Acerca de "Yan Wenliang" y Suzhou Art College y más allá
* "Investigación sobre la puesta en escena y cuestiones relacionadas con la creación artística de Yan Wenliang", Gu Chengfeng, Revista de la Universidad de las Artes de Nanjing (Edición de Arte y Diseño) p47-p53, Número 06, 2009
1. Yan Qingcheng cree que comenzó en 1904, cuando Yan Wenliang tenía solo 11 años y comenzó a aprender pintura. Parece que la teoría de ser pintor no se puede establecer y la clasificación de Shang Hui comenzó en; 1912, aunque sólo tenía 19 años. Aunque sólo tenía 2 años, ya había comenzado a desarrollar pinturas al óleo de barro y creó por su cuenta "La luna en un lago de piedra", que compró por ocho yuanes. Desde la perspectiva de la creación y las ventas del artista, así como del establecimiento inicial del estilo y los temas del artista, debería ser apropiado comenzar aquí el primer período de Yan Wenliang a partir de 1912.
2. Yan Wenliang no ignoró el período de 1936 a 1949 intencionalmente, sino principalmente porque este período también fue un período problemático en la historia de China. En primer lugar, las llamas de la Guerra Antijaponesa hicieron que la gente se ocupara de evadir. y el Suzhou American College también fue ocupado por el ejército japonés. Después de la ocupación, Yan Wenliang vivió en Shanghai; después de la liberación, estuvo ocupado restaurando la escuela, la guerra civil estalló nuevamente y no hubo estabilidad; Por otro lado, debido a la guerra continua durante este período, por un lado, había una falta de materiales para pintar al óleo y, por otro lado, las pinturas se usaban principalmente para ventas benéficas o para recaudar fondos, y a menudo eran Por lo tanto, entre las obras existentes de Yan Wenliang, las obras de esta etapa son extremadamente raras y no pueden proporcionar una primera pista para la investigación.
3. A juzgar por la experiencia de Yan Wenliang, su experiencia de estudiar en Francia lo dejó influenciado por el impresionismo. Aunque su expresión estuvo limitada por la época, la "creación" de sus obras personales no fue tan buena como su "estudio". " logro A partir de este hecho, la experiencia y la personalidad de Gao determinaron que se resistía instintivamente al modelo de "estudio-creación". Si se cuestionan los logros de las pinturas de Yan Wenliang, debería ser si sus obras de paisajes de luz y color tienen su propio estilo único en comparación con las obras impresionistas, en lugar de cuestionar su capacidad "creativa".
4. En comparación con el establecimiento del sistema de enseñanza de arte chino posterior por parte de Xu Beihong, Yan Wenliang era relativamente débil. Después de que Xu Beihong se convirtiera en decano de la Escuela de Arte de la Universidad Nacional de Pekín en 1928, después de muchos giros y vueltas, se convirtió en director de la Escuela de Arte de Beiping en 1946, centrándose en promover sus ideas educativas. Después de 1949, fundó la Academia Central. de Bellas Artes y su sistema rápidamente se impulsó con la ayuda de la autoridad del centro. Entre las diversas personas, Liu Haisu fue el primero en dirigir una escuela. La Facultad de Bellas Artes de Shanghai se fundó en 1912. Después de viajar por Europa en 1930, Liu se alejó de la dirección de la escuela. Más tarde, sólo sirvió de nombre en la dirección y gestión de la Escuela de Arte del Este de China y el Instituto de Arte de Nanjing. El tiempo real de Lin Fengmian dirigiendo la escuela fue intermitentemente de 1925 a 1947, pero después de todo propuso el propósito concluyente y con visión de futuro de dirigir la escuela: "Introducir el arte occidental, organizar el arte chino, reconciliar el arte chino y occidental y crear el arte de los tiempos ". Este tipo de coraje y visión son superiores a los de Yan, sin mencionar que Xu y Liu son superiores a Yan en términos de ambición y coraje para dirigir una escuela. Pero cuando se trata de la historia del funcionamiento de la escuela y la continuidad del funcionamiento de la escuela, Yan no tiene rival entre los cuatro.
