Escribe un poema moderno sobre una fuente.
Nuestros antepasados, los humanos primitivos, no podían comprender muchos fenómenos naturales como el viento, los rayos, los truenos, la lluvia, etc., por lo que los atribuían a dioses. Asombrados, los humanos primitivos cantaban y bailaban a los dioses para expresar las expectativas de la gente: buen tiempo, buenas cosechas, etc. Éste es el origen de la poesía.
Tiene su origen en la religión. Hay otra forma, derivada del trabajo. Los pueblos primitivos emitían sonidos simples y rítmicos mientras trabajaban para olvidar el dolor temporal y la energía causados por el trabajo y coordinar sus acciones. Poco a poco, este grito simple y rítmico se convirtió en un poema que imitaba el sonido del trabajo mismo y expresaba los propios sentimientos de los trabajadores. El Sr. Lu Xun dijo una vez: "Los poemas son versos que ocurren durante el trabajo; las novelas son prosa, que ocurren durante el descanso". Por eso decimos que la poesía es un arte universal y el estilo literario más antiguo.
El rasgo más esencial de la poesía es la belleza lírica. No importan las novelas, los ensayos, los dramas o los lugares más bellos, el aura de la poesía brilla. Por tanto, la poesía es literatura dentro de la literatura. La poesía está en todas partes en el campo del arte, y la belleza de la poesía es la expresión más elevada de los factores universales de la belleza artística. La belleza de la poesía también aparece de vez en cuando en campos no literarios, fragmentos exquisitos de obras científicas e incluso en las condiciones de vida y de trabajo de las personas, todos rezumando sabiduría y brillantez, con rastros de poesía.
La poesía no es sólo poesía, sino que la belleza lírica es una cualidad común a todos los estilos literarios y tipos de arte. Por tanto, la poesía es un arte universal que trasciende incluso las fronteras del arte.
Hay dos definiciones famosas de la naturaleza de la poesía en la teoría de la poesía china y extranjera: una es que la poesía es como una pintura y la otra es que la poesía es de la misma naturaleza que la música. Estas dos definiciones eran razonables dadas las condiciones históricas de la época, por lo que tuvieron un gran impacto en ese momento. Pero, de hecho, ambas definiciones no son científicas.
En primer lugar, hablemos de la naturaleza de la poesía y la pintura; las similitudes entre poesía y pintura son fenómenos que expresan el mundo objetivo, y las diferencias son esencialmente heterogéneas. La poesía y la pintura son muy diferentes en contenido, imagen y medio. En cuanto al contenido, el contenido principal de la pintura es la reproducción artística de imágenes externas, que tiende a conservar la apariencia de cosas objetivas. El contenido principal de la poesía es la expresión directa de los sentimientos internos del poeta, evitando una descripción precisa. La expresión de las cosas objetivas se sugiere a través de los sentimientos expresados en el poema. Lo que crea la pintura es la imagen visual de cosas objetivas, mientras que la imagen creada por la poesía es la imagen del propio poeta, que se basa más en la imaginación que en la visión.
Otra situación es que la poesía a veces moldea la imagen de la escena y forma un cuadro en el poema. Pero este cuadro es incierto y cambia con la imaginación del poeta o del lector. La pintura es una imagen estática, la imagen de las cosas en un momento determinado. En cambio, la imagen del poema fluye a lo largo del tiempo en lugar de ser estática. Desde la perspectiva del medio que da forma a la imagen, el medio que da forma a la imagen en la pintura son las líneas y los colores, y el medio que da forma a la imagen en la poesía es el lenguaje.
Los colores y las líneas sólo pueden reproducir con precisión el mundo objetivo y están muy limitados a la hora de expresar el complejo mundo subjetivo. El lenguaje, como medio, no está limitado. Sabe expresar bien el complejo y sutil mundo espiritual, por lo que sus poemas y pinturas son heterogéneos.
