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Elementos de las ilustraciones infantiles - ¿Cuáles son los elementos o estilos comúnmente utilizados en las ilustraciones?

Resumen de la importancia de las ilustraciones infantiles para los niños: Hoy en día, las ilustraciones infantiles diseñadas por artistas para niños están experimentando un renacimiento total y se han extendido por todo el campo del diseño moderno. Las ilustraciones infantiles son cada vez más populares en el diseño de encuadernaciones de libros, el diseño de productos y el diseño de publicidad gráfica. No solo es exclusivo para los niños, sino también una especie de personalidad infantil que persiguen algunos jóvenes de moda. Su valor se ha extendido desde la tradicional "literatura interminable para compensar" a muchos campos. Palabras clave: ilustraciones infantiles; diseño moderno; ilustraciones infantiles tradicionales diversificadas son imágenes que los niños utilizan para complementar el contenido del texto y aumentar el sentido visual y la atmósfera artística del texto cuando leen libros. Son una forma de expresión artística de pinturas especialmente creadas por artistas para niños y aptas para que los niños las aprecien. Funcionalmente, puede ayudar a los niños a comprender el contenido de las obras literarias, atraer el interés de los niños por las obras literarias y lograr efectos educativos y estéticos. Sus colores son brillantes y las imágenes son animadas e interesantes. El look puede ser simple, lindo o extraño. Este tipo de ilustración está llena de fantasía y creatividad, y todos pueden dar rienda suelta a su imaginación única con sus propios crayones. Con el desarrollo de los tiempos y el surgimiento de nuevas industrias, las ilustraciones infantiles de hoy ya no son solo para niños, algunos jóvenes de moda también persiguen esta expresión de inocencia infantil. En China, las ilustraciones infantiles se han utilizado ampliamente en el diseño moderno, incluidos medios impresos y electrónicos, embalajes de productos, publicidad corporativa e incluso ropa, agendas y tarjetas de Año Nuevo. En el diseño moderno, muchas obras clásicas conocidas incorporan elementos de ilustraciones infantiles. El diseñador capta con precisión la profunda connotación de los elementos de la ilustración infantil, los combina perfectamente con elementos de diseño moderno y les da nueva vitalidad. Por ejemplo, personajes como Mickey Mouse, HALLOKITTY, Pleasant Goat y Big Big Wolf en las ilustraciones se han convertido en clásicos utilizados en el diseño. En términos generales, la aplicación de la ilustración infantil al diseño moderno se refleja principalmente en tres aspectos: diseño de encuadernación de libros, diseño de producto y diseño gráfico publicitario. 1. Informatización de ilustraciones infantiles en el diseño de encuadernación de libros. Hoy en día, los productos de alta tecnología, como los discos y los CD, están afectando la visión de las personas. Los libros, como uno de los medios tradicionales importantes para transmitir información y adquirir conocimientos, se enfrentan a enormes desafíos. Pero al mismo tiempo, la gente todavía lo adora por su empaque único y su rica calidad libresca, lo que lo hace ocupar una posición insustituible en otros métodos de comunicación. Por ello, en los últimos años la edición de libros ha impuesto cada vez más exigencias a la encuadernación. Cómo complacer la visión y la psicología de los lectores, aliviar el estrés, permitirles obtener un mayor nivel de disfrute espiritual mientras reciben conocimiento e información, y permitirles experimentar un reino de libertad es un problema difícil en el diseño moderno de encuadernación de libros. Como proyecto sistemático, el diseño de encuadernación de libros moderno tiene como objetivo crear un comunicador con forma y espíritu y expresiones ricas para comunicarse con los lectores. Esto no se puede lograr simplemente cambiando el texto. Sólo captando racional y perceptualmente los cuatro elementos principales: palabras, imágenes, colores y materiales, y captando la combinación orgánica de forma y espíritu, imágenes y palabras, los libros pueden tener verdaderamente un encanto artístico que trascienda el contenido. Como uno de los símbolos de la difusión de información sobre libros, las ilustraciones infantiles desempeñan este papel. Una buena imagen y un buen texto valen más que mil palabras. El uso de ilustraciones infantiles en libros consiste en utilizar gráficos para explicar intuitivamente las connotaciones ideológicas que se expresarán en el contenido del libro, que es una forma de arte visual. Como parte importante del diseño moderno, presenta al espectador imágenes artísticas intuitivas de forma vívida y clara. Desempeña el papel de enfatizar, complementar y explicar en el libro. Al mismo tiempo, el fuerte impacto visual de las ilustraciones infantiles puede despertar el interés de los lectores por los libros. En la tendencia del diseño de encuadernación de libros, las ilustraciones infantiles con personalidades distintivas se han convertido en el cuerpo principal de expresión visual de los libros. Para despertar el interés de la gente por el contenido, los ilustradores infantiles utilizan significados profundos y formas artísticas para brindar al público una nueva experiencia visual. Las ilustraciones infantiles con estilos individuales son espirituales y tienen buenas funciones de comunicación cultural, que reflejan directamente la atención del creador y el reconocimiento del apreciador. Las ilustraciones infantiles están representadas de muchas formas en las encuadernaciones de libros modernos. Los libros en forma de "colecciones ilustradas" atraen a muchos lectores por su fuerte impacto visual, su exquisito empaque y sus ricas ilustraciones, y tienen un buen desempeño en el mercado.

