Ilustraciones de historias de arte para niños: qué buena inserción: un breve análisis de la inserción de los cuentos de hadas de Andersen por parte de la editorial Yunnan Fine Arts

Aspectos destacados de las orquídeas

[Lan Ning Ke Sugu]

"Zuo Zhuan Gongxuan Three Years" registra que la concubina de Zheng Wengong, Yan Menglan, fue favorecida y tuvo una buena vida. En la historia de Xia Mu Gong, porque "Lanyin" se usa como metáfora de una hermosa unión; los amentos vuelan fácilmente porque los "amentos" se usan como metáfora del final de la separación. Posteriormente, se utilizaron a menudo para comparar hombres y mujeres, y los finales no eran buenos. "Biografía de Yuchu Xinzhi Xiaoqing" de Zhang Qingchao: "Landuoguo, su carrera actual es profunda".

Fuente

"Chou Nu Ling" de Gong Zizhen de la dinastía Qing: "Lan Wen en el principio , También me fascinaba cantar y pellizcar, y mi sueño volvió al corazón del edificio."

Segundo, planes de lecciones de pintura con temas de cuentos

El título del curso I Lo que estoy dando hoy es Pintar Historias. Completaré la conferencia en seis partes: materiales didácticos y métodos de enseñanza.

Métodos de aprendizaje, métodos de enseñanza, proceso de enseñanza, diseño de pizarra y reflexión docente.

En primer lugar, hablemos de los materiales didácticos

(1) El estado y el papel de los materiales didácticos

Esta lección está seleccionada de la tercera unidad de arte. En el segundo volumen de la primera lección de octavo grado de la Editorial de Bellas Artes de Hunan. El contenido de esta lección es hacer dibujos de la historia.

Requisitos clave, como refinar el * * * de la historia o recurrir a imágenes para centrar las contradicciones.

Es la intuición de las personas a través de la imagen.

La esencia del cuento a través del texto.

Esta lección tiene como objetivo enriquecer y mejorar la comprensión del rendimiento del modelado.

Estimular el interés de los estudiantes por el aprendizaje

y la capacidad práctica.

Este curso es un curso integral que combina la comprensión teórica con la práctica de la pintura.

Expresarse a través de la pintura

La narración amplía el espacio para que los estudiantes expresen sus pinturas. Y siente las bases para aprender a pintar en grupo en la próxima clase.

(2) Objetivos de enseñanza

Objetivos de conocimientos y habilidades: Comprender las características y expresiones de pinturas individuales y múltiples pinturas, y dibujar historias respectivamente. Conecta las imágenes

De forma continua y rítmica.

Objetivos del proceso y método: Ser capaz de utilizar diversas herramientas y técnicas artísticas para expresar historias y resaltar las acciones y expresiones de los personajes de las historias.

Actitud emocional y objetivos valorativos: experimentar la diversión de las actividades de modelaje, atreverse a innovar y expresar, y producir un aprendizaje artístico duradero.

Interesarse y cultivar el amor por la excelente cultura tradicional de la nación.

(3) Enfoques y dificultades de la enseñanza

De acuerdo con los requerimientos específicos de los estándares curriculares, a través del análisis de los objetivos de enseñanza, y partiendo de la situación real de los estudiantes, conceden gran importancia a la enseñanza.

Este punto se fija en:

1.

Capacidad de composición, organización y expresión de imágenes

2.

Transformar el aprendizaje de la expresión del modelado en la capacidad práctica de creación y pintura prácticas;

3.

Fortalece el colmo de la creatividad y reduce la dificultad del dibujo.

Las dificultades de enseñanza son:

1.

Las habilidades organizativas para convertir tramas literarias en imágenes visuales;

2.

La creación de escenas, personajes y conflictos.

En segundo lugar, predicar la ley

Métodos de enseñanza

Apuntes de la conferencia "Dibujar historias"

Basados ​​en el énfasis en la práctica y las características de los profesores de esta clase. El nivel de enseñanza real,

de acuerdo con los objetivos docentes marcados, enfatiza

la interacción profesor-alumno. En la docencia en el aula, desempeño principalmente el papel de guía. Los estudiantes son el cuerpo principal de la clase, asistidos por multimedia.

