¿Qué dibujos animados se publican en CCTV Children's Channel Animation World?

1. Bob Esponja. Es una de las series animadas más populares en la historia de los programas de televisión estadounidenses. Ha ganado numerosos premios desde su lanzamiento en 1999 y una vez mantuvo firmemente el campeonato de rating. Cabe mencionar que además de la mitad de los espectadores infantiles, el. La otra mitad de las calificaciones son de fanáticos adultos.

En el sistema de “puntuación” actual dominado por la cultura del luto, Bob Esponja, un optimista nato, es demasiado positivo y está fuera de lugar. Sin embargo, es esta súper capacidad de autocuración y su eterno optimismo lo que lo hace único.

2. Las aventuras de la pequeña carpa. El hermoso lago Carp sufrió el azote de la serpiente sarnosa, y el pequeño Carp Paopao se vio obligado a nadar fuera de su desolada ciudad natal para encontrar el poder del dragón. Conoció sucesivamente a la tímida tortuga de dos caras, al arrogante Aku y a la delicada pequeña Meimei. En el tortuoso proceso, forjaron una sincera amistad. La serpiente perezosa hace todo lo posible para cazar a la pequeña carpa Paopao que se atreve a resistir.

Paopao y sus amigos vivieron un difícil viaje a través de ríos, lagos, montañas y mares, y soportaron todo tipo de tentaciones traicioneras, amenazas aterradoras y pruebas peligrosas... Al final, encontraron todas las Oro, madera y agua. Con cinco escamas de fuego y tierra, tomó prestado el poder de las escamas del dragón para volar sobre la puerta mágica del dragón. No solo derrotó al mal, sino que también hizo que la serpiente malvada recibiera el castigo que merecía. También se derrotó a sí mismo y restauró el hermoso lago Carp.

3. Cerdito. Piggy es un niño muy pequeño que suele llevar un vestido rosa a rayas y es el mejor amigo de Winnie the Pooh. Los dos suelen vivir aventuras juntos. ¡Son un simpático personaje de la historia de Winnie the Pooh! Búho Búho. A los búhos les gusta mucho hablar y, a menudo, hablan sin parar.

En el Bosque de los Cien Acres, "parece" ser la persona con más conocimientos, pero a menudo escribe mal las palabras en inglés y hace muchos chistes. Tigger es un personaje interesante en Hundred Acre Wood. Es extremadamente activo y no puede parar ni un momento. Le gusta saltar.

¡No te perderás en el bosque ni siquiera con una espesa niebla! Adzuki Roo. Xiaodou es un pequeño canguro de seis años con una personalidad vivaz y alegre. Es el mejor amigo de Tigger. También me gusta jugar con todos con ramas a la deriva.

Información ampliada:

Una breve historia de la animación

Análisis de un bisonte corriendo en una cueva de la Edad de Piedra hace 25.000 años, un intento de los humanos de capturar el movimiento. La evidencia más antigua es que acciones que ocurrieron en diferentes momentos están reunidas en una imagen. Este concepto de "simultaneidad" muestra indirectamente el deseo humano de "moverse". Durante el Renacimiento, las personas en las pinturas de Leonardo da Vinci tenían cuatro brazos, lo que indicaba los movimientos de sus manos moviéndose hacia arriba y hacia abajo;

En la historia de la pintura china, los artistas tienen la tradición de dar vida a las pinturas estáticas, Como la "Teoría de los Seis Dharmas" de Sheikh en las Dinastías del Sur, aboga por un "encanto vívido". En "Historias extrañas de un estudio chino" de Pu Songling en la dinastía Qing, el personaje del "hada en la pintura" que sale del pergamino también refleja el deseo de los antiguos por las imágenes en movimiento. Estos conceptos son similares a los de la animación, pero fue en Europa donde realmente se desarrolló el arte de las imágenes en movimiento en las pinturas.

La persistencia de la visión fue descubierta por primera vez por el inglés Peter Mark Rogot en 1824.

En 1824, el inglés John A. Paris inventó el "disco fantasma" (o disco de fotografías). Se dibuja un pájaro en un lado del disco y una jaula vacía en el otro lado. Cuando se gira el disco, el pájaro aparece en la jaula.

En 1832, el belga Joseph Prato colocó los cuadros pintados en orden sobre el disco de una máquina, y el disco podía girar bajo el accionamiento de la máquina. Esta máquina también tiene una ventana de visualización para ver efectos de imágenes en movimiento.

Impulsado por la máquina, el disco gira a baja velocidad. Las imágenes del disco también giran con el disco. Mirando a través de la ventana de observación, las imágenes parecen moverse, formando una imagen en movimiento. Este es el prototipo de la animación original.

En 1906, el estadounidense James Stewart Blackton produjo una película cercana al concepto de animación moderna llamada "The Humorous Looks of Funny Face". La película es conocida como la primera caricatura del mundo.

En 1908, el francés Emile Cole fue pionero en el uso de películas negativas para producir películas animadas. La llamada película negativa es una película cuya imagen es exactamente opuesta al color real, como un negativo de película normal. . El uso de negativos para producir animación resolvió conceptualmente el problema de los soportes cinematográficos y sentó las bases para el futuro desarrollo de los dibujos animados. Al mismo tiempo, Cole también es conocido como el "padre de la animación moderna".

En 1909, el estadounidense Winsor McCay utilizó 10.000 imágenes para expresar una historia animada "Gertie the Dinosaur". Este es reconocido como el primer cortometraje de animación decente del mundo hasta el momento.

En 1913, el estadounidense Il Hurd creó un nuevo proceso de producción de animación, "película celular". Primero dibujó dibujos animados en una película plástica y luego pintó la caricatura en la película plástica, filmando una imagen tras otra en una película animada. película. Este proceso de producción de animación se utiliza desde hace muchos años.

En 1928, Walt Disney creó la primera animación sonora "Steamboat Willie"; en 1937, creó la primera película animada a todo color "Blancanieves y los siete enanitos" 》. Poco a poco impulsó las películas animadas a la cima. Mientras mejoraba el sistema de animación y la tecnología de producción, también vinculó la producción de películas animadas con el valor comercial y fue aclamado como el "padre de la animación comercial".

En 1995, Pixar produjo el primer largometraje de animación tridimensional "Toy Story", que revitalizó la industria de la animación.

Enciclopedia Baidu-Animación