Del mismo modo, la poesía y la música son fundamentalmente diferentes. Aunque sus características formales son las mismas, tanto la poesía como la música tienen un sentido del ritmo y las fluctuaciones de tono. Aunque la música tiene más libertad que la pintura a la hora de expresar el mundo subjetivo, va un paso más allá. Utiliza dos símbolos abstractos, el ritmo y el tono, para expresar la vida social, que es demasiado incierta y muy aleatoria. Las emociones del artista se expresan sólo simbólicamente en el tono. Las emociones expresadas por la música carecen de la claridad y concreción del contenido de la pintura. Se llega al otro extremo de la pintura.
Aunque la poesía persigue la belleza de la música, no es sólo ritmo y tono, no es un simple arte sonoro. El medio principal de la poesía es el habla más que el sonido. La expresión del sonido en el lenguaje es sólo una especie de entonación, por lo que el lenguaje de la poesía es un "lenguaje especial" producido por la combinación de significado y sonido. Esto lo podemos entender leyendo artículos y memorizando poemas.
Se puede observar que el contenido emocional expresado por la poesía es mucho más cierto que el expresado por la música. La poesía rompe las limitaciones de la música y da al mundo emocional un contenido más profundo y sustancial y una apariencia más clara. Ésta es la "mejora" de la música. Entonces la poesía y la música son heterogéneas.
Desde la perspectiva de explorar las posibilidades estilísticas de la poesía, podemos captar más claramente la connotación esencial de la poesía. El punto de vista es la relación única entre el sujeto creativo y el objeto.
Los puntos de vista se dividen en puntos de vista externos y puntos de vista internos, y diferentes puntos de vista traen diferentes posibilidades estilísticas. La prosa es similar a la pintura. La prosa utiliza el lenguaje como medio, que es un signo artificial que ocupa tiempo, y la pintura utiliza signos naturales que ocupan espacio: el color y la línea. Ambos tienen tendencia a estar físicamente apegados a los objetos de su cuidado. Independientemente de cómo se expresen en palabras o símbolos, sus puntos de vista son externos y concretos.
La poesía se aleja de la pintura y se acerca a la música. La música es una actividad puramente interior. Niega la espacialidad del arte visual y su propia voz. Esta doble negación le da a la música la mayor posibilidad de expresar actividades internas sin un objeto. El punto de vista musical es a la vez un punto de vista interior y un punto de vista abstracto. Pero hay diferencias obvias entre la poesía y la música: la poesía se completa una vez, la música se completa dos veces, el medio de la poesía no es sólo el sonido, el sonido de la música se convierte directamente en el propósito; la poesía concreta las emociones (la música es abstracta, etc.); , pero tanto la poesía como la música expresan directamente el mundo interior. Ambas visiones son la visión intrínseca y la visión abstracta. Aquí podemos dividir la literatura en dos categorías según perspectivas estéticas:
Primero, literatura extranjera (es decir, literatura no poética). La literatura extranjera narra el mundo, tiene una fuerte función de reflexión histórica y expresa la riqueza del mundo objetivo.
En segundo lugar, la literatura desde un punto de vista interno (es decir, la poesía y otros géneros líricos). La literatura desde el punto de vista interior experimenta el mundo, demuestra su superioridad con respuestas emocionales al mundo y revela las sutilezas del mundo espiritual. La perspectiva interior es la perspectiva espiritual, la perspectiva espiritual.
La perspectiva interior lleva a las personas a un lugar inesperado, al mundo de la poesía.
La poesía es la literatura típica de Vipassana. El mundo externo se descompone y reorganiza en el proceso de espiritualización, y el tiempo y el espacio físicos carecen de significado. Constreñida por un punto de vista estético, la poesía no necesita, no permite ni sobresale en descripciones amplias de la realidad. La poesía no es prosa. La prosa es: una típica literatura en perspectiva externa, apegada al objeto que le interesa, que observa las leyes generales de las cosas objetivas y mira el mundo desde la perspectiva de la prosa. La poesía se trata de experimentar el mundo exterior. Desde la perspectiva de la perspectiva, la perspectiva interna de la poesía muestra seis características de la poesía:
——El producto de la experiencia subjetiva de la poesía
El proceso de creación de poesía consiste en transformar objetos en experiencias y transformar El proceso de transformar lo objetivo en lo subjetivo. En otras palabras, el proceso de transformación del mundo material en mundo espiritual, es decir, todo lo que hay en el mundo exterior adquiere vida poética a través de la experiencia subjetiva del poeta.
En segundo lugar, la poesía es un sueño.
La principal característica de la fantasía es que se deriva de la realidad pero está aislada de la realidad. Es una variación de la vida real, proveniente de un espacio imaginario. La principal característica del soñador es que está libre del tiempo y del espacio físico. Los poemas y los sueños, los poetas y los soñadores son muy similares en este sentido. Ambos están llenos de un sentido de fantasía porque son experiencias subjetivas.
En tercer lugar, la poesía no tiene una estructura lógica.
Dado que la poesía es una experiencia subjetiva, es una ley natural y un concepto lógico que se niega a seguir las leyes objetivas de las cosas. La poesía muestra una normalidad más profunda y más fuerte en la anormalidad de sentir anormalmente, pensar de manera anormal y formar rutinas; es tan hermosa que es anormal; Los antiguos lo llamaban "irrazonable y maravilloso", y "irrazonable" significa que excluye la lógica convencional.
Cuarto, la expresión directa del alma
El arte es el resultado de la búsqueda del alma de liberación y expresión. El alma es el contenido directo de la poesía, y la poesía es la exteriorización directa de ella. experiencia interior. La expresión directa del alma hace de la poesía un arte universal. El arte arquitectónico es el arte más imperfecto. Debido a las limitaciones de los medios, el alma del artista arquitectónico sólo puede expresarse simbólicamente. La poesía, por otra parte, es el arte de expresar ideas en el tiempo y el espacio. En lo inmediato, es similar a la música del arte del tiempo, y en lo concreto, es similar a la pintura del arte espacial.
En quinto lugar, el anonimato de la poesía
La poesía no tiene especificidad y el protagonista lírico del poema no tiene una dirección específica. El anonimato de la poesía aporta un alto grado de universalidad y generalidad.
Sexto, el movimiento recíproco de la poesía
La mayoría de los tonos espectrales espirituales y emocionales son recíprocos y persistentes. El punto de vista interior de la poesía no es lineal como el punto de vista exterior. Los ojos de la poesía fluyen, arriba y abajo, izquierda y derecha, inclinándose libremente y girando hacia adelante y hacia atrás en el mundo interior.
¿Sobre qué es la poesía? No es algo que pueda resumirse y definirse en unas pocas frases. Históricamente, Guo Moruo y He Qifang definieron sucesivamente "poesía".
Aunque sus definiciones tienen cierto valor científico, no resumen de manera exhaustiva las características formales y el contenido de la poesía. Hoy, el profesor Lu Jin, director del Instituto de Nueva Poesía China de la Universidad Normal del Sudoeste, resumió de forma precisa, exhaustiva y científica las características esenciales de la poesía. Su definición de poesía es la siguiente:
La poesía es el arte más elevado de la vida cantada, normalmente la escritura directa de los sentimientos del poeta.
La poesía no refleja directamente la vida, sino que busca de la vida las emociones humanas. La poesía no es buena para describir la realidad objetiva en detalle, pero sí para describir en detalle las ondas emocionales. La esencia de la poesía radica en el lirismo, y la vida cantada de la poesía enfatiza la belleza lírica de la poesía. "Cantar" no es sólo "cantar". Las emociones de la poesía que canta la vida son infinitamente ricas, ya sea amor u odio, tristeza o alegría. La poesía es el arte de cantar la vida, lo que determina que la poesía suele ser escrita directamente por los poetas. La poesía es inseparable de la experiencia, los encuentros, el carácter, el temperamento, los ideales, las búsquedas, etc. del poeta. En la mayoría de los poemas, la personalidad del poeta se revela explícita o encubiertamente, la mente del poeta se muestra abiertamente y los sentimientos internos del poeta se escriben directamente.