Enseñanza. Deje que los estudiantes observen, exploren y creen, cultivando así su capacidad para explorar el conocimiento de forma independiente. Mantenga a los estudiantes en un alto nivel.

Con ganas de explorar y probar, y a través de operaciones prácticas, permita que los estudiantes experimenten una mayor sensación de logro e inspírelos aún más.

Fuerte deseo de crear. Para que los estudiantes puedan resaltar los puntos clave y superar las dificultades, se pueden utilizar métodos de enseñanza asistidos por multimedia y métodos de observación.

Derecho, discusión, aprendizaje colaborativo y creación práctica.

Métodos de aprendizaje

Según las características de las reglas individuales de desarrollo físico y mental, los estudiantes de secundaria son el grupo de personas de más rápido crecimiento en sus etapas de vida.

La educación se objetos con iniciativa subjetiva,

Podemos saber que los estudiantes en este momento tienen posibilidad de desarrollo y plasticidad.

Ya

haber dominado las expresiones básicas de modelado y tener ciertas habilidades de generalización, mejorando así las propias capacidades y estando satisfecho en el proceso de aprendizaje.

En caso de dudas o preguntas que resulten difíciles para los estudiantes, el profesor debe dar la orientación adecuada y finalmente resumir con los estudiantes.

En tercer lugar, hablemos de métodos de enseñanza.

Para acortar la distancia entre los estudiantes y los libros de texto,

use multimedia para reproducir una historia popular corta.

Estimular el aprendizaje de los estudiantes

El interés por el aprendizaje puede inspirar a los estudiantes a partir de la observación, no limitándose a la imaginación sino a la creación audaz. Dejemos que su comprensión perceptiva se eleve a la racionalidad.

Conócete.

Cuarto, hablemos del proceso de enseñanza

Kelov señaló que el proceso de enseñanza es un proceso de comprensión, el cual es indirecto, comunicativo y educativo basado en la comprensión de los estudiantes.

Según la naturaleza de este curso y los objetivos de enseñanza reales de este curso, los objetivos de enseñanza tridimensionales se unifican armoniosamente en la enseñanza.

En mis estudios, implementaré de manera integral una educación de calidad, desarrollaré la inteligencia y la fuerza física de los estudiantes y cultivaré la conciencia de autonomía y creatividad de los estudiantes.

Dividido en

cinco

Enlaces:

(1) Introducción de nuevos cursos

Al principio de clase, utilizo el método de creación de escenarios para estimular actividades de interés, y discutir e intercambiar una historia en grupos. La temática puede ser

Se trata de una historia histórica, un cuento de hadas, un cuento popular o una historia de vida interesante. Cuando el profesor habla de cosas de "El ratón se casa"

y muestra imágenes. Cada estudiante cuenta una historia usando imágenes. Saca el tema. Aplicando la teoría de la transferencia

La transferencia positiva en "La boda del ratón" tiene conexiones esclarecedoras con la historia del texto más famoso.

Su interés y deseo de aprender captan firmemente la atención de los estudiantes, permitiéndoles concentrarse rápidamente en el pensamiento, estimular el interés y acumular conocimientos.

Participar activamente en el aprendizaje del dibujo de cuentos.

Apuntes de la conferencia "Drawing Stories"

(2) Enseñanza de nuevos cursos

Según la teoría básica de la educación, los estudiantes aprenden principalmente mediante experiencias indirectas, por lo que enseñar es enseñanza en el aula La forma principal puede

Es suficiente que los estudiantes adquieran una gran cantidad de conocimientos sistemáticos en un corto período de tiempo.

Para desempeñar su papel protagonista,

la impartición de este curso

ordena razonablemente los objetivos,

Este enlace es el núcleo de este curso Sección importante.

Basado en las características del desarrollo físico y mental de los estudiantes y en la teoría de la

"Zona de Desarrollo Próximo" de Vygotsky, se debe dar rienda suelta a los estudiantes a su posición dominante, sus diferencias individuales deben ser considerados, y los estudiantes deben ser enseñados de acuerdo con sus aptitudes.