5. "Nunca siguió a los demás. Todas sus ventajas y defectos eran suyos. En comparación con los pintores y educadores del mismo período que eran más capaces de juicio y acción racionales, Yan Wenliang sin duda tenía más emociones. sinceridad y sensibilidad." [1 0] "Todas sus fortalezas y defectos son suyos." Esta frase es una evaluación integral del Sr. Yan Wenliang. Las llamadas deficiencias, según tengo entendido, se deben a la falta de comprensión de Yan Wenliang del patrón cultural más amplio y su incapacidad para extender la influencia de las bellas artes más allá de las bellas artes. Debido a esto, fue difícil para la academia salir fuerte. huellas personales tanto en la pintura como en la educación; pero tampoco dejó calumnias para las generaciones futuras por su arrogancia e imposición a los demás, lo que también se convirtió en su ventaja. Como pintor y educador influyente en la historia moderna de China, Yan Wenliang influyó en las generaciones futuras a su manera. Quizás sea más apropiado utilizar un dicho antiguo para describirlo: las palabras sobre melocotones y ciruelas no se dicen, y las consecuencias son las suyas. .
Referencias:
[1] Huang Juesi. Prefacio a la colección de pintura de Yan Wenliang: la vida y el arte del pintor [M]// Yan Wenliang Shanghai: Editorial de Bellas Artes del Pueblo de Shanghai. , 1985.
[2] Jin Ye. [3] Yan Wenliang. Yan Wenliang sobre técnicas de pintura [M]. Lin Wenxia, compilado. Shanghai: Xuelinmei Publishing House, 1982: 125.
[4] Carrera artística de Ni Yan Wenliang. J]. Historia del arte. 1987.2, citado de Shang Hui. Investigación sobre Yan Wenliang [M]. [M]. Shanghai: Xuelin Publishing House, Edición 1982: 186.
[6] Yan Qingcheng y su arte, citado de Shang Hui Research on Yan Wenliang [M]. Editorial de Bellas Artes, 1993: 262. [7] Zhou Zhaokan. Practicante de localización de pintura al óleo china [G]// Los héroes de Canglang - Álbum del 86 aniversario de la Academia de Bellas Artes de Suzhou, Beijing: Editorial de Arte Moderno de China, 2009: 49.
[8] Yan Wenliang. Teoría de la pintura [M]. Beijing: Editorial Xuelin, 1982. [9] Liu Chun Historia de la pintura al óleo china [M]. Publishing House, 2006: 109.
[ 1 0 ] Wang Chen Predicando, enseñando y resolviendo dudas - conmemorando a Yan Wenliang y la Academia de Bellas Artes de Suzhou
El 86º aniversario de la establecimiento de la Academia de Bellas Artes de Suzhou[G]// Álbum del 16º aniversario del decimoctavo aniversario de la Academia de Bellas Artes de Suzhou, Beijing: Editorial de Arte Moderno de China, 2009: 46.
lt; Academia de Bellas Artes y un estudio preliminar sobre la educación temprana en animación chinagt;, Zhou Jianfeng He Fei, Design Art (Revista del Instituto de Artes y Oficios de Shandong, Número 01, 2014
1. Aunque el departamento de animación de La Academia de Bellas Artes de Suzhou solo estuvo abierta durante dos sesiones, se fusionó con la Escuela de Cine de Beijing durante el importante ajuste de los departamentos, y después de 1953 la inscripción se detuvo y se reanudó unos años más tarde, pero fue este grupo de estudiantes el que se volvió importante. talentos en la industria de la animación de China. Después de que se abolió el establecimiento de la Academia de Bellas Artes de Suzhou, Yan Wenliang fue transferido al puesto de vicepresidente de la Academia de Bellas Artes de Zhejiang en sus últimos años. Durante este período, todavía estaba preocupado por el desarrollo de profesores y estudiantes en el. Departamento de animación de la Academia de Bellas Artes de Suzhou. Qian Jiajun nunca ha dejado de investigar y enseñar desde que se unió al American Film Studio. En 1959, se estableció la Escuela de Cine de Shanghai y Qian Jiajun regresó como entrenador y continuó cultivando sangre nueva para la industria de la animación de China.
2. El exitoso desarrollo de la animación en tinta se ha convertido en un tipo de película clásica que destaca la escuela china en el American Film Studio. Se puede decir que traducir la maravillosa concepción artística de la pintura con tinta china en efectos de pantalla es una continuación del pasado y un comienzo para el futuro. El éxito de la animación con tinta es un símbolo de sabiduría colectiva, entre las cuales las tres personas más críticas son Qian Jiajun, Duan Xiaoxuan y Xu Jingda
3. Yan Dingxian y Lin Wenxiao, quienes participaron en la producción de la película, "comprendió sus recuerdos de trabajo en ese momento" En "El general orgulloso" de Hou Youxin, ¿por qué la magnífica mansión del general, sus patrones, mamparas, pilares, marcos de ventanas, etc., son tan gruesos y densos? con una forma de pintar el fondo, usando chino. La base de color de tinta tradicional es dibujar el contorno y luego usar tinta para basarlo. Al igual que el boceto, los pilares son redondos y más oscuros en ambos lados para resaltar el efecto tridimensional. "Las vigas colgantes de arriba están pintadas con una base de tinta clara más oscura. Tiene una sensación pesada, por lo que las baldosas del piso se pintan primero con tinta y luego se cubren con colores publicitarios. Esto hace que la escena sea magnífica y muy china".
4. En la década de 1920, había más de 30 estudiantes de la Facultad de Bellas Artes de Suzhou en el grupo de cine artístico del Estudio de Cine de Shanghai, además de los que trabajaban directamente en la fábrica antes del ajuste de los departamentos. También hubo estudiantes de la Escuela de Cine de Beijing, estudiantes que se graduaron de la Escuela de Arte del Este de China y de la antigua Escuela de Arte, así como los ex profesores del departamento de animación y del estudio de producción Qian Jiahai, Fan Jingxiang, Lu Jingtang y aquellos que realmente estudiaron en animación. El departamento de Suzhou Art College incluye a Pu Jiaxiang, Hu Jinqing, Dai Tielang, Xu Jingda, Fang Pengnian, etc.
* "Sobre la connotación y herencia de los pensamientos prácticos sobre educación artística de Suzhou Art College" Wang Jianliang, Revista de la Universidad de las Artes de Nanjing (edición de arte y diseño), número 06, 2009, p141-144.
1. En julio de 1922, los pintores al óleo Yan Wenliang, Hu Cuizhong, Zhu Shijie, etc. fundaron la Escuela de Arte de Verano de Suzhou en Hongfang, Chenghai, Suzhou, dedicada a cultivar talentos artísticos. Suzhou Art College que se hizo famoso en el mundo del arte chino en el futuro. En septiembre del mismo año, se estableció la Escuela de Bellas Artes de Suzhou. Más tarde, después de muchos esfuerzos, la escuela finalmente se ubicó en el Pabellón Canglang en 1927, por lo que la Academia de Bellas Artes de Suzhou también se conoce comúnmente como "Academia de Bellas Artes de Canglang". En 1932, Wu Zishen, un pintor chino y rico hombre de negocios, donó fondos para construir un edificio de enseñanza de estilo romano. En octubre del mismo año, el Ministerio de Educación aprobó el registro de la Escuela de Bellas Artes de Suzhou como universidad y fue nombrada oficialmente Facultad de Bellas Artes de Suzhou.
2. Después de octubre de 1937, Suzhou cayó en manos de los invasores japoneses y la Escuela de Arte de Suzhou fue desplazada. No fue hasta que Japón se rindió en 1945 que se trasladó a Shanghai, Wuxi y otros lugares. el edificio de la escuela Canglangting recientemente restaurado. En 1947, la escuela había crecido hasta contar con más de 240 estudiantes y 42 profesores y personal, convirtiéndose en una escuela de arte distintiva e influyente. En 1952, los departamentos de colegios y universidades de todo el país se reestructuraron. La Facultad de Bellas Artes de Suzhou se fusionó con la Facultad de Bellas Artes de Shanghai y el Departamento de Arte de la Universidad de Shandong para formar la Facultad de Arte del Este de China. Primero estuvo ubicada en Sheqiao, Wuxi y luego. Se mudó a Dingjiaqiao, Nanjing en 1958. Ese mismo año pasó a llamarse Nanjing Art College, que es el predecesor del actual "Nanjing Art College".
3. Yan Wenliang, amante del arte, invitó a seis personas, entre ellas Jin Songcen y Pan Zhenxiao, a lanzar el "Concurso de pintura artística de Suzhou" y coleccionó docenas de pinturas de todo el país, incluidas Wu Changshuo, Qi Baishi, Yu Youren, Zhang Taiyan, Zhang Daqian Esta feria de arte de concurso de pintura es conocida como "la exposición y exposición de arte nacional más antigua en la historia del arte chino moderno" [1] 3 4 0. La escala de la exposición es magnífica y El mundo de la pintura reúne a grandes maestros, extremadamente pesados en diseño y de gran alcance en impacto.
4. Al establecer una escuela, primero debe establecer el propósito educativo de la escuela y los objetivos de capacitación de talentos. En este sentido, los fundadores de la Escuela de Bellas Artes, representados por Yan Wenliang, tienen visiones únicas e ideas claras. El Sr. Yan Wenliang una vez enseñó a estudiantes de arte: "El arte debe ayudar a las personas a comprender la sociedad y la naturaleza, promoviendo así el progreso social". La idea de una educación artística práctica al servicio de la sociedad se ha discutido repetidamente en discursos y artículos como "El mensaje del 25 aniversario" y "De la educación productiva a la necesidad del arte práctico" publicados en Suzhou Art College. Revista Art Wave". La perspectiva enfatiza el papel de la educación artística práctica en la promoción de la producción y el progreso social. Por ejemplo, en un artículo que escribió a sus compañeros del Departamento de Arte Práctico, utilizó el término "educación de producción", lo que demuestra que la idea de educación práctica ha estado profundamente arraigada en su mente: "Por lo tanto, cuando hablamos Sobre la "educación productiva" actual, aparte de la cooperación mutua entre las bellas artes y la industria, no hay ningún mérito, de lo contrario, quienes se dedican a los negocios solo se centrarán en la producción sin fin, independientemente de si a la gente le gusta o no, y si lo es. necesarios para la sociedad, si trabajan día y noche, se convertirán en un desperdicio. Los artistas solo saben describir la naturaleza y aullar en los manantiales del bosque, y no están dispuestos a dedicar parte de su trabajo a servir a la artesanía. Aterrorizado por la enseñanza y pensando en la salida. El camino está lleno de gente y hay una sobreabundancia de talentos. Este es un estudiante que pierde lo mejor de ambos mundos.
"[ 4 ] El Sr. Yan Wenliang destacó la necesidad y urgencia de la educación artística práctica, especialmente la educación artística industrial, a través de su comparación y gestión del trabajo de arte puro (pintura).
6. Primero, Suzhou en 1924 Cuando se fundó la Facultad de Arte, el sistema académico se cambió a cuatro años, con cuatro materias: pintura china, pintura occidental, educación artística y arte práctico. En 1933, durante el proceso de reestructuración profesional, la Facultad de Arte de Suzhou volvió a enfatizar ". implementación." Vincular la educación con la producción y agregar materias artísticas prácticas" [ 1 ] 3 4 5
7. Muchos de los equipos didácticos, material didáctico, libros y otros artículos que dejó Suzhou Art College son del fundadores de la Escuela de Arte, Yan Wenliang y Wu Zishen. Después de muchos giros y vueltas, finalmente fue transferido a la Escuela de Artes y Oficios de Suzhou, fundada después de 1958. Esto también confirma desde un aspecto el compromiso de la Escuela de Artes y Oficios de Suzhou con la Escuela de Artes y Oficios de Canglang. Artes y Oficios. Una especie de herencia.
8. La Facultad de Artes y Oficios de Suzhou se estableció en 1958 para satisfacer la demanda de talentos artísticos y artesanales de la sociedad en ese momento. Comenzar desde cero y servir activamente a la producción. El propósito de la escuela A partir de un "Folleto de admisión a la Universidad de Artes y Oficios de Suzhou" recientemente descubierto, redactado y publicado en julio de 1958, podemos vislumbrar el establecimiento de la escuela al principio. La ideología rectora y la concepción profesional de la escuela son las que se indican en el. "Propósito" de las admisiones: "Para adaptarnos al desarrollo de las artes y la artesanía en Suzhou y a las necesidades del crecimiento de la vida cultural de la gente, debemos implementar una educación diligente y ahorrativa, combinar la teoría con la práctica y combinar el aprendizaje con la producción. Cultivar talentos artísticos y artesanales populares y profesionales de forma rápida, eficiente y rentable para adaptarse al desarrollo de las artes y oficios en Suzhou. "[6] Se puede ver que "integrarse estrechamente con la producción real y servir activamente a la producción" es el núcleo de la filosofía escolar de Suzhou Arts and Crafts College. Este núcleo es la filosofía de educación artística práctica de Canglangting Suzhou Art College de " al servicio de la sociedad" "Una continuación natural del período de construcción socialista.
9. En términos de entornos profesionales, la escuela ha abierto seis especialidades: pintura artesanal china, arte comercial, tejido y bordado, diseño de vasijas. , escultura y juguetes, todos los cuales están en línea con las industrias y empresas desarrolladas de Suzhou. Al mismo tiempo, el entorno de producción de la industria, el proceso de producción y los maestros y artesanos experimentados se han convertido en recursos importantes para la escuela. educación en artes y oficios.
10. 1 9 5 9. El documento redactado "Algunas experiencias en la gestión de escuelas en el último año" resume las experiencias y lecciones aprendidas en el año transcurrido desde el establecimiento de Suzhou Arts and Crafts. Crafts College, y propone principios adecuados para la práctica real de la educación artística y artesanal en el proceso de establecimiento de un orden de enseñanza, a saber, Las leyes especiales de la enseñanza del arte y destacando las características de cada disciplina, enseñando a los estudiantes de acuerdo con su aptitud, y con valentía. reformar el plan de estudios en función de las condiciones reales de producción, etc.
11. "Sobre la preparación del plan de estudios, los materiales didácticos y los planes semestrales de enseñanza" de 1960, y propuso el principio de "una mayor integración de la enseñanza". "con trabajo productivo, práctica artística e investigación científica" para preparar el programa de estudios, los materiales didácticos y el plan de enseñanza semestral. En poco más de tres años, Suzhou Arts and Crafts College ha encontrado una solución adecuada. Las ideas de gestión escolar basadas en la realidad local y su Sus propias condiciones han formado un sistema profesional y curricular con características de Suzhou que se adapta a las necesidades de desarrollo de las artes y oficios locales.
En 1964, se restauró la escuela que había dejado de matricular estudiantes durante más de dos años. La escuela que se abrió y restableció se llamó "Escuela Vocacional de Artes y Oficios de Suzhou". Tiene cuatro especialidades: tallado en caoba, tallado en jade, modelado de patrones y decoración práctica. La educación dura cuatro años y cultiva directamente talentos de diseño artístico para las industrias. y empresas.
13. En mayo de 1987, la Escuela de Artes y Oficios de Suzhou se trasladó en su totalidad a un campus estilo jardín ubicado al pie sur de la montaña Huqiu. La escuela tiene un aula de dibujo y un taller de práctica exclusivos. , sala de exposiciones, sala de conferencias audiovisuales, etc. "Explorar activamente nuevas características de la educación artística y artesanal, explorar la vitalidad de la supervivencia escolar y explorar nuevas formas de desarrollarse hacia nuevas metas y altos niveles en los próximos 10 años, las connotaciones". Las ideas de gestión escolar, la calidad de la enseñanza y los modelos de formación de talentos se han enriquecido. La carrera general de la escuela se ha desarrollado a pasos agigantados. Su funcionamiento escolar todavía se adhiere a la filosofía práctica constante de educación artística de servir a la sociedad.
Referencias:
[1] Chen Zhihua. Suzhou Art College [M]// Ensayos de arte de Chen Zhihua. Suzhou: Suzhou University Press, 1999. /p>
[2] Yan Wenliang [M]. Shanghai: Xuelin Publishing House. 1982: 12. [3] Canglangmei [J]// Shang Hui 1ª edición. Publishing House Society, 1993: 41.
[ 4 ] Yan Wenliang. De la educación productiva a la necesidad del arte práctico: un mensaje para los estudiantes del departamento de arte práctico de nuestra escuela [J]. (9/10).
[5] Yan Wenliang. Tendencias futuras de la educación artística [J Art Wave, 2(3/4).
[6] Wang Jianliang. Artes y oficios de Suzhou hace cincuenta años Un folleto de admisión para un especialista [N]. Suzhou Daily, 2008.
[7] Su Yan, Gu Bin Dando vida a los oficios antiguos - Academia de artes y oficios de Suzhou. Crafts hereda y desarrolla la artesanía popular tradicional [N]. Guangming Daily, 2007.
