Repensar la porcelana de la dinastía Song como el pico en la historia de la porcelana china

La dinastía Song fue el apogeo del desarrollo de la porcelana china. Los productos de los mundialmente famosos hornos Ru, Guan, Ge, Ding y Jun son mundialmente famosos. También hay hornos Yaozhou, hornos Hutian, hornos Longquan, hornos Jianyao, hornos Jizhou, hornos Cizhou y otros productos con estilos únicos. ¿Qué factores la convierten en el pináculo de la historia de la porcelana china? Pero ¿por qué decayó gradualmente después? ¡Debemos tratar la porcelana Song de manera racional, tomar su esencia y descartar su escoria, usar la porcelana Song en un diseño moderno y llevarla adelante!

Palabras clave: Variedades de porcelana de canción, factores que se han convertido en pináculo, utilizados en el diseño moderno, reflexión.

Texto: La dinastía Song fue un período de desarrollo sin precedentes de la porcelana china. Fue un período que hizo época y ocupó una posición extremadamente importante en toda la historia del desarrollo de la porcelana. En aquella época, los hornos de porcelana estaban repartidos por todo el norte y el sur, con muchos hornos famosos y de diversas categorías. Además de las series de porcelana azul y blanca, han ido surgiendo una tras otra el esmalte negro, el esmalte azul y blanco y la porcelana pintada. Los productos de los mundialmente famosos hornos Ru, Guan, Ge, Ding y Jun son apreciados en todo el mundo. También hay hornos Yaozhou, hornos Hutian, hornos Longquan, hornos Jianyao, hornos Jizhou, hornos Cizhou y otros productos con diferentes estilos, cada uno de los cuales lidera el camino y muestra una situación próspera, que es el primer pico en la historia del desarrollo cerámico chino. Esto es inseparable del progreso tecnológico y el desarrollo económico de la dinastía Song. Por ejemplo, la porcelana de la dinastía Song ha mejorado en calidad, color de esmalte, tecnología de producción, etc., y la tecnología de cocción de porcelana ha alcanzado un nivel completamente maduro. Técnicamente, existe una clara división del trabajo, que es una etapa importante en el desarrollo de la porcelana china. Hubo muchos hornos famosos en la dinastía Song, incluidos el horno Yaozhou, el horno Cizhou, el horno Jingdezhen, el horno Longquan, el horno Yue, el horno Jian, así como el horno Ru, el horno Guan, el horno Ge, el horno Jun, el horno Ding y otros productos conocidos. Como los cinco hornos famosos de la dinastía Song. Tiene su propio estilo único.

Ding Kiln es un horno popular de la dinastía Song. El horno está ubicado en el condado de Quyang, provincia de Hebei. Perteneció a Dingzhou en la dinastía Tang, por lo que se llama Ding Kiln. Las quemas comenzaron en la dinastía Tang, alcanzaron su punto máximo en la dinastía Song del Norte y cesaron en la dinastía Yuan. El horno Ding tiene una amplia gama de productos, principalmente porcelana blanca, pero también produce glaseado de salsa, glaseado negro y glaseado de celadón. Su porcelana es de buena calidad y los motivos decorativos son preciosos. Una vez seleccionado para el palacio, el horno Ding es un sistema de horno de porcelana relativamente grande. A principios y mediados de la dinastía Song del Norte, el sagger se quemaba boca abajo y se podían ver rastros de clavos o granos de arena en la parte inferior. Después de la dinastía Song del Norte, el método de cocción se utilizó ampliamente y el borde de la boca no estaba vidriado. Se lo conocía comúnmente como "Mangkou" y a menudo estaba decorado con un círculo de oro, plata o cobre. Hay muchas formas de decorar la porcelana blanca, como tallado, pintura, estampado, flores y pájaros, etc. Los patrones son comunes. La decoración impresa comenzó a mediados de la dinastía Song del Norte, con líneas claras que reflejan las magníficas técnicas de tallado y desmoldeo de la época. Además, la capa de esmalte de la porcelana del horno Ding es delgada y la superficie del esmalte es lisa, lo que también hace que las líneas de grabado sean extremadamente refrescantes y agradables a la vista, formando su estilo artístico único.