Establece el siguiente proceso de enseñanza:

1. Aprecia la imagen de "El matrimonio del ratón"

Preguntas:

1 Habla sobre cómo destaca la obra ¿Los novios en un cortejo nupcial?

¿Qué papel juega el gato en la imagen?

Orientación docente:

1 Priorizar el contenido relevante de la cultura tradicional nacional destacada.

2 Prestar atención a la elección de algunas formas vívidas e interesantes, adecuadas para que los estudiantes las escuchen; dibujar a mano Dibujo para estimular

Inspirar el interés de los estudiantes por aprender.

Profundizar la comprensión

Aprecie "Kong Yiji" de Feng Zikai basándose en lo que ha aprendido y combine la base literaria de los estudiantes para que corresponda con las características reflejadas en la imagen.

Comprenda una comprensión y un análisis más profundos de las tramas literarias,

Desde las expresiones de los personajes hasta la organización de las imágenes,

Experimente los rasgos de carácter típicos de Kong Yiji.

, para tener una comprensión profunda de cómo extraer contenidos de conocimiento como la historia * * * o el foco de la contradicción en la imagen.

3. El profesor demuestra y dibuja el cuento de "El traje nuevo del Emperador"

4.

Utiliza la herramienta lápiz para dibujar una ilustración de tu cuento favorito.

Este refinamiento preliminar del boceto puede mejorar el efecto general de la imagen y los detalles se pueden resumir, pero es la base de la imagen principal de la imagen.

Se debe explicar la posición, forma, relación de combinación, incluidas las escenas necesarias relacionadas.

5. Exposición y evaluación

Los estudiantes muestran sus trabajos terminados,

Los profesores permiten activamente que los estudiantes se autoevalúen,

comer- evaluar,

Discutir las características y deficiencias de sus trabajos.

(3) Consolidar el currículum

Según el punto de vista de Dewey

“Aprender haciendo”

Filosofía de la educación,

Por este motivo, los conocimientos básicos de pintura única aprendidos en este curso deben ponerse en práctica con el tiempo.

Integrarse en el sistema de conocimientos existente de los estudiantes,

fortalecer la conexión entre ellos.

Ir a clase, dibujar en clase y mantener reuniones grupales entre ellos.

La evaluación consolida eficazmente el enfoque de esta lección y también desempeña el papel de educación colectiva en la clase, cultivando así el pensamiento independiente y el significado colectivo de los estudiantes.

Tres cuadros con la temática del crecimiento feliz.

La enseñanza de la pintura infantil se basa en la pintura infantil y utiliza la enseñanza como medio para guiar correctamente a los niños a expresar su aprendizaje y su vida a través de la pintura, reflejando así las emociones, el desarrollo cognitivo y las características de personalidad de los niños, y logrando el desarrollo mental y Desarrollo físico. Características que inspiran la innovación.

En cuarto lugar, busca la historia del cuadro.

& ltA Fashionable Wedding> es un conjunto de pinturas al óleo!

Hogarth (1967-1764) fue un famoso pintor al óleo británico que se inició como aprendiz de tallado en madera. La mayoría de sus obras utilizaron medios mordaces para exponer el feo rostro de la clase alta aristocrática en ese momento, pero expresaron simpatía por la clase baja. Por tanto, es el primer escritor del mundo en utilizar técnicas de cómic para crear. Del período comprendido entre 1743 y 1745, sus seis óleos, "El matrimonio moderno", constituyen el grupo de cómics más famoso. Algunas de las exageraciones, técnicas humorísticas y sátira mordaz en su tratamiento de las imágenes y la complejidad son similares a las que se encuentran en los cómics modernos. Por lo tanto, la gente considera "Modern Marriage" como el cómic más antiguo de la historia del arte. Hay motivos para creer que el autor Hogarth, como el primer caricaturista, es bueno con los dibujos animados.

El quinto tema es la pintura de historias del campus.

¿Cómo dibujarlos?

Puedes elegir un momento determinado durante la clase, o puedes dibujar en un momento determinado entre clases. Simplemente resalte las historias positivas que suceden en el campus.

