4 Desventajas de realizar exámenes de "conocimientos artísticos" en arte
El arte orientado a exámenes es un método educativo deformado con el propósito de acelerar el arte y aprovechar las oportunidades para aprobar el examen. Su esencia está ansiosa por un éxito rápido. Pero cuando todo el mundo lo hace, se convierte en la norma.
Por ejemplo, el profesor nos pide que memoricemos preguntas de exámenes de idioma chino y que memoricemos muchos artículos y poemas que no entendemos en absoluto. Estas cosas nos permiten aprobar el examen copiando el camino. pero hacen que nuestro aprendizaje sea cada vez más difícil. Cuanto más mecanizado te vuelves, menos interesado estás en la literatura. Es más fácil hacer trampa en el dibujo, por lo que el desarrollo del "arte de tomar exámenes" ha alcanzado la gran etapa actual de "dejar florecer cien flores".
Algunos amigos de la Academia de Bellas Artes me contaron que el primer día que fueron a la universidad, la profesora les dijo: "Ahora aprendemos a olvidar todo lo que habéis aprendido antes".
Como este "boceto de examen" (en la foto): los pómulos del personaje, la depresión entre las cejas, el músculo orbicular de los labios, etc., están extremadamente exagerados. Parece que estás dibujando una estructura, pero no tiene nada de malo, porque estas estructuras son diferentes bajo diferentes luces y ángulos. De lo contrario, ¿hay alguien a tu alrededor que se parece a esto? Debe comprender que la estructura es para un servicio estético, no para demostrar que comprende (aparentemente).
Esto es como un chef agitando la olla "clang, clang" para calentar la comida de manera uniforme; después de verlo, lo imitas y agitas la olla aún más fuerte. No importa si el plato acaba tirado al suelo. De todos modos, mientras los demás piensen "pareces ser bueno en eso", nadie se comerá esos platos (¿tal vez el profesor de calificación disfrutará mirando esas pinturas? ¿O alguien colgará esos feos bocetos de prueba como decoración en casa?).
Obviamente, pasar mucho tiempo dibujando líneas que no son útiles para tu forma (también podrías pasar más tiempo observando) es una pérdida de tiempo y forma un hábito equivocado. Si alguien insiste en argumentar que "al menos ha aprendido algún conocimiento estructural", entonces me temo que "el tiempo para aprender ese conocimiento" es más corto que "el tiempo para corregir los malos hábitos después de formarlos".
Recuerdo que una vez pasé por una galería en Hangzhou con un amigo que estaba estudiando pintura en China y vi algunos bocetos de examen y colores en exhibición. Un amigo dijo: "Nuestra estética ha sido distorsionada por la educación orientada a los exámenes".
Sí, recuerdo que más de una vez vi a alguien en Internet diciendo: "¿Por qué esa gente dibuja mujeres hermosas como tías?". ?" "Es muy feo, pero tienes que decirme que es hermoso. ¿Es porque no tengo suficiente capacidad estética?
A veces siento que la capacidad estética de muchas personas en China que han recibido educación artística es muy inferior a la de los internautas que vi en "" que se actualizan todos los días y aprenden a pintar por sí mismos según su interés. Al menos encuentro hermosas sus pinturas y aprecio y disfruto su crecimiento. Al igual que cuando vi las pinturas de los grandes pintores europeos cuando eran jóvenes, aunque técnicamente son inmaduras, se puede sentir que vieron la belleza y trataron de expresarla (en la foto). El proceso de aprender arte no consiste en que después de aprender algunas técnicas, encuentres un tema sensacional para expresar algunas de las llamadas expresiones. Se deben unificar los métodos y propósitos del aprendizaje del arte.
Puede destruir por completo tus talentos e intereses. Permítanme hablar de mi propia experiencia: “Yo era profesora de arte en el Instituto Confucio en una escuela china local en Barcelona, para evitar utilizar los materiales didácticos orientados a los exámenes que traían de China, pasaba mucho tiempo. Escribí mis propios materiales didácticos y los enseñé en la misma clase. Se prepararon diferentes materiales, como bocetos y dibujos animados, para diferentes intereses. Más tarde, el número de mis alumnos siguió aumentando y la puerta estaba llena de gente de otras aulas antes de que yo llegara. Los niños estaban jadeando y esperando la clase. Tres meses después, el aula estaba casi llena."
"He estado enseñando en la Escuela de Capacitación Artística para Niños Hangzhou xx durante varios meses. No necesito el examen de ingreso a la universidad. Dijo que todavía hay espacio para enseñar Feikao (pero también debes tomar el llamado "examen", el significado es puramente para ganar dinero y hacer que tus padres se vean bien), así que lo hice. pasar por algunas dificultades para tener la oportunidad de enseñar Feikao Enseñanza, desde que llegué allí hasta que me fui, el número de sus alumnos aumentó no menos de la mitad. estudio por mucho tiempo por qué no le gustaba pintar, y dijeron: ya no me gusta, con razón un estudiante me dijo una vez: “A este maestro realmente le gusta la pintura. ". Nada de esto se logra mediante una educación orientada a exámenes. ¿Qué es esto?
(En la foto) Cuando estaba en xx estudio en línea, dibujaba para ellos siempre que tenía tiempo libre. (I' Lamento decirlo, porque los dibujaba a menudo y luego comenzaron a evitarme~)
Aquí decimos "contemporáneo" y "China" porque este fenómeno no existía en China hace unas décadas. y ahora no existe tal cosa en Europa y Estados Unidos.
Algunas personas dicen que los bocetos orientados a exámenes se centran en los tonos, mientras que los maestros europeos se centran en las líneas. bocetos que se centran en líneas en los últimos años En mi opinión, esto es solo un cambio de medicina. También dibuja melodías, centrándose en bocetos de larga duración, como las obras de grandes pintores como Piazzetta y Prudhomme (en la foto), especialmente en. las primeras etapas del entrenamiento de habilidades de modelado.