Jun Kiln es uno de los hornos famosos de la dinastía Song. Está dividido en horno oficial y horno privado. Jun Kiln está ubicado en el condado de Yu, provincia de Henan. Se llamaba Zhou Jun en la dinastía Song. El horno se instaló aquí a principios de la dinastía Song, de ahí el nombre. El horno Guan Jun fue el segundo horno oficial construido por el emperador Huizong de la dinastía Song después del horno Ru. El proceso de cocción de la porcelana Jun es diferente de los demás. Se cuece dos veces. La primera cocción es la cocción de galletas, luego se aplica el glaseado y luego se realiza la segunda cocción. El esmalte Jun kiln aprovecha los diferentes colores del hierro y el cobre, quemando azul con manchas rojas, violetas o celestes, luz de luna y otros colores, dándole una sensación opaca. Los colores de esmalte comunes de los hornos Song Jun incluyen rosa púrpura, rojo begonia, verde ciruela, etc. Las formas principales de la porcelana Jun incluyen macetas, platos, estufas, lavabos, cuencos, etc. Durante las dinastías Jin y Yuan, hubo muchas imitaciones en Hebei, Shanxi y otros lugares. La porcelana Jun también se llamaba "porcelana de flores" en la dinastía Song. Su color vidriado se caracterizaba por líneas finas que fluían irregularmente, lo que se llamaba "lombrices de tierra caminando sobre el barro". Además, el esmalte Jun es muy variable durante el proceso de cocción y producción y no está sujeto al control humano, lo que dificulta que las generaciones futuras lo imiten. Se dice que "la porcelana Jun no tiene paralelo". El vidriado de flores de la dinastía Tang rompió la regla tradicional de un color de vidriado para una obra, pero este tipo de vidriado de flores se limitaba a los utensilios de vidriado negro. Durante la dinastía Song, la tecnología de los vidriados multicolores se había desarrollado enormemente. La porcelana del horno Jun todavía pertenece al sistema celadón en términos de tonos de color de esmalte. El azul cielo, el azul grisáceo y el blanco luna son simplemente tonos y cromaticidades diferentes. El tono púrpura rojizo de la porcelana Jun Kiln se debe a la adición de cobre al esmalte, lo que crea un hermoso efecto.

El horno Ru siempre ha sido catalogado como el primero de los cinco hornos famosos de la dinastía Song. El horno Ru era originalmente un horno privado y su estilo de producto es similar al del horno Yaozhou en Tongchuan, Shaanxi. A finales de la dinastía Song del Norte, se empezó a cocer porcelana de alta gama para la corte. Por lo tanto, ha habido dos opiniones durante mucho tiempo: una es que Ru Kiln se refiere al nombre general de una serie de productos de celadón cocidos en el área bajo la jurisdicción de la antigua Ruzhou y la otra es que "Ru Porcelain" se refiere a lo oficial; Porcelana de horno. La porción destinada al uso real. Durante el reinado del emperador Huizong de la dinastía Song, el horno Ru estuvo en la cima de su historia de encendido. Su producto tiene una textura delicada y es de color amarillo grisáceo, comúnmente conocido como "amarillo grisáceo fragante". Hay finas aberturas en la superficie esmaltada de la porcelana Ru y escasas burbujas debajo del esmalte.

