8 consejos para iniciarse en los documentales de humanidades. Una vez que los aprendas, los principiantes también podrán disfrutar de éxitos de taquilla fotográficos a nivel del alma.

La fotografía documental se refiere principalmente a una forma de fotografía que enfatiza la autenticidad y la objetividad. En pocas palabras, esta es el área en la que los fotoperiodistas deberían centrarse. Si bien la fotografía humanista puede ser real, parte de ella en realidad es una puesta en escena. Para los entusiastas de la fotografía, nuestra fotografía documental y humanística más común puede ser lo que vemos y oímos mientras viajamos.

Es difícil tener reglas para la no ficción porque no sabes lo que te vas a encontrar. Incluso si conoce la idea general, es completamente imposible predecir la situación específica en ese momento. Por eso tenemos que tener siempre presente qué te afectará en un momento y cómo registrarlo para transmitir este sentimiento a través de fotografías.

A continuación se resumen 8 direcciones para pensar sobre la fotografía documental y la fotografía humanista. Debido a que este campo es tan complejo, puede que no sea exhaustivo.

1. El contenido es la clave, te enseño 8 estilos de encuadre de humanidades

Respecto a las humanidades, creo que muchos principiantes pueden tener un gran malentendido, es decir, no importa qué el contenido está en el marco, dispararlo es una victoria.

Así que, a menos que tus habilidades sean extremadamente malas, las fotos que tomes parecerán películas de "humanidades". Pero si miras de cerca, parece soso y corriente, y no sé qué tomarle una foto.

1. Lo más básico es que siempre debes observar tu entorno al disparar.

Esto requiere tu observación. Mira, no creas que todo está bien. En cualquier caso, puede que esta escena te parezca un poco interesante. Cuando te encuentras con un momento particularmente bueno, todo lo que tienes que hacer es confiar en tu mente clara y tus hábiles habilidades con la cámara para registrar este momento. Puede que sea un momento clásico. De hecho, este es el aspecto más básico y difícil de la fotografía humanista.

2. Si tienes buena experiencia, simplemente espera al tema adecuado.

De hecho, cuando viajamos, solemos ver escenas bastante buenas. Luego tenemos que encontrar un buen ángulo de visión: elegir un buen fondo. Luego espera a que el tema que creas adecuado entre en escena.

Esta foto es del jardín trasero de un palacio en Frankfurt De repente llovió cuando estaba tomando la foto. Entonces me refugié debajo de un árbol. Vi que cada vez había menos gente en el jardín y, en cambio, parecía tranquilo. Así que elegí ese fondo: los árboles oscuros pueden resaltar el tema principal, las capas de flores en el suelo son hermosas y hay una escultura a la derecha para equilibrar la imagen. Luego, mientras alguien camine de izquierda a derecha, dispararé cuando llegue al lado izquierdo de la pantalla. Después de esperar un rato, la pareja se acercó. Este era el tema que quería.

3. Ve a mirar los rincones que nadie ve.

A veces, cuando caminamos por lugares concurridos, el ir y venir de turistas es en realidad un gran desafío para nosotros a la hora de fotografiar personas. Al fin y al cabo, los pueblos indígenas del destino son a quienes queremos fotografiar. Si hay demasiados turistas, lo mejor es ir a un rincón donde no haya nadie. Esos elementos locales también son buenos temas para la fotografía humanista.

4. Cuando hay un buen escenario, hay que ir más allá y esperar una buena oportunidad.

Esta foto fue tomada en Casablanca, y la Mezquita del Mar es definitivamente un lugar de rodaje de películas. Encontrar un buen lugar para disparar aquí no es difícil. La persona que reza en el terraplén es el broche de oro. Pero no se apresure a presionar el obturador. Espero a que la persona adopte una buena postura mientras dispara, con ambas manos con las palmas hacia arriba. Por otro lado, seguí esperando que se notara un chapoteo en el agua.

5. Siempre hay algunos temas de rodaje típicos en el área local.

De hecho, los más típicos son los presentadores de redes profesionales en Xiaodongjiang y las personas que sostienen vacas bajo el gran árbol de Banyan en Yangjiaxi... Al igual que esta foto, en realidad es una película humanista típica en Sri Lanka. Sí, tienes que tomar fotografías de niños con ojos morados cuando vayas a Sri Lanka.

6. Obras que reflejan los tiempos.

Cuando vamos a un destino, puede ser por lo que está pasando en el destino. Por ejemplo, se requieren algunas celebraciones, algunos eventos importantes o incluso grandes cambios. Si puedes fotografiar esta época, será un verdadero documental. Aunque puede que no sea muy humanista, definitivamente vale la pena fotografiarlo.

