos sucios", que es autolimpieza y autosublimación. ¡El simple hecho de arrojarse a los brazos del mar muestra cuán noble y grande es el mar en su mente! El "permítelo por favor" no proviene de inferioridad, sino de admiración y respeto por el mar. De principio a fin, los sentimientos son más fuertes que las palabras. “¿Estás dispuesto a aceptarlo?”, “Estoy esperando tu respuesta”, “Dilo”, “Di que me permites saltar a tu corazón”. Captar estas palabras permitirá captar la línea principal del desarrollo emocional del poeta.
[Apreciación de funciones]
1. Te envidio, el valiente barquero en el mar.
(1) Llanto afectuoso
El poeta expresa directamente sus sentimientos y expresa fuertes elogios llamando. La imagen virtual del "valiente barquero del mar" se ha convertido en objeto de discusión por parte del autor. En el ambiente agradable se siente la envidia del autor hacia el barquero y su deseo de ideales. En este poema, el poeta mantiene una pasión constante, canta sus ideales en poemas apasionados y muestra su pasión y coraje para desafiar las dificultades por sus ideales, lo cual es admirable.
(2) Símbolos ocultos
El poeta también utiliza técnicas simbólicas para plasmar con tacto sus ideales en cosas simbólicas, lo cual es implícito y profundo. Las sombras de las velas, las tormentas, los puertos, las olas, el cielo, las pandillas extrañas, etc. del poema reciben significados especiales, que reflejan el anhelo y la búsqueda del autor de una vida llena de batallas y luchas.
2. Navegar
(1) Imagen simple
Este es un poema corto que "apoya las cosas y expresa ambiciones". La imagen principal de este poema es una pequeña vela blanca en el mar. Esta imagen muestra el coraje y la fe del poeta en la búsqueda de una vida libre. La autocomparación es una "vela" que determina directamente el aislamiento y la soledad del poeta, pero es esta soledad y soledad la que demuestra de manera más destacada el coraje del poeta. Se utilizan imágenes simples en todas partes, y cada sección muestra una nueva característica de la misma, que está conectada para formar una imagen completa de "vela".
(2) Estructura ordenada
El poema completo tiene tres estrofas, cada una con cuatro oraciones. Las dos primeras oraciones describen el paisaje y las dos últimas expresan la voluntad. La conexión de las escenas descritas en los tres poemas muestra la búsqueda de la vida del poeta expresada por "vela" y la actitud del autor hacia la vida que es sobresaliente y no está dispuesto a ser mediocre. Poesía, pintura y significado están bien integrados en este poema, que se ha convertido en una de las obras maestras de Lermontov.
3. Océano Azul
(1) Hay una fuerte emoción en el llanto.
El poeta expresó en un diálogo su profundo amor por el mar. El "mar" debería ser una especie de vida hermosa, o una vida hermosa que simbolice "bondad", "fraternidad" y "tolerancia". En el grito constante, el deseo de pertenecer al mar se hace cada vez más fuerte, y cada ola se hace más alta "¿Me acogerás?" "Estoy esperando tu respuesta" "Dilo" "Dime, ¿me permites?" saltar a tus brazos". En este grito hay elogios, peticiones, anhelo de belleza y perseverancia en la realización de ideales. Es difícil imaginar que un poema así haya sido escrito por un poeta que sufrió autismo en sus últimos años.
(2) Uso inteligente de guiones
Este poema tiene muchos guiones, uno * * * siete, lo cual es bastante distintivo. La primera es que al extender el tono, se puede sentir la mentalidad cautelosa e incómoda. El segundo implica una espera ansiosa. El tercero y el cuarto expresan afectuosos elogios en la extensión del sonido. Los últimos tres tipos de ansiedad de espera son cada uno más fuerte que el otro, lo que lleva la relación a su punto máximo. El uso de guiones extiende las emociones del poeta desde las palabras hasta los tonos, dando a las personas un amplio espacio para la imaginación.
Los tres poemas tienen un fuerte significado lírico y utilizan técnicas simbólicas para expresar eufemísticamente sus deseos.
【Explicación detallada del tema】
1. Te envidio, el valiente barquero en el mar.
Al elogiar al barquero que lucha contra la tempestad del mar, el poeta expresa su ideal de vida de que está dispuesto a luchar por la libertad y los ideales de su corazón como el valiente barquero.
2. Vela
Al imitar la imagen de "velar", el poeta expresa que no quiere pasar su vida en una vida aburrida. Su búsqueda de la vida es ser. En el magnífico océano de la vida, la valiente lucha muestra la actitud del autor hacia la vida que es sobresaliente y no está dispuesto a ser mediocre.
3. Océano Azul
El poeta se considera tierra, le confiesa profundamente al mar que pertenece al mar, y expresa su búsqueda de una mejor calidad de vida y su deseo. para una vida mejor.