Colección de citas famosas - Slogan de motivación - ¿Cuál es la diferencia entre hip-hop y Rhythm and Blues?b?

¿Cuál es la diferencia entre hip-hop y Rhythm and Blues?b?

R & ampb significa blues + música dance.

Ritmo

El nombre completo de R&b es Rhythm & Blues, que generalmente se traduce como "Rhythm Complaint Song". En términos generales, el R&B puede considerarse como "música pop negra", que se originó a partir de la música blues negra y es la base de la música pop y el rock occidentales actuales. La revista Billboard alguna vez definió el R&B como toda la música negra, excepto el jazz y el blues, que pueden clasificarse como R&B, lo que muestra cuán amplio es el alcance del R&B. El hiphop y el rap, que han sido muy populares en el círculo de la música negra en los últimos años, se originaron a partir de I + D, ahorrando muchos costos de investigación y desarrollo en la etapa de investigación y desarrollo;

El nacimiento del R&B se remonta a mediados de la década de 1940, cuando los primeros R&B se llamaban Jumpblues.

JumpBlues absorbe el ritmo de los instrumentos de jazz (alineación de trompeta) y swing, y también combina el blues básico superpuesto al canto (riff) y la interpretación de cuerdas para convertirse en una nueva forma musical. También se puede decir que JumpBlues es una combinación de RhythmJazz y Blues.

Aunque JumpBlues absorbió en gran medida las características del blues, fue el jazz rítmico el que finalmente sentó su estructura básica para formar un estilo musical completamente nuevo. Sin embargo, Jumpblues tiene un tempo más rápido, voces más ásperas y el uso de instrumentos también es diferente del jazz y el blues: el piano tiene un ritmo fuerte y el saxofón más importante es más agudo. Los primeros JumpBlues seguían siendo música negra: sus cantantes y oyentes eran todos negros.

En JumpBlues, el cantante se llama "Shouter", y muchos JumpBluesShouters famosos provienen de Big-Band, como Big Joe Turner de KansasCityjazzbands. En ese momento, había algunos gritones famosos como Wynonie Harris, Roy Brown, Roy Milton y Nappy Brown.

Louis Jordan tiene una influencia muy importante en la historia de JumpBlues. A menudo toca canciones con letras humorísticas. Debido a que estas canciones son particularmente adecuadas para la música de baile, cada vez a más adolescentes blancos les gusta esta música. Otros músicos negros como Chuck Berry, Joe Liggins, Tiny Bradshaw, Amos Milburn y Camille Howard también fueron músicos famosos de JumpBlues de la época.

En la década de 1950, gracias a los esfuerzos de destacados músicos, JumpBlues finalmente rompió las fronteras raciales y se convirtió en un nuevo estilo musical aceptado por el público. También en la década de 1950, JumpBlues cambió su nombre a "R&b)" y apareció en las listas de Billboard.

r significa rap: rap. En el diccionario chino, hay dos palabras que se pueden reemplazar: "rap" y "rap". El primero es un arte antiguo que se originó en la gente, mientras que el segundo es un estilo de suegra y lamento (como Tang Seng en "Viaje al Oeste"). Según una investigación, China tuvo la epopeya de rap más larga del mundo, "King Gesar", ya en el siglo XI, 900 años antes que Estados Unidos. El rap parece ser el quinto mayor invento de China. En la década de 1980 y principios de la de 1990, el rap se extendió enormemente desde Estados Unidos hasta las jóvenes de Hong Kong que fueron secuestradas por hermanos estadounidenses del Reino Unido (no yo, sino Cui Jian). Pronto, la figura vanguardista de Hong Kong, George LAM, no se quedó atrás y compuso una canción de rap llamada "Dialogue" (antes de eso, tenía un "Alam Diary" autobiográfico, que demostraba que el rap en China ha estado presente en la música pop durante mucho tiempo). Después de "The King of Dance", adaptó directamente la canción de "Mr. Hammer" a la versión china de "Rap Shock", que también fue un gran éxito. De lo que los chinos están más orgullosos es del "Soft and Hard Radio Killing" de Soft and Hard Master en 1992. Este ambicioso álbum de rap chino toca muchos temas delicados en Hong Kong y China y es el pináculo de la música rap china.

En cuanto a la música hip-hop

El significado de la palabra hip-hop:

Literalmente, Hip significa hip-hop y Hop significa saltar; De hecho, es vida. El nombre colectivo de la cultura.

Origen cultural:

La cultura hip-hop son los barrios marginales de Nueva York, el Harlem de los años 1970, que es la zona de Brooklyn donde viven algunos negros pobres y sudamericanos. Debido a la falta de vida material, son pobres y no tienen nada que hacer todos los días, por lo que la mayoría de ellos andan por las calles. Algunos juegan baloncesto, otros tocan solos con música en la calle, otros desahogan sus emociones pintando con aerosol, graffiti e improvisación, y luego tocan hip-hop. Es un espíritu que profundiza en la vida y la cultura, incorporando el lenguaje, la música, la danza, el estilo de vida y más de los negros. , que es suficiente para constituir la imagen completa del Hip Hop.