El vidriado de celadón del horno Ru es azul claro y elegante, con una forma exquisita y sin énfasis en la decoración. Song Huizong y Zhao Ji creían en el taoísmo y defendían connotaciones naturales y una estética simple. La porcelana de horno Ru de este período es un reflejo de este gusto estético, encarna el reino ideológico pausado e inactivo de los precursores y se convirtió en la moda de la sociedad de clase alta de la dinastía Song. Ge Kiln también figuraba como un horno famoso en la dinastía Song, pero no había ningún registro de él en la dinastía Song y solo se vio a finales de la dinastía Ming. Cuenta la leyenda que Zhang, originario de Chuzhou, Zhejiang, y su hermano Zhang eran buenos fabricantes de porcelana. Ambos instalaron hornos en Longquan. Se llamaron "Brothers Kiln" porque tenían un hermano y "Brothers Kiln" porque tenían dos hermanos. Estos dos hornos son hornos populares famosos. El color del esmalte de Ge Kiln es principalmente azul, el hierro es morado y el esmalte es famoso por los hilos rotos, por lo que el número 1 es "completamente basura".

El color del cuerpo de la porcelana Ge Kiln es gris o amarillo terroso, y el color del esmalte es rosa, verde, claro de luna, masilla, etc. , entre los cuales la masilla es la más común. Su característica principal es que el esmalte está "dividido", con diferentes tamaños, diferentes colores de grano y diferentes partes de la forma que se encogen, por lo que cambia mucho y es naturalmente adecuado. Las grietas gruesas de la porcelana Ge Kiln suelen ser negras y las grietas finas son amarillas. Las capas frontal y posterior están extendidas y se denominan "alambres dorados". Las grietas de hielo en el esmalte de porcelana Ge Kiln fueron originalmente defectos en el proceso de fabricación, causados ​​principalmente por los coeficientes de expansión inconsistentes de la carcasa y el esmalte. Sin embargo, esta desventaja ha formado una especie de belleza natural y se ha convertido en una belleza única que se diferencia de otras variedades.

Los hornos oficiales tienen diferentes significados en la historia de la cerámica china. En términos generales, se refiere a hornos oficiales que se diferencian de los hornos privados y sus productos están monopolizados por la corte imperial. Entre la porcelana de la dinastía Song, el horno oficial se refiere específicamente al celadón cocido en el horno del palacio en Bianliang, la capital de las dinastías del Sur y del Norte, ubicada en lo que hoy es Kaifeng, Henan. Debido a que el antiguo río Amarillo fue desviado por inundaciones muchas veces a lo largo de la historia, las formas del terreno locales cambiaron mucho, lo que genera grandes dificultades para las inspecciones de la gente en la actualidad. Las ruinas del horno oficial de la dinastía Song del Norte no pueden inspeccionarse. Hay un dicho que dice que el horno oficial de la dinastía Song del Norte era el horno Ru.

La corte de la dinastía Song del Sur siguió el antiguo sistema de la dinastía Song del Norte y construyó un horno oficial en Lin'an para hornear exclusivamente porcelana para la familia real. El color del esmalte del horno oficial es azul y elegante. No favorece patrones decorativos y es bueno en forma y color de esmalte. El cuerpo de porcelana del horno oficial contiene mucho hierro, el color del cuerpo es morado, marrón o negro y el fondo del cuerpo no está vidriado. Debido al flujo del esmalte de porcelana, el esmalte que cuelga alrededor de la boca es fino, dejando al descubierto el cuerpo de porcelana púrpura, que es lo que los expertos suelen llamar "pies de hierro púrpura", que se convierte en una base importante para identificar los hornos oficiales.