Libros infantiles ilustrados y cuadros con historias históricas o modismos sobre el tema de la piedad filial

Flores de primavera, te bañas en la brisa del abanico bordado de Perséfone. Tu ternura, tu gentileza, tu calidez, tu encanto; tu belleza, tu encanto, tu romance y tu hermoso maquillaje son tan atractivos que hacen que los corazones de las personas se aceleren, exciten y conmuevan los corazones de las personas. La gente canta locamente para ti, tratando de darte la concepción artística de la poesía, el encanto de la canción, la belleza de la danza y la belleza de la escritura. Pero, Xia Hua, ¿qué palabras puedo usar para describirte? Las flores de verano alaban la madera de cebra: en el verano de junio, floreces en los silenciosos arroyos, campos y bosques: rosados, agrupados y peludos. Los delicados estambres de color blanco lechoso hacen que la gente mire tu madurez y pruebe tu verde, gordo, rojo y delgado, con un ligero maquillaje. Cuando el sol venenoso de pleno verano es sofocante, silenciosamente regalas sonrisas brillantes y cálidas a las personas trabajadoras en un lugar discreto y les brindas un rayo de fragancia que nutre el corazón y los pulmones. Tu nombre científico es Zebrawood y tu hogar ancestral se encuentra en un lejano país extranjero. Rosa roja: fresca como la sangre, más roja que un cuco, brillante como Danxia, ​​feroz como un muro de fuego. Eres alegre, proactiva y apasionada, y tu belleza salta a la vista. En el caluroso verano, interpretas la esencia, el carácter, el humor y la apariencia del verano. Usas todo tu entusiasmo para tocar una canción de verano y cantarla en el patio del pueblo.

¿Qué es la pintura de cuentos?

Esto es lo que solemos llamar "cómics" o "libros ilustrados". Una historia se presenta en forma de pintura, pero a diferencia de los cómics, no hay guiones gráficos ni cuadros de diálogo. En cambio, página por página, en pocas palabras, lo que esta imagen dice o quiere expresar se adjunta debajo de la imagen.

Existe otra forma de expresar el contenido de un idioma a través de la pintura.

Que amigo me puede ayudar a escribir una composición sobre pintura con el tema del "regusto"

Cierra los ojos y siente con el corazón, dibuja con el corazón y deja un trazo tras otro; El hermoso arco representa la belleza de la vida. Cuando los coloridos colores atravesaron el papel suave, mi corazón pareció teñirse de manera brillante.

Me gusta dibujar. Mis cuadros están llenos de colores y cuentan hermosas historias una tras otra.

Mira, eso lo dibujaron cuando yo tenía siete años. Hay dos personas en el cuadro, una es un niño pequeño, lleno de verdaderos sentimientos y no exento de orgullo. Tenía un ramo de claveles brillantes en la mano, con muchas gotas de agua colgando de los pétalos, que eran tan delicados y hermosos. Junto a ella estaba una madre con un trapeador en la cara cubierta de sudor. Estaba un poco sorprendida y sorprendida. Miró a la niña con ojos reconfortantes, sonriendo tan brillantemente que no era tan brillante como el sol, pero tenía lágrimas en los ojos.

Mira, eso lo dibujaron cuando yo tenía nueve años. El padre del cuadro acaba de saltar del camión. Está cubierto de barro y exhausto. Todavía le quedan algunos pelos blancos en la cabeza descuidada. Es tan obvio y deslumbrante que hace que la gente se sienta amargada.

Lo que tengo en la mano es el cuadro que acabo de terminar. En la pintura, el viento es suave, el arroyo gorgotea y la hierba es verde. Había dos ancianos y una niña adulta. La muchacha y los dos viejos cojos caminaban lentamente junto al arroyo, tomados del brazo. El sol brilla suave y cálidamente sobre ellos, y sus bocas se llenan de sonrisas felices.

Me gusta dibujar. Describo el mar del amor de madre, la montaña del amor de padre y mis sueños con el corazón.