Esta foto fue tomada 500 días antes de los Juegos Olímpicos de Beijing, antes de que se completara el Nido de Pájaro. Documentar el estadio olímpico en construcción es valioso en sí mismo. En ese momento, los materiales de construcción y las grúas en el sitio parecían formar un reloj que estaba a punto de llegar a las 8 en punto - 8 en punto de la tarde del 8 de agosto de 2008. Muy interesante.

7. Mira el reflejo.

Siempre puedes encontrar vidrio dondequiera que haya gente, y a menudo hay momentos que vale la pena fotografiar en el reflejo del vidrio. Por ejemplo, en este reflejo de cristal del metro, podemos ver a un hombre cansado. Es evidente lo que la foto intenta expresar.

8. Combinar dos escenas juntas: exposiciones múltiples.

Una sola escena puede tener una temática, pero ¿y si se combinan dos escenas? Entonces debe haber una reacción química, no una simple combinación. Esta foto es del héroe de la ciudad de Beijing, Marbury, y la segunda escena es de los fanáticos de Shougang que siempre lo han apoyado. Esto fue tomado durante el año del campeonato. La conexión entre las dos escenas es muy obvia.

2. El encuadre debe ser atrevido, y al menos atreverse a fotografiar personas.

Las personas suelen ser la clave de las fotografías humanistas. Al tomar fotografías de personas, recuerde no avergonzarse, ser atrevido y tomar fotografías cuando sea necesario.

?Por ejemplo, en esta foto, este anciano ya estaba muy emocionado y mucha gente se reunió alrededor para verlo gritar. En ese momento, definitivamente no fui el único que levantó la cámara de su teléfono celular para tomarle fotografías. Entonces, cuando se encuentre en una ocasión así, no tenga miedo de tomar fotografías, pero considere qué ángulo tomar y cuándo tomarlas.

En este caso, incluso después de tomar la foto, la persona fotografiada no sabía que estaba siendo fotografiada. Sí, de hecho, siempre que la vista posterior pueda expresar lo que quieres expresar, las tomas furtivas desde atrás siempre pueden hacer que todos se relajen. Especialmente si todavía tienes teleobjetivo. Esta es una buena manera de evitar que la persona fotografiada se dé cuenta de ti y no interrumpa tu escena.

La mayoría de las personas son amigables, así que cuando levantas la cámara para tomarles una foto, te ven. También puedes dejarlo posar como quiera. Ten uno. Definitivamente es una buena fotografía para registrar las características de las personas a través de las personas y el entorno.

Probablemente no esté mal preguntar. Cuando estaba fotografiando a este hermano mayor en la playa, sentí que mientras lo fotografiara en un lugar tan vacío, lo encontraría. Así que simplemente me acerqué a él y le pregunté si podía tomarle una foto. Él asintió y agitó la mano. Entonces haz lo que tengas que hacer. Lo fotografié, pero él me ignoró por completo. Bien.

A la hora de fotografiar personas, todo el mundo siempre tiene mucha presión psicológica. He viajado a muchos países y fotografiado muchos rostros. De hecho, una vez que alguien descubre que lo estás fotografiando nuevamente, la mayoría de la gente te mirará fijamente, y la mayoría de las personas restantes harán lo que se supone que deben hacer, y los pocos restantes lo evitarán (entonces no los fotografíes). . Si te descubren, sonríe a la otra persona y, a menudo, recibirás una sonrisa a cambio.

Si la otra parte no quiere que tomes la foto, entonces no la tomes. La gente generalmente no te causará problemas. Realmente ha sido filmado y el peor resultado posible es que lo eliminen frente a él.

3. Nunca pierdas el tiempo en la exposición.

El obstáculo más difícil de superar al aprender fotografía es la exposición. Esto realmente requiere mucho estudio. Pero cuando realmente domines la fotografía, descubrirás que si todavía pierdes el tiempo en la exposición, continúa aprendiendo los conceptos básicos del funcionamiento de la cámara.

A la hora de disparar, a menudo necesitamos tomar instantáneas, por lo que con luz natural exterior solemos utilizar 0EV. Eso sí, si la escena cambia, recuerda añadir blanco y restar negro.

Para tomas en interiores, se utiliza luz de escena. Luego, después de entrar en escena, primero debes ajustar la exposición de la cámara a un estado adecuado. De esta forma no tendrás que pensártelo dos veces antes de disparar.