Entre todas las artes del lenguaje, la poesía es el arte del lenguaje más elevado. El lenguaje de la poesía proviene del lenguaje de la vida. El lenguaje de la vida debe ser procesado por la poesía antes de que pueda obtener una visa para ingresar al reino de. poesía. La definición del profesor Lu cubre brillantemente las características esenciales de la poesía, por lo que esta definición puede responder brevemente a la pregunta de qué es la poesía.
La poesía es de la juventud. China es un país de poesía. Como miembro de una nación poética, debemos tener un vínculo indisoluble con la poesía. Pero ¿qué es la poesía? ¿Cómo escribir poesía? Sin embargo, se ha convertido en un misterio que no podemos revelar, especialmente nuestros jóvenes amigos, que están llenos de anhelo por la poesía pero que a menudo son rechazados por ella. Entonces, ¿cómo podemos acercarnos a la poesía y cómo puede la poesía embellecer a la juventud? De eso es de lo que voy a hablar a continuación.
1. ¿Qué es la poesía?
Si alguien me pregunta ahora ¿qué es la poesía? Quizás sólo pueda responder de esta manera: "Sé qué tipo de palabras se pueden contar".
El mundo es poesía. Sé qué tipo de palabras no son poesía, pero no sé qué poesía. es. "La poesía no tiene definición. ¡Pero al menos hay que tener una idea general! Sí, la poesía no es misteriosa de hecho. Todas las cosas bellas y conmovedoras son poesía. En pocas palabras, imagen psicológica (emoción) + imagen física (belleza) =Poesía Por ejemplo:
Ramas delgadas,
como cables;
Pequeñas flores amarillas,
como luces eléctricas brillantes;
La tierra es como una planta de energía en primavera ("Flores de primavera" de Zhang Shizhen)
En este poema, se utilizan "ramas" y "flores amarillas", "Tierra". es una imagen psicológica, y "cables", "luces" y "plantas de energía" son imágenes físicas. Este maravilloso poema surgió porque después de ver las ramas verdes y las flores amarillas en primavera, sentí un profundo aprecio por la tierra en mi interior. La primavera crea una buena impresión, y luego la imagen espiritual y la imagen material se comparan a través de la imaginación, de modo que el amor y la belleza se combinan hábilmente.
Por supuesto, este no es un patrón fijo de la poesía. La poesía es libre y diversa. Para comprender y comprender verdaderamente la poesía, todavía necesitamos comprenderla a través de la lectura y la creación a largo plazo.
En segundo lugar, las características básicas de la poesía moderna. >Para la creación de la poesía moderna, primero debemos comprender las características de la poesía moderna, que son muy importantes para que aprendamos la creación de la poesía moderna.
Conócete a ti mismo y a tu enemigo, y nunca serás derrotado.
La poesía moderna es la emoción moderna que la gente moderna siente en la vida moderna. Es un grupo de oraciones organizadas en palabras modernas.
Entonces, la poesía moderna escribe sobre los sentimientos del. era en la que vivimos y está escrito en un lenguaje moderno (es decir, chino moderno, no chino clásico); esta es la característica más básica de la poesía moderna.
Además, en comparación con los estudiantes de secundaria. , la poesía moderna tiene las siguientes características importantes:
1. Contenido: hermosa imaginación, ver lo extraordinario en lo ordinario
2. agregue sentimientos y experiencias personales
3. Formato: si desea bifurcar, puede hacerlo por oración o por contenido
Después de comprender las características básicas de lo moderno. poesía, puedes empezar a intentar crearla. Entonces, ¿a qué debes prestar atención al crearla?
3. ¿Cómo escribir un poema? Para hacer que las cosas ordinarias brillen con belleza, la imaginación es la fuente de la belleza y el almacén de la poesía.
La imaginación es la fuente de la belleza.
Por ejemplo:
Abre tu bocaza y sirve al pueblo.
(Las tijeras del Sr. Heshu).