Los bocetos de larga duración realizados por grandes pintores como Klimt y Fortuny en el período inicial fueron completamente diferentes a los de su período posterior.
Algunas personas atribuyen este fenómeno a aquellos pintores que desarrollaron por primera vez la educación artística occidental en China, especialmente en Rusia. Sin embargo, fuimos a ver el trabajo estudiantil de Xu Beihong en la Academia de Bellas Artes Repin, que se puede encontrar en línea. No pintamos todo de negro, no enfatizamos los límites entre la luz y la oscuridad, ni dibujamos obstinadamente estructuras que no podíamos ver ni comprender. Incluso en comparación con el arte europeo más puro, la pintura rusa presta más atención a la técnica y la estructura y carece del concepto de arte, lo que puede tener un cierto impacto en nuestro país, pero su educación artística es completamente diferente a la nuestra, como se puede ver en el resultados ver. Creo que esta situación debería deberse a nuestra propia astucia a la hora de transformar (distorsionar) su experiencia docente.
De hecho, los métodos para aprender a dibujar no son tan diferentes. En China también se realizaron pinturas geométricas y pinturas en yeso en Europa. La mayor diferencia es la mentalidad.
En los 10 años que estudié pintura en España, o en mi corta carrera docente, no había muchas formas de aprender pintura. Sólo tengo un propósito simple. No creo que haya demasiados métodos ni debería haber demasiados propósitos. Si no fuera por el hecho de que Fortress les dio a los niños un llamado propósito (examen de grado, examen de ingreso a la universidad) y luego creó muchos métodos para este propósito, ¿cómo podrían dibujar con una cara triste? La mayoría de los niños probablemente nunca hayan hecho arte, pero tienen que pasar un rato aburrido dibujando. ¿Es esto algo estúpido?
En mi opinión, el surgimiento de la "educación artística al estilo chino" es sólo una manifestación de la tendencia social de "ansioso por un éxito rápido" en el campo del arte. Asimismo, se puede observar un desempeño similar en muchas áreas. Por ejemplo, la tecnología de producción actual de cómics cinematográficos es más sofisticada, pero ya no se pueden producir obras maestras como "Calabash Baby" y "Lotus Lantern". No es de extrañar que Hayao Miyazaki, que admiraba la animación china en ese momento, dijera con decepción que nunca volvería a China después de haber tenido finalmente la oportunidad de visitar el Estudio de Cine de Shanghai, el lugar de nacimiento de muchas animaciones excelentes. Porque cuando Hayao Miyazaki fue a la "antigua meca de la animación" con su pasión por la animación, descubrió que el lugar había cambiado y la gente de allí solo sabía cómo ganar dinero con él.
¿Pero cómo cambiarlo? Mi propia experiencia y opiniones son las siguientes:
Recibí cierta educación orientada a exámenes en China y luego emigré a España. Una vez, por algunas razones, quise intentar regresar a China para hacer arte por un período de tiempo antes de tomar el examen. El resultado fue: postulé a muchos estudios en Hangzhou, pero casi todos fracasaron. Finalmente, abandoné esta industria por completo después de unos meses de formación artística para niños. Renunciar no fue una cuestión de dinero, porque esta industria parecía. ser más popular. La razón principal para rendirme fue que me sentí triste después de comprender la situación actual. No quiero pasar mi vida haciendo esto, ni quiero intentar distorsionar el arte que amo.
Es fácil quejarse, sin embargo, si realmente queremos cambiar algo, podemos empezar por nosotros mismos en lugar de no tener otra opción. Un maestro de preescolar que no puede dejar su trabajo puede optar por seguir la tendencia, o puede optar por no dejar su trabajo y dedicar tiempo a mejorar su cultivo estético. De lo contrario, incluso si tienes la oportunidad de seguir una verdadera carrera en el arte, ¿qué preparación tendrás? Al igual que las escuelas chinas extranjeras utilizan materiales de enseñanza de arte nacionales antes de realizar los exámenes, esto se debe naturalmente a que los profesores que encuentran son profesores de arte nacionales, incluso si no los necesitan en el extranjero (porque no saben nada más).
Un padre puede elegir preocuparse sólo por el boletín de calificaciones, si puede ir a la escuela, o no renunciar a eso y centrarse en los intereses del niño, si a su hijo realmente le gusta lo que está aprendiendo, si Está feliz de aprender esas cosas.
También hay amigos que aprenden a dibujar por sí mismos. ¿No son parte de la "educación artística china"?
Bueno~entonces estoy escribiendo esto~
No me gusta escribir este artículo, pero sé que no puedo evitarlo. Porque el concepto de "conocimiento artístico" es proporcionar el conocimiento artístico y el sentido común necesarios. Y esta es la mala situación actual, por lo que este contenido debe tener algo.
Después de hablar de pesimismo, hablemos de la realidad. De hecho, el arte de realizar exámenes del que estamos hablando es sólo un gran concepto. Específicamente, aunque algunas personas recibieron educación orientada a exámenes, luego la corrigieron, o la corrigieron parcialmente, en la universidad u otros lugares. Por ejemplo, cuando estaba entrenando en X Eagle Studio, el profesor de allí me dijo: "Puedes dibujar así, no sin antes enseñar. Este profesor entiende el arte occidental en su tiempo libre.
Personas que No es necesario hacer exámenes. Encuentra un profesor. ¿Cómo juzgar? Creo que la forma más sencilla es ver si el profesor ama el arte y si ama cada vez más el arte después de estudiar. entonces no tienes que preocuparte por irte por el camino equivocado.