La breve historia sobre el músico es urgente.
Sin embargo, este talentoso músico a menudo vivía con hambre. Un día deambulaba por las calles de Viena. Ya era tarde, tenía hambre, pero no tenía dinero en el bolsillo. ¿Cómo preparar la cena? No se le ocurría ninguna pista. Instintivamente entró en un restaurante y se sentó, pero no pudo conseguir ni un centavo. ¿Cómo podría pedir comida? Quizás te encuentres con amigos y conocidos y entres. ¿Por qué no ayudas? Pero mirando a mi alrededor, nunca vi una cara familiar. Cuando se sintió decepcionado, le llamó la atención un poema de un periódico que estaba sobre la mesa del comedor. La intuición del compositor inmediatamente dirigió su pensamiento hacia la concepción artística del poema. Lleno de imaginación y música, inmediatamente lo convirtió en una canción y la escribió.
Le mostró la canción a su jefe. El jefe entendió el significado de Schubert por su ropa y su rostro, así que hizo carne con papa y cambió la canción. Muchos años después, el manuscrito de la canción fue enviado a París para ser subastado, ¡con un precio inicial de 40.000 francos!
Esta canción es una "Canción de cuna" publicada en la columna "Canciones famosas extranjeras" de este sitio web. ¿Cuántas madres en el mundo deberían haberse sentado junto a su cuna y tararear desde que nacieron? Su melodía relajante, amigable y afectuosa arrulla suavemente al bebé para que se duerma, permitiéndole abrazar la calidez del amor maternal y soñar como un ángel. Desde la perspectiva de la psicología infantil, los bebés que crezcan en esta atmósfera definitivamente serán más sanos, más inteligentes y más lindos. Entonces el valor de esta canción no debería tener precio: ¿más de 40.000 francos?
"¡Esta paloma es compartida por todos!"
Aunque "Pigeon" nació en el siglo XIX, todavía se considera una canción popular y se canta ampliamente en todo el mundo. Fue compuesta en Cuba por el compositor folklórico español La Tier. Debido a que estaba tan bien escrita, personas de varios países se apresuraron a describirla como su propia canción popular y se sintieron orgullosos de poseerla.
Algunas personas en Cuba decían: Esta canción nació en nuestro país y fue creada a base del ritmo de la música bailable folclórica habanera. Por supuesto que es nuestra canción popular. Escuche, la primera línea de la canción está claramente cantada: "Cuando deje mi hermosa ciudad natal, La Habana...".
Al ser el autor español, es natural que los compañeros Latiers la describan como una canción popular de su propio país.
Sin embargo, mucha gente en México no está convencida. Dijeron que después de escribir esta canción, fue estrenada por un cantante chino cuando nuestra familia real celebró los cumpleaños del emperador y la emperatriz. ¿No es culpa nuestra que lo hagamos popular?
Algunas personas en Argentina se negaron a admitir la derrota porque la melodía de esta canción utiliza notas punteadas y síncopas en muchos lugares, muy parecida a la música de tango en las afueras de su capital. Dado que el material musical de la canción proviene de Argentina, Argentina es, por supuesto, su ciudad natal.
La gente de estos países tiene ciertas razones. Su motivación también es digna de reconocimiento, porque no todos luchan por dinero y tierras, sino por la gloria de tener hermosas canciones; con este tipo de "lucha", las hermosas obras musicales se difundirán más fácilmente. Sin embargo, creo que es mejor no pelear más (¡pelear demasiado herirá tus sentimientos!). Desde que la canción conquistó al mundo, todos han contribuido a difundirla. Es mejor decir: "¡Todos tienen una parte en esta paloma!""
Ella bailaba con su daga y sacaba dagas de todas direcciones
El comienzo del tercer volumen de " "Trescientos poemas Tang" apareció a la vista. Lo que veo es un antiguo poema de siete caracteres de Du Fu, titulado "Observando las habilidades con la espada de los discípulos de la tía Gongsun". El poema dice:
Ese Gongsun era tan hermoso que empuñaba su espada en todas direcciones". El público es como una montaña perdida entre ellos, el cielo y la tierra se mueven de un lado a otro, siguiendo sus movimientos. Brillante como balas de plomo, el sol poniente en el cielo es como los dragones voladores de los emperadores. Comienza como un rayo, desahogando su furia, y termina como la calma brillante de ríos y mares. ..... "(Nota: Can reemplaza un carácter que no se puede ingresar en la computadora de este sitio web. Es una combinación de "caballo" a la izquierda y "shen" a la derecha. Se refiere a los caballos montados ambos lados del carro en la antigüedad).