Las ilustraciones infantiles pueden captar la atención del público al instante. Imágenes vívidas, colores brillantes y símbolos interesantes son factores llamativos. Sin embargo, durante mucho tiempo existe un malentendido de que el diseño gráfico publicitario significa pintar cuadros publicitarios, y el diseño de ilustraciones publicitarias infantiles se confunde con el arte general de la pintura infantil. A la hora de valorar una obra publicitaria, muchas veces copiamos los criterios de valoración de las pinturas. Esta es una tendencia muy equivocada. Por lo tanto, para aplicar bien las ilustraciones infantiles a los anuncios impresos, debemos determinar los límites artísticos entre las ilustraciones infantiles puras y las ilustraciones publicitarias, examinar sus estructuras y funciones en sus respectivos sistemas de valores, obtener las características de diseño de las ilustraciones publicitarias y comprender las ilustraciones publicitarias. El valor estético único es muy importante. Con el desarrollo de los tiempos, las ilustraciones infantiles han encontrado un espacio más amplio en sus libros para padres y se han utilizado ampliamente en el diseño moderno, desempeñando un papel importante en la promoción de la civilización material y la civilización espiritual. Hoy en día, el arte de la ilustración infantil ha penetrado en todos los rincones de nuestras vidas en varios estilos. Esta tendencia es inevitable e irreversible. Su desarrollo se basa en fuertes necesidades sociales. El camino de industrialización de la ilustración infantil será más amplio. Hoy, con el rápido desarrollo de las nuevas tecnologías, con la búsqueda incansable y persistente de artistas de ilustración infantil, el valor del arte de la ilustración infantil será aún más amplio. Referencias: [1] Pan Zhichang. El borde de la estética[M]. Shanghai: Editorial del Pueblo de Shanghai. Zhou Xian1998. Investigación sobre la cultura estética china contemporánea[M]. Beijing: Prensa de la Universidad de Pekín. Zhang Xue 1997. Diseño de ilustración[M]. ¿Cuántos estilos de ilustración hay? Hay muchos estilos de ilustraciones, que se pueden dividir aproximadamente en estilo plano, estilo MBE, estilo degradado, ilustración vectorial, estilo 2.5D, estilo graffiti, estilo bosque, estilo curativo, estilo acuarela, estilo oscuro, estilo libro ilustrado y textura de ruido. estilo, etc. La siguiente es sólo una breve introducción a estos estilos de pintura.