Cómo dibujar una ilustración de una historia Cómo dibujar una ilustración de una historia es la siguiente:

1. Primero dibuja un arco y un gancho de arco en el papel.

2. Luego continúa este arco y dibuja un arco y un gancho de arco en el otro lado.

3. Conecta los dos arcos entre sí. Ha salido el gran cuerpo del conejo.

4. Dibuja dos orejas cortas en la cabeza del conejito para hacerlo aún más lindo.

5. Luego dibuja los ojos del conejo y la otra mano.

6. Por último añade una pajarita como decoración. Llena la corbata con tu color favorito, luego agrega unos pequeños puntos de rosa debajo de los ojos a modo de rubor. Se completa todo el pequeño patrón simple pintado a mano.

Las ilustraciones son imágenes adjuntas a libros, periódicos y revistas, que pueden complementar el contenido del texto, resaltando así el tema del artículo y mejorando la expresión artística. En la enseñanza de arte en la escuela primaria, las formas de ilustraciones son más diversas, muchas ilustraciones son interesantes y vívidas, lo que es más fácil de aceptar para los estudiantes y puede mejorar la expresividad del contenido de la enseñanza de arte.

En la enseñanza del arte, los profesores suelen dejar que los estudiantes aprecien primero algunas ilustraciones y textos del libro de texto, y luego les permiten completar una obra de arte por sí mismos después de aclarar el contenido del estudio. En el proceso de apreciar las ilustraciones, los estudiantes se sienten atraídos fácilmente por los ricos patrones y colores insertados en las pinturas. Muchas imágenes se pueden conectar con el paisaje y los personajes de las ilustraciones, lo que puede mejorar la imaginación de los estudiantes al crear y mejorar sus manos. sobre la capacidad y la capacidad mental.

Qué buenas son las ilustraciones: análisis de las ilustraciones de "Andersen's Fairy Tales" por la editorial Yunnan Fine Arts. Según los estándares de ilustración de Song Juzhi, se puede encontrar que las ilustraciones de este libro explican completamente el contenido. El cuento de hadas en términos de color y detalle.

A continuación, analizaré cómo las ilustraciones de esta versión de los cuentos de hadas de Andersen se integran con la historia desde la perspectiva del color y los detalles de las ilustraciones.

Si te pidieran que eligieras un color para representar a las brujas, ¿qué color elegirías?

¿Morado, azul, negro?

En general, estamos acostumbrados a utilizar colores oscuros para representar la maldad y la rareza.

"La Hija del Mar" utiliza tonos oscuros para perfilar la imagen de una bruja submarina.

Este cuadro representa a una sirenita que quiere convertirse en humana y va en busca de una bruja submarina. En toda la ilustración, a excepción de la sirena rosa, los colores de fondo circundantes son casi todos oscuros: negro, azul oscuro, morado, verde hierba. Incluso si hay rojo, solo se usa como líneas para delinear el contorno de la bruja.

Este fondo oscuro + detalles en rojo darán a las personas una extraña sensación de misterio.

Tonos oscuros similares + diseños rojos aparecen en muchas películas nacionales sobre robo de tumbas. Pero estas imágenes dan miedo, así que no las mostraré.

Quizás esta combinación de colores simbolice extrañeza, peligro y muerte. Por eso, el ilustrador también utilizó tonos oscuros y contornos rojos para representar la imagen de la muerte en "El ruiseñor".

En El Ruiseñor, el dios de la muerte que quiere quitarle la vida al rey chino viste una túnica negra con estampados rojos y un sombrero negro con colgantes rojos, y tiende la mano al rey con su sombrero rojo. mano. Si miras de cerca, puedes ver que la línea de las pestañas inferiores de Death también es roja.

Además, ¿sientes que la imagen del Dios de la Muerte en la ilustración se parece a un antiguo emperador chino?

Efectivamente. La imagen de la muerte en esta ilustración se basa en las características de la vestimenta de los antiguos emperadores chinos.

¿Por qué deberíamos aprender de las características de los trajes imperiales chinos a la hora de dar forma a la imagen de la muerte que a menudo se menciona en la cultura occidental?

Porque El Ruiseñor es un cuento de hadas que se desarrolla en China.

Por lo tanto, cuando el ilustrador representó al Dios de la Muerte, no siguió la imagen occidental, sino que la combinó con la imagen del Dios de la Muerte en la cultura china: Wang Yan.