Esta es la escena estremecedora y de llanto que el poeta recordó al observar al destacado bailarín Gongsun practicando esgrima. Érase una vez una hermosa mujer llamada Gongsun que realizó una danza de espadas en la plaza y sorprendió a todos. La audiencia estaba llena de gente y el mundo cambió de color con los altibajos de su danza de espadas. Bailó su espada, y de repente la luz plateada brilló y la sombra de la espada brilló; saltó y la punta de la espada atravesó el cielo, al igual que Hou Yi derribando los nueve soles. Sus piernas voladoras rodaban, como un hada emperador montando un dragón y Pegaso volando en las nubes cuando era rápido, hubo truenos, pero cuando se cerró, el mundo quedó en silencio; Después de bailar, enfundó su espada. La hoja era como un río, un lago y un mar en calma, condensados con una luz clara.
Zhao en la dinastía Tang y Zhao en la dinastía Han eran bailarinas famosas en el antiguo país. El primero está entre el pueblo y el segundo está en la corte. Uno salta como un dragón y vuela como una golondrina voladora, y el otro parece una golondrina voladora. Son dos joyas en el mundo de la danza. El majestuoso uniforme militar de Lady Gongsun también contrastaba fuertemente con el estilo de baile de sus contemporáneos. Se dice que Zhang Xu, un famoso calígrafo cursivo de la historia, se dio cuenta de los principios de la caligrafía después de ver la danza de Lady Gongsun en ese momento, y la caligrafía cursiva entró en un reino superior. Este incidente se convirtió en una buena comidilla en ese momento y tuvo una amplia circulación.
"Dream" hace llorar a los cocodrilos
Alemania es la ciudad natal de Beethoven, el músico más grande de la historia de la música. Muchos grandes músicos nacieron y dejaron muchos recuerdos preciosos a la humanidad. poder. Desafortunadamente, durante la Segunda Guerra Mundial apareció un pequeño grupo de asesinos encabezados por Hitler. Sus crímenes todavía están frescos en nuestra memoria. Cuando se mencionan, el pueblo alemán y los pueblos del mundo rechinan los dientes.
Entre estos pocos verdugos, se encontraba un hombre llamado Merak, que en ese momento era el comandante del campo de concentración de Auschwitz. Esta persona es cruel por naturaleza y hace todo tipo de maldad. Asesinó brutalmente a innumerables prisioneros inocentes. Se dice que su principal tarea con los nazis fue investigar y experimentar con el uso de gas venenoso para matar prisioneros. Por ejemplo, existe un método para matar: obligar a muchas prisioneras a quitarse la ropa, meterlas en una cámara de gas y luego introducir sal en la habitación a través de un catéter. Quizás una reacción química entre la sal y algunos químicos en la habitación creó los vapores tóxicos. Todas las prisioneras murieron después de luchar dolorosamente en el gas.
Sin embargo, mientras el cocodrilo envenenaba a las mujeres, permitió la existencia de la Orquesta Sinfónica de Mujeres del campo de concentración de Auschwitz y escuchaba a menudo sus actuaciones. El músico alemán Schumann derramó lágrimas cuando la orquesta tocó "Dream".
¿Por qué llora este cocodrilo al escuchar su sueño? Me temo que los psicólogos que conocen los hechos históricos de aquella época también puedan sacar conclusiones científicas. El autor cree que la posibilidad más probable es que Melak usara deliberadamente lágrimas para mostrarle al prisionero que él también era una persona educada y emocional en un intento de encubrir su crueldad y crueldad. Este es un truco engañoso. También es posible que el poder de los "sueños" restaurara temporalmente su humanidad mientras escuchaba música (la naturaleza humana es compleja, no tan simple como lo uno o lo otro), y realmente derramó lágrimas debido a sus verdaderos sentimientos. Pero sea cual sea el motivo, es una obra maestra con un rico contenido emocional. "Dream" de Schumann se publicó originalmente como una pieza para piano y luego fue adaptada para violonchelo solo, a capella, música orquestal, etc. La gente nunca se cansa de escucharlo y, de hecho, es un tesoro musical de fama mundial.
Médicos musicales y asesinos musicales
Los expertos en musicoterapia están "contentos" cuando sus pacientes están enfermos y eligen determinadas obras musicales para apreciarlas según la condición del paciente, que pueden tratar algunos problemas mentales. y problemas físicos. La enfermedad juega un papel en el tratamiento auxiliar. Esta es una noticia que puedes leer en los periódicos de vez en cuando. Esto demuestra que las excelentes obras musicales también pueden utilizarse como médicos para tratar enfermedades y salvar vidas en determinadas circunstancias. Se dice que el filósofo Nietzsche una vez enfermó y escuchó accidentalmente la ópera "Carmen" de Bizet, pero la enfermedad se curó. En una carta a un amigo, dijo: "He estado enfermo recientemente. Después de escuchar anoche Carmen de Bizet, mi enfermedad se curó. Estoy agradecido por esta música (Hay un fragmento de "Carmen" en "Extranjero". Canciones famosas".) Muchos ejemplos demuestran que la música no sólo tiene un efecto placentero, sino que también tiene ciertos efectos terapéuticos. La música a veces es el médico.
Entonces, ¿la música será perjudicial para la salud o incluso mortal? Si un determinado tipo de música excede cierta intensidad, especialmente el ruido, definitivamente es perjudicial para la salud. La intensidad del sonido se expresa en decibeles. Las conclusiones científicas señalan: cuando la intensidad alcanza los 130 decibeles, duelen los oídos; cuando la intensidad alcanza los 150 decibeles, es insoportable; cuando la intensidad alcanza los 190 decibeles, incluso los remaches de la máquina se desprenderán, y mucho menos las personas. Cierto país llevó a cabo una vez un experimento para estudiar la tolerancia de la gente al ruido de los aviones a reacción supersónicos. Cuando el avión pasó sobre las cabezas de las personas a una altura de 10 a 12 metros, no todos los participantes se salvaron.
Hace unos años, los periódicos publicaron un caso especial en el que una pieza musical se convirtió en un asesino en la historia, lo cual es aún más aterrador.
En 1932, el compositor francés Lance Charles compuso una pieza musical llamada "Domingo Negro". Se dice que más de cien personas murieron tras escuchar esta pieza musical. Se trata de un asesino invisible conocido como "La invitación del diablo". La primera persona a la que invitó el diablo fue un joven húngaro que estaba bebiendo en un bar de Budapest. Después de escuchar a la banda tocar esta canción, ya no pudo controlar su abrumadora tristeza y se pegó un tiro en la sien para aliviar el dolor. Una niña estadounidense tomó prestado este disco de música por curiosidad y finalmente se suicidó en su propia casa porque no podía soportar el dolor que le causaba. En 1945, los países occidentales prohibieron la interpretación de esta canción, destruyeron sus discos y partituras y ahuyentaron al diablo.
¿Las gallinas también saben música?
El mundo está lleno de milagros. Hace unos años, un periódico surcoreano informó de un caso en el que los aldeanos hacían que las gallinas escucharan música y pusieran más huevos.
En la aldea de Yueshan, ciudad de Hongcheng, condado de Hongcheng, hay un criador de pollos profesional llamado Zhang Dongyuan. Como muchas otras familias de la aldea, se gana la vida criando pollos. Un día, el hijo de Zhang vio un informe en el periódico que decía que a las vacas extranjeras se les permitía escuchar música para aumentar su producción y se lo contó a Zhang. Inspirado por esto, Zhang instaló parlantes en la granja de pollos y les tocó música clásica a las gallinas durante todo el día. Al principio lo hizo con la mentalidad de intentarlo. Inesperadamente, tres meses después, consiguió buenos resultados. La tasa de producción de huevos de las gallinas ha aumentado desde el máximo anterior del 73% al 80%, y los huevos que ponen también son más grandes que antes. Una vez que se difundió la noticia, otras familias del pueblo siguieron su ejemplo y se escuchó música en todos los gallineros, lo que aumentó la producción de huevos.
¿El aumento de la producción de huevos en las gallinas es consecuencia directa de la música, o es causado por otros factores desconocidos derivados de la reproducción musical? ¿Las gallinas realmente entienden de música? No me atrevo a comentar. Pero dejar que la música flote en el gallinero permite a los criadores de pollos relajar los nervios del trabajo frenético y agotador. Mientras el gasto no sea elevado, ¿por qué no?
Una canción triste le salvó la vida.
Hay muchas líneas famosas en la poesía china antigua que se han transmitido a través de los siglos. Dos de ellos se utilizan a menudo para describir poemas, canciones o palabras que transmiten un estado de ánimo extremadamente triste: "Sin embargo, pídele esta canción y, en las primeras palabras, espero que llores". Proviene de una historia musical de la antigua China.
Durante el período Kaiyuan de la dinastía Tang, había una cantante de Cangzhou llamada He Manzi que destacaba por su belleza y arte. Por razones desconocidas, fue sentenciada a muerte por el gobierno. La pena de muerte se ejecutó en la capital, Chang'an. Antes de la ejecución, el verdugo le preguntó si tenía alguna última petición. La cantante dijo que lo que más quiere hacer es cantar una canción antes de morir. El guardia de la prisión sintió que la prisionera era una mujer frágil y le pidió que cantara una canción sin ningún accidente, por lo que accedió. El moribundo He Manzi no tenía miedo a la muerte, pero sí estaba extremadamente enojado. El canto, como agua de manantial que brota de las grietas de las rocas, acusa la injusticia del mundo, derrama los propios agravios, rompe el corazón y toca el mundo oscuro. El público se conmueve y algunas lágrimas no pueden evitar lavarse. lejos. Song, en el momento en que el verdugo levantó su cuchillo de carnicero y bajó la cabeza, de repente llegó una voz apresurada: "¡Espera un minuto! ¡El edicto imperial está aquí!". Resultó que cuando el cantante comenzó a narrar la elegía, alguien en el palacio vio que He Manzi tenía habilidades sexuales sobresalientes y pensó que sería una lástima matarlo, por lo que montó en su caballo y levantó su látigo para decirle al entonces emperador Li Longji. Li es el emperador que más ama cantar y bailar en la historia de nuestro país. Tiene mucho talento en la música. Es bueno componiendo, interpretando y coreografiando. Él personalmente creó una institución palaciega de música y danza a gran escala: "Liyuan". Por supuesto, no estaba dispuesto a matar a una persona talentosa como He Manzi, por lo que inmediatamente emitió un decreto para perdonar su pena de muerte. He Manzi no esperaba que una canción trágica realmente le salvara la vida.
Pronto, alguien recopiló las canciones de He Manzi en el campo de ejecución y las llamó "He Manzi". Desde entonces, "He Manzi" se ha convertido en sinónimo de elegía. El poeta Bai Juyi escribió una vez un poema: "Manzi es el nombre de una persona en el mundo, y la canción comienza cuando es sentenciado". Una canción con cuatro caracteres y ocho pliegues es desgarradora desde el principio. El poeta contemporáneo Hu Zhang también escribió un poema llamado "He Manzi": "A miles de kilómetros de distancia, una doncella de palacio ha vivido aquí durante veinte años, pero le pedí esta canción. Las primeras frases, espero que llores". . "Se dice que después de que la prostituta del burdel leyó este poema, se lamentó de que ella y He Manzi "Ninguno de nosotros somos felices - hasta el fin del mundo" lloraron tanto que inmediatamente lo compuso en una canción muy popular.
Cuerpo tan ligero como una golondrina, Zhao
La cuarteta de la dinastía Tang "Canción del Palacio Han" canta: "Frente a la cortina de agua helada de jade, Zhao Jiafei sirve a Zhao Yang, bailando en la palma de su mano y tocando la flauta, la larga noche de otoño del trigésimo sexto palacio.