El Horno Yaozhou está situado en Tongchuan, provincia de Shaanxi, y perteneció a Yaozhou en la dinastía Song. Las quemas comenzaron en la dinastía Tang, alcanzaron su punto máximo a mediados de la dinastía Song del Norte y disminuyeron en las dinastías Jin y Yuan. Después de dos excavaciones a gran escala en las décadas de 1950 y 1980, conocemos mejor los productos del horno de Yaozhou. Son de alta calidad y tienen una amplia influencia, por lo que Henan, Guangxi y otros lugares han seguido su ejemplo, formando un enorme. Sistema de horno Yaozhou. El horno de Yaozhou es una famosa zona productora de celadón de la dinastía Song del Norte, con productos ricos y de diversas formas. El color del neumático es gris y fino, el color del esmalte es uniforme, verde y tiene burbujas muy finas porque el material del neumático contiene hierro, bajo la atmósfera de cocción correspondiente, el fondo del horno muestra una especie de manchas de color amarillo jengibre, formando; las características únicas del horno Yaozhou. En la decoración predominan las esculturas de líneas suaves. Después de mediados de la dinastía Song del Norte, apareció la decoración impresa. Generalmente, las rodajas de glaseado son pequeñas, la transparencia es buena y la capa de glaseado es gruesa. La técnica de tallado es la mejor, el cuchillo es afilado, las líneas son fuertes y las marcas del cuchillo están inclinadas; el contenido del diseño es principalmente flores, como loto, peonía, crisantemo, etc. , y también hay patrones de peces y patrones de agua, y los patrones de dragones y fénix se limitan a la porcelana de palacio.

La palabra china "magnético" puede interpretarse como cerámica, por lo que el estado magnético puede entenderse como el estado "cerámico". Originario de Henan, ahora parte del condado de Cixian, provincia de Hebei. Fue quemado por primera vez durante la dinastía Song y trasladado al actual Pengcheng a finales de la dinastía Yuan. Históricamente, el horno Cizhou y más tarde el horno Pengcheng producían principalmente cerámica popular de uso diario, por lo que también se les llamaba "hornos varios". La decoración de los productos del horno de Cizhou está principalmente tallada, rayada u oxidada, en blanco y negro claro, simple y elegante, y se ha transmitido hasta el día de hoy. Las almohadas de cerámica del horno de Cizhou durante este período fueron las más famosas, y en su mayoría estaban talladas con imágenes infantiles encantadoras y animadas, o decoradas con patrones brillantes y claros. Tienen un estilo de pintura con tinta fuerte, con flores, pájaros, peces, insectos, paisajes, figuras, poemas y caligrafía fluidos. Combinan perfectamente las habilidades de fabricación de porcelana con el arte de la pintura, y son únicos en la historia de la cerámica china. Además, hay cerámica vidriada negra bajo vidriado de celadón, vidriado rojo y verde bajo vidriado blanco, y cerámica vidriada amarilla, verde y marrón de baja temperatura. Entre ellos, la producción de rojo y verde bajo vidriado tuvo cierta influencia en el desarrollo del color bajo vidriado en Jingdezhen durante las dinastías Ming y Qing. El estilo decorativo de los hornos también influyó en Shanxi Jiexiu, Shandong Zibo y Shaanxi Yaozhou, formando el llamado sistema de hornos Yaozhou.

Se puede decir que la porcelana de la dinastía Song tiene una situación en la que florecen cien flores y florecen cien flores. Es innegable que la porcelana de la dinastía Song es el pináculo de la historia del desarrollo de la cerámica china, pero esta situación también es inseparable del contexto social, el desarrollo económico, el desarrollo tecnológico y los factores políticos de la dinastía Song en ese momento.

El primero es el origen social de aquella época.