A veces, si tienes una idea y tienes una mejor expresión de exposición, entonces opera rápidamente la cámara. Esto a menudo dará como resultado mejores resultados de exposición. En definitiva, la exposición no puede ser un obstáculo en la fotografía humanista.

4. La combinación de lo virtual y lo real hace que la imagen sea más interesante.

Las fotografías humanísticas deben explicar no solo los elementos humanísticos, sino también el entorno humanístico. Obviamente es diferente de las fotografías de retrato. La diferencia es que cuando tomamos retratos, a menudo buscamos el fondo borroso, mientras que las humanidades deben explicar el fondo.

Sin embargo, explicar el trasfondo no significa que la imagen deba ser clara. La combinación de realidad y realidad a menudo hace que la imagen sea más interesante y memorable.

En cuanto a la explicación de los antecedentes, es suficiente con que la explicación sea clara. No es necesario que todo quede claro. Al igual que en la foto de abajo, podemos decir por el fondo borroso que este es el Coliseo. El fondo borroso nos facilita centrarnos en personajes claros.

5. La velocidad de obturación lenta hace que el tema sea más claro.

A menudo utilizamos una velocidad de obturación lenta para combinar realidad y realidad cuando fotografiamos humanidades. Por ejemplo, en esta escena, los peatones corren hacia el andén y una puerta lenta lo expresa vívidamente. El reloj del andén es un perfecto elemento corroborante.

Es una técnica muy común realizar fotografías humanísticas con una posición fija de la cámara y un obturador lento para conseguir la combinación virtual y real del flujo de personas y el entorno.

6. Busca escenas bien compuestas.

Al igual que algunas personas son guapas y nacen para ser brillantes. Algunas escenas tienen la sensación de estar compuestas en el cielo.

Por ejemplo, nuestra estación de tren común. De cerca a lejos, de grande a pequeño, esta composición de gradiente a menudo hace que nuestros ojos escaneen las líneas extendidas y miren a lo lejos. Solo espera un rato en la plataforma, siempre hay buenas películas.

Las plazas y escaleras son otro buen escenario en el que centrarnos. A menudo digo que no se deben tomar fotografías en un día soleado, y la plaza con escalones puede ser una de las pocas escenas que se pueden fotografiar en un día soleado. Porque habrá un efecto de luces y sombras único. Debe ser espacioso y debe haber alguien allí. ¿Qué pasa si la persona está en las sombras? No importa, las siluetas están bien.

Las aberturas de puentes o puertas a menudo forman un marco natural en la imagen. Cuando vemos la composición del marco, tendemos a centrarnos en el marco, lo que nos facilita ver el cuerpo en la imagen. marco.

Si los tres anteriores son difíciles de encontrar, entonces la foto de abajo es muy fácil. A menudo podemos ver lugares vacíos. Si hay alguien en la imagen en este momento, puedes hacer que la persona sea más pequeña y más baja. Esto facilita resaltar el pequeño contraste entre el entorno y los personajes. Llega una sensación de tranquilidad e incluso de soledad. Es muy adecuado para fotografiar a una persona...

En resumen, a medida que filmes más y más, adquirirás más y más experiencia en el tipo de escenas que son fáciles de producir.

7. Encuentra un tema y sigue disparando

A algunas personas les gusta disparar a las luces de la calle, a otras les gusta disparar a las aldabas y a otras les gusta disparar a los músicos callejeros. En resumen, hay muchos temas que puedes ver dondequiera que vayas. Así que tome fotografías de este tema en todo el mundo.

Por ejemplo, me gusta mucho fotografiar gente besándose. También hay gente pintando junto a los lugares escénicos. No puedo explicar por qué simplemente me gusta. Creo que es genial que puedan dibujar. Acumula poco a poco, y cuando sean decenas, será impactante eliminarlos juntos.

8. No hay nada de malo en posar para una foto.

Una foto posada obviamente no es documental, pero puede ser muy humanista. Recordé nuevamente las redes arrojadas en el río Xiaodongjiang y el pastoreo de ganado en Big Banyan Tree. Todas estas son tomas en escena típicas. ¿No deberíamos dejar de tomar fotografías cuando lleguemos allí? No, todavía tenemos que tomar fotografías.

Además, cuando llegamos a una determinada escena y nos parece buena, también podemos posar nosotros mismos para una foto. Puede que no sea una buena imagen.

Bueno, creo que seguiré mejorando este artículo en el futuro para explicar más claramente la fotografía humanística documental. Para que todos puedan aprender más. Si tienes alguna duda, puedes dejarme un mensaje para ayudarme a seguir mejorando.