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Las características de las ilustraciones de estilo plano son la sencillez, la ligereza y la pulcritud. Las ilustraciones de estilo gráfico son principalmente bloques de color, con formas geométricas, contornos suaves, expresiones visuales diversas, accesibles y rigurosas. Por lo tanto, las ilustraciones de estilo plano se utilizan ampliamente en diversos campos.

Estilo degradado: estilo degradado El estilo de ilustración degradado fue introducido por primera vez por diseñadores extranjeros, y los colores de este tipo de ilustración serán más vívidos.

Estilo MBE: Este estilo de ilustración ha evolucionado gradualmente hacia la tendencia plana, volviéndose más redondeado, lindo, divertido y conciso. Su personaje icónico es MBE, un diseñador de París, Francia.

Gráficos vectoriales: los gráficos vectoriales son un tipo de gráficos vectoriales que utilizan líneas rectas y curvas para describir gráficos, dando a las personas una sensación de tendencias de colisión de colores contrastantes.

Estilo 2.5D: Las ilustraciones de estilo 2.5D tienen un fuerte sentido de tridimensionalidad y espacio. En pocas palabras, son imágenes bidimensionales con un efecto 3D.

Estilo bosque: Las ilustraciones de estilo bosque tienen las características de superposición de acuarelas, belleza, sencillez y elegancia. La actitud de vida representada por el bosque aboga por la naturaleza, la comodidad y el regreso a la naturaleza es la felicidad; sigue el ritmo de los tiempos; ama el deambular; rechaza el consumismo; adopta una actitud sencilla y directa ante la vida.

Estilo de curación: el estilo general de ilustración de "Healing" brinda a las personas una sensación cálida, con un estilo más suave y una atmósfera más espesa.

Estilo oscuro: El tono general de la ilustración es más oscuro, lo que pretende resistir la realidad y la distorsión.

Estos estilos son todos estilos de ilustración populares ahora. Espero que te sean útiles.

¿Cuáles son los elementos o estilos comúnmente utilizados en las ilustraciones? Hay tres elementos básicos en el modelado de ilustraciones: puntos, líneas y superficies.

El punto, en geometría, sólo tiene posición pero no tiene área. Pero en el ejercicio de composición real, los puntos deben verse en la imagen y tener áreas de diferentes tamaños. En cuanto al tamaño de un punto, depende del tamaño total de la imagen en comparación con otros elementos. Los puntos tienen la función de centrar y llamar la atención en la composición. La continuidad de puntos producirá la sensación de línea, la colección de puntos producirá la sensación de superficie, los diferentes tamaños de puntos producirán la sensación de profundidad y varios puntos producirán el efecto de superficie virtual.

La posición de las líneas en la forma es muy importante porque la forma de la superficie está definida por las líneas.

Es decir, el contorno de una forma. Diferentes líneas expresan diferentes ideas. Las líneas gruesas son fuertes, las finas son nítidas. El grosor de las líneas puede crear una relación entre distancia y distancia, y las líneas tienen una fuerte directividad. Las líneas verticales tienen una sensación de solemnidad y elevación; las líneas horizontales tienen una sensación de quietud y tranquilidad; las líneas oblicuas tienen una sensación de movimiento y las curvas tienen una sensación de libre flujo y suavidad; Una superficie curva tiene largo, ancho y no tiene espesor. Es la superficie curva de un objeto. Está definido por líneas y tiene una forma determinada. El rostro es geométrico, orgánico y accidental. Hay dos tipos de rostros: rostros reales y rostros imaginarios. Una superficie sólida se refiere a una superficie que tiene una forma definida y que realmente se puede ver; una superficie virtual se refiere a algo que realmente no existe pero que podemos sentir y está formado por puntos y líneas densamente maniobrados. ¿Cuáles son los estilos de ilustración?

Estilo fantasía

Estilo animación

Estilo pintura original

Estilo juego

Estilo infantil

Estilo estético Estilo clásico Estilo moderno Estilo antiguo Estilo chico Estilo femenino Estilo psicodélico Estilo elegante Estilo extraño Estilo guardabosques Hay muchos estilos de pintura.

Trabajos del alumno: