Colección de citas famosas - Libros antiguos - ¿Cuáles son las similitudes entre las pinturas de paisajes de las cuatro familias Yuan? ¿Cómo reflejan sus obras los ideales estéticos de la pintura literata?

¿Cuáles son las similitudes entre las pinturas de paisajes de las cuatro familias Yuan? ¿Cómo reflejan sus obras los ideales estéticos de la pintura literata?

La pintura más distintiva y exitosa de la dinastía Yuan fue la pintura de paisajes. Los representantes más destacados de los paisajistas son las cuatro familias de la dinastía Yuan. De hecho, la contribución de Gao y Zhao a "Reminder Figures" no puede olvidarse. Sin embargo, fueron las Cuatro Escuelas Yuan las que distinguieron la pintura de paisajes de la dinastía Yuan de la pintura de paisajes de la dinastía Song. Las cuatro sectas son todas literatos bien educados. La combinación de poesía, caligrafía, pintura e imprenta es su forma de arte común. Sus objetivos comunes son enfatizar la expresión individual y el entretenimiento en sus obras. Pero como cada uno tiene diferentes experiencias e ideales estéticos, todos tienen su propio estilo distintivo.

1. Huang

Huang (1269-1354), de carácter largo, es un gran tonto. Su apellido es Lu y su nombre de pila es Jian. Nacido en Yongjia (ahora Wenzhou, Zhejiang), luego cambió su nombre. Huang alguna vez fue muy emprendedor y diligente, pero su carrera oficial estuvo llena de obstáculos.

Las pinturas de paisajes de Huang adoptan principalmente los métodos de Dong Yuanhe, pero tienden a ser simples, delicadas y estéticas, formando así sus propias características artísticas. Sus pinturas de paisajes generalmente tienen dos especificaciones: una es de color carmesí claro (esta es su primera creación) con montañas y rocas escarpadas, líneas complejas y pinceladas dignas; la otra es pintura con tinta con pocas líneas y trazos simples; Hay algunas características únicas en el uso de pluma y tinta. Huang primero pintó con tinta clara y luego usó tinta quemada y tinta espesa para separar la distancia entre los bordes, haciendo que la imagen fuera fresca y refrescante.

Las pinturas de paisajes de Huang son todas pausadas, implícitas y ordenadas, ya sea en términos de diseño general, forma de imágenes o uso de pincel y tinta. Los pueblos de montaña, las casas de agua, los pequeños puentes y el agua corriente están estables y unidos en un entorno armonioso y tranquilo.

Entre los muchos pintores de la dinastía Yuan, se puede decir que Huang es uno de los pintores más prolíficos. Ya se trate de composición, procesamiento de imágenes o técnicas de pluma y tinta, nunca están limitadas por un solo modelo.

"Fuchun Mountain Residence Atlas" es una pintura en tinta sobre papel que describe el paisaje alrededor del río Fuchun en Zhejiang. Esta pintura tardó muchos años en completarse y es la obra maestra de sus últimos años. El cuadro es ondulado y ordenado; los árboles horizontales están tranquilos y el sol brilla intensamente; los pueblos están densamente poblados y jerarquizados, y se ubican entre montañas y arroyos, a veces los pescadores ponen sus embarcaciones en medio del río, y el ambiente; Es pacífico y armonioso, como un paraíso. Hoy en día, el "Atlas de la Residencia de la Montaña Fuchun" ya no está completo y ahora se encuentra en las colecciones del Museo de Hangzhou y el Museo del Palacio Nacional en Taiwán.

En segundo lugar, Zhenwu

Zhenwu (1280-1354), cuyo verdadero nombre era Gui Zhong, también era conocido como Meihua Taoísta y Meisha Mi. Tang Wei, cuyo hogar ancestral está en Jiaxing, es bueno en poesía, paisajes y pintura de bambú. A juzgar por la información disponible, Zhenwu rara vez interactuó con dignatarios a lo largo de su vida, sino principalmente con monjes, sacerdotes taoístas y eruditos solitarios. Al final de la dinastía Yuan, la sociedad estaba en crisis y los conflictos étnicos y de clase eran extremadamente agudos. Su situación de soledad le hizo caer en una profunda depresión.

Zhenwu tiene grandes logros en pintura, paisajes y tinta de bambú. Su estilo pictórico es diferente al de Huang, Ni y Wang. Las tres escuelas prestan más atención a los pinceles y pinceles secos, mientras que Wu Zhen presta más atención a la tinta y los pinceles húmedos. En términos de composición, los tres pintores tienden a ser estables, mientras que las obras de Wu persiguen la aventura. A veces sobresalen picos peligrosos, a veces altos pinos cuelgan boca abajo, a veces horizontalmente, a veces altos, a veces anchos, y a veces son sólo paisajes que exponen el cielo. y acercándose a las cejas. En la imagen, las tres familias usan escritura normal, pero Zhenwu usa escritura cursiva, como un dragón y una serpiente voladora. Las principales obras transmitidas de generación en generación incluyen:

La pintura en tinta de seda "Dos árboles de arroz" se encuentra al lado de dos viejos árboles de arroz en una pendiente plana. Se destacan montañas, árboles y pueblos a lo lejos, el camino mira hacia abajo, el reino es profundo, la pluma y la tinta son suaves, más renderizadas, menos frotadas, realistas. Zhenwu tiene muchos métodos de árboles, ya sean rectos o torcidos, variados y eclécticos, que se puede decir que son los puntos fuertes de cada familia.

En tercer lugar, Ni Zan

Ni Zan (1301-1374 o 1306-1374), cuyo nombre de cortesía era Yunlin, tenía muchos alias.