El texto original describe la trama en las ilustraciones de la siguiente manera:

Los detalles de estas ilustraciones hacen que sea fácil saber de un vistazo que la historia de "El Ruiseñor" tiene lugar en Porcelana.

Las ilustraciones de "El ruiseñor" están extraídas de los cuentos de hadas de Andersen y publicadas por Yunnan Fine Arts Publishing House.

No es sólo la muerte lo que hace estremecer a la gente, sino también la Reina de las Nieves.

Esta reina que trae una frialdad mordaz es a la vez hermosa y fría. La ilustradora también utilizó tonos oscuros para representar su apariencia.

El bosque oscuro aparentemente sin fondo crea una sensación oscura y misteriosa. En contraste, la Reina de las Nieves parece brillar con una luz blanca.

Para resaltar que el sombrero y el abrigo de la Reina de las Nieves están hechos de hielo y nieve, el ilustrador colocó especialmente una linterna en forma de cruz debajo del sombrero y la ropa.

En contraste con el bosque oscuro, la nieve es aún más cristalina, pero sin ningún calor.

Las ilustraciones de "La Reina de las Nieves" están tomadas de los cuentos de hadas de Andersen y publicadas por Yunnan Fine Arts Publishing House.

Los cuentos de hadas no sólo son oscuros y malvados, sino también llenos de esperanza.

Si pudieras elegir un color para representar la esperanza, ¿cuál sería?

En "La última hoja", O. Henry utiliza una hoja de color verde oscuro pintada en la pared para simbolizar la esperanza de vivir.

El ilustrador de esta edición de los cuentos de hadas de Andersen de la editorial Yunnan Fine Arts también utilizó verde y amarillo para teñir la esperanza de los cuentos de hadas.

El ilustrador dibujó al patito feo naciendo sobre un fondo de hojas de color amarillo verdoso. El patito feo aprende a nadar con un grupo de patitos de la madre pato.

Debido a que el patito feo es el último huevo que nace de la madre pato, ocupa el último lugar entre los patitos.

¿Pero lo has descubierto?

La mamá pato y los demás patitos son muy cómodos y pausados, y sus plumas son de color amarillo ganso.

El patito feo del final parece ser de otro tipo, completamente distinto a ellos.

No sólo las plumas estaban cubiertas de polvo, sino que la cabeza estaba agachada, sin vida y avergonzada.

Pero ¿por qué el ilustrador eligió el amarillo verdoso brillante como fondo de la ilustración en lugar de usar colores tenues para representar el ambiente gris no deseado cuando nació el patito feo?

Supongo que el ilustrador utilizó este brillante esquema de color amarillo verdoso por dos razones:

No sólo ha cambiado el patito feo, sino también el niño que vive bajo el control de la reina de la Nieve.

La Reina de las Nieves plantó hielo duro en su corazón, borrando los recuerdos del pasado y quedando atrapada en el frío castillo.

No fue hasta que su amigo de la infancia lo encontró y derritió el hielo de su corazón que despertó de un sueño.

Cuando él y sus compañeros caminaron a casa, debido a que el poder mágico de la Reina de las Nieves desapareció y el hielo y la nieve se derritieron, la tierra una vez gobernada por la Reina de las Nieves se recuperó gradualmente y se llenó de primavera.

El ilustrador también utilizó el amarillo verdoso como nota clave para representar la sensación de que la primavera regresa a la tierra.

Las ilustraciones de "La Reina de las Nieves" están tomadas de los cuentos de hadas de Andersen y publicadas por Yunnan Fine Arts Publishing House.

El ilustrador también utilizó colores similares cuando la Sirenita no pudo soportar lastimar al príncipe y saltó al mar por la mañana.

La siguiente imagen muestra el proceso en el que la sirena se convierte en elfo después de saltar al mar porque no podía soportar apuñalar al príncipe.

La imagen de la Sirenita adquiere un color similar al del sol naciente.

Este gráfico de color amarillo claro brinda a las personas una sensación cálida.

Este color parece indicar que la sirena no morirá como una burbuja en el mar sin el amor del príncipe, como predijo la bruja, sino que se convertirá en un elfo.

Las ilustraciones de "La Hija del Mar" están tomadas de los cuentos de hadas de Andersen y publicadas por Yunnan Fine Arts Publishing House.