El Hip Hop contiene cuatro elementos:

1. DJ: En la fiesta, el rapero interpreta un rap con un ritmo muy rítmico]

2. break dance,

3. Graffiti,

4. También hay pelo negro rizado, disfraces, etc.

Rap, en el diccionario chino, hay dos palabras que pueden sustituirlo, “rap” y “rap”. El primero es un arte antiguo que se originó en la gente, mientras que el segundo es un estilo de suegra y lamento (como Tang Seng en "Viaje al Oeste"). Según una investigación, China tuvo la epopeya de rap más larga del mundo, "King Gesar", ya en el siglo XI, 900 años antes que Estados Unidos. El rap parece ser el quinto mayor invento de China.

En la década de 1980 y principios de la de 1990, el rap se extendió enormemente desde los Estados Unidos hasta nuestras jóvenes de Hong Kong que fueron secuestradas por hermanos estadounidenses del Reino Unido (no yo, sino Cui Jian). Pronto, el vanguardista de Hong Kong George LAM compuso una canción de rap "Dialogue" (antes tenía un "Alam Diary" autobiográfico), lo que indica que el rap ya existía en la música popular china durante mucho tiempo), e imitó al rey de la danza. música Zhang Liji, adaptó directamente la canción "Mr. Hammer" a la versión china del rap "Shock", que también fue un gran éxito. De lo que los chinos están más orgullosos es del "Soft and Hard Radio Killing" de Soft and Hard Master en 1992. Este ambicioso álbum de rap chino toca muchos temas delicados en Hong Kong y China y es el pináculo de la música rap china.

Diccionario Rap Devil

Rap: golpear, regañar, fascinar, golpear, hablar y comprender.

Música rap:

En sus inicios, la música rap se llamaba "música rap antigua". Siempre toma la forma de un DJ que rasca un disco o toca un ritmo continuo de batería para producir música variada y rítmica. Junto con este tipo de música, MC explica rápida y rítmicamente sus sentimientos sobre la vida o su estado mental con palabras. La música rap es muy silenciosa, pero es una forma muy animada de desarrollarse. Más tarde, la música rap incorporó la guitarra hard rock a la mezcla de instrumentos. El primer grupo de "Hardcore Rap", Run-D.M.C, también introdujo "ritmos contundentes" en la expresión de la música rap. La antigua tecnología de grabación scratch fue reemplazada por la mejora. de la tecnología de muestreo de sonido y reemplazado por la popularización.

("Chinese Talk") El arte del rap es una expresión literaria muy popular entre la gente. Puedes cantar solo, multihablado, con acompañamiento instrumental o sin acompañamiento. El tesoro cultural y artístico tibetano "La biografía del rey Gesar" se expresa en forma de rap y circula ampliamente entre la gente. La epopeya del héroe del rap "La leyenda del rey Gesar" es la epopeya más larga del mundo. Excluyendo su prosa, el poema épico por sí solo tiene entre 65.438+0.000.000 y 65.438+0.500.000 versos, y se estima que 36 poemas épicos contienen 65.438+0.500.000 palabras. La epopeya "La biografía del rey Gesar" fue escrita en el siglo XI. Utiliza su gran extensión, su trama peculiar y su hermoso lenguaje para crear la imagen de un grupo de héroes valientes y capaces encabezados por el rey Gesar...

Noticias de rap

Cuando el rap ve a un niño salvaje, soy Eminem. ¿A quién le tengo miedo?

En tan solo unos meses, Eminem pasó de ser un maestro de ceremonias independiente del hip-hop a una de las figuras más controvertidas de la música pop moderna. El éxito relámpago de su álbum debut "TheSlimShadyLP" sin duda conmocionó al mundo de la música rap. Sus letras, que trataban temas como la pobreza y la monoparentalidad, eran crudas y sin educación. No es aceptado por la corriente principal de la música pop, por lo que algunos se preguntan si su popularidad afectará el futuro del hip-hop.

Antes de que el mundo cantara "My Name Is..." su nombre era Marshall Mathers, un niño pobre que crecía en Warren, Michigan.

"Traté de volver a la escuela hace cinco años", dijo, "pero no pude. Sólo quería dedicarme al arte del rap e intentar convertirme en cantante algún día. En 1997, lanzó un álbum". Infinite”, ridiculizado por grupos de hip-hop locales. No obstante, continuó promocionándose actuando en la radio y compitiendo en competencias nacionales de estilo libre. A principios de 1999, Eminem capturó la atención del mundo con su carismática música y su película para televisión My Name..., en la que personificó a todos, desde Marilyn Manson hasta el presidente de los Estados Unidos. Poco después, el álbum ascendió al número 3 en la lista de álbumes de Billboard. El álbum asustó a algunas personas con sus descripciones del uso de drogas, violaciones, sexo y violencia, así como una palabra de cuatro letras que Eminem usó para insultar a su madre, así como canciones como "97 Bonnie and Clyde", en la que Eminem fantasea con matándolo a la madre del niño.

Eminem se defendió diciendo que solo estaba diciendo lo que pensaba. "Realmente me gusta ponerme en el lugar de los blancos pobres. La gente no se da cuenta de que hay tantos blancos pobres por ahí". Su sentimiento cínico sobre la vida capturó las emociones de millones de fanáticos del rap, haciendo de este álbum "Doble Platino". ". Comenzó a hacer giras, incluidas salidas en solitario con los Beatnuts y Mixmaster Mike.

Como el primer grupo de rap, los Beastieboys ("Wild Boys") fueron considerados por los críticos como músicos ruidosos y juguetones. Desde que comenzaron como una banda de punk, se llaman a sí mismos depredadores culturales. Pero no saquearon nada. Ven la música rap como parte del underground post-punk, con una estética autodidacta no muy alejada del hip-hop y el punk rock.