Las pinturas de Ni Zan no fueron muy famosas en la dinastía Yuan, ni tampoco fueron apreciadas en general por la comunidad pictórica. Después de mediados de la dinastía Ming, Ni Zan fue incluido en el territorio de las cuatro familias Yuan y su reputación artística aumentó gradualmente. Las obras de Ni Zan tienen un estilo personal muy destacado, con apariencia simple, composición concisa, pluma y tinta concisas y una atmósfera fría, que son muy contagiosas.

Ni Zan nació en una familia adinerada en Wuxi. El padre murió joven. Es el menor de tres hermanos. La media madre Ni Zhaokui (1279-1328) fue una figura taoísta de alto nivel en la dinastía Yuan. Ni Zan fue criado por su hermano mayor. .

El hermano mayor de Ni Zan murió repentinamente a la edad de 28 años, seguido por su primera madre Xiao y su maestro Wang Renfu, y la carga de administrar el negocio familiar recayó sobre sus hombros. Ni Zan ha vivido una vida tranquila y cómoda desde la infancia y nunca ha sido buena en la gestión financiera. Tras la muerte de su hermano mayor, los privilegios de los que disfrutaba su familia también fueron revocados y el gobierno aprovechó la oportunidad para extorsionar, lo que pronto provocó el declive de su familia. Al final de la dinastía Yuan, los levantamientos campesinos estaban en pleno apogeo y la sociedad estaba alborotada. En 1348, Ni Zan tuvo que huir al lago Taihu con su familia y comenzó a vivir recluido. Su estado de ánimo también se volvió muy pesimista. No es difícil imaginar el trauma psicológico causado por un cambio tan grande en el estatus social.

La experiencia de Ni Zan es un microcosmos de la situación de toda la clase intelectual en la dinastía Yuan. "Nueve confucianos y diez mendigos" demostraron verdaderamente la identidad de los intelectuales de la dinastía Yuan. Aunque las experiencias de las cuatro familias Yuan son diferentes, todas comparten un sentimiento de pérdida y abandono de la sociedad. Basado en la dura realidad social y la propia visión de la vida y los ideales estéticos de Ni Zan, se formó su estilo artístico único. En cuanto a los conceptos artísticos, restó importancia a la función educativa de la pintura y destacó el "autoentretenimiento" de la creación.

De acuerdo con sus ideas artísticas, el lenguaje artístico es muy conciso, la forma artística es simple y simple, y la composición es casi estilizada: se adoptan tres etapas, a saber, una mirada cercana a tres o cinco árboles con ramas y hojas esparcidas en una pendiente plana, y un árbol vacío se deja en el medio de la escena para mostrar el agua tranquila, esta escena hace eco de varias montañas suaves; Sin velas, sin gente, como una isla aislada, vacía, silenciosa y desolada.

Las pinturas de Ni Zan representan el paisaje alrededor del lago Taihu en el sur del río Yangtze, pero no se limitan a la tradición pictórica del sur representada por Dong Yuan y Ju Ran. Absorben más a los maestros del paisaje del norte. como las técnicas Hao Jing y Guan Ting. El estado de ánimo de las obras de Ni Zan generalmente cambia con los cambios en las circunstancias de la vida. Una de las primeras obras transmitidas es "El cuadro del bambú habitando en el agua", una versión en papel de colores producida en 1343. Ni Zan tenía 34 años y aún no había vivido recluido. En ese momento, estaba de buen humor. Por lo tanto, sus pinturas son de un rico color turquesa, lo que obviamente es diferente de sus obras posteriores.

En cuarto lugar, Wang Meng

Wang Meng (1308-1385), cuyo verdadero nombre era Shu Ming, era de Wuxing, Zhejiang, y nieto de Zhao Mengfu. Al final de la dinastía Yuan, ya había hecho historia durante mucho tiempo. Después de dimitir, se dirigió al norte, a Dadu, se hizo amigo de algunas personas de clase alta y visitó lugares de interés cerca de Dadu. Pronto regresó al sur y luego vivió recluido en las montañas del río Amarillo. A principios de la dinastía Ming, a pesar de la disuasión de sus amigos, se convirtió en funcionario y fue a Tai'an para magistrar el estado. Posteriormente estuvo involucrado en el caso Hu y murió en prisión.

La pintura de paisajes de Wang Meng fue estudiada con Zhao Mengfu en sus primeros años, y más tarde con Fadong y Ju. Luego absorbió ampliamente las fortalezas de artistas famosos de las dinastías Tang y Song, y se convirtió en su propio estilo. En comparación con las otras tres escuelas, el estilo de pintura de paisajes de Wang Meng es obviamente diferente: las tres escuelas valoran la simplicidad, mientras que las pinturas de Wang valoran la complejidad. Dong Qichang dijo que Wang Meng fue la primera persona en las pinturas de Yuan en ser promovida al representar al vencedor. La llamada caracterización es una descripción minuciosa y detallada de un objeto. Las representaciones de Wang Meng son más detalladas que las pinturas Song, pero la diferencia es que son más sutiles que las pinturas Song. Wang Meng no solo era bueno pintando paisajes, sino también usando colores que los otros tres no podían igualar.

"Cuadro de la Montaña Taibai", papel, colorear. La obra utiliza una punta de lápiz afilada y pinceladas giratorias y vibrantes para representar las montañas distantes densamente boscosas, y las puntas de musgo son extremadamente finas. El antiguo templo en las montañas es majestuoso con dobles aleros y crestas. Los monjes están ocupados por dentro y por fuera, y hay un flujo interminable de peregrinos. Es un escenario de fuerte incienso.