Los ilustradores quieren dibujar ilustraciones que permitan a los niños comprender la trama solo a través de ilustraciones. Al crear, deben ser leales a la historia y no pueden confiar en el caballo.

Esta edición de Los cuentos de hadas de Andersen de la editorial Yunnan Fine Arts tiene muchas ilustraciones que muestran los detalles de la historia.

1. Las expresiones faciales de los personajes reflejan las emociones de las personas.

¿Cómo te sientes cuando ves al príncipe en esta ilustración? ¿Parece que este príncipe está sin vida y sin vida?

Las ilustraciones de "La Hija del Mar" están tomadas de los cuentos de hadas de Andersen y publicadas por Yunnan Fine Arts Publishing House.

Efectivamente, porque el "príncipe" de este cuadro no es un príncipe, sino una estatua de mármol blanco.

Esta ilustración está extraída de "La Hija del Mar". Representa a la sirenita enamorándose a primera vista cuando conoce al príncipe, pero no tiene dónde hablar con ella. Sólo puede aliviar el dolor del mal de amor sosteniendo una gran estatua de mármol blanco que encontró y que se parece al príncipe.

Así que el "príncipe" de este cuadro da a la gente una sensación de falta de vida, porque no es una persona real, sino una piedra.

A pesar de ello, la ilustradora aún pintó un rostro amable para la sirenita, mostrando su ternura hacia el príncipe.

Podemos inferir su amante principesco por la expresión de la sirena. ¿Puedes adivinar el estado de ánimo de todos en la imagen de abajo?

¿Quién está secretamente feliz y orgulloso y quién está preocupado?

Ilustraciones de "Wild Swan", extraídas de los cuentos de hadas de Andersen, publicadas por Yunnan Fine Arts Publishing House.

Esta ilustración está extraída de "El cisne salvaje" y muestra una escena en la que la madrastra le da a su hijastro un vaso lleno de arena en lugar de comida. Podemos inferir las situaciones de estos personajes a partir de sus expresiones.

La Reina parecía medio sonriendo, como si estuviera feliz de ver a sus hijos abusados; y el undécimo príncipe y la primera princesa estaban tristes. Sin embargo, si miramos de cerca, podemos encontrar que aunque todos tienen una cara triste, la expresión de cada uno es diferente. Admiro la habilidad del ilustrador aquí.

2. El contenido de la pintura muestra los detalles de la historia.

Las ilustraciones de esta edición de los cuentos de hadas de Andersen realizada por Yunnan Fine Arts Publishing House también ocultan muchos detalles de la historia.

Pon a prueba tu vista primero. Por favor búsquelo. ¿Cuántas personas hay en la ilustración?

Las ilustraciones de "El pequeño Claus y el gran Claus" están extraídas de los cuentos de hadas de Andersen y publicadas por la Editorial Yunnan Fine Arts.

¿Lo has descubierto?

En la ilustración hay tres personas.

Además de las dos personas sentadas en la mesa, había otra persona asomándose desde la caja debajo de la mesa.

¿Por qué está esta persona en la caja? Puedes encontrar la respuesta en el cuento de hadas "El pequeño Claus y el gran Claus".

Volvamos a poner a prueba nuestra vista. Por favor cuenta. ¿Cuántos perros hay en esta ilustración?

La ilustración de "Light Box" está tomada de los cuentos de hadas de Andersen, Yunnan Fine Arts Publishing House.

Hay tres perros en esta imagen porque hay tres perros con ojos grandes en el cuento de hadas "La Caja de Luz" que corresponde a esta ilustración.

¿Has notado alguna vez que los ojos de los perros blancos son inusualmente grandes?

Otra ilustración también muestra tres objetos que aparecen en el cuento: tres peras.

Esta ilustración corresponde a "Los pins también pueden traer buena suerte".

En esta historia, los artesanos dividieron los perales en tres tipos: grandes, medianos y pequeños.

La ilustración de "Un broche puede traer buena suerte" está tomada de "Los cuentos de hadas de Andersen" publicados por la Editorial de Bellas Artes de Yunnan.

Además de los tres perros, también hay tres tipos de peras y tréboles.