Solo usando tu imaginación podrás crear imágenes vívidas. La imaginación da vida a la poesía. Sin imaginación, los poemas escritos son secos. La imaginación puede hacer que una pequeña cosa parezca asombrosa. Por ejemplo:
Flores en la esquina,
Cuando te aprecias a ti mismo,
el mundo se vuelve más pequeño. ("Stars" de Bing Xin)
Las flores que crecen en las esquinas son muy comunes y fáciles de pasar por alto. Si sólo admiras tu propia belleza, ésta se hará más pequeña. Aquí, el poeta extrae una verdad extraordinaria de algo ordinario a través de la imaginación y la comparación de personas y flores. Sin imaginación sería imposible escribir versos tan inspiradores.
En segundo lugar, la poesía debe ser verdadera, y sólo la verdad es bella. Deberíamos poder encontrar cosas en la vida que nos conmuevan y luego expresarlas en el lenguaje y la forma de la poesía. De esta manera, la gente puede dejar que sus corazones canten y la poesía adquiere significado. Por ejemplo:
Eres tan pequeño.
Corriendo en la oscuridad
...
Aunque sea un insecto pequeño.
Haz que la noche sea un poco más brillante (Las luciérnagas de Bu Cong)
Al final del poema, el joven poeta expresa una emotiva frase "Aunque él es un pequeño insecto/que la noche ser un poco más brillante", enviando sus mejores deseos a los devotos. Dar un sentido elogio. Pero esa poesía requiere una experiencia visceral. Si el joven poeta no hubiera observado atentamente a las luciérnagas, no les hubiera hablado atentamente y no se hubiera metido en las luciérnagas para experimentar la vida y la vida de las luciérnagas, no habría podido escribir un poema tan vigilante.
Con las alas de la imaginación y el poder de la emoción, surgirá la belleza de la poesía.
Sin embargo, debemos tener claro que el formato de la poesía también es un tema al que hay que prestar atención, además de la escritura por contenidos o frases, especialmente en la organización del lenguaje. Se manifiesta principalmente en dos aspectos: primero, el uso de la retórica; primero, rompiendo las combinaciones convencionales; El uso flexible de diversas retóricas puede mejorar la vitalidad de la poesía, y romper audazmente las combinaciones convencionales (es decir, no coincidir según los requisitos gramaticales) puede lograr efectos inesperados, pero no debe ser excesivo.
La retórica es una habilidad importante en la poesía. Incluyendo personificación, metáfora, paralelismo, preguntas retóricas, repetición, dedal, paralelismo, exageración, simbolismo, etc. Se puede decir que cada técnica de expresión tiene su propia singularidad. El uso de metáforas puede expresar el contenido de la poesía de manera más vívida y vívida. El uso de xing puede permitir a los lectores comprender la concepción artística del poema desde el principio, haciendo que el poema sea más afectuoso y encantador; el uso de exageración, simbolismo, sinestesia y otras técnicas pueden inyectar más sangre fresca al poema y hacerlo realidad; Más imaginativo y afín, sin hacer que las personas se sientan vagas y oscuras, para que los lectores puedan comprender verdaderamente los pensamientos y sentimientos expresados por el autor.
El simbolismo utiliza cosas específicas para expresar un significado especial, que es la técnica más utilizada en poesía. Por ejemplo, "Paper Boat" de Bing Xin simboliza el anhelo por su madre, y "Soy un pequeño río" de Feng Zhi simboliza la búsqueda del amor. Por lo general, también nos gusta usar símbolos, como "flor de ciruelo", que simboliza la perseverancia, y "vela", que simboliza la dedicación silenciosa. "Más allá de la montaña" de Wang Jiaxin utiliza "mar" y "montaña" para simbolizar el "ideal" y "las dificultades y reveses en la búsqueda del ideal". ¿Conoce los significados simbólicos comunes de los siguientes objetos? ¿Sol, abejas, moscas, mosquitos, copos de nieve? Brillante, desinteresado, sucio, explotador, puro.
No entraré en detalles sobre el uso de otras técnicas una por una. Continuaremos aprendiéndolas y usándolas durante el proceso creativo.
También mencionamos anteriormente que hay otro aspecto de la organización lingüística de la poesía, que es la combinación que rompe las reglas. Esta combinación a veces puede hacer que el lenguaje poético y la poesía logren efectos de salto adelante.