La dinastía Song fue la única dinastía en la antigua China que no implementó la política de "suprimir los negocios" durante mucho tiempo. Desde la dinastía Song, gestiona bodegas y organiza el desarrollo del té y la sal. Como resultado, un gran número de agricultores liberados de la tierra invirtieron en industrias comerciales y artesanales, y la economía privada fue estimulada y desarrollada a pasos agigantados. Creó riqueza y prosperidad sin precedentes. Luego están las implicaciones políticas. La dinastía Song ajustó la práctica legislativa tradicional de dinastías anteriores que enfatizaban los castigos severos y despreciaban a las personas. Prestó igual atención a la justicia y los intereses, y otorgó gran importancia a la legislación económica. Los reglamentos abarcan todos los aspectos de las actividades sociales y económicas y establecen específicamente leyes sobre monopolios, como las leyes sobre la sal, las leyes sobre el vino, las leyes sobre el té y otras leyes. La dinastía Song se convirtió en el período más activo para la legislación económica en la antigua China. Las regulaciones cubrían todos los aspectos de las actividades sociales y económicas. La formulación e implementación de regulaciones eran sin precedentes. Las regulaciones económicas de la dinastía Song se centraban en la distribución de intereses entre el Estado y los actores económicos y estaban en consonancia con las leyes de la economía mercantil. Los enormes ingresos fiscales de la dinastía Song fueron el resultado del rápido desarrollo de la economía nacional, la extrema prosperidad de la industria y el comercio y el aumento de la productividad. Los abundantes recursos sociales y financieros permiten al gobierno garantizar los ingresos públicos sin imponer impuestos excesivos al pueblo. Esto alivia los conflictos sociales y entra en un círculo virtuoso de gobernar el país. La economía de la dinastía Song, especialmente las industrias secundaria y terciaria, se desarrolló enormemente y el nivel de vida de la gente alcanzó niveles sin precedentes. En 1077 d.C., los ingresos fiscales totales de la dinastía Song del Norte fueron de 70,7 millones de yuanes, incluidos 21,62 millones de yuanes en impuestos agrícolas, que representaban el 30%, y 4,911 millones de yuanes en impuestos industriales y comerciales, que representaban el 70%. Ya no es la agricultura, sino la industria y el comercio, lo que constituye el cuerpo principal de los ingresos fiscales nacionales. Durante la dinastía Song, la sociedad agrícola de China ya estaba avanzando hacia una sociedad industrial y comercial. Las primeras semillas del capitalismo chino en el mundo nacieron en la próspera ola comercial de la dinastía Song...

Todos estos factores promovieron el desarrollo de la porcelana Song y también nos hicieron pensar en la porcelana Song. La porcelana de la dinastía Song no tenía precedentes en su exquisitez, hielo y jade, y color suave del esmalte. Es por eso que el desarrollo de la porcelana en las dinastías posteriores no superó a la dinastía Song. Lamentablemente, no continuamos con este "top". Al final, la porcelana china no tuvo grandes innovaciones, no avanzó hacia el arte arquitectónico y no se desarrolló en un campo más amplio, sino que decayó lentamente. Porque la cerámica antigua china también está influenciada por la cultura tradicional china y lleva la huella de la sociedad feudal. Hay enormes limitaciones. Cómo utilizamos la porcelana Song en el desarrollo de la cultura cerámica moderna, cómo deshacernos de su escoria y cómo extraer su esencia también son cuestiones que debemos considerar seriamente.

Podemos utilizar la porcelana Song en diversos campos del arte moderno. Por ejemplo, existen muchas formas y medios para que la cerámica intervenga en el arte ambiental, como la forma, el color, la escala, el tema y el tratamiento de la superficie. materiales, etc Pero en mi opinión, explorar la belleza del arte cerámico es una de las formas y medios importantes para que las esculturas cerámicas se adapten al entorno moderno. Analizamos por qué la porcelana de la dinastía Song fue el pico en la historia de la porcelana china e introdujimos las variedades de porcelana de la dinastía Song. Todo esto muestra la adaptabilidad de la cerámica a los requisitos de los entornos modernos y su rico potencial para cumplir con los requisitos.