El cuento "No hables, pero recuérdalo en tu corazón" cuenta tres historias.

Andersen decía que estas tres historias son como tres hojas que crecen en una misma raíz.

Así que el texto de todo el cuento de hadas está incrustado en trébol, y tres páginas de trébol están dibujadas al lado del título del cuento de hadas.

La ilustración de "No lo digas con la boca, recuérdalo en tu corazón" está extraída de "Los cuentos de hadas de Andersen" de la editorial Yunnan Fine Arts.

Las ilustraciones junto al título de esta edición de Los cuentos de hadas de Andersen de la editorial Yunnan Fine Arts no sólo nos permiten ver los detalles de la historia, sino que también nos dan una idea de la historia en su conjunto. .

El título "Los viejos nunca hacen mal" está rodeado por un círculo de caballos, vacas, ovejas, gansos, gallinas, manzanas y monedas de oro.

Porque este cuento de hadas está conectado por estos contenidos.

Introducción al ilustrador

Estas fantásticas y conmovedoras ilustraciones fueron creadas por Kuri, una joven ilustradora.

Kuri se graduó en la Academia de Cine de Beijing y se graduó en ilustración en la Universidad de Syracuse. Ha aparecido en muchos concursos de diseño y ha colaborado con muchas editoriales y empresas de juegos.

Quizás sea precisamente por la delicada perspectiva y psicología de una mujer que puede pintar el dolor y la alegría enamorada de la Sirenita;

La emoción en la falda de la pequeña Aida cuando las flores bailan y alegría;

Karen sintió un profundo remordimiento al pensar en los zapatos rojos con los que bailaba.

Los cuentos de hadas de Andersen de Yunnan Fine Arts Publishing House no solo tienen ilustraciones de la historia, sino también la página de título ilustrada (aquí está la página con el título), la página de forro (la página antes del título), y el índice, etc.

¿Puedes adivinar por qué hay un soldado con una sola pierna debajo de las palabras "Los cuentos de hadas de Andersen" en la portada?

Página de título, extraída de "Andersen's Fairy Tales", Editorial de Bellas Artes de Yunnan.

Si miras atentamente las páginas de revestimiento, descubrirás que todas las imágenes del interior aparecen en ilustraciones de cuentos de hadas.

Búscalo.

¿Qué imágenes has visto en la historia?

Página anillada, extraída de "Andersen's Fairy Tales", Editorial de Bellas Artes de Yunnan.

Destaca especialmente el diseño del índice.

En primer lugar, hay imágenes, que son muy bonitas;

En segundo lugar, la distancia entre los temas de cada historia en el índice es tan grande que parece muy deprimente.

Tabla de contenidos, extraído de "Andersen's Fairy Tales" publicado por Yunnan Fine Arts Publishing House.

Al comparar los contenidos compactos y deprimentes de otras versiones de los cuentos de hadas de Andersen, puedes sentir lo relajada que puede ser esta sensación de distancia.

Tomé prestados de la biblioteca 15 cuentos de hadas de Andersen publicados desde la década de 1980.

Resulta que puede ser porque no tomamos prestado el libro correcto.

Porque entre los 15 libros que me prestaron, había suficientes ilustraciones y lo suficientemente hermosas como para ilustrar la historia.

15 Cuentos de hadas de Andersen

Las ilustraciones de estas versiones de cuentos de hadas son extremadamente infantiles y ridículas, sin ningún sentido de belleza.

O las ilustraciones lo son; blanco y negro, que son bastante hermosos pero no transmiten la atmósfera de la historia; el efecto es limitado;

Ilustraciones de los cuentos de hadas de Andersen de cierta editorial Izquierda: La hija del mar, amiga; : Cisne salvaje

O están en blanco y negro y la impresión no es clara;

O son pinturas de artistas famosos, pero algunos de los estilos no son lo suficientemente hermosos. o un poco raros (personalmente creo que no son lo suficientemente bonitos, un poco raros).

Porque los niños que todavía se encuentran en la etapa de pensamiento de imágenes, a menudo consideran real lo que ven.

Así que un estilo de pintura un poco extraño afectará su comprensión de las cosas reales.