"El poema describe que en una noche de otoño, cuando la luna brillaba en el cielo, Zhao, que estaba sirviendo al emperador en el Palacio Zhaoyang, tocó una hermosa melodía en su flauta y bailó al son de la música. De este poema, las generaciones posteriores aprendieron que Había una leyenda en la historia de nuestro país. La mujer llamada Zhao realmente puede pararse en la palma de la mano de otra persona y bailar. Esto es un milagro entre los milagros.
Zhao, nativa de la dinastía Han. , y mi hermana son gemelas. Hermosa. Mi hermana canta bien, pero baila muy bien. Después de la muerte de su padre, sus recursos económicos se cortaron y las dos hermanas se vieron obligadas a vivir en las calles de Chang'an. Vivía jugando con sandalias de paja. Por casualidad, el emperador Cheng de la dinastía Han la encontró. Sus dos hermanas fueron llamadas al palacio. Pronto, la reina original fue destituida y Zhao Yanfei se estableció, por lo que se convirtió en la niña de los ojos del emperador. Fue favorecida por el Palacio Zhaoyang.
Zhao tiene una figura delgada y un cuerpo ligero, y camina con ligereza. Quizás debido a su figura rara y su extraordinaria "fuerza interna" obtenida a través del trabajo duro. El eunuco puede bailar mientras está de pie sobre las palmas de sus manos, estirándose hacia adelante con las palmas hacia arriba, haciendo varios movimientos de baile en un área pequeña, agitando sus mangas como una golondrina. El emperador Cheng de la dinastía Han hizo un plato de cristal especialmente para ella. , y pidió a las dos damas de palacio que lo pusieran sobre el colchón. Con un ligero golpe en la cintura, ella gira y baila, como un hada bailando en el viento en el cielo.
"Un emperador y otro. cortesano." "Después de la muerte del emperador Cheng de la dinastía Han, cuando el trono pasó al emperador Ping de la dinastía Han, los funcionarios de la corte la denunciaron por no tener descendientes reales y la degradaron a plebeya. Una bailarina extraordinaria finalmente fue obligada a se suicidó y murió trágicamente.
Decir adiós al sonido de la música
Auld Lang Syne es una canción popular y mundialmente famosa. Alguna vez fue una antigua canción popular escocesa. A menudo la gente local la cantaba en las despedidas. Una tradición: antes de partir, se tomaban de la mano y cantaban esta canción en círculo para alabar la preciosa amistad y expresar sus sentimientos de despedida. Algunas escuelas de la antigua sociedad china también imitaron esta tradición en la despedida. ceremonia de graduación de los estudiantes Los estudiantes cantaron al unísono y se despidieron de su alma mater con el sonido persistente. Debido a que a menudo se asocia con la despedida, su título se traduce como "Elegancia" y "¿Puedes olvidar a tu viejo amigo?" ""Además, debido a que se usó como tema principal de la famosa película estadounidense "Butterfield", algunas personas también usaron el nombre de esta película como título de la canción.
"Butterfly" describe la canción británica de La trágica historia de amor del oficial Croy y la bailarina Mara es muy poética: durante la guerra, el joven oficial estaba a punto de despedirse de sus familiares e ir al frente. Por la noche, los dos fueron a un hotel y hablaron entre sí. Por otra parte, no pude disfrutarlo con las palabras, pero a medida que avanzaba la noche, la banda del hotel tuvo que tocar la última canción, "Auld Lang Syne". La melodía lenta y conmovedora instó a los amantes a dejar salir su tristeza. velas en el atril y suavemente abandonan sus asientos. Al final, solo quedó el sonido solitario del violín, y luego la última vela en el atril desapareció, y los dos tuvieron que despedirse con voz triste y fría. p>
La canción de amor se convirtió en el "segundo himno nacional"
"My Sun" fue originalmente una canción de amor escrita por un compositor italiano. Debido a que es hermosa y hermosa, es muy conocida en. Italia es muy popular y es una canción popular. Después de la Primera Guerra Mundial, el líder fascista Mussolini subió al trono y gobernó con sangre de hierro. El pueblo italiano era miserable y la gente de otros países también lo odiaba. Los Juegos Olímpicos se celebraron en Finlandia. Según las normas, el himno nacional debía sonar cuando los equipos deportivos nacionales entraran al estadio. Por disgusto con el gobierno de Mussolini, la banda utilizó la embajada para no distribuir la música del himno nacional con antelación. "My Sun" se tocó deliberadamente en lugar del himno nacional. Cuando la música aguda sonó en la plaza, las personas presentes se sorprendieron al principio, y luego no pudieron evitar cantar con la música: "Ah, ¡Mi Sol, ese eres tú!" "¡Ese eres tú!", expresando su odio hacia Mussolini y su simpatía y apoyo al pueblo italiano. Desde entonces, esta canción de amor se ha vuelto más popular. Cuando la gente menciona canciones italianas, naturalmente pensarán en esta canción y cuando su sonido resuene en los oídos de la gente, naturalmente pensarán en Italia; De hecho, mi sol se convirtió en el símbolo y el "segundo himno nacional" de Italia.
Un ratón escucha el piano
Recientemente, Sohu>Music>; la versión para piano de "Western Classical Music" publicó una historia sobre un ratón escuchando el piano. Con el permiso del presentador, el texto original se reproduce de la siguiente manera:
“Había dos niñas practicando piano en el sótano de una unidad en Nanchang, Jiangxi.
No sé cuándo, un ratoncito se subió al banco del piano y escuchó el piano sin moverse.
En esta sala de piano reconvertida en el sótano, una música relajante y melodiosa sube y baja lentamente en la enorme sala. El ratoncito yacía inmóvil junto al piano, con sólo sus dos orejitas levantadas y los ojos bien abiertos, como si estuviera fascinado. La señorita Wang dijo que vinieron aquí a practicar alrededor de las 10 de la mañana. En ese momento, uno de ellos tocaba el piano y el otro leía un libro. La señora que leía dijo: 'Al principio, el ratoncito se paró junto al podio, luego escuchó y luego se acercó pavoneándose al piano y continuó escuchando. Pasó más de una hora y todavía no tenía intención de irse. Cuando el autor estaba tomando fotografías del ratón, el maestro Wang extendió la mano y lo tocó. Tan pronto como una mano lo tocó, saltó hacia adelante, pero no muy lejos. "
Esta es una historia realista. Hay una antigua leyenda musical similar que es más mágica que esta:
En 1284, una pequeña ciudad llamada Hameln en Alemania estaba infestada de ratas. El desastre hizo que los residentes locales entraran en pánico. Justo cuando todos estaban preocupados por esto, un joven vestido con un abrigo de flores y tocando una flauta de bambú llegó al pueblo y afirmó que tenía una manera de eliminar las plagas de ratas. para eliminar las ratas.
Vi al joven tomar la flauta y tocar una melodía extraña. Después de un rato, el ratón corrió hacia la flauta y vio al joven tocando la flauta. un pequeño río en las afueras de la ciudad, y vadeó hacia el otro lado. Los ratones no pudieron resistir la tentación de la flauta, saltaron al río en masa y se ahogaron. El joven aniquiló fácilmente a una multitud con la suya. flauta. Grave infestación de ratas
La concubina Yang y "Parte del mundo invisible"
La concubina Yang era la concubina más querida de la dinastía Tang, y los "miles de favores" de Li estaban concentrados. Durante el período Kaiyuan, el poeta Li Bai estaba trabajando en el palacio. Un día, el emperador hizo una obra maestra a la luz de las velas y le pidió a Li Bai que recitara con ella el poema "Cien poemas bebiendo vino". Poesía y cantó tres canciones improvisadamente, que era una gran canción de la dinastía Tang. Al comienzo de la rebelión de Anshi, los oficiales y soldados culparon a la concubina Yang por el desastre, y la concubina Yang se vio obligada a ahorcarse. La leyenda dice que después de su muerte, la concubina Yang vivió en Penglai Wonderland y vivió una vida miserable en la ilusoria cueva de las hadas. Más tarde, Bai Juyi escribió la historia de amor de Yang y Li en el famoso poema narrativo "Song of Everlasting Sorrow". Casi todos los que escriben poesía recuerdan las dos últimas frases: "La tierra durará para siempre y el cielo durará para siempre; un día, ambos terminarán y este dolor sin fin durará para siempre". 65438 d.C. a 0932 d.C., músicos famosos de la China moderna compusieron el primer oratorio de China, "Canción del dolor eterno" (compuesto por Wei) con el tema "Canción del dolor eterno". El octavo movimiento se titula "Parte del mundo invisible e incorpóreo". ". Conmovedor, el tema musical utilizado es la antigua canción "Qing Ping Diao". La melodía simple y estimulante expresa la tristeza de Yang y Li, quienes están enamorados en el mundo y en el mar azul, pero no pueden. reunirse
Canciones, hermosa melodía, regusto interminable
Se dice que durante el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes, había un cantante coreano llamado Han E que era. Un año, de repente estalló una tormenta en Corea, las inundaciones rompieron los bancos y enormes olas se precipitaron hacia adelante y destruyeron el campo y las casas, y la gente huyó en todas direcciones. de los aldeanos y se quedó sin dinero en el camino, por lo que tuvo que ganarse la vida cantando Peak. Cuando se fue, todos todavía sentían que ella todavía estaba presente y la canción permaneció en las vigas durante mucho tiempo. , por lo que el modismo "El sonido persistente duró tres días" surgió de esto.
Han E. Cuando llegó a Yongmen en el estado de Qi, ya estaba oscuro. Caminó hasta la posada y estaba a punto de quedarse. Inesperadamente, tan pronto como entró por la puerta, el dueño la empujó hacia afuera. Sintió profundamente el sufrimiento de los aldeanos y la humillación que sufrió ante sus ojos, y se volvió. su pasión en la canción más triste del mundo. La canción flotó en todas direcciones de Yongmen. Por un tiempo, el viento de la montaña dejó de silbar, el río dejó de fluir, los peatones dejaron de caminar y la tierra tembló de lágrimas. Como resultado, después de que Han E se fue, los hombres, mujeres y niños de Yongmen todavía cayeron en un mar de miseria. No podían comer durante el día y no podían dormir por la noche. Entonces la gente eligió a un joven como representante para instar a Ma Yangbian a alcanzar a Han E y implorarle que regresara a Yongmen. En el camino, la gente se saluda calurosamente. Han E sintió el afecto de la gente como familia, convirtió el dolor en alegría y cantó una canción alegre, que inmediatamente se extendió a miles de hogares.
Entonces la melancolía de todos se disipó, cantaron y bailaron, convirtiendo a Yongmen en un mar de alegría.
Embarazo Virgen y "Angel Report"
Una canción llamada "Angel Report" cuenta la siguiente hermosa historia.
En Nazaret de Galilea vivía una muchacha bondadosa y hermosa. Su nombre era María y era la prometida de José, un carpintero local. Un día, Dios envió un ángel a ver a María y le dijo: "Eres bendecida por Dios y pronto quedarás embarazada". José era de buen corazón. Después de enterarse de que su prometida estaba embarazada sin tener relaciones sexuales con él, no la humilló, sino que en secreto se preparó para divorciarse de ella. Dios sabía esto, entonces le envió un ángel en su sueño y le dijo: "Por favor, llama a tu esposa para que venga pronto, porque está embarazada del Espíritu Santo del cielo. Debes llamar al niño Jesús. Él salvará al personas de sus pecados en el futuro." Liberado." José obedeció la voluntad e inmediatamente se casó con María. José, un judío, la sacó de Nazaret poco después de su matrimonio y se preparó para vivir en la ciudad judía de Belén. Cuando llegaron allí, la posada estaba llena, por lo que la pareja tuvo que quedarse temporalmente en los establos. En ese momento llegó el parto de María y en el establo nació un bebé: Jesús, quien más tarde sería conocido como el Salvador.
La rata mordió el fuelle para promover el nacimiento de "Noche de Paz"
"Noche de Paz" es otro himno que circula ampliamente en el mundo desde hace mucho tiempo. Surgió cuando un ratón mordió el fuelle del órgano.
En la mañana del 24 de diciembre de 1818 en Austria, Gruber entró en la iglesia del pequeño pueblo de Auburn y se sentó en el banco del piano, preparándose para practicar el himno que sería acompañado esa noche: Nochebuena. . Sin embargo, tan pronto como se pisó el pedal, no hubo rastro del sonido del piano en el órgano, y solo se expulsaron unos pocos chirridos de fugas de aire. Después de una cuidadosa inspección por parte del sacerdote, descubrió que las desagradables ratas habían mordido el fuelle. Gruber estaba tan ansioso como una hormiga en una olla caliente: dentro de unas horas llegará la santa Nochebuena. ¡Qué desastre será sin música durante la misa! El pastor Moore estaba relativamente tranquilo. Sacó un trozo de papel amarillo de su bolsillo y dijo: "Este es un pequeño poema que escribí. Debes componerlo inmediatamente y enseñarles a los niños que esta noche habrá música". Ruburt cogió el poema, lo leyó una y otra vez. Cuanto más leía, más interesante se volvía. La inspiración me vino de repente y rápidamente compuse una canción y de inmediato se la enseñé a los niños del coro.
Ya está aquí la Nochebuena y las campanas resuenan en el pueblo. A la luz de las velas, los niños cantaron "Silent Night" y Gruber tocó la guitarra para acompañarlos. El canto agudo, brillante y puro de los niños, junto con los agudos de Moore y los bajos de Gruber, es particularmente hermoso.
La primavera siguiente, un reparador que vino a reparar el fuelle encontró la canción muy buena y se la llevó a su pueblo en el valle. La gente del pueblo que era buena con la música la difundió a otros lugares. Cuanto más se propaga, más se propaga. Celebridades como el rey de Austria, el zar de Rusia, la reina Victoria del Reino Unido, Napoleón III de Francia y el poeta alemán Goethe han escuchado esta canción. La canción finalmente se extendió por todo el mundo.
Amigos que aprecian mucho sus talentos
"Lieh Zi" es una de las obras maestras más famosas de China. Registra una historia musical. El texto original es el siguiente:
Bo Ya es bueno tocando la batería, pero Zhong Ziqi es bueno escuchando. Boya Guqin, mirando las montañas a lo lejos, Zhong Ziqi dijo: "¡Está bien, soy como el monte Tai!" Decidido a fluir como el agua, Zhong Ziqi dijo: "¡Está bien, como un río!" .
Bo Ya nadó a la sombra del monte Tai, y cuando murió bajo la fuerte lluvia, se detuvo al pie de la roca y se sintió triste, por lo que tocó la batería con la ayuda del piano. Fue el ejercicio de "Lin Yu" lo que hizo que el sonido del "colapso de la montaña" fuera más fuerte. Cada vez que se reproduce una canción, Zhong Ziqi debe ser pobre para su beneficio. Boya dejó el piano y suspiró: "Está bien, está bien, hijo, ¡escucha a tu marido! La imaginación todavía está en mi corazón. ¿Dónde puedo escapar?"
La idea general de la historia es: Bueno tocando el piano, Zhong es bueno comprendiendo y apreciando la música. Después de tocar la música que representa las montañas, Zhong Ziqi dijo: "¡Qué maravilloso! ¡Tu mente es como el imponente Monte Tai!" Boya tocó la canción "Flowing Water" y Zhong Ziqi dijo: "¡Es genial! Tu mente es como el imponente ¡Monte Tai!" ¡Running River! "No importa lo que toque Boya, Zhong Ziqi puede escuchar los pensamientos y sentimientos en su música.
Un día, Boya y Zhong Ziqi estaban jugando en el sur del monte Tai. De repente se encontraron con una tormenta, por lo que se refugiaron bajo una roca. En ese momento, Boya se sintió triste y tomó el piano para tocar. Al principio toqué una pieza llamada "Lin Yu".
Más tarde, me involucré más emocionalmente y toqué una pieza llamada "Colapso de la montaña". Tan pronto como comenzó la música, Zhong Ziqi inmediatamente declaró el significado de la música. Luego Boya soltó el piano y dijo: "Eres muy inteligente cuando escuchas música. Dijiste todo lo que quería decir".