Analicemos ahora las ventajas de las esculturas cerámicas a la hora de crear un ambiente moderno. No pretendemos ser un entorno así. En el espacio semicerrado formado por los edificios de gran altura circundantes, instalamos una obra de cerámica de forma especial, ligeramente más larga o ligeramente redonda, con colores de superficie magníficos y rugosos. En cuanto a los materiales, rompe la atmósfera monótona e indiferente de las paredes planas que provoca el hormigón armado en el espacio. En cuanto a la forma, puede evitar la repetición de contornos constructivos y líneas verticales. El tratamiento superficial de la forma brinda a las personas un disfrute visual relajado y natural, y parece muy silencioso. La estabilidad hace que este entorno semicerrado sea hermoso y elegante. Si colocas una escultura de metal o cemento en un espacio así, obviamente aparecerán dos atmósferas diferentes. Es fácil sentirse aburrido o incluso inestable, y la similitud de los materiales hace que el efecto artístico de la escultura sea fácilmente absorbido por los edificios altos. En cierto modo, las esculturas de cerámica tienen elementos emocionales más "suaves" que el metal y el cemento. También hay un sentimiento diferente. Quizás, en el estante antiguo, su artesanía determina este destino, y a los ojos de muchas personas, el alfarero también se ha convertido en un artista. Si analizamos la historia del arte escultórico, no encontraremos una gran cantidad de esculturas cerámicas de gran tamaño sorprendentes y verdaderamente únicas. Sin embargo, durante mucho tiempo, la cerámica, un método artístico que parece haber perdido su importancia, sigue siendo relativamente obvia. en la creación de arte ambiental, en segundo lugar, proviene de limitaciones técnicas porque la producción de esculturas de cerámica implica procesos complejos, es probable que se produzcan "defectos" en diseños de esculturas más grandes, que son insatisfactorios. Esta es una de las razones por las que las esculturas cerámicas no intervienen del todo en el entorno. El entorno moderno necesita urgentemente artes plásticas que tengan características naturales o que inspiren el poder de las características naturales.

En la sala de estar del nuevo edificio, dormitorios elegantes y confortables, combinados con muebles modernos, una escultura de cerámica con superficie rugosa, estilo simple, estilo natural y antiguo, junto con la iluminación, harán que la atmósfera de todo el ambiente sea muy diferente. Destacados por muchos "objetos duros", sus personalidades alegres y activas hacen que el ambiente interior esté lleno de diversión natural y divertida. Desde la perspectiva de las funciones estéticas, la forma, la calidad y el color son las tres principales dimensiones de información al mismo nivel en el campo visual. La calidad, es decir, la textura, es un factor de forma importante para experimentar la belleza. En todo el interior el ambiente no sólo es agradable a la vista sino también lleno de emoción. Los ricos cambios de textura despertarán asociación estética e imaginación, acompañadas de una fuerte experiencia emocional. El entorno moderno en constante cambio requiere que tengamos un espíritu más innovador. Sin embargo, como parte del arte ambiental moderno, las esculturas de cerámica mostrarán cada vez más su importancia e influirán en las emociones de las personas con su encanto artístico único, brindándoles consuelo espiritual y disfrute de la belleza.

Conclusión

Es innegable que la porcelana Song es el pico más alto en la historia de la porcelana china, pero cómo llevarla adelante y aplicarla al arte moderno es digno de nuestra profunda reflexión. , porque la interpretación del arte de la porcelana Song tiene un campo muy amplio y un rico potencial. Puede llamarse piano en la construcción del arte ambiental. Puede ser hermoso o elegante, digno y simple o brillante, y su efecto artístico puede ser. "extremadamente amplio" o "extremadamente sutil". Sin embargo, a pesar de su abundante dedicación, su carácter y potencial inherentes no son valorados ni desarrollados. Nuevos entornos, nuevos conceptos y nuevos requisitos nos obligan a reflexionar sobre viejos conceptos tradicionales. Repensar la dirección de desarrollo futuro de la porcelana Song.

El autor cree que es inevitable que Song Ci intervenga en el campo del arte ambiental, y creo que mostrará una gran vitalidad en la creación de arte ambiental estructural.

Notas:

Ver "Historia de las artes y oficios chinos" editado por Zhu Heping.

Ver "Una breve historia del arte chino y extranjero" editado por Li Longsheng y Liu Chao.

Mira la historia antigua de China.

Editor jefe Wen Chao: "Introducción a la estética", página 32.

Ver Arnheim: Arte y Percepción Visual y Pensamiento Visual.

Citado del artículo 8511 de Bu.