El lenguaje de la poesía trasciende las reglas gramaticales generales y tiene las características de saltador, sobresaliente y extraordinario. Su combinación es flexible. Por ejemplo, podemos usar modificadores con diferentes funciones indistintamente, como "Black Sigh", "Oil Foam Dream", "Pink Memory", "Warm Silence", "Ivory Song". Y utilice esta increíble técnica de expresión para expresar las complejas emociones de la gente moderna (por supuesto, esta también es una técnica retórica llamada sinestesia).
La conversión de clases de habla también es una técnica convencional en el lenguaje poético. Por ejemplo, en los poemas de amor, "El verano es demasiado pesado, el otoño es demasiado cigarra" ("La nieve ligera de hoy"), "Hemos resistido el viento y las heladas" ("Nieve pesada de Hunan"), donde los sustantivos se usan como verbos. , que no solo puede despertar los sentimientos de imagen correspondientes de los lectores, sino que también contiene una gran experiencia.
La palabra "Lotus" da a la gente la sensación de un entusiasmo decreciente, la palabra "Cigarra" da a la gente la imagen de impetuoso y desolado, y las palabras "Viento" y "Frost" dan a la gente la experiencia de una vida dura y madura.
Después de dominar algo de escritura creativa, también debemos tener la habilidad de "armonizar palabras y afinar oraciones". Esto también es una modificación en nuestras composiciones habituales. Esto es especialmente importante para nosotros los principiantes. La búsqueda de toda la vida de Du Fu fue "morir si sus palabras no son asombrosas", mientras que Li Bai es conocido como "talentoso y elocuente asombroso", y la mayoría de los poetas son expertos en elaborar palabras y oraciones. Por ejemplo:
Estás parado en el puente y contemplas el paisaje.
El observador del paisaje te observa desde arriba.
La luna brillante decora tus ventanas.
Decoras los sueños de otras personas ("Out of Style" de Bian Zhilin)
Estos "aspectos", "paisajes" y "decoraciones" aparecen repetidamente, creando un ambiente que invita a la reflexión. Además, por ejemplo, el poema de un estudiante de secundaria "La ventana del aula" (Tian Xin) contiene este párrafo:
La ventana del aula
Tiene propiedades tanto internas como Cualidades externas
No me permite confundirme.
Quiero navegar.
Ruedando hacia arriba por el río Yangtze (Parte 2)
El texto entre corchetes existía antes de su publicación y fue eliminado por el editor cuando se publicó. La búsqueda de la belleza formal por parte del joven poeta dañó su poesía, pero después de eliminar las palabras entre paréntesis, se volvió refinado y hermoso, y podía leerla con fluidez.
Cuando escribimos poesía, no solo debemos prestar atención a la precisión y viveza de la retórica, sino también esforzarnos por encontrar palabras que reflejen mejor las emociones de las personas desde la perspectiva de la experiencia espiritual y creen una atmósfera armoniosa y poética.
De hecho, el lenguaje también sirve al contenido ideológico de la poesía: no sólo debe resaltar objetos y acontecimientos, sino también crear la concepción artística de la poesía, es decir, expresar pensamientos.
En resumen, podemos ver que la poesía debe tener tres elementos: imaginación, emoción y lenguaje. Se puede decir que la imaginación es el modelo, la emoción es la dirección y el lenguaje es el método.
En cuarto lugar, el Kung Fu está más allá de la poesía.
Para quienes aprenden a escribir poesía, es esencial dominar diversos métodos y técnicas de escritura de poesía. Sin embargo, para escribir verdaderamente buena poesía, todavía necesitan leer mucho, prestar atención a las cosas nuevas de la vida diaria, acumular experiencia y encontrar inspiración constantemente para poder escribir la poesía más hermosa.
La juventud necesita poesía, y escribir poesía es de gran importancia para el crecimiento de una persona. Un poeta dijo una vez: Si una persona no escribe poesía cuando es joven, se perderá el mejor momento de su vida. Ahora puedes coger un bolígrafo y utilizar la poesía para sostener el sol de la juventud.