* "Yan Wenliang and Suzhou Academy of Fine Arts", Revista de la Universidad de Suzhou (Edición de ingeniería), Lu Yucheng y Liu Dan, 2004 Número 06 p85-85,
1\Yan Wenliang Dongchen nació el 20 de julio de 1893 en Qianjiangfang, Suzhou. Su padre, Yan Chunsheng, fue discípulo de Ren Bonian. Pintó flores y pájaros. y era amigo de Wu Changshuo, Lu Lianfu y Gu Xijin. Se pueden encontrar breves detalles de su vida en "Wang Desen". El Sr. Yan Wenliang comenzó a estudiar en una escuela privada a la edad de 6 años. En 1904, ingresó a la Escuela Chengzheng para aprender nuevos cursos como aritmética, historia y geografía. Al Sr. Yan Wenliang le encantaba pintar desde que era niño. Le gustaba utilizar objetos reales como objetos de representación. Utilizó un pincel para dibujar vívidamente trenes, barcos, etc. Este año, bajo la dirección de su padre, comenzó a copiar el "Libro de pintura del jardín de semillas de mostaza" y a estudiar pintura tradicional china. A la edad de 14 años, fue admitido en la escuela primaria pública superior Chang Yuan Wu. Durante sus estudios, sus partituras de pintura estuvieron entre las mejores y su talento artístico apareció por primera vez. En 1909, Yan Wenliang, de 16 años, fue admitido en Shanghai Commercial Press como aprendiz de artista para aprender técnicas de grabado, fabricación de planchas e impresión. En ese momento, recibió la guía del pintor japonés Matsuoka Masashi y comenzó a aprender acuarela. cuadro. En 1912, renunció a la Prensa Comercial y regresó a Suzhou para concentrarse en estudiar pintura.
2. En 1913, se desempeñó como maestro en la escuela primaria de Guixiang. En 1919, había enseñado simultáneamente en cinco escuelas secundarias de Suzhou. El Sr. Yan es uno de los fundadores de Suzhou Art College. En los primeros días de su creación, el propósito era cultivar talentos artísticos y servir a la sociedad. En julio de 1922, el Sr. Yan, junto con Hu Cuizhong, Zhu Shijie, Gu Zhonghua y Cheng Shaochuan, fundaron la Escuela de Verano de Bellas Artes de Suzhou en el Club de la Asociación de Abogados de Suzhou en Haihongfang. Más tarde, los nueve salones restantes de la escuela secundaria del condado de Suzhou fueron tomados prestados, ya que el deseo del Sr. Wang de administrar una escuela durante los últimos años finalmente se hizo realidad. La gente de Suzhou llamó en broma a esta escuela de primer año "Yan Huzhu" porque los organizadores eran el Sr. Yan, Hu Cuizhong y Zhu Shijie. En septiembre de ese año, se estableció la Escuela de Bellas Artes de Suzhou, en la que se inscribieron 13 personas en la primera fase y se graduaron en dos años. En 1923, tomamos prestados tres edificios de la Asociación Henan del Templo Sanxian para establecer la Escuela del Oeste. El edificio de la escuela originalmente adjunto a la escuela secundaria del condado se llamó Escuela del Este. La segunda fase de inscripción se cambió a cuatro años para la graduación. Se reclutó a más de diez personas, incluida una graduada de una escuela normal para mujeres que vino a estudiar pintura. Esta fue la primera vez que estudiantes masculinos y femeninos asistieron a las escuelas de Suzhou. En 1924, se matricularon estudiantes en la tercera fase de la Escuela de Arte y se admitieron 40 personas, entre ellas más de 10 niñas.
3. En 1927, el Sr. Yan fue contratado por la Oficina de Bienestar Público de Suzhou como custodio del Pabellón Canglang. Se le ordenó preparar el establecimiento del Museo de Arte de Suzhou. La Escuela de Arte también se mudó. a Canglang desde la ubicación de la escuela secundaria del condado en Langting, ?establecido oficialmente.
4. En 1928, el director Yan viajó al extranjero para inspeccionar la educación artística por su cuenta. ¿La escuela estuvo representada por Hu Cuizhong?
Durante su estancia en Europa, el director Yan visitó Francia, Bélgica e Italia, compró una gran cantidad de modelos gigantes de yeso y los trajo a su país de origen para enriquecer el material didáctico que adquirió en vísperas de la Guerra Antijaponesa. Más de 500 modelos. ?
5. Después del incidente del puente Marco Polo en 1937, estalló la Guerra Antijaponesa y la escuela planeó trasladarse tierra adentro. El director Yan se llevó la pieza del molde de yeso y llevó a los maestros y a sus familiares a buscar refugio en Yuhang, Zhejiang, donde planeaba hacerse un nombre. Debido a que el barco es grande, no puede pasar por la puerta, por lo que regresa a Ningbo y luego de Ningbo a Shanghai. Más tarde, la escuela abrió en Shanghai y se llamó Escuela de Shanghai de la Academia de Bellas Artes de Suzhou.